A.P. "باغ آلبالو" چخوف: شرح، شخصیت ها، تجزیه و تحلیل نمایشنامه

"باغ آلبالو" اوج درام روسی اوایل قرن بیستم است، یک کمدی غنایی، نمایشنامه ای که آغاز دوره جدیدی در توسعه تئاتر روسیه بود.

موضوع اصلی نمایشنامه زندگینامه است - یک خانواده ورشکسته از اشراف، اموال خانوادگی خود را در حراج می فروشند. نویسنده به عنوان فردی که شرایط زندگی مشابهی را پشت سر گذاشته است، با روانشناسی ظریف به توصیف وضعیت روانی افرادی می پردازد که به زودی مجبور به ترک خانه خود می شوند. بدعت نمایشنامه عدم تقسیم قهرمانان به مثبت و منفی، به اصلی و فرعی است. همه آنها به سه دسته تقسیم می شوند:

• مردم گذشته - اشراف نجیب (رانفسکایا، گائو و لاکی آنها فرس)؛
• مردم حال - نماینده درخشان آنها ، تاجر-کارآفرین لوپاخین.
• مردم آینده - جوانان مترقی آن زمان (پتر تروفیموف و آنیا).

تاریخچه خلقت

چخوف کار روی نمایشنامه را در سال 1901 آغاز کرد. به دلیل مشکلات جدی سلامتی، روند نوشتن بسیار دشوار بود، اما با این وجود، در سال 1903 کار به پایان رسید. اولین تولید تئاتری این نمایش یک سال بعد روی صحنه تئاتر هنر مسکو انجام شد و به اوج کار چخوف به عنوان نمایشنامه نویس و کلاسیک کتاب درسی رپرتوار تئاتر تبدیل شد.

تجزیه و تحلیل بازی

شرح کار

این اکشن در املاک خانوادگی مالک زمین لیوبوف آندریوانا رانوسکایا رخ می دهد که با دختر جوانش آنیا از فرانسه بازگشته است. گائف (برادر رانوسکایا) و واریا (دختر خوانده‌اش) در ایستگاه راه‌آهن با آنها ملاقات می‌کنند.

وضعیت مالی خانواده رانفسکی در حال فروپاشی کامل است. کارآفرین Lopakhin نسخه خود را از راه حلی برای مشکل ارائه می دهد - تقسیم زمین به سهام و دادن آنها به ساکنان تابستانی برای استفاده با هزینه معین. این پیشنهاد بر عهده خانم است ، زیرا برای این کار باید با باغ گیلاس محبوب خود خداحافظی کند ، که خاطرات گرم بسیاری از دوران جوانی او با آن همراه است. بر این فاجعه این است که پسر محبوبش گریشا در این باغ درگذشت. گایف، آغشته به احساسات خواهرش، با این قول به او اطمینان می دهد که املاک خانوادگی آنها برای فروش گذاشته نمی شود.

اکشن قسمت دوم در خیابان، در حیاط املاک اتفاق می افتد. لوپاخین با پراگماتیسم مشخص خود، همچنان بر برنامه خود برای نجات املاک پافشاری می کند، اما هیچ کس به او توجهی نمی کند. همه به معلم پیوتر تروفیموف که ظاهر شده است روی می آورند. او یک سخنرانی هیجان‌انگیز ارائه می‌کند که به سرنوشت روسیه، آینده آن اختصاص دارد و موضوع شادی را در یک زمینه فلسفی لمس می‌کند. لوپاخین ماتریالیست در مورد معلم جوان بدبین است و معلوم می شود که فقط آنیا می تواند با ایده های بلند او آغشته شود.

عمل سوم با استفاده از آخرین پول خود برای دعوت یک ارکستر و سازماندهی یک شب رقص توسط رانوسکایا آغاز می شود. گائف و لوپاخین همزمان غایب هستند - آنها برای یک حراج به شهر رفتند، جایی که املاک رانفسکی باید زیر چکش برود. پس از یک انتظار خسته کننده، لیوبوف آندریونا متوجه می شود که دارایی او توسط لوپاخین در حراجی خریداری شده است، که خوشحالی خود را از خرید خود پنهان نمی کند. خانواده رانوسکی در ناامیدی به سر می برند.

فینال به طور کامل به خروج خانواده رانوسکی از خانه اختصاص دارد. صحنه فراق با تمام روانشناسی عمیق ذاتی چخوف نشان داده می شود. نمایشنامه با یک مونولوگ عمیق شگفت‌آور توسط فیرس به پایان می‌رسد، که صاحبان عجله او را در املاک فراموش کردند. آکورد پایانی صدای تبر است. باغ گیلاس در حال قطع شدن است.

شخصیت های اصلی

یک فرد احساساتی، صاحب ملک. او که چندین سال در خارج از کشور زندگی کرده بود، به زندگی مجلل عادت کرد و با اینرسی، همچنان به خود اجازه بسیاری از چیزها را می دهد که با توجه به وضعیت اسفناک مالی او، طبق منطق عقل سلیم، باید برای او غیرقابل دسترس باشد. رانوسکایا به عنوان یک فرد بیهوده، بسیار درمانده در مسائل روزمره، نمی خواهد چیزی را در مورد خود تغییر دهد، در حالی که او کاملاً از ضعف ها و کاستی های خود آگاه است.

او که یک تاجر موفق است، مدیون خانواده رانوسکی است. تصویر او مبهم است - او کار سخت، احتیاط، سرمایه گذاری و بی ادبی را ترکیب می کند، یک شروع "دهقانی". در پایان نمایشنامه، لوپاخین احساسات رانوسکایا را به اشتراک نمی گذارد؛ او خوشحال است که علیرغم اصالت دهقانی خود، توانسته است املاک صاحبان پدر مرحومش را بخرد.

او نیز مانند خواهرش بسیار حساس و احساساتی است. او که یک ایده آلیست و رمانتیک است، برای تسلی دادن رانوسکایا، برنامه های خارق العاده ای برای نجات املاک خانوادگی دارد. او احساساتی، پرحرف، اما در عین حال کاملاً غیر فعال است.

پتیا تروفیموف

یک دانش آموز ابدی، یک نیهیلیست، یک نماینده فصیح روشنفکر روسیه، که از توسعه روسیه فقط در کلمات دفاع می کند. او در تعقیب "بالاترین حقیقت" عشق را انکار می کند و آن را یک احساس کوچک و توهمی می داند که دختر رانوسکایا آنیا را که عاشق او است بسیار ناراحت می کند.

یک بانوی جوان 17 ساله عاشقانه که تحت تأثیر پوپولیست پیتر تروفیموف قرار گرفت. آنیا با باور بی پروا به زندگی بهتر پس از فروش املاک والدینش، به خاطر شادی مشترک در کنار معشوقش، برای هر مشکلی آماده است.

یک پیرمرد 87 ساله، یک پیاده در خانه رانوسکی ها. نوع خدمتکار قدیم، با عنایت پدرانه ارباب خود را احاطه کرده است. او حتی پس از لغو رعیت در خدمت اربابان خود باقی ماند.

لاکی جوانی که با روسیه با تحقیر رفتار می کند و آرزوی رفتن به خارج را دارد. او که مردی بدبین و بی رحم است، نسبت به فرس پیر بی ادب است و حتی با مادر خود نیز با بی احترامی رفتار می کند.

ساختار کار

ساختار نمایشنامه بسیار ساده است - 4 عمل بدون تقسیم به صحنه های جداگانه. مدت اثر چند ماه از اواخر بهار تا اواسط پاییز است. در عمل اول نمایش و طرح است، در دوم افزایش تنش، در سوم اوج (فروش ملک)، در چهارم یک انصراف وجود دارد. از ویژگی های بارز نمایشنامه عدم وجود تضاد بیرونی واقعی، پویایی و پیچش های غیرقابل پیش بینی در خط داستان است. سخنان، مونولوگ‌ها، مکث‌ها و برخی کم‌گفتن‌های نویسنده، فضایی بی‌نظیر از غزلیات بدیع را به نمایشنامه بخشیده است. رئالیسم هنری نمایشنامه از طریق تناوب صحنه های دراماتیک و کمیک به دست می آید.

