کلمه ریتم به معنای موسیقیایی است. ریتم چیست

زندگی انسان حرکتی خستگی ناپذیر در فضا و زمان است. هماهنگی این حرکت بستگی به این دارد که دقیقاً چقدر با حرکت محیط مطابقت یا تکمیل شود.

ماهیت اشیا یا منشأ ریتم

این اتفاق افتاد که حرکت بی صدا بسیار نادر است. حرکت آونگ، حرکت عقربه ساعت، ضربان قلب، کار موتور، صدای برگ ها، زمزمه جریان، تغییر فصل، روز و شب - هر پدیده ای خاص خود را دارد. صدا و یک سازمان ریتمیک مشخص و شناخته شده.

آدمی که تشنگی خود را برای دانش سیراب می کند، در یک دستگاه مختصاتی قرار دارد که مرکز آن خودش است. در ابتدا، مفهوم کودک بزرگ-کوچک، سریع-آهسته در ارتباط با قد و سرعت قلب او طبقه بندی می شود.

به تدریج مقایسه اشیاء و پدیده ها با یکدیگر در یک سیستم مختصات جدا در دسترس قرار می گیرد، با این حال، پایه ها به فراموشی نمی روند، بلکه به سطح تنظیم ناخودآگاه می روند. بنابراین، می توان ادعا کرد که اساس زندگی، تغییر متناسب پدیده ها، اعمال، اشکال است - ریتم زندگی در مقیاس کلان و خرد، که یکی از نقش های کلیدی در هنر موسیقی را ایفا می کند.

سازماندهی موزون زندگی و موسیقی

کلمه "ریتم" منشا یونانیو در لغت به معنای تناسب است. ریتم در موسیقی یک تناوب منظم صداهای با مدت زمان مختلف است که یکی از عناصر اصلی بیان در پالت موسیقی است، زیرا صداهای بدون برش ریتمیک نمی توانند ملودی را تشکیل دهند.

مانند شعر، موسیقی هنری است که زمان را در بر می گیرد، با سیستم گرافیکی نت نویسی خاص خود. نمودار اصلی برای ضبط صداها یک نت است - یک علامت معمولی که ارتفاع و مدت نسبی صدا را نشان می دهد. لازم به ذکر است که سیستم ضبط صداها که امروزه قابل مشاهده است تنها در قرن شانزدهم به گردش در آمد. تا این مرحله، تقسیم مدت نت ها نه به دو قسمت، بلکه به سه قسمت اتفاق افتاد. با گذشت زمان، تفاوتی در رنگ نت ها ظاهر شد (صداهای بلند سفید و صداهای کوتاه سیاه هستند) و سپس "دم" به شکل آرامش و پرچم ظاهر شد.

در زندگی روزمره، شخص اغلب مجبور است کل را به دو نیمه یا چهار قسمت مساوی و گاهی اوقات به هشت قسمت تقسیم کند. این اصل برای تعیین مدت نت ها نیز اعمال می شود:

• نت کامل - رنگ سفید دارد و نشانه صدای بلند است.
• نیم نت - طول مدت نیمی از کل نت است، همچنین رنگ سفید دارد، اما آرامشی به آن متصل است که آن را از علامت قبلی متمایز می کند.
• نت چهارم - فقط قسمت چهارم کل نت به صدا در می آید، سیاه رنگ شده و دارای آرامش است.
• نت هشتم - بر اساس قیاس، یک هشتم کل را تشکیل می دهد، سیاه با یک پرچم آرام و یک پرچم.

همچنین یک تقسیم کوچکتر از زمان صداگذاری و یک تقسیم بزرگتر وجود دارد، اما برای درک سازماندهی ریتمیک، مدت زمان نت داده شده بیش از اندازه کافی است.

اگر موسیقی را با ریتم های روزانه یک فرد مقایسه کنیم، باید در مورد سیستم مرجع تصمیم گیری کنیم. زندگی ما روزانه با عقربه های ساعت معمولی شمارش می شود. اما عمر ریتمیک یک قطعه موسیقی به متر و تمپو بستگی دارد.

نحوه تشخیص ریتم، متر و تمپو

در اینترنت، اغلب به نتایج تحقیقات روانشناسان در مورد درک لکه های بی شکل توسط یک فرد اشاره می شود. نتیجه گیری دانشمندان نشان می دهد که ادراک بصری یک فرد (و همچنین شنوایی) بر اساس تصاویر از قبل آشنا به عنوان یک "الگو" است و تنها پس از "احساس حمایت" می تواند "بازنمایی" از انواع گزینه های دیگر را شامل شود. نقش حمایت در موسیقی توسط متر بازی می شود - از یونانی "میزان".

مانند تنفس و ضربان قلب، بافت موسیقی از تنش (ضربان قوی) و تخلیه (ضربان ضعیف) تشکیل شده است. از نظر گرافیکی، متر موسیقی از طریق اندازه نشان داده می شود (به صورت کسری نشان داده می شود و تعداد ضربات با مدت زمان معین از یک ضرب قوی به ضرب بعدی بعد از آن را نشان می دهد). نقش ریتم در موسیقی خلق تصویری منحصر به فرد از ملودی است.

متر سه جانبه، به عنوان مثال، در نمایندگی ها انسان مدرنمرتبط با والس برای اینکه متر را با ریتم اشتباه نگیرید، کافی است یک تمرین ساده را یک بار انجام دهید: با پاهای خود به طور متناوب بر روی متر سه ضربی والس ضربه بزنید (اولین ضربان قوی با پای چپ، دو ضرب ضعیف با پای چپ پای راست خود)، و با دستان خود ریتم «بولرو» اثر موریس راول را بازتولید کنید.

