Танець, як єгипетська, танцювала з хлопчиком. Народні східні танці

Єгипет має багату танцювальну історію, що веде початок від стародавніх танців фараонів до стилю міського фольклору "баладі" двадцятого століття та сучасного танцю "орієнтал". У Єгипті багато провінційних стилів народного танцю.

Якщо говорити тільки про белліданс, то єгиптяни називають цей стиль "орієнтал" або "ракс кульки", що означає "танець сходу". Сучасний єгипетський белліденс відчуває на собі постійний вплив інших танців і найчастіше поєднується з балетом і танцями кабаре.

Чудові варіанти різних єгипетських танців мають нині величезну популярність. Їхня популярність поширена не тільки на країни арабського світу, але й дуже висока в інших країнах світу, включаючи США та Росію. В основному, це танці жінок, націлені на увагу чоловіків.

Можливо тому вони мають сильну енергетичну внутрішню субстанцію. Багато сучасних танців включили різні елементи арабських танців. Особливою популярністю користується танець живота. Цей танець має понад п'ятдесят різних варіацій виконання мають характерні національні особливості.

Дуже корисний для здоров'я людей, які його користують. Також цей танець дає радісні відчуття невимовного задоволення від рухів, відчуття радості життя. Не тільки Bellydance, а й інші арабські танці мають незмінний успіх. У Єгипті також поширені арабські танці альмей, які дійшли в сучасний світз давнього Єгипту епохи нового царства. Цей арабський танець має у своїй основі любовні страждання та співпереживання закоханих. Інші види, що мають місце в сучасному Єгипті з більш древнім корінням походження це "Гавазі" та "танець оси". "Гавазі" дуже еротичний танець. Жінка в танці в рухах тіла передає любов від стану, що прокидається, до захоплення. Подібного ж напряму та танець пристрасті званий "танець оси". Танцюристка в процесі танцю зриває з себе частини одягу до оголення, супроводжуючи танець криком "оса". Елементи арабських танців у результаті взаємопроникнення формували та формують інші види танців. Так було з появою танцю іспанського танцю "фламенко". Він багато взяв елементів танцю живота. І арабські танці взяли у своє виконання елементи як іспанських, і циганських танців. Щоб арабські танці заблищали яскравими фарбаминеобхідно було взяти в руки пензель художнику, а саме такими є сучасні професійні хореографи, що адаптують арабські танці на сучасний лад. Те, що виходить в результаті, подобається дуже багатьом. Тому популярність арабських танців зараз на висоті. Східні танці впевнено йдуть танцювальними майданчиками всього світу. Арабські танці можна спостерігати як на естраді, так і в нічних клубах та дискотеках.

Raks Sharki ("Ракс кульки")у перекладі з арабської означає "Танець Сходу", або просто "Східний танець". Він існує в різних формахпо Середньому Сході та Північній Африці, але найбільше він розквіт і розвинувся в Єгипті.

Сучасний єгипетський танець, звичайно, дуже відрізняється від танців стародавніх єгиптян. На ньому сильно позначився вплив мусульманських звичаїв. І все ж таки якісь окремі риси древнього єгипетського танцю збереглися. Недарма і донині під час танців використовуються інструментальні інструменти, подібні до знайдених у катакомбах Фів. Деякі пози та рухи жіночого танцю нагадують ті, що зображені на стародавніх єгипетських барельєфах.

З 19-го століття та в перші десятиліття 20-го століття, професійні танцівниці в Єгипті поділяються на Ghawazee та Awalim. Хоча більшість Єгипетських жінок вміють танцювати, мало хто стає професійними танцівницями через громадське неприйняття такого роду професії. Ghawazee були циганами, зазвичай виступали на вулицях або дворах, часто їх аудиторією були люди нижчого класу. Awalim були більш шановані, ніж Ghawazee. Вони могли не лише танцювати, а й співали, грали на музичних інструментах і читали вірші, їх часто запрошували до будинків багатіїв. На початку століття знаменитими Awalim танцівницями були Bamba Kashar, Jalilah та Shafika el Koptia.

Аж до 30-х років. 20-го століття, танцівниці найчастіше виступали в будинках чи кафе. Потім у Каїрі ліванська дівчина на ім'я Badia Mansabny відкрила нічний клуб Casino badia, який був оформлений у стилі Європейських кабарі. Різноманітна програма відрізнялася східною виставою у формі танців, співу, гри музикантів та коміків, включала також різні європейські номери, і навіть пропонувався концерт для сімей з дітьми вдень. Raks Sharki, що виконувався на досить невеликих майданчиках, довелося пристосовуватися до великих сцен. Хореографи європейських танців, працюючи для Badia Mansabny, допомагали навчати танцівниць, додаючи елементи з інших танцювальних шкіл, особливо з балету. Це було якраз у той час, коли костюм, що складається з двох частин, з'єднаних між собою, який невіддільно асоціюється зі східними танцями, увійшов у моду.