(صحنه ای از یک تولید مدرن)

رشد سطح عاطفی و روانی در نمایشنامه غالب است؛ محرک اصلی کنش، تجربیات درونی شخصیت هاست. نویسنده با معرفی تعداد زیادی شخصیت که هرگز روی صحنه نخواهند آمد فضای هنری اثر را گسترش می دهد. همچنین، تأثیر گسترش مرزهای فضایی توسط مضمون متقارن در حال ظهور فرانسه داده می‌شود و شکلی قوسی به نمایشنامه می‌دهد.

نتیجه گیری نهایی

شاید بتوان گفت آخرین نمایشنامه چخوف «آواز قو» اوست. تازگی زبان نمایشی او بیان مستقیم مفهوم ویژه چخوف از زندگی است که با توجه فوق العاده به جزئیات کوچک و به ظاهر بی اهمیت و تمرکز بر تجربیات درونی شخصیت ها مشخص می شود.

در نمایشنامه "باغ آلبالو" نویسنده وضعیت عدم اتحاد انتقادی جامعه روسیه در زمان خود را به تصویر کشید؛ این عامل غم انگیز اغلب در صحنه هایی وجود دارد که شخصیت ها فقط خودشان را می شنوند و فقط ظاهر تعامل را ایجاد می کند.

مشکل موضوع نمایشنامه باغ آلبالو

در آخرین نمایشنامه A.P. مضمون «باغ آلبالو» چخوف وضعیتی رایج در آغاز قرن بود - فروش املاک و باغ آلبالو زمانی مجلل به اشراف زادگان ورشکسته. با این حال، فروش یک باغ میوه چیزی است که در ظاهر وجود دارد، اما در واقع موضوع و ایده نمایشنامه "باغ آلبالو" بسیار عمیق تر است.

افول اشراف به عنوان یک طبقه و از دست دادن لانه های خانوادگی آنها، نابودی شیوه زندگی که در طول قرن ها شکل گرفته بود، ظهور طبقه جدیدی از کارآفرینان جایگزین اشراف، ایده های انقلابی در مورد تغییر زندگی، که باعث افزایش تردید در نویسنده - همه اینها به عنوان ایده نمایشنامه عمل کرد. با این حال، مهارت چخوف به حدی بود که نمایشنامه نهایی او آنقدر چندلایه شد که معنای آن بسیار عمیق تر از طرح اصلی بود. علاوه بر قابل مشاهده ترین موضوع، تعدادی از موضوعات به همان اندازه مهم را می توان شناسایی کرد. این تضاد نسل ها و سوء تفاهم از یکدیگر، اختلاف درونی شخصیت ها است که به ناتوانی در عشق ورزیدن و شنیدن دیگران، نابودی آگاهانه ریشه های آنها، فراموشی خاطره اجدادشان منجر می شود. اما مهم ترین موضوع کار "باغ آلبالو" امروز نابودی زیبایی زندگی انسان و از بین رفتن پیوندهای پیوند بین نسل ها است. و خود باغ در این زمینه به نمادی از نابودی کل یک فرهنگ تبدیل می شود. و تصادفی نیست که در پرده دوم شارلوت ایوانونا تفنگ دارد، زیرا به گفته خود چخوف، تفنگ باید حتما شلیک کند. اما در این نمایش تیر هرگز شلیک نشد و در این میان قتل باغ که تجسم زیبایی است رخ می دهد.

موضوع اصلی نمایشنامه

بنابراین چه موضوعی را می توان به عنوان موضوع اصلی شناسایی کرد؟ موضوع نمایشنامه "باغ آلبالو" به طور تصادفی انتخاب نشد؛ چخوف به این مشکل بسیار علاقه مند بود، زیرا خانواده او در یک زمان خانه خود را از دست دادند و به خاطر بدهی فروخته شدند. و تمام مدت سعی می کرد احساسات افرادی را درک کند که لانه بومی خود را از دست می دادند و مجبور به جدا شدن از ریشه های خود شدند.

در حین کار بر روی تولید نمایشنامه، A.P. چخوف با بازیگران درگیر در آن مکاتبه نزدیک داشت. برای او بسیار مهم بود که شخصیت ها دقیقاً همانطور که قصد داشت به مردم ارائه شوند. چرا این موضوع برای نمایشنامه نویس اینقدر مهم بود؟ آنتون پاولوویچ اولین نویسنده ای بود که قهرمانان را به مثبت یا منفی تقسیم نکرد. هر تصویری که او خلق می کند آنقدر به افراد واقعی نزدیک است که به راحتی می توان برخی از ویژگی های خود و دوستانش را در آنها پیدا کرد. تعبیر او: «تمام معنا و نمایش یک شخص در درون است، نه در جلوه‌های بیرونی: مردم شام می‌خورند و فقط شام می‌خورند و در این زمان سرنوشتشان شکل می‌گیرد و زندگی‌شان از هم می‌پاشد» ثابت می‌کند که برای چخوف علاقه به انسان. شخصیت ها اول شدند از این گذشته، همانطور که در زندگی هیچ انسانی وجود ندارد که نشان دهنده شر یا خیر مطلق باشد، روی صحنه نیز وجود دارد. و تصادفی نیست که چخوف را رئالیست خوانده اند.

می توان نتیجه گرفت که موضوع اصلی «باغ آلبالو» چخوف، زندگی است که از طریق تصاویر خلق شده نشان داده شده است. زندگی ای که در آن اغلب آنچه مورد نظر است از واقعیت جدا می شود. از این گذشته ، تاریخ توسط مردم ساخته می شود ، اما همانطور که آنتون پاولوویچ به وضوح نشان داد ، افراد ایده آلی وجود ندارند.

سیستم تصاویر به عنوان وسیله ای برای آشکار ساختن موضوع اثر

سیستم تصاویر نمایشنامه بر اساس تعلق شخصیت ها به زمان معینی تقسیم می شود. اینها گذشته، حال و آینده هستند. چه چیزی در گذشته باقی مانده است؟ سبکی، زیبایی، روشی چند صد ساله برای همه قابل درک است. بالاخره فقط "مرد" و "آقا" وجود داشت. آقایان برای لذت خودشان زندگی می کردند و مردم عادی کار می کردند. هر دوی آنها با جریان رفتند و نیازی به تصمیم گیری قاطع در مورد زندگی آنها نبود، زیرا همه چیز بسیار جا افتاده بود. اما رژیم قدیمی با لغو رعیت جایگزین شد. و همه چیز قاطی شد معلوم شد که اشراف باهوش، حساس، دلسوز و سخاوتمند نمی توانند در دوره جدید جای بگیرند. آنها هنوز می دانند که چگونه زیبایی های اطراف خود را ببینند و احساس کنند، اما قادر به نجات آنها نیستند. آنها با زمان حال مخالف هستند. چیز واقعی خشن و بدبینانه است. لوپاخین یک چیز واقعی است. او می داند که چگونه زیبایی را ببیند و قدردانی کند، اما توانایی کسب سود در ذهنش استوار است. او از درک اینکه دارد گذشته را نابود می کند تلخ است، اما نمی تواند غیر از این انجام دهد.

و در نهایت، آینده. آنقدر مه آلود و غم انگیز است که نمی توان گفت چه خواهد بود: شادی یا تلخ. با این حال، واضح است که آینده در زمان حال با گذشته گسست دارد. پیوندهای خانوادگی و دلبستگی فرد به خانه اهمیت خود را از دست می دهد و موضوع دیگری از کار قابل توجه می شود: تنهایی.