این مثال یک بار دیگر بر اهمیت ریتم در موسیقی تأکید می کند: متر سه گانه (که توسط بسیاری از شنوندگان با یک والس صاف همراه است) دیگر "سفید و کرکی" نیست و به لطف الگوی ریتمیک ، استحکام و استقامت پیدا می کند.

با تعریف سرعت، همه چیز آسان تر است، اما برخی تفاوت های ظریف وجود دارد. در نت موسیقی، همه چیز مربوط به تمپو با اصطلاحات ایتالیایی نشان داده می شود و آهنگسازان دقیق، ارزش مترونوم را در ابتدای کار تعیین می کنند.

مترونوم وسیله ای است که به تعیین سرعت عملکرد با استفاده از مقیاسی کمک می کند که بر روی آن می توانید تعداد ضربان متفاوتی در دقیقه تنظیم کنید. گاهی اوقات، آهنگسازان تمپو را به زبان های روسی، انگلیسی، فرانسوی نشان می دهند، اما با وجود این، معنی یکسان است.

گستره های ریتم نقطه چین

نمایش گرافیکی صدای موسیقی به تعیین اصطلاحات خارجی، نت ها، مکث ها، متر محدود نمی شود. همچنین نمادهای خاصی مانند نقطه وجود دارد. نقطه ای که در سمت راست یک نت قرار می گیرد چیزی بیش از یک ریتم نقطه چین را نشان نمی دهد و صدای نت را به نصف افزایش می دهد. در مورد ویژگی های شخصیتی این ریتم، با سرعتی سریع، انرژی ضربه، هجوم، پشتکار، آرزو را حمل می کند. به عنوان نمونه، "مونتاگ ها و کاپولت ها" را از باله "رومئو و ژولیت" اثر S. S. Prokofiev در نظر بگیرید.

صدای یک ریتم نقطه چین با سرعت متوسط، حالات دیگر را بیان می کند: شک، تفکر، یک انگیزه زودگذر. این جمله را والس "رویای شیرین" از "آلبوم کودکان" پی چایکوفسکی یا پیش درآمد ای مینور اثر فردریک شوپن به خوبی نشان می دهد. همان آهنگساز در قسمت دوم سونات پیانو، که بیشتر به عنوان مراسم تشییع جنازه شناخته می شود، از ریتم نقطه چین با سرعتی آهسته استفاده کرد تا ناامیدی، ناامیدی، افسردگی را به تصویر بکشد.

ادعاهای سرزمینی مربوط به سنکوپ

Syncopation نام ریتم در موسیقی است. ماهیت آن در انتقال تأکید از سهم قوی یک متر به یک سهم ضعیف (به عبارت دیگر، از دم به بازدم) نهفته است. احساس وقفه ریتمیک وجود دارد که وضوح و تنش را به پالت موسیقی می آورد. این اصطلاح خود از کلمه یونانی آمده و به معنای حذف چیزی است. رنگارنگ بودن این سازمان ریتمیک توسط بسیاری از آهنگسازان مورد استفاده قرار گرفت و بسته به متر و سرعت کار، این ریتم قادر است زبان موسیقی را به طور گسترده ای غنی کند.

به عنوان مثال، "آهنگ پاییز" از چرخه "فصول" توسط P.I. چایکوفسکی سنکوپ در این اثر بذری است که ملودی از آن جوانه می زند و ریتم «تردید» را حفظ می کند. یا والس P. I. چایکوفسکی در ماژور E-flat: سرعت کار نسبت به نسخه قبلی سریعتر است، بنابراین سنکوپاژ هیجان و خیالپردازی ترسو را منتقل می کند. نقش ریتم های همزمان در موسیقی مدرن بیش از پیش افزایش خواهد یافت.

چنین نوسان مرموز

سوئینگ چیست و چه تفاوتی با سایر ماتریس های ریتمیک دارد؟ نام برگرفته از کلمه انگلیسی(در ترجمه تحت اللفظی - "نوسان"). او به لطف توسعه موسیقی جاز به شهرت رسید، به نوبه خود، جاز یک توسعه هماهنگ و دگرگونی روحیات است (ترکیب "با عیسی برگرد" بسیار گویا است، اما توسط گروه های کر دانشگاهی اجرا نمی شود).

شایان ذکر است که "نوسان مشخصه" الگوی ریتمیک آوازهای سیاهپوست به طور پایدار در خلاقیت جاز مدرن حفظ شده است. برای تصور صدای یک تاب، کافی است تصور کنید که اولی از هر جفت صداهای پخش شده طولانی تر از صدای دوم است که توسط گوش به عنوان یک سه قلو درک می شود. از آنجایی که نوسان یک ماتریس ریتمیک است، تأثیر تمپو بر ویژگی های شخصیتی آن نیز بسیار زیاد است. این یک نسخه سریع و سازش ناپذیر از تم مرد عنکبوتی مایکل بابل است و می توان گفت یک نوسان صمیمانه "اعتراف" توسط نینا سیمون - احساس خوب است.

و نوازندگان معروف سوئینگ مانند الا فیتزجرالد و دوک الینگتون می توانند شنونده را متقاعد کنند که آهنگ شناخته شده "کاروان" نمی تواند خارج از سوئینگ وجود داشته باشد.