У цей час фільми за участю танцівниць із клубу Badia Mansabny стали дуже популярними, перетворивши останніх на великих жінок Єгипетського кінематографу. Танцівниці досягли такої популярності, якої ніколи не могли б досягти в минулому.

Сьогодні знамениті танцівниці виступають у нічних клубах чи п'ятизіркових готелях, на весільних вечірках, у театрах та фільмах, разом з іншими представниками розважального жанру. Вони зазвичай мають власні великі оркестри, які включали кілька барабанщиків. Музиканти репетирують доти, доки не домагаються того, що хоче танцівниця. Музика часто пишеться спеціально їм відомими композиторами.

Повноцінне шоу складається з Raks Sharki, одного або більше "табло": фольклор або сатира або ще щось, що дає можливість кілька разів поміняти костюм. Деякі виконавиці додають не східні, часом навіть недоречні рухи (чи костюми), щоб відрізнятись чи просто тому, що їм це подобається. Пара молодих танцівниць (особливо Діна) одягають на сцену менше матерії, ніж ми одягаємо на пляж.

(Арабською звучить як "ескандарані") - це веселий, запальний, грайливий танець дівчат.

Назва танцю походить від назви єгипетського портового та рибальського міста Олександрія (або, арабською, Ескендерайя). Цей танець є одним із видів єгипетського міського фольклору. Однак це не той фольклор, що виконується традиційно, з давніх часів, а скоріше "придуманий" фольклор. Танець вперше придумано і поставлено на сцені відомим єгипетським хореографом Махмудом Редою.

Неодмінним атрибутом танцю є велике чорне покривало – меляйя. Спочатку меляйя була вовняною, це "верхній одяг", в якому виходили з дому, повністю закутавшись до неї. Для танцю вона надто важка, поступово меляйя змінилася, ставши легшою, атласною, шифоновою або трикотажною. Зараз меляйя - це велика чорна хустка з нейлону або шовку, в яку жінки завертаються з голови до пальців ніг. Для сцени меляю обробляють паєтками із золота або срібла.

Під меляєю на танцівниці облягаюча, яскрава і коротка сукня. Під час танцю меляйя то зісковзує з виконавиці, то знову обертається навколо її постаті. Голову покривають шаллю або чадрою та прикрасами.

Оскільки дівчата були рибальцями, вони мали звичай підтикати поділ сукні збоку за пояс, щоб він не заважав при витягуванні мереж - звідси традиційний скошений край сукні.

Олександрійський танець виконується обов'язково у босоніжках, туфлях. Найбідніші верстви населення взуття не носили, і, якщо дівчина взута - отже, має пристойний рівень добробуту, вона може собі це дозволити. Але це були своєрідні туфлі сабо, прозвані "Ship-ship", від звуку, який вони видавали під час ходьби - звідси й дещо нестійка, "розбовтана" хода в танці.

Часто Олександрія виконується групою танцівників – або кілька жінок, або жінки та чоловіки разом. Якщо беруть участь чоловіки, то ними використовують костюми рибалок (чорні штани, кольоровий жилет, капелюх). Костюм для чоловіків: костюм єгипетського моряка або рибалки вільні довгі штани, жилет та капелюх "yanke".

Махмуд Реда використав для цього танцю музику стилю біляви. Також може використовуватись будь-яка пісня, у тексті якої є згадка міста Олександрія, моря, порту. Може також бути будь-яка сучасна популярна пісенька, що підходить до образу - весела та кокетлива. У піснях, під які виконується Олександрійський танець, часто співається про те, що дівчата зібралися поспілкуватися, показати себе та знайти наречених. Іноді в мелодію вплітаються пароплавні гудки. Найвідоміші виконавці пісень Ескандерані – це Ум Кальсум, Абдель Халім та Карім Махмуд – співак, у якого в репертуарі було велика кількістьолександрійських пісень.

Як і в інших народних танцях, можуть розігруватись різні ситуації з життя – зустрічі, сварки, змагання – хто кого перетанцює. Меляйя, як головний атрибут, активно використовується в танці - дівчата завертаються, в неї, обертають кінцями шалі, закидають за плечі. у різний спосібі т. д. Велика кількість оборок на сукню передбачає горизонтальні рухи стегнами і тряски плечима та грудьми. Сценічний костюм під впливом моди став набагато коротшим за народну сукню.