چخوف سال ها جلوتر از پیشرفت تئاتر بود. آثار او در محتوای خود به قدری ظریف هستند که تشخیص یک موضوع اصلی نمایشنامه ها بسیار دشوار است. از این گذشته ، با تجزیه و تحلیل آنها ، مشخص می شود که او به دنبال نشان دادن عمق کامل زندگی بود و از این طریق در به تصویر کشیدن "جریان های زیرین" به استادی بی نظیر تبدیل شد.

تست کار

"باغ آلبالو" نمایشنامه ای غزلی از آنتون پاولوویچ چخوف در چهار پرده است که خود نویسنده ژانر آن را کمدی تعریف کرده است.

منوی مقاله:

موفقیت این نمایشنامه که در سال 1903 نوشته شد، چنان آشکار بود که قبلاً در 17 ژانویه 1904، این کمدی در تئاتر هنر مسکو به نمایش درآمد. "باغ آلبالو" یکی از مشهورترین نمایشنامه های روسی است که در آن زمان خلق شده است. قابل توجه است که این بر اساس برداشت های دردناک خود آنتون پاولوویچ چخوف از دوستش A.S Kiselev است که دارایی او نیز در حراج فروخته شد.

نکته مهم در تاریخ خلق این نمایشنامه این است که آنتون پاولوویچ چخوف در اواخر عمرش در حالی که به شدت بیمار بود آن را نوشت. به همین دلیل کار روی کار بسیار دشوار پیش رفت: حدود سه سال از آغاز نمایشنامه تا تولید آن گذشت.

این اولین دلیل است. مورد دوم در تمایل چخوف برای قرار گرفتن در نمایشنامه خود است که برای تولید روی صحنه در نظر گرفته شده است، کل نتیجه افکار در مورد سرنوشت شخصیت هایش، کار روی تصاویر آن بسیار دقیق انجام شده است.

اصالت هنری نمایشنامه به اوج کار چخوف به عنوان نمایشنامه نویس تبدیل شد.

اصل اول: ملاقات با شخصیت های نمایش

قهرمانان نمایش - لوپاخین ارمولای الکسیویچ، خدمتکار دونیاشا، کارمند اپیخدوف سمیون پانتلیویچ (که بسیار دست و پا چلفتی است، "22 بدبختی"، همانطور که اطرافیان او را صدا می زنند) - منتظر صاحب ملک، مالک زمین، لیوبوف آندریونا هستند. Ranevskaya، برای رسیدن. او قرار است پس از پنج سال غیبت بازگردد و خانواده در حالت هیجانی هستند. سرانجام لیوبوف آندریوانا و دخترش آنیا از آستانه خانه خود گذشتند. مالک به طرز باورنکردنی خوشحال است که بالاخره به سرزمین مادری خود بازگشته است. در این پنج سال هیچ چیز اینجا تغییر نکرده است. خواهران آنیا و واریا با یکدیگر صحبت می کنند ، از جلسه مورد انتظار خوشحال می شوند ، خدمتکار دونیاشا در حال تهیه قهوه است ، چیزهای کوچک معمولی خانگی باعث حساسیت صاحب زمین می شود. او مهربان و سخاوتمند است - هم نسبت به پیرمرد فرس و هم برای سایر اعضای خانواده ، با میل و رغبت با برادرش لئونید گائف صحبت می کند ، اما دختران محبوبش احساسات محترمانه خاصی را برمی انگیزند. به نظر می رسد همه چیز طبق معمول پیش می رود، اما ناگهان، مانند یک پیچ از آبی، پیامی از تاجر لوپاخین: "... املاک شما به خاطر بدهی فروخته می شود، اما راهی برای خروج وجود دارد... این پروژه من است. ...» یک تاجر مبتکر پیشنهاد می کند که زمین های باغ گیلاس را برای ویلاها اجاره دهد، که قبلاً او را از کار انداخته بود. او ادعا می کند که این درآمد قابل توجهی را برای خانواده به ارمغان می آورد - 25 هزار در سال و آنها را از نابودی کامل نجات می دهد ، اما هیچ کس با چنین پیشنهادی موافقت نمی کند. خانواده نمی خواهند از باغ آلبالو که بهترین آن را می دانند و با تمام وجود به آن دلبسته اند، جدا شوند.

بنابراین، هیچ کس به لوپاخین گوش نمی دهد. رانوسکایا وانمود می کند که هیچ اتفاقی نمی افتد و به سوالات بی معنی در مورد سفر به پاریس پاسخ می دهد و نمی خواهد واقعیت را همانطور که هست بپذیرد. یک مکالمه معمولی درباره هیچ چیز دوباره شروع می شود.

با ورود پتیا تروفیموف ، معلم سابق گریشا پسر متوفی رانوسکایا ، که در ابتدا توسط او ناشناس بود ، با یادآوری اشک مادرش را در می آورد. روز تمام می شود ... بالاخره همه به رختخواب می روند.

اقدام دوم: تا فروش باغ آلبالو خیلی کم باقی مانده است

این اکشن در طبیعت و در نزدیکی یک کلیسای قدیمی اتفاق می‌افتد که از آنجا می‌توانید باغ گیلاس و شهر را ببینید. زمان بسیار کمی تا فروش باغ گیلاس در حراج باقی مانده است - به معنای واقعی کلمه چند روز است. لوپاخین در تلاش است تا رانوسکایا و برادرش را متقاعد کند که باغ را برای ویلا اجاره کنند، اما باز هم هیچ کس نمی خواهد از او چیزی بشنود، آنها به پولی که عمه یاروسلاول می فرستد امیدوارند. لیوبوف رانوسکایا گذشته را به یاد می آورد و بدبختی های خود را به عنوان مجازات گناهان درک می کند. ابتدا شوهرش در اثر شامپاین درگذشت ، سپس پسرش گریشا در رودخانه غرق شد و پس از آن او به پاریس رفت تا خاطرات منطقه ای که چنین غم و اندوهی رخ داده روح او را تحریک نکند.

لوپاخین ناگهان حرفش را باز کرد و از سرنوشت دشوار خود در کودکی صحبت کرد، زمانی که پدرش "آموزش نمی داد، بلکه او را فقط در حالت مستی کتک می زد و این همه با چوب بود..." لیوبوف آندریوانا او را به ازدواج با واریا دعوت می کند. دختر خوانده اش

دانشجوی پتیا تروفیموف و هر دو دختر رانوسکایا وارد شوید. گفتگو بین تروفیموف و لوپاخین در جریان است. یکی می گوید که "در روسیه، افراد بسیار کمی هنوز کار می کنند"، دیگری فرا می خواند که قدر همه چیزهایی را که خدا داده است و شروع به کار کنید.

توجه رهگذری که شعر می گوید و سپس سی کوپیک می خواهد، جلب توجه می کند. لیوبوف آندریونا یک سکه طلا به او می دهد که دخترش واریا او را سرزنش می کند. او می گوید: «مردم چیزی برای خوردن ندارند. «و تو طلا را به او دادی…»

پس از رفتن واریا، لیوبوف آندریوانا، لوپاخین و گاوا، آنیا و تروفیموف تنها می مانند. دختر به پتیا اعتراف می کند که دیگر باغ گیلاس را مانند قبل دوست ندارد. دانش آموز دلیل می کند: «... برای زندگی در زمان حال، ابتدا باید گذشته را جبران کرد... با رنج و کار مداوم...»

شما می توانید صدای واریا را بشنوید که آنیا را صدا می کند، اما خواهرش فقط اذیت می شود و به صدای او پاسخ نمی دهد.

قانون سوم: روز فروختن باغ آلبالو

قسمت سوم باغ آلبالو در شب در اتاق نشیمن اتفاق می افتد. زوج ها می رقصند، اما هیچ کس احساس شادی نمی کند. همه از بدهی های در حال ظهور افسرده هستند. لیوبوف آندریونا می فهمد که آنها توپ را کاملاً نامناسب شروع کردند. کسانی که در خانه هستند منتظر لئونید هستند که باید از شهر خبری بیاورد: آیا باغ فروخته شده است یا اینکه اصلاً حراج انجام نشده است. اما گائف هنوز آنجا نیست. اعضای خانواده شروع به نگرانی می کنند. پیرمرد فیرس اعتراف می کند که حالش خوب نیست.