لازم به ذکر است که نوسان چیزی غیرعادی نیست و به عنوان مثال - لوئیس آرمسترانگ منحصر به فرد در ترکیب Go Down Moses. ریتم در موسیقی مدرن به ماتریس پایین محدود نمی شود، بلکه چند وجهی است و اغلب آزمایش های آهنگسازان تسکین های غیر قابل تصوری را به دست می آورند.

فیگورهای ریتمیک خاص، مانند دکوراسیون توری در موسیقی

فیگورهای ریتمیک خاص سه قلو، ربع، پنجه و غیره هستند. آنها از تقسیم یک سهم به تعداد دلخواه (3،4،5،6،7) از قسمت های مساوی حاصل می شوند. از نظر زمان پخش، این گروه ها تفاوتی با بیت تقسیم بندی ندارند و فقط یک لهجه دارند (این صدای همیشه اولین صدای گروه است).

تار و پود موسیقی با نواختن چندین فیگور ریتمیک به طور همزمان درخشش و حال و هوای خاصی پیدا می کند که جورج انسکو به طرز ماهرانه ای در اثر "راپسودی رومانیایی" در ماژور استفاده کرد. با این حال، ما نباید فراموش کنیم که تمپو چه نقشی در درک ریتم دارد. راپسودی از تمپوهای متوسط ​​تا سریع استفاده می کند که کار را در سایه های بازیگوش، درخشان و جادویی رنگ می کند. پیانیست و آهنگساز فرنس لیست (مثلاً راپسودی شماره 2 مجارستانی) به طرز ماهرانه ای از لذت های ریتمیک مختلف در آثار خود استفاده می کرد.

در مورد تمپوهای آهسته و معتدل در استفاده از الگوهای ریتمیک خاص و نوازندگی در موسیقی، در این مورد می‌خواهم به فردریک شوپن و شب‌های بی‌نظیر او اشاره کنم. برای آهنگساز لهستانی، ریتم در موسیقی یکی از ابزارهای اصلی بیان است. معروف «شب‌گردی در ماژور مسطح» نمونه‌ای واضح از این جمله است.

رنگ های هنری ریتم

کاملاً بدیهی است که ریتم با تمپو، ملودی و دینامیک ارتباط نزدیک دارد. با این حال نمی توان انکار کرد که ریتم در موسیقی اصل اساسی و ریسمان ارتباطی بین بقیه اجزای بیانی است.

انواع ماتریس های ریتمیک، وام گرفته شده از نسل های گذشته، در موسیقی مدرن حاکم است. و مهم نیست که آهنگساز از چه ملیتی باشد، چه ریتم ها و سبک هایی را ترجیح می دهد در ساخته های خود استفاده کند - آنچه ارزشمند است این است که او با شنونده به زبانی که او می فهمد ارتباط برقرار می کند، تجربیات و احساسات آشنا را توصیف می کند.

امروزه در زبان روسی مفاهیم زیادی وجود دارد که ارزش آشنایی با آنها را دارد. در این مقاله در مورد اینکه ریتم چیست و چه نام هایی با آن مرتبط است صحبت خواهیم کرد. در منابع مختلف تعاریف زیادی وجود دارد، اما همه آنها به یک معنا هستند. بیایید نگاهی دقیق‌تر به تمام ویژگی‌های ریتم بیندازیم و به آن مشخص کنیم. واژه ریتم امروزه معانی مختلفی دارد که عبارتند از:

• ریتم زندگی.
• ریتم موسیقی.
• ریتم شعر.
• بیوریتم.

مفاهیم کلی ریتم

کلمه "ریتم" از زبان یونانی به ما آمد، جایی که Rhytmos به معنای - ابعاد، سازگاری است. ما عادت داریم که با ریتم چیزی اندازه گیری شده، تناوب منظم عناصر خاص، به عنوان مثال، حرکات، صداها را درک کنیم.

همچنین با کمک ریتم تعریف می کنیم:

• فرکانس تنفس
• تغییر فصل.
• تپش قلب
• نوسان آونگ و خیلی بیشتر.

اول از همه، وقتی کلمه ریتم را می شنویم، موسیقی، رقص و ملودی در ذهن ما ظاهر می شود. ریتم موسیقی تناوب صداهای بلند و کوتاه به ترتیب معین است. هنگام یادگیری یا ساختن این یا آن ملودی، نوازندگان باید به ریتم توجه کنند. برای این کار می توانند از دستگاه مترونوم مخصوص استفاده کنند. موسیقی ریتم های خاص خود را دارد و کاملاً با ریتم های زندگی، حرکات و چیزهای دیگر متفاوت است.

ریتم در شعر

شعر ریتم های خاص خود را دارد، در اینجا می توان به واحدهای ریتمیک اشاره کرد:

• خط یا عبارت
• متوقف کردن.
• هجا.

همچنین ریتم های زیادی در طبیعت وجود دارد، زیرا زندگی ما از آنها تشکیل شده است. ریتم را می توان تغییر روز و شب، تغییر فصل یا زمان نامید. با ریتم های طبیعی است که بیوریتم انسان در ارتباط است. بسیاری از مردم فعالیت را در طول روز مشاهده می کنند، در حالی که در شب انفعال غالب است. نمی توان در مورد بیوریتم های کلی قضاوت کرد، زیرا برای هر فرد آنها کاملاً فردی هستند. همه اینها با فرآیندهای فیزیولوژیکی مرتبط است. هر بیوریتم انسانی بر فعالیت، استقامت و وضعیت عمومی فرد تأثیر می گذارد.