- Танець в арабському народному стилі. "Шааб" - у перекладі народ, простий народ. Це театралізований танець, у ньому зазвичай зображують те, що співається у пісні. Можливо не весь текст, але ключові слова, Зміст, показуються обов'язково.

Цей танець може виконуватися і під старий арабський "шансон" у традиційному народному стилі, де чоловічий голос звучить з характерною хрипотою, іноді з особливою доганою, і під сучасні пісні з використанням електронних інструментів. Можна розрізнити і кілька варіантів стилю відповідно: старіший народний танець та міський шаабі - вуличний сучасний стиль, який є дуже популярним сьогодні в Єгипті.

Шаабі зазвичай виконується у білій галабеї, але сценічний костюм допускає різні варіанти та інтерпретації народної сукні. Шаабі танцюють з покритою головою, босоніж, сукня підтримує пояс. Можливе використання різних предметів - кошика, глека, кальяну і т.д. Все залежить від фантазії танцівниці, пояс можна розв'язати протягом танцю, пограти їм, пов'язати на голову або знову повернути на стегна. Особливо важливо виконавцю створити і донести до глядача особливий настрій, запал і характер цього чудового танцю.

Відмінна риса сучасних жіночих єгипетських танців - виняткова гнучкість тіла та вміння танцівниці керувати не лише рухами рук, ніг, корпусу, голови, а й кожним м'язом окремо. Розслаблений, впевнений танець, багато рухів стегнами, проте не скажений ритм. Здебільшого швидка, іноді дуже вигадлива, оркестрова, розквітла музика, особливо вступу. Багато максума та барабанів. Короткий, повільний таксим, якщо взагалі буває. Чітка постановка рук та акценти, рухи та проходки, дуже багато взаємодії з публікою.

Ось найвідоміші імена не тільки в танцювальному мистецтві Єгипту, а й у всьому світі: Махмуд Реда, Ракія Хассан, Айда Нур, Діна, Др. Фаріда Фахмі, Ранда Камаль, Сухер Закі, Мона Ель Саїд та інші.

На жаль, можна сказати, що танцювальна сцена у Єгипті пішла на спад після 1990-х років. Одна з причин полягає в тому, що поменшало підтримки з боку арабів країн Перської Затоки, які раніше спонсорували п'ятизіркові нічні клуби Каїра. Це було старе покоління, якому подобалося відвідувати ці клуби та дивитися танцювальні вистави. Сьогоднішнє молоде покоління віддає перевагу іншим розвагам і звертається за ними в інші місця. В результаті кілька знаменитих клубів були нещодавно закриті.

Інша серйозна обставина у тому, що мусульманські екстремісти обрали Єгипет країною поширення свого консервативного впливу. Наприклад, вони пропонують сім'ям плату за те, щоб їхні жінки ходили у традиційному мусульманському одязі замість західних шмоток. Вони також почали застосовувати насильство до людей, поведінка яких не вписується в їхню жорстку інтерпретацію ісламу.

Екстремісти особливо націлені проти публічних виступів танцівниць, оскільки закони ісламу вимагають, щоб жінка приховувала свою красу від усіх, окрім свого чоловіка. Вони розповсюджували погрози про те, що будь-який захід, де жінка виконуватиме танець живота у присутності сторонніх чоловіків, буде насильно перерваний. В результаті багато людей відмовилися від запрошення жінок-танцівниць на весілля та інші свята, тому що ніхто не хоче неприємностей.

Хоча Єгипет знаменитий танцем живота, але вільні рухи тілом у громадських місцях є вульгарними ознаками проміскуїтету. Більшість виконавиць танцю живота в туристичних готелях і на курортах є американками або європейками, тому що для мусульманки непристойно поводитися на людях так зухвало. Ті танцівниці, які є єгиптянками, як Фіфі Абду та Діна, мають особисту охорону для захисту від ісламських фанатиків, а танцівниці Нагва Фуад та Сухер Закі, "пішли на пенсію" наприкінці 1980-го. Танцівниці, які раніше жили на дохід від вистав на весіллях та у більш демократичних клубах, тепер ледве зводять кінці з кінцями. Багато єгиптянок взагалі залишили танці. Серед виступаючих на сцені переважно залишилися іноземки з Росії, Аргентини та інших далеких місць. Однак "танець живота" все ще популярний у наші дні, як і "тахтіб" (танець, що зображає бій та володіння зброєю), що виконується чоловіками.