تروفیموف با مادام لوپاخینا واریا را مسخره می کند که دختر را عصبانی می کند. اما لیوبوف آندریونا واقعاً پیشنهاد ازدواج با تاجر را می دهد. به نظر می رسد واریا موافق است، اما نکته این است که لوپاخین هنوز پیشنهاد ازدواج نداده است، و او نمی خواهد خود را تحمیل کند.

لیوبوف آندریونا بیشتر و بیشتر نگران است: آیا املاک فروخته شده است؟ تروفیموف به رانوسکایا اطمینان می دهد: "مهم است، راه برگشتی وجود ندارد، مسیر بیش از حد رشد کرده است."

لیوبوف آندریوانا دستمالی را بیرون می‌آورد که تلگرامی از آن می‌افتد و به او اطلاع می‌دهد که معشوقش دوباره بیمار شده است و او را صدا می‌زند. تروفیموف شروع به استدلال می‌کند: «او یک رذل کوچک و بی‌حساب است»، که رانوسکایا با عصبانیت پاسخ می‌دهد و دانش‌آموز را یک کلوتز، یک دمدمی مزاج، و یک آدم عجیب و غریب خنده‌دار می‌خواند که نمی‌داند چگونه عاشق شود. پتیا آزرده می شود و می رود. صدای تصادف شنیده می شود. آنیا گزارش می دهد که یک دانش آموز از پله ها سقوط کرد.

یاشا جوان پایی که با رانوسکایا صحبت می کند، از او می خواهد که اگر فرصتی برای رفتن به آنجا داشته باشد، به پاریس برود. به نظر می رسد همه مشغول صحبت هستند، اما مشتاقانه منتظر نتیجه حراج باغ گیلاس هستند. لیوبوف آندریوانا به ویژه نگران است؛ او به معنای واقعی کلمه نمی تواند جایی برای خود پیدا کند. سرانجام لوپاخین و گائف وارد می شوند. واضح است که لئونید آندریویچ گریه می کند. لوپاخین گزارش می دهد که باغ گیلاس فروخته شده است و وقتی از او می پرسند چه کسی آن را خریده است، پاسخ می دهد: "من آن را خریدم." ارمولای الکسیویچ جزئیات حراج را گزارش می کند. لیوبوف آندریونا هق هق می کند و متوجه می شود که هیچ چیز قابل تغییر نیست. آنیا او را دلداری می دهد و سعی می کند بر این واقعیت تمرکز کند که زندگی ادامه دارد، مهم نیست که چه باشد. او به دنبال القای امید است که آنها «باغی جدید، مجلل‌تر از این می‌کارند... و شادی آرام و عمیق مانند خورشید بر روح فرود خواهد آمد».

قانون چهارم: پس از فروش ترکه

ملک فروخته شده است. در گوشه اتاق کودک وسایل بسته بندی شده آماده برای جابجایی وجود دارد. دهقانان می آیند تا با صاحبان قبلی خود خداحافظی کنند. صدای قطع شدن گیلاس از خیابان به گوش می رسد. لوپاخین شامپاین ارائه می دهد، اما هیچ کس به جز یاشا پیاده نمی خواهد آن را بنوشد. هر یک از ساکنان سابق املاک از اتفاقی که افتاده است ناراحت هستند و دوستان خانوادگی نیز ناامید هستند. آنیا از مادرش درخواست می کند که باغ را تا زمانی که او برود قطع نشود.

پتیا تروفیموف می‌گوید: «واقعاً، آیا واقعاً درایت وجود ندارد؟» و از راهرو بیرون می‌رود.

یاشا و رانوسکایا به پاریس می روند، دونیاشا، عاشق یک پادگان جوان، از او می خواهد که نامه ای از خارج بفرستد.

گائف لیوبوف آندریونا را عجله می کند. صاحب زمین با ناراحتی از خانه و باغ خداحافظی می کند، اما آنا اعتراف می کند که زندگی جدیدی برای او آغاز می شود. گائف نیز خوشحال است.

فرماندار شارلوت ایوانونا هنگام خروج آهنگی می خواند.

بوریس بوریسوویچ سیمئونوف-پیشچیک، صاحب زمین همسایه، وارد خانه می شود. در کمال تعجب همه، او بدهی را به لیوبوف آندریوانا و لوپاخین بازپرداخت می کند. او خبر یک معامله موفق را گزارش می دهد: او موفق شد زمین را برای استخراج خاک رس سفید کمیاب به انگلیسی ها اجاره دهد. همسایه نمی دانست که ملک فروخته شده است، بنابراین از دیدن چمدان ها بسته شده و صاحبان قبلی در حال آماده شدن برای رفتن هستند شگفت زده می شود.

لیوبوف آندریونا، اولا، نگران فیرس بیمار است، زیرا هنوز مشخص نیست که آیا او به بیمارستان فرستاده شده است یا خیر. آنیا ادعا می کند که یاشا این کار را انجام داده است، اما دختر اشتباه می کند. ثانیاً ، رانوسکایا می ترسد که لوپاخین هرگز به واریا پیشنهاد ازدواج ندهد. به نظر می رسد که آنها نسبت به یکدیگر بی تفاوت نیستند، با این حال، هیچ کس نمی خواهد اولین قدم را بردارد. و اگرچه لیوبوف آندریونا آخرین تلاش خود را می کند تا جوانان را برای حل این مسئله دشوار تنها بگذارد ، اما چنین تعهدی حاصل نمی شود.

بعد از اینکه صاحب سابق خانه برای آخرین بار با حسرت به دیوارها و پنجره های خانه نگاه می کند، همه می روند.

در شلوغی، آنها متوجه نشدند که فیرس بیمار را حبس کرده اند، که زمزمه کرد: "زندگی گذشت، گویی او هرگز زندگی نکرده است." پیرمرد از اربابانش کینه ای ندارد. روی مبل دراز می کشد و به دنیای دیگری می رود.

داستانی از آنتون چخوف را در اختیار شما قرار می دهیم که در آن با کنایه ظریف و تکرار نشدنی نویسنده، شخصیت شخصیت اصلی، شوکینا را توصیف می کند. ویژگی رفتار او چه بود، در داستان بخوانید.

اصل نمایشنامه "باغ آلبالو"

از منابع ادبی مشخص است که آنتون پاولوویچ چخوف زمانی که عنوان نمایشنامه "باغ آلبالو" را مطرح کرد بسیار خوشحال بود.

منطقی به نظر می رسد، زیرا ماهیت کار را منعکس می کند: شیوه زندگی قدیمی در حال تغییر به روشی کاملاً جدید است و باغ گیلاس که صاحبان سابق آن را ارزشمند می دانستند، با انتقال املاک به دستان بی رحمانه قطع می شود. تاجر مبتکر لوپاخین. "باغ آلبالو" نمونه اولیه روسیه قدیمی است که به تدریج در حال محو شدن است. گذشته به طور سرنوشت ساز خط خورده است و جای خود را به برنامه ها و نیات جدیدی می دهد که به نظر نویسنده بهتر از موارد قبلی است.

"باغ آلبالو" یک نمایشنامه اجتماعی از A.P. چخوف در مورد مرگ و انحطاط اشراف روسیه. این اثر توسط آنتون پاولوویچ در سالهای آخر عمرش نوشته شده است. بسیاری از منتقدان می گویند که این درام است که نگرش نویسنده را نسبت به گذشته، حال و آینده روسیه بیان می کند.