هر ریتم زندگی با روش و روش زندگی یک فرد تعیین می شود. اگر فردی با افزایش فعالیت در شب و انفعال در روز مشخص شود، بیوریتم او کاملاً با فردی که در طول روز بیدار است متفاوت است. اگر یاد بگیرید که بیوریتم های خود را به درستی تعیین کنید، می توانید کیفیت زندگی را بهبود ببخشید.

فرم های مختلف فیگورهای ریتمیک، که کل را تشکیل می دهند الگوی ریتمیککار موسیقی این الگوی ریتمیک است ریتم.

ریتم به هیچ واحد اندازه گیری مطلق زمان گره نخورده است، فقط مدت زمان نسبی نت ها در آن تنظیم شده است (این نت 2 برابر بلندتر از آن نت به نظر می رسد و این یکی 4 برابر کوتاهتر است و غیره).

ریتم، متر و سرعت: تفاوت ها

کاغذ نقشه کشی

ریتم, مترو سرعت- مفاهیم متفاوت است.

متر شبکه مختصاتی از ضربات قوی و ضعیف با فواصل مساوی بین ضربان ها تعریف می کند. می توان آن را به عنوان کاغذ گراف تصور کرد که کوچکترین سلول از نازک ترین خطوط حداقل مدت زمان کار است، خطوط ضخیم تر نشان دهنده ضربات است، حتی ضخیم ترها ضربات نسبتاً قوی هستند و ضخیم ترین آنها ضربات قوی هستند.

در امتداد خطوط این شبکه، می توانید فیگورهای ریتمیک را از بخش هایی با طول های مختلف (نت هایی با مدت زمان های مختلف) بکشید. ارقام می توانند کاملاً متفاوت باشند، اما همه آنها بر اساس خطوط این شبکه خواهند بود.

مدت زمان نت ها را می توان در واحدهای نسبی (کوچکترین سلول ها) تنظیم کرد: این صدا یک قطعه 4 سلولی است و این یکی 2 است. این نسبت ها با تغییر در مقیاس شبکه تغییر نمی کنند. دنباله تناوب چنین بخشهایی است ریتم.

می‌توانید با استفاده از سرعت این شبکه را مقیاس‌بندی کنید و فاصله بین خطوط را طولانی‌تر یا کوتاه‌تر کنید. در مقیاس "1 سلول = 1 ثانیه"، زمان به صدا درآوردن نت با طول 2 خانه برابر با 2 ثانیه خواهد بود. با کاهش مقیاس (افزایش سرعت) به میزان 2 برابر، مدت زمان یک نت در همان 2 بخش قبلاً برابر با 1 ثانیه خواهد بود.

بنیاد ویکی مدیا 2010 .

ببینید «ریتم (موسیقی)» در فرهنگ‌های دیگر چیست:

کارگردانی: بلوز ریشه ها: بلوز، بوگی-وگی، جاز مکان و زمان پیدایش: دهه 1940، ایالات متحده آمریکا اوج: 1940 ... ویکی پدیا

کارگردانی: بلوز خاستگاه: بلوز (به ویژه الکتریک)، جاز، موسیقی پاپ، گاسپل مکان و زمان پیدایش: دهه 1940، ایالات متحده آمریکا اوج: دهه 1940 دهه 1960، ایالات متحده آمریکا ... ویکی پدیا

ریتم اند بلوز کارگردانی: بلوز خاستگاه: بلوز (به ویژه الکتریک)، جاز، موسیقی پاپ، گاسپل مکان و زمان پیدایش: دهه 1940، ایالات متحده آمریکا اوج: دهه 1940 دهه 1960، ایالات متحده آمریکا ... ویکی پدیا

ریتم اند بلوز کارگردانی: بلوز خاستگاه: بلوز (به ویژه الکتریک)، جاز، موسیقی پاپ، گاسپل مکان و زمان پیدایش: دهه 1940، ایالات متحده آمریکا اوج: دهه 1940 دهه 1960، ایالات متحده آمریکا ... ویکی پدیا

موسیقی اسرائیل بخشی جدایی ناپذیر از فرهنگ اسرائیل است. یافته های باستان شناسی نشان می دهد که فرهنگ موسیقی در قلمرو اسرائیل مدرن از چهار هزار سال پیش وجود داشته است. ظاهراً پس او ... ... ویکی پدیا نیست

MUSIC (از یونانی musike، به معنای واقعی کلمه هنر موزها)، نوعی از هنری که در آن صداهای موسیقی سازماندهی شده به روشی خاص به عنوان وسیله ای برای تجسم تصاویر هنری عمل می کنند. عناصر اصلی و ابزارهای بیانی موسیقی عبارتند از فرت (نگاه کنید به LAD)، ... ... فرهنگ لغت دایره المعارفی

موزیک و لرمانتوف موسیقی در زندگی و کار L. اولین موزها. L. برداشت های خود را مدیون مادرش است. او در سال 1830 نوشت: «وقتی سه ساله بودم، آهنگی بود که مرا به گریه انداخت. من الان نمی توانم او را به یاد بیاورم، اما مطمئن هستم که اگر او را می شنیدم، او ... ... دایره المعارف لرمانتوف

ریتم- a، m. rythme m. گرم منظم بودن ریتم، درایت. کلمه ریتم از مایع یونان باستان ryutos گرفته شده است. مجله. برای همه 1929 شماره 12. 1. تناوب یکنواخت که l. عناصر (صدا، موتور، و غیره)، ذاتی در عمل، جریان، ... ... فرهنگ لغت تاریخی گالیسم های زبان روسی