Cуфійський танець- Танці дервішів. У Єгипті вони відомі як танці «танура». Танець "Танура" - це єгипетська сценічна версія кружляння дервішів. Танура вважається одним із найскладніших танців у світі. Найголовніше - танцюристу необхідний виключно ідеальний вестибулярний апарат. Під час танцю він обертається навколо себе протягом 15 хвилин, причому в один бік. При цьому в його руках кілька бубнів, і виконавець, утримуючи їх і одночасно обертаючись з неймовірною швидкістю, показує глядачеві справжнє шоу. Потім настає черга спідниць – костюм танцюриста складається з кількох танур, одягнених одна на одну, причому дуже важких. У міру прискорення темпу музики прискорюються і кругові рухи виконавця, а верхня спідниця злітає вгору і під кінець розкручується вмілим танцюристом на кінчику пальця! Як і багато ремесла в арабських країнах, ремесло виконання танури передається від батька до сина: хлопчиків з дитинства навчають майстерності цього дивовижного та чарівного танцю.

Єгипет – єдина країна на Середньому Сході, яка має класичну балетну трупу – Каїрський балет.

Майже сорок років тому, Міністерство культури запросило майстрів російського балету для навчання нової групи місцевих балерин і танцюристів. Нині Каїрський балет пишається 150 учнями, які навчаються в режимі повного дня, і зриває оплески міжнародної публіки за свою прогресивну та надихаючу роботу.

Фольклорний танець – це танець, народжений традиціями країни чи району. Зазвичай складається з рухів, які можуть вивчити багато народу. За традицією, фольклорний танець переходить із покоління в покоління в середовищі, в якому його танцюють. Фольклор - це культурне надбання всіх людей, що відображає їх звичаї, звички, музику, костюми та історію.

Фольклорний танець у свою чергу поділяється на:
1.Виконуваний усіма людьми, що виражає їх почуття. Він не пов'язаний із театром, цей вид дуже популярний на національних святкуваннях та весіллях.
2.Виконуваний професіоналами театрального танцювального мистецтва.

Саїді
У Єгипті живе багато народностей, але найгарячіші та небезпечні людиЄгипту – це Народ Саїді. Живуть вони вздовж Нілу від міста ASYUN до міста ASWAN, у Південній частині Єгипту. Чоловіки цієї області є дуже люблять красиві вуса. Вони їх спеціально вирощують і пестять, тому що великі і довгі вуса це ознака благополуччя та багатства, особливо якщо до вусів додається зброя, золото та 4 дружини.
Саїді - цим словом позначають усе, що стосується області Саїд у Єгипті. Стиль Саїді можна танцювати з палицею і без неї.
Asaya: Асая - арабська термін тростини. Цей танець прийшов із Південного Єгипту з регіону під назвою Саїд або Верхній Єгипет. Традиційно в цій місцевості чоловіки носили з собою довгі палиці з бамбука, які використовували як зброю. Поступово склався особливий чоловічий танець - Тахтіб, у якому імітувалася битва на ціпках. Жінки перейняли манеру танцювати з палицею, але зробили танець легшим і грайливим, і зробили окремий стиль-ракс ель асая (танець з палицею).

Гавейзі
Гавейзі - це ромське плем'я, що влаштувалося в Єгипті. Перша значуща згадка про Гавейзі датована 18 століттям. Коли Гавейзі було вигнано з Каїра в 1834 р., вони оселилися у Південному Єгипті. Їхня музика, танець і культурні атрибути помітно відрізняються від того, чим відомий народ Саїді, який історично населяє цю область. У танці використовують цимбали. (Стиль Naima Akef.)

Беладі
Беладі в перекладі з арабської означає "батьківщина" або " рідне місто”. На єгипетському сленгу звучить як Орієнтал Шаабі. Танець Белладі танцювали у багатьох селах у всьому Єгипті. Зазвичай його танцювали у домі жінки та для жінок. В основному це були рухи стегон. Рухи рук були досить прості та безсистемні. Танцювали босоніж. Традиційний одяг для танцю - біла голобея з хусткою на стегнах та хусткою на голову. Шаабі - це стиль, який дуже популярний у Єгипті, особливо у центральній частині старого Каїра на вулиці Мухаммеда Алі, де народилися і мешкають зараз багато відомих артистів. Це стиль таких відомих танцівниць як Nagwa Foad, Fifi Abdu, Zinat Olwy.