در ابتدا، نویسنده قصد داشت یک نمایشنامه سبک و خنده دار بسازد، که در آن نیروی محرکه اصلی اکشن فروش املاک زیر چکش باشد. در سال 1901 در نامه ای به همسرش عقاید خود را به اشتراک گذاشت. او قبلاً موضوع مشابهی را در درام «بی پدری» مطرح کرده بود، اما آن تجربه را ناموفق می دانست. چخوف می‌خواست تجربه کند، نه اینکه داستان‌هایی را که روی میزش دفن شده بودند زنده کند. روند فقیر شدن و انحطاط بزرگواران از جلوی چشمانش می گذشت و او نظاره گر بود و برای خلق حقیقت هنری، مواد حیاتی خلق و انباشت می کرد.

تاریخچه ایجاد "باغ آلبالو" در تاگانروگ آغاز شد، زمانی که پدر نویسنده مجبور شد لانه خانوادگی خود را برای بدهی بفروشد. ظاهراً آنتون پاولوویچ چیزی شبیه به احساسات رانوسکایا را تجربه کرده است، به همین دلیل است که او با ظرافت به تجربیات شخصیت های به ظاهر تخیلی پرداخته است. علاوه بر این، چخوف شخصاً با نمونه اولیه Gaev - A.S. کیسلف که برای بهبود وضعیت مالی متزلزل خود نیز دارایی خود را قربانی کرد. وضعیت او یکی از صدهاست. کل استان خارکف، جایی که نویسنده بیش از یک بار از آن بازدید کرد، کم عمق شد: لانه های اشراف ناپدید شدند. چنین روند گسترده و بحث برانگیز توجه نمایشنامه نویس را به خود جلب کرد: از یک سو دهقانان آزاد شدند و آزادی مورد انتظار را دریافت کردند، از سوی دیگر، این اصلاحات رفاه کسی را افزایش نداد. چنین تراژدی آشکاری را نمی‌توان نادیده گرفت؛ کمدی سبکی که چخوف در نظر گرفت نتیجه نداد.

معنی نام

از آنجایی که باغ گیلاس نماد روسیه است، می‌توان نتیجه گرفت که نویسنده این اثر را به سؤال سرنوشت آن اختصاص داده است، همانطور که گوگول «ارواح مرده» را برای سؤال «پرنده-ترویکا کجا پرواز می‌کند» نوشت؟ در اصل، ما در مورد فروش املاک صحبت نمی کنیم، بلکه در مورد اینکه چه اتفاقی برای کشور خواهد افتاد؟ آیا آن را می فروشند، آیا برای سود آن را کاهش می دهند؟ چخوف، با تجزیه و تحلیل وضعیت، متوجه شد که انحطاط اشراف، طبقه حامی سلطنت، نوید دردسرهایی برای روسیه می دهد. اگر این افراد که منشأ آنها را هسته اصلی دولت خوانده اند، نتوانند مسئولیت اعمال خود را بر عهده بگیرند، کشور غرق خواهد شد. چنین افکار غم انگیزی منتظر نویسنده در طرف دیگر موضوعی بود که به آن پرداخت. معلوم شد که قهرمانان او نمی خندیدند و او هم نمی خندید.

معنای نمادین عنوان نمایشنامه "باغ آلبالو" این است که ایده کار را به خواننده منتقل کند - جستجوی پاسخ به سوالات در مورد سرنوشت روسیه. بدون این علامت، ما کمدی را به عنوان یک درام خانوادگی، درامی از زندگی خصوصی یا تمثیلی در مورد مشکل پدر و فرزند می‌دانیم. یعنی یک تفسیر نادرست و محدود از آنچه نوشته شده است به خواننده اجازه نمی دهد حتی صد سال بعد متوجه اصل مطلب شود: همه ما در قبال باغ خود، صرف نظر از نسل، اعتقادات و موقعیت اجتماعی، مسئولیم.

چرا چخوف نمایشنامه «باغ آلبالو» را کمدی نامید؟

بسیاری از محققان در واقع آن را به عنوان یک کمدی طبقه بندی می کنند، زیرا همراه با حوادث تراژیک (تخریب کل یک طبقه)، صحنه های کمیک دائماً در نمایشنامه رخ می دهد. به این معنا که نمی توان آن را بدون ابهام به عنوان یک کمدی طبقه بندی کرد؛ درست تر است که «باغ آلبالو» را به عنوان یک تراژیک یا تراژیک کمدی طبقه بندی کنیم، زیرا بسیاری از محققان دراماتورژی چخوف را به پدیده جدیدی در تئاتر قرن بیستم - آنتی درام - نسبت می دهند. خود نویسنده در خاستگاه این جریان ایستاده است، بنابراین خود را اینگونه نمی نامد. با این حال، نوآوری در کار او حرف اول را زد. این نویسنده اکنون به رسمیت شناخته شده و در برنامه درسی مدرسه معرفی شده است، اما بسیاری از آثار او به دلیل اینکه از حالت عمومی خارج شده بودند، سوء تفاهم باقی ماندند.

تعیین ژانر "باغ آلبالو" دشوار است، زیرا اکنون با توجه به رویدادهای انقلابی دراماتیکی که چخوف ندیده است، می توان گفت که این نمایشنامه یک تراژدی است. یک دوره کامل در آن می‌میرد و امیدها برای احیای آن چنان ضعیف و مبهم هستند که حتی لبخند زدن در فینال غیرممکن است. یک پایان باز، یک پرده بسته، و فقط یک ضربه کسل کننده به چوب در افکارم شنیده می شود. این برداشت از عملکرد است.

ایده اصلی

معنای ایدئولوژیک و موضوعی نمایشنامه "باغ آلبالو" این است که روسیه خود را بر سر دوراهی می بیند: می تواند مسیر گذشته، حال و آینده را انتخاب کند. چخوف اشتباهات و ناهماهنگی های گذشته، رذیلت ها و چنگال چپاولگرانه زمان حال را نشان می دهد، اما همچنان به آینده ای شاد امیدوار است و نمایندگانی عالی و در عین حال مستقل از نسل جدید را نشان می دهد. گذشته، هر چقدر هم که زیبا باشد، قابل بازگشت نیست؛ حال آنقدر ناقص و بدبخت است که نمی‌توان آن را پذیرفت، بنابراین باید تمام تلاش خود را برای اطمینان از برآورده شدن انتظارات درخشان آینده به کار بگیریم. برای رسیدن به این هدف، همه باید همین حالا و بدون معطلی تلاش کنند.

نویسنده نشان می دهد که عمل چقدر مهم است، اما نه دنبال مکانیکی سود، بلکه کنش معنوی، معنادار و اخلاقی. این او است که پیوتر تروفیموف در مورد او صحبت می کند، این او است که آنچکا می خواهد ببیند. با این حال، میراث مضر سال های گذشته را در دانش آموز می بینیم - او زیاد صحبت می کند، اما در طول 27 سالش کم کاری کرده است. و با این حال نویسنده امیدوار است که این خواب دیرینه در یک صبح روشن و خنک - فردا، جایی که نوادگان تحصیل کرده، اما در عین حال فعال لوپاخین ها و رانفسکی ها، خواهند آمد، غلبه کند.