- (ریتم اند بلوز انگلیسی)، سبکی از موسیقی محبوب سیاهپوستان اواخر دهه 1940 و 50، که سنت های بلوز (از جمله بوگی-وگی)، جاز و موسیقی رقص دستگاهی را ترکیب می کرد. او پس از تهیه راک اند رول، محبوبیت خود را از دست داد. از دهه 1960 …… فرهنگ لغت دایره المعارفی

کتاب ها

• موسیقی. 1 کلاس. در 2 قسمت قسمت 1. کتاب درسی. ریتم. GEF، آلیف ویتالی ولادیمیرویچ، کیچاک تاتیانا نیکولاونا. این کتاب برای دانش آموزان کلاس اول موسسات آموزشی در نظر گرفته شده است. او یک دوره آموزشی "موسیقی" را برای یک کودک چهار ساله شروع می کند دبستان. موضوع اصلی سال "موسیقی، موسیقی همه جا برای ماست...

ریتم در موسیقی چیست مطالعه و استاد ریتم

ریتم یک عنصر اساسی در اجرای یک قطعه موسیقی است. در عین حال می توان از استقلال ریتم از ملودی صحبت کرد. بنابراین هر فرد می تواند هزاران نمونه از وجود جداگانه را در اطراف خود مشاهده کند، از ضربان قلب گرفته تا سازهای کوبه ای که دارای ضریب گام نیستند. ملودی بدون ریتم تقریبا غیر ممکن است.

صرف نظر از درجه حرفه ای بودن، هر نوازنده باید اصول اولیه ریتم را در نظر بگیرد، اصطلاحات خاص را بداند و همچنین بتواند یک اثر یا قطعه موسیقی را در ریتم پیشنهادی بازتولید کند. این صفحه مفاهیم اولیه و اصطلاحات مورد نیاز برای تمرین را توضیح می دهد.

ریتم، مدت زمان و مکث

بیایید به آنچه هست نگاه کنیم ریتم. اصطلاح موسیقایی سازماندهی روشنی از موسیقی در فضای زمانی است. یک ساختار از دنباله ای از مدت ها و مکث ها شکل می گیرد. جدول مدت زمان و همچنین تعیین آنها را نشان می دهد.

نام مدت	تعیین هنگام نوشتن		تعداد حساب هابرای یک مدت
	روی تخته	خارج از کارکنان
کل			1 و 2 و 3 و 4 و
نیم			1 و 2 و
ربع			1 و
هشتم		یا
شانزدهم		یا	نصف هشتم

یک جدول ویژه وجود دارد که نسبت مدت زمان را به یکدیگر نشان می دهد.

ارزش درک چنین مفهومی را دارد مکثدر ریتم موسیقی مکث یک فاصله زمانی در موسیقی است که با سکوت پر شده است. اندازه های مکث زیر وجود دارد:

1. یک مکث کامل مدت زمان برابر است با یک نت کامل. با یک مستطیل سیاه و پر شده در بالای خط سوم ستون نشان داده شده است.
2. نیم مکث برابر با نیم نت. با یک مستطیل سیاه رنگ که در خط سوم ستون قرار دارد نشان داده می شود.
3. یک ربع مکث برابر با یک چهارم است. تقریباً در کل گروه موسیقی به صورت مجازی نشان داده شده است.
4. مکث هشتم از نظر مدت مشابه مکث هشتم است. نامگذاری یادآور آن است حرف بزرگ"h".
5. استراحت شانزدهم برابر با نت مربوطه است. روی حرف مشابه مدت قبل است، تفاوت آن دو برابر شدن دم است.

لازم به ذکر است که برخی از نوازندگان مکث ها را به عنوان توقف درک می کنند که در نتیجه از طرح کلی ریتمیک دور می شوند. مکث نشانه سکوت است که نقش زیادی در کار دارد. اکیداً توصیه نمی شود که مکث ها را به قیمت نت قبلی دیگر صرف کنید و مدت آن را طولانی تر کنید. در غیر این صورت، فکر موسیقی از بین می رود. توجه به این اصل در هنگام نواختن در ارکستر، گروه یا گروه بسیار مهم است. از این گذشته ، اگر مکث ها در نظر گرفته نشود ، صداها با یکدیگر همپوشانی پیدا می کنند و ناهماهنگی ایجاد می کنند.

اصطلاحات پایه

ریتم در موسیقی حرفه ای نمی تواند بدون مفاهیمی مانند اندازه گیری، متر، تمپو و امضای زمان انجام شود.

• مترنشان دهنده تناوب یکنواخت لهجه ها در یک قطعه موسیقی است.
• تدبیریک واحد متر است که به صورت نت یا استراحت اندازه گیری می شود. در زمان چهار ربع، اولین نت در نوار، دان‌بیت، دومین نت پایین، سوم نسبتاً قوی، و نت چهارم پایین است. بین خود، اقدامات با یک خط تقسیم می شوند. کار با یک خط دوگانه بسته می شود.

• اندازه- دو عدد که یکی بالای دیگری قرار دارند و در ابتدای ستون ایستاده اند. عدد بالا تعداد مدت زمان را در یک اندازه گیری نشان می دهد و عدد پایین نشان می دهد که کدام مدت غالب است. نام گذاری بعد از کلید و کاراکترهای کلیدی قرار دارد. قابل ذکر است که اندیکاتور در ابتدای کار فقط یک بار کپی می شود، در خطوط زیر نیازی به نشان دادن مجدد اندازه نیست. استثنا تغییر به یک جدید است.