Нубія
Нубія, відома в давнину як царство Куш, тягнеться на південь від Асуана до столиці Судану - Хартума. Нубійці, темношкіріші, ніж власне єгиптяни, мають свою мову, свою культуру та традиції. Асуан сонячне місце в Єгипті. Він знаходиться на півдні країни, і був у давнину прикордонним містом. Життя тут тече неквапливо. Приємно здійснити прогулянку пішки по набережній або човном по Нілу, посидіти в ресторанчику біля самої води, послухати старовинну нубійську музику. Нубійський танець – це груповий танець. Барвисті костюми, особливий незвичайний ритм. Люди з Нубії дуже веселі та люблять танцювати завжди разом. На весіллях збираються сотні людей і всі разом танцюють.
Нубія – це назва міста та району на півдні Єгипту. Нубія знаходиться на кордоні із Суданом. Нубійський танець – це груповий танець. Здебільшого це рухи стегон. Красива система рук. Особливий незвичайний ритм, переважно швидкий (схожий ритм халіджі). Як аксесуари для танців використовують Доф (бубон), Хус (тарілка з тростини).

Хаггала
Хаггала – це стиль бедуїнів, які живуть в оазах Сахари. Хаггала перекладається як "підстрибувати". Це дуже енергійний танець у якому акцент робиться на рухи стегон. Рухи включають бавовни долонями і стрибки (стрибки переважно використовують чоловіки). Чоловічий танець хаггала нагадує Дабку (ліванський груповий весільний танець). Традиційний одяг для цього стилю сукня + спідниця з безліччю воланів.

Олександрія
Олександрія друге за величиною місто Єгипту. Олександрія має скоріше Середземноморські, ніж східні риси. Дух і культура міста відмінні від решти країни, хоча він і знаходиться лише за 225 км від Каїра. У перекладі арабська Олександрія звучить як “Ескандарані”. Стиль танців Ескандарані дуже веселий, запальний та грайливий. Традиційний одяг для цього стилю плаття та накидка (Melaya). Melaya частина національного одягу жінок Олександрії.

Шамадам
На єгипетському сленгу назва цього стилю звучить як "Авалем". Повна назва Ракс ель Шамадам - ​​танець з канделябром. Його давно танцюють у Єгипті. Великий візерунковий канделябр із запаленими свічками несе на голові танцівниця на весіллі, висвітлюючи молодим дорогу в щасливу. сімейне життя. Вражає мистецтво ізольованих рухів стегон, грудей і м'якість кроку, коли дівчина танцює з канделябром - адже він має бути нерухомим! Тільки треба дуже ретельно продумати костюм, щоб не запалити його і не зіпсувати воском, що капає. Традиційний костюм для цього стилю шаровари + топ або довга сукня з обтягуючим верхом та широким низом.

Ракс ель кульки
Або інакше його називають "Орієнтал беллі Данс". Дослівний переклад із арабської “ танець беллі” тобто. тієї частини тіла, що знаходиться від пупка до стегон. У деяких країнах, у тому числі і в Росії, цей танець називають Танцем Живота, хоча це і неправильно. Є багато версій, чому цей танець називають саме так. Можливо, іншими мовами немає точного перекладу слова “беллі”. Чому "Беллі Данс"? Назва цього виду танцю також вийшла з назви "Беладі", що в перекладі з арабської означає "батьківщина" або "рідне місто". Танець Белладі танцювали у багатьох селах у всьому Єгипті. Зазвичай його танцювали в будинку жінки для себе чи своїх подруг. В основному це були рухи стегон. Рухи рук були досить прості та безсистемні. Танцювали босоніж. З 1921 стиль "Беладі" придбав ще одну назву "Орієнтал Шаабі". Цей стиль був дуже популярний у Єгипті, особливо в центральній частині старого Каїра на вулиці Мухаммеда Алі, де народилися і живуть зараз багато відомих артистів. Це стиль таких відомих танцівниць як Nagwa Foad, Fifi Abdu, Zinat Olwy. Звичайно, за ці 80 років стиль танцю модернізувався, змішався з іншими. східними стилямиАле не варто все ж забувати про те, що "Ракс ель шарки" або "Орієнтал беллі данс" - це частина єгипетського Фольклору. А єгипетський фольклор налічує понад 25 видів танцю, і всі танці танцюються переважно тією частиною тіла, яка називається "беллі".