موضوع کار

1. نویسنده از تصویری استفاده کرده است که برای هر یک از ما آشنا و برای همه قابل درک است. بسیاری از مردم هنوز باغ های گیلاس را تا به امروز دارند، اما در آن زمان آنها یکی از ویژگی های ضروری هر دارایی بودند. آنها در ماه مه شکوفا می شوند، به زیبایی و خوشبویی از هفته اختصاص داده شده به آنها دفاع می کنند و سپس به سرعت می افتند. به همان زیبایی و ناگهانی، اشراف، که زمانی از حمایت امپراتوری روسیه برخوردار بودند، در شرمساری فرو رفتند، در بدهی ها و بحث های بی پایان غرق شدند. در واقع، این افراد نتوانستند انتظاراتی را که از خود داشتند برآورده کنند. بسیاری از آنها با نگرش غیرمسئولانه خود به زندگی، فقط پایه های دولت روسیه را تضعیف کردند. آنچه باید یک جنگل بلوط چند صد ساله باشد فقط یک باغ گیلاس بود: زیبا، اما به سرعت در حال ناپدید شدن. افسوس که میوه های گیلاس ارزش فضای اشغال شده را نداشتند. موضوع مرگ لانه های نجیبی در نمایشنامه «باغ آلبالو» اینگونه آشکار شد.
2. مضامین گذشته، حال و آینده به لطف یک سیستم چند سطحی از تصاویر در اثر تحقق می یابد. هر نسل نماد زمان اختصاص داده شده به آن است. در تصاویر Ranevskaya و Gaev، گذشته می میرد، در تصویر Lopakhin قوانین حال، و آینده در انتظار روز خود را در تصاویر آنیا و پیتر. سیر طبیعی وقایع چهره انسانی به خود می گیرد، تغییر نسل ها در نمونه های خاص نشان داده شده است.
3. موضوع زمان نیز نقش مهمی دارد. معلوم می شود که قدرت آن مخرب است. آب یک سنگ را از بین می برد - پس زمان قوانین، سرنوشت و باورهای انسان را به پودر تبدیل می کند. تا همین اواخر، رانوسکایا حتی نمی توانست تصور کند که رعیت سابقش در املاک مستقر شود و باغی را که توسط گائوها از نسلی به نسل دیگر منتقل شده بود، قطع کند. این نظم تزلزل ناپذیر ساختار اجتماعی فروریخت و به فراموشی سپرده شد، به جای آن سرمایه و قوانین بازار آن نصب شد که در آن قدرت با پول تضمین می شد، نه با موقعیت و منشاء.

مسائل

1. مشکل شادی انسان در نمایشنامه «باغ آلبالو» در تمام سرنوشت قهرمانان متجلی است. به عنوان مثال، رانوسکایا در این باغ مشکلات زیادی را تجربه کرد، اما خوشحال است که دوباره به اینجا باز می گردد. او خانه را از گرمای خود پر می کند، سرزمین مادری خود را به یاد می آورد و احساس نوستالژی می کند. او در نهایت به بدهی ها، فروش دارایی خود یا ارث دخترش اهمیتی نمی دهد. او از برداشت های فراموش شده و زنده شده خوشحال است. اما خانه فروخته می شود، صورت حساب ها پرداخت می شود و خوشبختی با ورود یک زندگی جدید عجله ندارد. لوپاخین از آرامش به او می گوید، اما فقط اضطراب در روح او رشد می کند. به جای رهایی، افسردگی می آید. بنابراین، آنچه برای یکی خوشبختی است برای دیگری بدبختی است، همه مردم ماهیت آن را متفاوت می فهمند، به همین دلیل است که کنار هم قرار گرفتن و کمک به یکدیگر برایشان بسیار دشوار است.
2. مشکل حفظ حافظه نیز چخوف را نگران می کند. مردم حاضر بی رحمانه آنچه را که مایه افتخار استان بود قطع می کنند. لانه های نجیب، ساختمان های مهم تاریخی، از بی توجهی می میرند و به فراموشی سپرده می شوند. البته، تاجران فعال همیشه استدلال هایی برای از بین بردن آشغال های بی سود پیدا می کنند، اما اینگونه است که آثار تاریخی، آثار فرهنگی و هنری به طرز ناپسندی از بین می روند که فرزندان لوپاخین ها پشیمان خواهند شد. آنها از ارتباط با گذشته، تداوم نسل ها محروم می شوند و مانند ایوان ها بزرگ می شوند که خویشاوندی خود را به یاد نمی آورند.
3. مشکل بوم شناسی در نمایشنامه بی توجه نمی ماند. نویسنده نه تنها بر ارزش تاریخی باغ گیلاس، بلکه زیبایی طبیعی و اهمیت آن برای استان تاکید دارد. همه ساکنان روستاهای اطراف از این درختان نفس می کشیدند و ناپدید شدن آنها یک فاجعه کوچک زیست محیطی است. این منطقه یتیم خواهد شد، زمین های شکاف دار فقیر خواهند شد، اما مردم هر تکه از فضای نامناسب را پر خواهند کرد. نگرش به طبیعت باید به اندازه انسان محتاط باشد، در غیر این صورت همه ما بدون خانه ای خواهیم ماند که آنقدر دوست داریم.
4. مشکل پدران و فرزندان در رابطه رانوسکایا و آنچکا تجسم یافته است. بیگانگی بین خویشاوندان قابل مشاهده است. دختر برای مادر بدشانس خود متاسف است، اما نمی خواهد سبک زندگی خود را به اشتراک بگذارد. لیوبوف آندریونا کودک را با نام مستعار لطیف ناز می کند ، اما نمی تواند درک کند که جلوی او دیگر کودک نیست. زن همچنان وانمود می کند که هنوز چیزی نمی فهمد، بنابراین بی شرمانه زندگی شخصی خود را به ضرر منافع خود می سازد. آنها بسیار متفاوت هستند، بنابراین آنها هیچ تلاشی برای یافتن یک زبان مشترک نمی کنند.
5. مشکل عشق به وطن یا بهتر بگویم نبود آن را هم در اثر می توان دید. به عنوان مثال Gaev نسبت به باغ بی تفاوت است، او فقط به راحتی خودش اهمیت می دهد. منافع او بالاتر از منافع مصرف کننده نیست، بنابراین سرنوشت خانه پدری او را آزار نمی دهد. لوپاخین، مخالف او، نیز دقت رانوسکایا را درک نمی کند. با این حال، او همچنین نمی داند که با باغچه چه کند. او فقط با ملاحظات تجاری هدایت می شود؛ سود و محاسبات برای او مهم است، اما امنیت خانه اش مهم نیست. او به وضوح فقط عشق خود را به پول و روند به دست آوردن آن ابراز می کند. نسلی از کودکان رویای یک مهدکودک جدید را در سر می پرورانند؛ آنها هیچ فایده ای برای مهدکودک قدیمی ندارند. مشکل بی تفاوتی نیز در اینجا مطرح می شود. هیچ کس به باغ آلبالو به جز رانوسکایا نیاز ندارد، و حتی او به خاطرات و شیوه زندگی قدیمی نیاز دارد، جایی که نمی توانست هیچ کاری انجام دهد و شاد زندگی کند. بی‌تفاوتی او به مردم و اشیا در صحنه‌ای آشکار می‌شود که هنگام شنیدن خبر مرگ دایه‌اش با آرامش قهوه می‌نوشد.
6. مشکل تنهایی گریبان هر قهرمانی را می گیرد. رانوسکایا توسط معشوق خود رها شده و فریب خورده است، لوپاخین نمی تواند با واریا رابطه برقرار کند، گائف ذاتاً خودخواه است، پیتر و آنا تازه شروع به نزدیک شدن می کنند و از قبل آشکار است که آنها در دنیایی گم شده اند که هیچ کس وجود ندارد. برای کمک به آنها
7. مشکل رحمت رانوسکایا را آزار می دهد: هیچ کس نمی تواند از او حمایت کند، همه مردان نه تنها کمک نمی کنند، بلکه به او رحم نمی کنند. شوهرش خود را تا حد مرگ نوشید ، معشوق او را رها کرد ، لوپاخین دارایی او را گرفت ، برادرش به او اهمیت نمی دهد. در مقابل این پس زمینه، او خودش ظالم می شود: فیرس را در خانه فراموش می کند، او را به داخل میخکوب می کنند. در تصویر همه این مشکلات، سرنوشتی غیرقابل رحم نهفته است که نسبت به مردم بی رحم است.
8. مشکل یافتن معنای زندگی. لوپاخین به وضوح معنای زندگی خود را برآورده نمی کند، به همین دلیل است که او خود را بسیار پایین ارزیابی می کند. برای آنا و پیتر، این جستجو در پیش است، اما آنها در حال حاضر در پیچ و خم هستند و نمی توانند جایی برای خود بیابند. Ranevskaya و Gaev، با از دست دادن ثروت مادی و امتیاز خود، گم شده اند و نمی توانند دوباره راه خود را پیدا کنند.
9. مشکل عشق و خودخواهی در تقابل بین برادر و خواهر به وضوح قابل مشاهده است: گایف فقط خودش را دوست دارد و به ویژه از ضرر و زیان رنج نمی برد، اما رانوسکایا در تمام زندگی خود به دنبال عشق بوده است، اما آن را پیدا نکرده است، و در طول راه او آن را از دست داد فقط خرده ها به آنچکا و باغ آلبالو افتاد. حتی یک فرد دوست داشتنی هم می تواند پس از سال ها ناامیدی خودخواه شود.
10. مشکل انتخاب اخلاقی و مسئولیت، اول از همه، به لوپاخین مربوط می شود. او روسیه را بدست می آورد، فعالیت هایش می تواند آن را تغییر دهد. با این حال، او فاقد پایه های اخلاقی برای درک اهمیت اعمال خود برای فرزندانش و درک مسئولیت خود در قبال آنها است. او بر اساس این اصل زندگی می کند: "بعد از ما حتی یک سیل." برای او مهم نیست چه اتفاقی خواهد افتاد، او آنچه را که هست می بیند.