تصویر اندازه 4/4 (چهار چهارم) را نشان می دهد.

مشخص کردن یادداشت های سه ماهه به این معنی نیست که فقط از داده های مدت زمان در یک اندازه گیری استفاده می شود. می توان از مدت زمان اندازه های مختلف استفاده کرد، اما مجموع آنها نباید بیشتر از اندازه باشد. مثال های صحیح و نادرست را در نظر بگیرید.

شایان ذکر است که اندازه ها ساده، پیچیده، مختلط و متغیر هستند.

گروه ساده اول عمدتاً شامل اندازه های دو یا سه قسمتی است که در آنها فقط یک تأکید بر سهم قوی وجود دارد. رایج ترین اندازه ها دو چهارم، دو و نیم، دو هشتم، سه چهارم، سه هشتم و سه نیم هستند.

مترهای پیچیده زمانی ظاهر می شوند که دو متر ساده با هم ادغام شوند، معمولاً آنها علاوه بر تأکید اصلی بر پایین بودن، یک نسبی اضافی نیز دارند. که در این گروهشامل: چهار ربع، شش هشتم، دوازده هشتم، شش ربع و غیره است.

ترکیبات ترکیبی دسته بندی خاصی را تشکیل می دهند. آنها از اتصال چندین اندازه ساده نابرابر به یکدیگر تشکیل می شوند. این گروه شامل واحدهایی مانند پنج چهارم، پنج هشتم و همچنین هفت چهارم و هفت هشتم است.

امضای زمان متغیر در درجه اول برای موسیقی فولکلور، در درجه اول برای آهنگ های فولکلور روسی مشخص است. نمونه بارز ترانه "وانیا سات" است.

اندازه محبوب چهار چهارم به صورت حرف بزرگ C نشان داده شده است، بنابراین از این نامگذاری نترسید.

• سرعتیک ویژگی موسیقی است که سرعت یک آلت موسیقی را تعیین می کند. معمولاً تمپو در ابتدای کار بالای کارکنان قرار می گیرد و به زبان ایتالیایی نوشته می شود. سه گروه از تعیین سرعت آهسته، متوسط ​​و سریع وجود دارد. بسته به مقدار تنظیم شده، قطعه ممکن است متفاوت به نظر برسد. معمولاً سرعت روی دستگاه خاصی به نام مترونوم تنظیم می شود. چگونه ارزش بیشتر، دما سریعتر است.

علائم اضافی

نشانه هایی از نشانه گذاری وجود دارد که به طور فعال در شکل گیری ریتم نقش دارند. اگر دو نت که در یک سطح هستند با هم گره بخورند، به این معنی است که صدای اول باید کل زمان را نگه دارد. این معمولا برای حفظ گروه بندی در ابعاد پیچیده مورد نیاز است.

به عنوان مثال، اندازه چهار چهارم را در نظر بگیرید. پیچیده است و یک لهجه قوی در ضرب اول و یک لهجه نسبتاً قوی در ضرب سوم دارد. بنابراین، باید یادداشت هایی در ضرب اول و سوم نوار وجود داشته باشد. برای ضبط ریتم یک ربع، نیم و یک چهارم باید قوانین اولیه گروه بندی را رعایت کنید.

بنابراین اگر یک نقطه بعد از نت وجود داشته باشد، این صدای آن را دقیقاً به نصف افزایش می دهد. به عنوان مثال، یک چهارم با یک نقطه برابر است با صدای یک چهارم با یک هشتم.

اغلب مدت زمان با یک نقطه در کنار مفهومی مانند ریتم نقطه چین قرار می گیرد. این اصطلاح به یک شکل ریتمیک متشکل از یک مدت زمان با یک نقطه و تکمیل منطقی آن اشاره می کند. بنابراین رایج ترین گزینه ها یک چهارم با یک نقطه و یک هشتم، یک هشتم با یک نقطه و یک شانزدهم است. بیایید یک مثال موسیقی بیاوریم.

همانطور که از تصویر می بینید، ریتم نقطه چین عمدتاً در ضربات قوی یا نسبتاً قوی اندازه گیری استفاده می شود.

یکی دیگر از علائم اضافی را می توان نام برد فرماتا.

این علامت موسیقایی به این معنی است که نوازنده می تواند نت مشخص شده فرماتا را برای مدت نامحدودی نگه دارد.

سیستم های اساسی ریتمولوژیست ها

سیستم خاصی از هجاهای ریتمیک وجود دارد که در عمل به یادگیری نحوه صحیح بازتولید مدت زمان های مختلف کمک می کند. این سیستمدر قرن گذشته در مجارستان اختراع شد و به طور فعال در مدارس موسیقی در سال های اولیه آموزش موسیقی، زمانی که پایه های ریتمیک گذاشته می شود، استفاده می شود. بنابراین، ریتم های زیر وجود دارد:

• کل - تا آه آه
• نیمه - تا آ
• ربع - تا
• هشتم - تی
• 2 شانزدهم - تی ری
• ریتم نقطه چین : یک ربع با نقطه و یک هشتم - تا ای - تی.

هجاهای ریتمیک خاصی نیز برای تعیین مکث ایجاد شده است:

• کل - Pa-u-uz.
• نیمه - پا-ا
• چهارم - پا
• هشتم - پی

چنین برداشتی از مدت زمان باعث می شود تا چندین بار سریعتر بر چهره های ریتمیک پیچیده تسلط پیدا کنید و یاد بگیرید که چگونه آثار موسیقی را به سرعت از یک صفحه بخوانید.