Табла
Неможливо уявити Схід без арабського барабана, який називається Табла. Звучання цього інструменту можна почути всюди, де б ви не знаходилися на Сході: На вулиці, на базарі, в кафе, на кораблі, на будь-якому арабському весіллі.
Табла - найпопулярніший і найвідоміший арабський інструмент. Цей інструмент – серце східної музики та танців. Вкрай улюблений і улюблений у Росії. Можливо, тому що звук цього інструмента нагадує биття серця.
Є 9 різних ритмів таблички, про які, на жаль, ніхто не знає в Росії. Поки що це залишається привілеєм арабів-єгиптян. Сподіваюся, в недалекому майбутньому в Москві відкриється справжня школа навчання гри на цьому “чарівному” інструменті.

Танець з хусткою (шарфом)
Це один із найтеатральніших танців, що вимагає акторської майстерності. Хустка - це і фон, щоб підкреслити красу тіла та руху. Це й те, що приховує, щоби потім відкрити.
Танцюристці дуже важливо відчути хустку не як частину костюма, а як частину свого тіла.
Існує безліч видів та форм хусток: малайа, залівський та інші.
Шарф так чітко асоціюється зі східним танцем, що здається, ніби він був у ньому завжди. Однак історики не можуть знайти стародавнього коріння у цього виду танцю. Єгиптяни кажуть, що шарф, можливо, взагалі прийшов із Росії. У 1940-х роках імператор Єгипту Фарух запросив російську балерину Іванову, щоб та навчала його дочок мистецтву балету. Іванова навчила відому єгипетську танцівницю на ім'я Самія Гамаль гарному виходу з шарфом і деяким рухам із ним, і шарф прижився в Єгипті.
Західні танцівниці дуже докладно працюють з шарфом, кутаючись у нього і спокусливо розкриваючись. Жива в європейській свідомості казка: Схід, гарем, тіла прекрасних жінок приховані дорогими тканинами…Самі єгиптянки використовують шарф лише для виходу на сцену, і за 30-60 секунд відкидають його убік. Західний стиль здається східній публіці несмачним і надто нагадує стриптиз. Російські дівчата працюють у певній проміжній манері.

Танець із цимбалами (Сагати)
Цимбали - це один із найдавніших музичних інструментів у вигляді двох пар дерев'яних або металевих пластинок. Їхній звук танцівниця використовує як музичний супровід до свого танцю.
Сагати (або цимбали) вимагають гарного знання традиційної музики та ритмічних малюнків. Сагати - далекі родичі іспанських кастаньєт, тільки зроблені з металу. Виконавиця встигає не лише танцювати, а й акомпанувати собі дзвоном сагатів. Ще внести свій ритм у музику можна граючи на бубні чи тамбурині.

Танець із вогнем
Продовження культу вогню. Можуть використовуватися свічки або лампи з ароматичним маслом. Як правило, танцюють із товстими яскравими свічками. Прекрасно також виглядає в танці лампа зі свічкою, що нагадує лампу Аладдіна.

Танець зі змією
Менш поширений танець – танець зі змією. З таким "атрибутом" танцювати досить складно. Потрібне велике вміння, хоробрість та досвід поводження зі змією.
Змія може скласти дівчині компанію у танці. Щоб побачити, як це виглядає, можна звернутися до фільму "Від заходу сонця до світанку", де Салма Хайєк танцює з пітоном-альбіносом. Звичайно, це знову вигадав ласий на дрібні ефекти Захід. Можливо, коли у нас теж буде так багато танцівниць, що їм доведеться змагатися за робочі місця навіть такими засобами, змії також матимуть деяке поширення.

Багато тисяч років тому до нашої ери в долині річки Ніл склалася перша відома на Землі цивілізація - Стародавній Єгипет. Це була сильна держава, на чолі якої стояв фараон - бог землі. Єгиптяни збудували величезні міста, захищені від ворогів міцними стінами, створили величні храми та піраміди, зробили дивовижні наукові відкриття. Пам'ятки мистецтва і літератури, що дійшли до нас, свідчать про великому значеннімузики та танцю в Єгипті. Музика звучала у народному побуті, супроводжуючи роботу, виконувалася під час масових свят та гулянь, урочистих ходів та палацових розваг.