سمبولیسم نمایشنامه

تصویر اصلی در نمایشنامه چخوف باغ است. این نه تنها نماد زندگی ملکی است، بلکه زمان ها و دوران ها را به هم متصل می کند. تصویر باغ گیلاس یک روسیه نجیب است که با کمک آن آنتون پاولوویچ تغییرات آینده ای را که در انتظار کشور بود پیش بینی کرد ، اگرچه خودش دیگر نمی توانست آنها را ببیند. همچنین نگرش نویسنده را نسبت به آنچه اتفاق می افتد بیان می کند.

اپیزودها موقعیت‌های معمولی روزمره، "چیزهای کوچک زندگی" را به تصویر می‌کشند که از طریق آنها درباره رویدادهای اصلی نمایشنامه می‌آموزیم. چخوف تراژیک و کمیک را با هم مخلوط می‌کند، مثلاً در پرده سوم تروفیموف فلسفه می‌کند و سپس به طرز پوچی از پله‌ها می‌افتد. در این می توان نماد خاصی از نگرش نویسنده را دید: او نسبت به شخصیت ها کنایه آمیز است و در صحت سخنان آنها تردید ایجاد می کند.

سیستم تصاویر نیز نمادین است که معنای آن در یک پاراگراف جداگانه توضیح داده شده است.

ترکیب بندی

اولین اقدام، نمایش است. همه منتظر ورود صاحب ملک، رانوسکایا، از پاریس هستند. در خانه همه بدون اینکه به حرف دیگران گوش کنند به چیزهای خود فکر می کنند و صحبت می کنند. عدم اتحاد در زیر سقف، روسیه ناسازگار را نشان می دهد، جایی که مردم بسیار متفاوت از یکدیگر زندگی می کنند.

آغاز - لیوبوف آندریوا و دخترش وارد می شوند، به تدریج همه متوجه می شوند که در خطر نابودی هستند. نه Gaev و نه Ranevskaya (برادر و خواهر) نمی توانند از آن جلوگیری کنند. فقط لوپاخین یک طرح نجات قابل تحمل را می داند: گیلاس ها را قطع کنید و خانه های مسکونی بسازید، اما صاحبان مغرور با او موافق نیستند.

اقدام دوم. در هنگام غروب آفتاب، بار دیگر سرنوشت باغ مورد بحث قرار می گیرد. رانوسکایا متکبرانه کمک لوپاخین را رد می کند و همچنان در شادی خاطرات خود غیر فعال می ماند. گائف و تاجر مدام با هم نزاع می کنند.

عمل سوم (اوج): در حالی که صاحبان قدیمی باغ در حال پرتاب توپ هستند، گویی هیچ اتفاقی نیفتاده است، حراج ادامه دارد: املاک توسط رعیت سابق لوپاخین به دست می آید.

قانون چهارم (محصول): رانوسکایا به پاریس برمی گردد تا بقیه پس انداز خود را هدر دهد. بعد از رفتن او هرکس راه خود را می رود. تنها خدمتکار پیر فرس در خانه شلوغ مانده است.

نوآوری چخوف - نمایشنامه نویس

باید اضافه کرد که بی دلیل نیست که نمایشنامه برای بسیاری از دانش آموزان قابل درک نیست. بسیاری از محققان آن را به تئاتر پوچ نسبت می دهند (این چیست؟). این یک پدیده بسیار پیچیده و بحث برانگیز در ادبیات مدرنیستی است که بحث در مورد منشأ آن تا به امروز ادامه دارد. واقعیت این است که نمایشنامه های چخوف را می توان با توجه به یکسری ویژگی ها در زمره تئاتر ابزورد قرار داد. اظهارات شخصیت ها اغلب ارتباط منطقی با یکدیگر ندارند. به نظر می رسد که آنها به هیچ جا هدایت می شوند، گویی توسط یک نفر بیان می شوند و در عین حال با خودش صحبت می کنند. تخریب دیالوگ، شکست ارتباطات - این همان چیزی است که به اصطلاح ضد درام به آن مشهور است. علاوه بر این، بیگانگی فرد از جهان، تنهایی جهانی و زندگی او به گذشته تبدیل شده است، مشکل خوشبختی - همه اینها از ویژگی های مشکلات وجودی در اثر هستند که باز هم در تئاتر پوچ ذاتی هستند. اینجاست که نوآوری چخوف نمایشنامه‌نویس در نمایشنامه «باغ آلبالو» خود را نشان می‌دهد؛ این ویژگی‌ها پژوهشگران بسیاری را در آثار او به خود جذب می‌کند. درک چنین پدیده "تحریک آمیزی" که توسط افکار عمومی سوء تفاهم و محکوم شده است، حتی برای بزرگسالان نیز دشوار است، بدون در نظر گرفتن این واقعیت که تنها تعداد کمی از افراد درگیر در دنیای هنر موفق شدند عاشق تئاتر تئاتر شوند. چرند.

سیستم تصویر

چخوف اسامی گویا مانند استروفسکی، فونویزین، گریبایدوف ندارد، اما شخصیت های خارج از صحنه (مثلاً یک عاشق پاریسی، یک خاله یاروسلاو) هستند که در نمایشنامه مهم هستند، اما چخوف آنها را وارد "خارجی" نمی کند. عمل. در این درام هیچ تقسیم بندی به قهرمان های خوب و بد وجود ندارد، اما یک سیستم چند وجهی از شخصیت ها وجود دارد. شخصیت های نمایشنامه را می توان به شرح زیر تقسیم کرد:

• در مورد قهرمانان گذشته (رانفسکایا، گائف، فرس). آنها فقط می دانند چگونه پول را هدر دهند و فکر کنند و نمی خواهند چیزی را در زندگی خود تغییر دهند.
• بر قهرمانان حال (لوپاخین). لوپاخین یک "مرد" ساده است که با کمک کار، ثروتمند شد، یک ملک خرید و قرار نیست متوقف شود.
• در مورد قهرمانان آینده (تروفیموف، آنیا) - این نسل جوانی است که رویای بالاترین حقیقت و بالاترین خوشبختی را در سر می پروراند.

قهرمانان باغ آلبالو مدام از موضوعی به موضوع دیگر می پرند. با وجود دیالوگ ظاهری، آنها صدای یکدیگر را نمی شنوند. در نمایشنامه 34 مکث وجود دارد که بین بسیاری از بیانات «بی فایده» شخصیت ها شکل می گیرد. عبارت "تو هنوز همان هستی" به طور مکرر تکرار می شود، که به وضوح نشان می دهد که شخصیت ها تغییر نمی کنند، آنها ثابت می مانند.