تمرین شماره 1 جذب ریتمولوژیست ها

ملودی را در ریتم پیشنهادی با استفاده از هجاهای ریتم بخوانید.

با جواب زیر مقایسه کنید:

نکاتی برای تسلط سریع بر ریتم و تمرینات

1. تمرین روزانه. مهم نیست که چقدر پیش پا افتاده است، اما فقط تمرین روزانهمی تواند نتایج خوبی به شما برساند. برای رسیدن به یک پایه محکم باید حدود نیم ساعت در روز روی ریتم کار کنید.
2. اولین بار استفاده از مترونوم است. روی ریتم پیشنهادی روی میز یا درب پیانو ضربه بزنید. ابتدا یک سرعت آهسته تنظیم کنید، از 40 تا 60 ضربه، سپس به سرعت حرکت بیشتر بروید. سعی کنید فورا ضربات قوی را بزنید.
3. از سیستم هجاهای موزون استفاده کنید.

باید در نظر داشت که هنگام نواختن پیانو دو دست در کار گنجانده شده است. در عین حال، ریتم در هر یک از دست ها می تواند متفاوت باشد، برای اینکه تکنیک را از قبل انجام دهید، باید تمرینات خاصی را انجام دهید.

تمریناتی برای درگیری متناوب دست راست و چپ، ایجاد یک تماس تلفنی. خط بالا برای دست راست و خط پایین برای دست چپ است. لازم است که ریتم را با سرعت متوسطی که در آن اشتباه نخواهید کرد، استفاده کنید. اگر خطا یا توقف ظاهر شد، باید به سرعت کمتری حرکت کنید. می توانید روی میز یا جلد پیانو زیر مترونوم بکوبید.

№1

№2

تمرینات پیچیده تر آنهایی هستند که در آنها فیگورهای ریتمیک به طور همزمان با هر دو دست ضرب می شوند.

№1

№2

اگر تمرینات بیشتری می خواهید، توصیه می کنیم با کتاب درسی «مدرسه ریتم» نوشته اولگا براک آشنا شوید. دفترچه راهنما بر اساس اندازه به چند قسمت تقسیم می شود. دوبل اول و بعد سه برابر می شود.

برنامه های خودکنترلی در یادگیری

اگر فردی بدون کمک حرفه ای سعی می کند به تنهایی بر ریتم تسلط یابد، باید کنترل داشته باشد که با کمک به دست می آید. فن آوری های مدرن. وجود داشته باشد برنامه های ویژهجایی که می توانید دانش خود را از ریتم آزمایش کنید.

بازی کامل 2

در این برنامه بخش ویژه "ریتم" ساخته شده است که در آن می توانید بخش های زیر را برای تسلط بر فیگورهای ریتمیک بیابید:

• تئوری. این دسته حداقل اطلاعات اساسی را در مورد ریتم ارائه می دهد، و همچنین می توانید به نحوه صداهای طولانی مدت مختلف در زمان گوش دهید.
• خواندن. با استفاده از مترونوم داخلی در برنامه، باید بدون اشتباه روی ریتم ضبط شده در بالا ضربه بزنید.
• دیکته. لازم است الگوی ریتمیکی که شنیده اید را به درستی یادداشت کنید.
• تقلید. پس از گوش دادن به فیگورهای ریتمیک، لازم است آنها را به درستی یادداشت کنید.

در هر یک از بخش‌های فوق، تقسیم‌بندی‌های بیشتری به فیگورهای ریتمیک خاص وجود دارد. این به شما امکان می دهد از نظر ریتمیک به کمال برسید.

شایان ذکر است که تعداد زیادی مترونوم الکترونیکی در اینترنت وجود دارد که به هیچ وجه کمتر از آنالوگ های واقعی نیستند. آنها کاملاً ساده تنظیم می شوند و هر فرد می تواند به طور مستقل از ریتمی که قرار است یک قطعه یا قطعه موسیقی را در آن اجرا کند استفاده کند.

در این صفحه اصطلاحات اولیه ای را معرفی کردیم که برای یک نوازنده تازه کار مفید خواهد بود و همچنین تمرین ها و توصیه های لازم برای تسلط بر موضوع را ارائه کردیم. این مطالب به درک بهتر متن موسیقی و همچنین حرکت سریعتر و بازتولید دقیق نت موسیقی کمک می کند.

سازماندهی زمانی موسیقی یکی از متغیرترین عناصر موسیقی است. وجود ریتم در موسیقی به ما این امکان را می‌دهد که با سایر اشکال هنری که به عنوان به کار می‌روند، تشبیه کنیم عنصر مهمبیان
شعر نقش مهمی در شکل دادن به مفاهیم و تعاریف سازمان موزون موسیقی داشت. برای نظریه کلاسیکمتر با استفاده از تعاریف وام گرفته شده از تئوری versification مشخص می شود. به عنوان مثال، سازماندهی ریتمیک نقوش به صورت ایامبیک، کریا و آمفیبراخ ارائه شده است.
چنین آمیختگی مفاهیم تصادفی نیست و از نیاز به سازماندهی مرموزترین چیز در جهان - زمان ناشی می شود.
بر خلاف سایر عناصر (و غیره)، سازماندهی زمانی موسیقی بسیار کم مورد مطالعه قرار گرفته است و دانشی که می توانیم برای توسعه توانایی های موسیقایی خود استفاده کنیم، مشروط است. این دانش تنها می تواند در مرحله اولیه آموزش به عنوان کمکی در تسلط بر موسیقی واقعی و زنده مورد استفاده قرار گیرد.
معمولا زمان در موسیقی با 4 دسته اصلی نمایش داده می شود