Археологи виявили у гробницях безліч складних музичних інструментів – дугоподібні арфи, флейти, ліри, лютні, барабани; а на стінах - дивовижні за красою малюнки, що зображають людей, що танцюють. На одному з рельєфів фараон Ехнатон обдаровує жерця, а той радісно танцює перед своїм королем. На іншому зображені акробати; вони граються з м'ячами, роблять фокуси, стоять на одній нозі, високо стрибають. Цікаво тут зображено танцівницю, яка зовсім закинулася назад - це становище дещо нагадує «місток». Особливу цінність має фреска з однієї могили, де представлено сцену бенкету. Тут у довгих прозорих сукнях плавно та граціозно рухаються під звуки тамбурину танцівниці. Ці відкриття довели, що в Стародавньому Єгипті танець мав важливе значення і без нього не обходилися жодне свято, жодна релігійна чи палацова церемонія: у домашньому колі, у громадському місці, у храмі – всюди зустрічається танець. У Стародавньому Єгипті існували навіть особливі заклади, де готували танцівниць, музикантів та співачок, найчастіше такі музично-танцювальні школи існували при великих храмах.

Класифікація давньоєгипетських танців:

1. Священні танці.Каста жерців грала велику роль культурно-політичного життя Стародавнього Єгипту. Служителі богів намагалися оточити релігію непроникною таємницею, обряди були сповнені містики та надприродності. Танцювальними ритуалами було оточено більшість давньоєгипетських священних культів. Найдавнішим танцем у Стародавньому Єгипті вважалася астральний танець зодіаку.Вона виконувалася вночі у головному храмі міста. На майданчику перед храмом, під ясним зоряним небомвстановлювався жертовник і запалювався вогонь. Дванадцять молодих гарних жриць, що зображують дванадцять знаків зодіаку, в довгих шатах, узявшись за руки, рухалися навколо жертовника у напрямку зі сходу на захід. Їхній повільний урочистий танець символізував рух Землі навколо Сонця. Потім кожна жриця мімічно зображувала події, пов'язані з появою кожного сузір'я. Наприклад, жриці, що зображували осінні знаки зодіаку - Діву, Терези, Скорпіона, показували в танці збирання врожаю, жнива тощо.

Грандіозно-урочистими були уявлення, пов'язані з міфом про Осіріса та Ісіду, під час яких виконувалась «Танець Апіса».Ці свята проходили перед розливом Нілу. За вченням єгипетських жерців, верховне божество, улюблений бог древніх єгиптян Осіріс, кожні двадцять п'ять років втілювався в бика. Вважалося, що бик народжувався від удару блискавки. Цього бика шукали по всьому Єгипту; він обов'язково повинен був бути чорного кольору і мати особливі прикмети. Сорок днів цього бика годували в священній долині Нілу, йому прислужували спеціальні жриці, одягнені в білий напівпрозорий одяг, який виконували перед биком священні танці. Через сорок днів бик йшов до головного храму Стародавнього Єгипту в Мемфісі, де розпочиналося головне свято. Процесія супроводжувалася веселими танцями, музикою, співом жерців. У танцях розповідав міф про Осіріса та Ісіду – народження бога, його поєднання з Ісідою, богині Землі, вбивство Осіріса злим братом, пошуки Ісідою тіла чоловіка, її плач та воскресіння Осіріса. У фіналі танець виконувався в дуже живому темпі: жриці високо підстрибували, сильно перегинали корпус і швидко оберталися. Через двадцять п'ять років настав термін, коли Осірісу слід було переселитися в тіло іншого бика - Апіса, а старий приносився в жертву. Смерть його супроводжувалася такими ж урочистостями та танцями, як і при його обожнювання, але вже не веселими та радісними, а сумними, похоронними.

2. Домашні танці- їх виконували для розваг гостей під час бенкету спеціально навчені танцівниці, які називалися альмеї. Вони виступали у довгих прозорих сукнях або у коротких фартухах. Руки та ноги танцівниць завжди прикрашалися браслетами, груди – намистом, тіло – гірляндами квітів, голова – стрічкою або квіткою лотоса, волосся укладалося у зачіски з кількох кіс. Танцювали вони під акомпанемент музичних інструментів. Особливою популярністю користувався танець живота,що зберігся на Сході і досі.

3. Обрядові танці.Зберігся опис похоронного танцю:її зображення зустрічаються на стінках саркофагів та гробниць. Коли вмирала людина, її тіло бальзамувалося: стародавні єгиптяни вірили, що коли тіло зітліє і зруйнується, душа померлого перестане жити. Після бальзамування тіло сповивали, клали в прикрашений саркофаг, і траурна процесія вирушала до міста мертвих. Хода була дуже урочистою: при протяжних звуках труб плакальниці у довгих прозорих туніках жовтого кольору(Колір жалоби в Стародавньому Єгипті) жестами зображували відчайдушне горе, кричали і плакали, рвали на собі волосся, піднімали молитовно руки долонями догори, ламали руки і в пантомімі зображували дії померлого.