اکشن نمایشنامه "باغ آلبالو" از اردیبهشت ماه، زمانی که میوه های درختان گیلاس شروع به شکوفه دادن می کنند، آغاز می شود و در ماه اکتبر به پایان می رسد. درگیری شخصیت مشخصی ندارد. تمام رویدادهای اصلی که آینده قهرمانان را تعیین می کنند در پشت صحنه رخ می دهند (مثلاً حراجی های املاک). یعنی چخوف هنجارهای کلاسیک را کاملاً کنار می گذارد.

جالب هست؟ آن را روی دیوار خود ذخیره کنید!

در وب سایت ما) در یک املاک نجیب قدیمی، که متعلق به لیوبوف آندریونا رانوسکایا است، اتفاق می افتد. این ملک نه چندان دور از یک شهر بزرگ واقع شده است. جاذبه اصلی آن یک باغ بزرگ گیلاس است که تقریباً هزار جریب را اشغال می کند. روزگاری این باغ یکی از شگفت‌انگیزترین مکان‌های استان به حساب می‌آمد و درآمد زیادی برای صاحبان به ارمغان می‌آورد. حتی در فرهنگ لغت دانشنامه نیز به آن اشاره شده است. اما پس از سقوط رعیت، اقتصاد در املاک به هم ریخت. دیگر تقاضایی برای گیلاس که فقط هر دو سال یک بار متولد می شود وجود ندارد. رانوسکایا و برادرش، لئونید آندریویچ گائف، که اینجا در املاک زندگی می کند، در آستانه نابودی هستند.

قسمت اول باغ آلبالو در یک صبح سرد ماه می اتفاق می افتد. رانوسکایا و دخترش آنیا از فرانسه بازگشتند. در املاک، جایی که گیلاس ها قبلاً شکوفا شده اند، دختر بزرگ (خوانده) او واریا (24 ساله) که در غیاب مادرش مزرعه را اداره می کند و تاجر ارمولای لوپاخین، پسر یک رعیت، مردی باهوش که در سال های اخیر بسیار ثروتمند شده اند، منتظر او هستند.

لیوبوف آندریونا و آنیا از ایستگاه راه‌آهن می‌آیند، همراه با گائف و همسایه‌شان سیمئونوف-پیشچیک که با آنها ملاقات کردند. ورود با گفتگوی پرنشاطی همراه است که به خوبی شخصیت همه شخصیت های این نمایش چخوف را مشخص می کند.

"باغ آلبالو". اجرای بر اساس نمایشنامه A. P. Chekhov، 1983

Ranevskaya و Gaev اشراف معمولی غیر فعال هستند که به زندگی در مقیاس بزرگ و بدون مشکل عادت دارند. لیوبوف آندریوانا فقط به احساسات عشقی خود فکر می کند. شش سال پیش شوهرش فوت کرد و یک ماه بعد پسرش گریشا در رودخانه غرق شد. رانوسکایا با گرفتن بیشتر دارایی املاک، به همراه معشوقش که بی شرمانه او را فریب داده و دزدیده بود، راهی فرانسه شد تا خود را دلداری دهد. او دخترانش را تقریباً بدون پول در املاک رها کرد. آنیا 17 ساله تنها چند ماه پیش برای دیدن مادرش به پاریس آمد. واریا که به فرزندخواندگی گرفته شده بود مجبور بود خود املاک بدون درآمد را مدیریت کند و در همه چیز پس انداز کند و بدهی داشته باشد. رانوسکایا فقط به این دلیل به روسیه بازگشت که کاملاً بی پول در خارج از کشور رها شده بود. معشوق هر آنچه را که می توانست از او بیرون کشید، او را مجبور کرد که حتی ویلا خود را در نزدیکی منتون بفروشد و خودش در پاریس ماند.

در دیالوگ های پرده اول، رانوسکایا به عنوان یک زن، به شدت حساس و آسیب پذیر ظاهر می شود. او عاشق نشان دادن مهربانی و دادن نکات سخاوتمندانه به پای پیاده است. با این حال، در کلمات و حرکات تصادفی او، هرازگاهی بی رحمی معنوی و بی تفاوتی نسبت به عزیزانش می خزد.

تطبیق رانوسکایا و برادرش گائف. علاقه اصلی زندگی او بیلیارد است - او دائماً اصطلاحات بیلیارد را می پاشد. لئونید آندریویچ دوست دارد در مورد "آرمان های روشن خیر و عدالت" ، "خودآگاهی اجتماعی" و "کار مثمر ثمر" سخنرانی کند ، اما همانطور که می دانید ، او خودش هیچ جا خدمت نمی کند و حتی به جوانان کمک نمی کند. واریا املاک را مدیریت می کند. نیاز به پس انداز هر پنی باعث می شود واریا بخیل، فراتر از سنش مشغول و مانند یک راهبه باشد. او ابراز تمایل می کند که همه چیز را رها کند و در شکوه مکان های مقدس سرگردان شود، اما با چنین تقوای بندگان قدیمی خود را فقط با نخود فرنگی تغذیه می کند. خواهر کوچکتر واریا، آنیا، در گرایش او به رویاهای پرشور و انزوا از زندگی، بسیار یادآور مادرش است. یکی از دوستان خانوادگی، سیمئونوف-پیشچیک، مالک زمین ورشکسته ای مانند رانوسکایا و گایف است. او فقط به دنبال جایی برای قرض گرفتن است.

دهقان، با تحصیلات ضعیف، اما تاجر تجاری لوپاخین به رانفسکایا و گایف یادآوری می کند که املاک آنها در ماه اوت به دلیل بدهی فروخته خواهد شد. او همچنین راهی برای خروج ارائه می دهد. این ملک در کنار یک شهر بزرگ و راه آهن واقع شده است، بنابراین می توان زمین آن را با 25 هزار درآمد سالیانه به ساکنان تابستانی اجاره داد. این نه تنها به شما امکان می دهد بدهی خود را پرداخت کنید، بلکه سود بیشتری نیز به دست آورید. با این حال، باغ معروف گیلاس باید قطع شود.

Gaev و Ranevskaya چنین طرحی را با وحشت رد می کنند و نمی خواهند خاطرات عزیز دوران جوانی خود را از دست بدهند. اما آنها نمی توانند چیز دیگری بیاورند. بدون قطع، املاک به ناچار به مالک دیگری منتقل می شود - و باغ گیلاس همچنان از بین می رود. با این حال، Gaev و Ranevskaya بلاتکلیف از نابود کردن او با دستان خود طفره می روند، به امید معجزه ای که به روش های ناشناخته به آنها کمک می کند.

چندین شخصیت دیگر نیز در دیالوگ‌های پرده اول شرکت می‌کنند: منشی بدشانس اپیخدوف که دائماً بدبختی‌های جزئی با او رخ می‌دهد. خدمتکار دونیاشا که از ارتباط مستمر با کافه ها خودش مثل یک نجیب زاده حساس شده است. پادگان 87 ساله گاوا فیرس، که مانند یک سگ به ارباب خود وقف داشت و پس از لغو رعیت از ترک او امتناع کرد. یاشا، پادگان رانوسکایا، یک جوان معمولی احمق و فقیر، که با این حال، در فرانسه نسبت به روسیه «جاهل و وحشی» با تحقیر آغشته بود. یک خارجی سطحی، شارلوت ایوانونا، بازیگر سابق سیرک، و اکنون فرماندار آنیا. معلم سابق پسر غرق شده رانوسکایا، "دانشجوی ابدی" پتیا تروفیموف نیز برای اولین بار ظاهر می شود. شخصیت این شخصیت برجسته به تفصیل در کنش های بعدی باغ آلبالو توضیح داده خواهد شد.