شما همچنین می توانید به این لیست چیزی مانند آگوگی (از یونانی. عقب نشینی، انحراف) اضافه کنید - کاهش سرعت و شتاب که به آشکار شدن معنی کمک می کند.
هر یک از این مقوله های تنش به گونه ای متفاوت در سبک های مختلف موسیقی اجرا می شوند. به عنوان مثال، در اوایل جاز، متر نقش زیادی نداشت و اهمیت اصلی به انواع ریتم ها و لهجه ها داده می شد. در پروگرسیو راک و آوانگارد می توان با روند دیگری روبرو شد: تقویت نقش متر در
ریتم از دیدگاه موسیقی چیست؟
ریتم موسیقی- این جنبه موقت و لهجه ملودی، هارمونی، بافت، موضوعی و سایر عناصر زبان موسیقی است. خود کلمه ریتم از کلمه یونانی به معنای جریان گرفته شده است.

شرط مهم درک ریتم این است که وجود ریتم جدا از سایر عناصر بافت موسیقی مانند هارمونی و غیره غیرممکن باشد. (به جز سازهای کوبه ای، اگرچه بافت آن نیز وجود دارد).
ریتم در موسیقی هم در سطح واحدهای کوچک (مدت زمان) و هم در سطح بزرگ (بخش هایی از یک فرم یا یک اثر چند قسمتی) خود را نشان می دهد.
دو سیستم اصلی تقسیم ریتم در موسیقی مدرن وجود دارد:

1. باینری (دودویی)
2. ترینیتی
3. انواع خاص تقسیم ریتمیک

باینری، سه تایی و همچنین سیستم تقسیم بر 5 را در نظر گرفتم.
یک واقعیت جالب این است که در طلوع سیستم تقسیم ریتمیک، هنجار سیستم تقسیم به سه بود و نه به دو. سپس باینری جایگزین تثلیث شد و سپس برابر شدند.
سیستم تقسیم بر 5، 7، 9 و غیره در ابتدا به عنوان عجیب و غریب تلقی می شد و بیشتر به صورت شهودی استفاده می شد تا آگاهانه (تأیید دیگر این امر، شکل گیری ریتم های "نترنویسی" در بداهه پردازی های استادان مدرن است). با این حال، به تدریج، آنها به روشی استاندارد برای تنوع بخشیدن به فیگورهای ریتمیک تبدیل شدند.
عناصر مهمی که ریتم را مشخص می کند نیز عبارتند از: قیاس پذیری و تکرار.
قابل مقایسه بودن مدت زمان ها- یک مفهوم نسبی، بسته به نزدیکی یا دوری صداهای فردیبا توجه به اهمیت زمانی آنها. بنابراین، می توان از نزدیکی یا قیاس پذیری ربع و هشتم، ربع و نیم، نیم و هشتم، همه با هم صحبت کرد. صحبت در مورد قیاس پذیری هنگام گوش دادن به مدت زمان شصت و چهارم و کل بسیار دشوارتر است. یعنی مقایسه پذیری باید "درست" باشد، در غیر این صورت موسیقی آریتمی ظاهر می شود (در این مورد در مقاله جداگانه ای بیشتر توضیح داده خواهد شد).

سعی کنید متناوب کامل و سی و دوم را تصور کنید. شنوایی قادر به نظم دادن به این شکل ریتمیک نخواهد بود، زیرا هنگام درک ریتم، بر تکرار متکی است.
البته متر نیز نقش مهمی دارد، زیرا ممکن است تکرار با آن منطبق باشد یا نباشد.

مدت زمان بیشتر از کل
در موسیقی مدرن، معیار ریتم است مدت زمان عدد صحیح، از آنجایی که تقسیم آن همه بقیه را می دهد. با این حال، آنچه اغلب نادیده گرفته می شود، نسبیت هر نوع مدت زمان است. یک کل می تواند تا یک هشتم در یک سرعت مشخص دوام بیاورد. تعیین متعارف مدت زمان و اتکا به طور کلی سیستمی است که نه چندان دور شکل گرفته است، اما بسیار محبوب است، زیرا به شما امکان می دهد به سرعت درک کنید و ساختار دهید. تعداد زیادی ازریتم بدون نیاز به کندوکاو در طبیعت. مدت زمان هایی مانند طولانی و کوتاه (برابر دو و چهار عدد صحیح) فقط درک و درک ریتم را پیچیده می کند. به عنوان یک قاعده، در یک اثر 16 (18) تقسیم چندگانه حداکثری است که از نظر فنی برای اکثر اجراکنندگان در دسترس است، به همین دلیل استفاده از مدت زمان زیاد بی معنی است.
اگرچه از نظر ریاضی تعداد غیر قابل محاسبه ای از فیگورهای ریتمیک وجود دارد، اما در عمل آنها معمولاً مطابق با قوانین خاصی از سازمان داخلی شکل می گیرند.
سازماندهی ریتم چیست؟
بیایید دو مثال بزنیم:

اگر اول و دوم را به هم بزنید، به راحتی می توانید متوجه شوید که درک اولی بسیار آسان تر است، زیرا تناوب خاصی در تناوب مدت زمان طولانی و کوتاه دارد.
بنابراین، ریتم موسیقی از عناصر مرتبط به هم مانند: تکرار، سازماندهی، مقایسه پذیری و غیره تشکیل شده است.