До обрядових танців можна віднести танець «Чотири основи», який виконувався у храмі богині Ізіди. У цьому танці брали участь жерці та жриці, в руках яких були різні символи- Квіти, дзеркала, волосся і іноді арфи, основний інструмент, що акомпанує ці танці.

Види єгипетських танців:

Мімічний– в якому жести та пози служили виразом думки;

Чистий- Він складався з коливальних рухів корпусу, з вправ на гнучкість і спритність.

При храмах стародавнього Єгипту існували школи, випускниці яких «наложниці божеств», жриці-танцівниці, мали великий авторитет у єгиптян. Основним предметом у школах був танець. У всіх танцях, які виконують дівчата роль стегон настільки велика, що немає жодного танцю без їх рухів. Важливе місце у танці займають руки. В обрядовому жіночому танці змії – зміїноподібні рухи рук: кисті зімкнуті у вигляді головки змії та підняті вгору.

Великою популярністю в Древньому Єгипті користувалися танці, що виконуються «Альмеями» та «Гавазі».Пластика в цих танцях мала арабське походження, але ніхто з дослідників не стверджує, що в них зникло все єгипетське. Малюнок у цих танцях був арабського типу, але деякі пози та музичні інструменти, що супроводжували танці, тривалий час залишалися єгипетськими. «Альмеї» та «Гавазі» відрізнялися один від одного, пластика та пози перших були скромнішими, і самі «Альмеї» вважали себе благородними та були освіченими. Вони запрошувалися на свята і до будинків багатих, не тільки для розваги своїми танцями, а й для навчання азам хореографії та співу. «Альмеї» були багаті, їхнє мистецтво та майстерність оплачувалося дуже щедро, бувало, що деякі з них по багато років працювали танцівницями в гаремі якогось багатія і найголовніше, вони мали необмежену свободу. Одним з популярних танців «Альмей» був танець із шаблями, в якому деякі з них блискуче керувалися шаблями, жонглювали ними, і при цьому відмінно координували дії рук з віртуозною танцювальною технікою. Танці «Альмей» можна було зустріти не тільки в Єгипті, а й у Марокко, Тунісі, Алжирі, Тріполі, Туреччині та Персії. У їхніх танцях визначився стиль, і тепер його називають єгипетсько-арабською. У танцях «Гавазі» зображувалося кохання. Танцівниця робила повільні рухи, потім темп прискорювався, жести ставали різкішими так, що в кінці танцю вона ледве стояла на ногах або падала в знеможенні.

Вік єгипетської культури налічує понад 5 тисяч років. Вже тоді був відомий бенкетує і підготовка до антроша, а також стрибки та обертання. Пісні та танці супроводжували численні обряди єгиптян та різноманітні події – весілля і навіть похорон. Єгиптяни мали релігійні танці, в яких відбивалося ставлення людини до божеств, але були і домашні танці, в яких знаходилося місце веселощів і забав. Проста людина працювала і споглядала, все це знаходило свій відгук у його душі та свідомості.

Т.Н.Бороздіна.

Давньоєгипетський танець.

Москва

Видавництво Д.Я.Маковський та Син. 1919.

Товариство ДРУКАРНЯ А.І. МАМОНТОВА

Арбатська пл., Пилипівський пров., 11.

Про давньо-єгипетський танець.

Завданням цієї роботи є невеликий екскурс в область давньо-єгипетського танцю. Це питання ще дуже мало розроблений в єгиптології, і тому доводиться мати справу з дуже сирим матеріалом.

На жаль, я можу познайомити тільки з частиною зібраних мною пам'яток, оскільки дуже обмежена кількістю малюнків.

Зображення давньо-єгипетського танцю збереглося головним чином рельєфі. Надзвичайно цікаві деякі єгипетські тексти із згадкою про танець.

Пам'ятки мистецтва, що дійшли до нас, і пам'ятники літератури показують, що танець у Єгипті мав важливе значення. У домашньому колі, в громадському місці, у храмі всюди зустрічається танець.

Майже жодне свято, жодна урочиста релігійна процесія не обходилися без танцю.

Він панував у Єгипті, як вираз екстазу, радості. Радість і танець були синонімами в поезії єгиптян.

У всіх народів танець був виразом внутрішніх почуттів; за допомогою різних поз, стрибків, рухів виражалися радість, горе, кохання та злість.

Отже, танець - це ряд рухів тіла, узгоджених з настроєм людини і підлеглих музичному ритму.

Грубі форми танцю первісної людини замінюються більш витонченими та підлеглими відомим правилам у культурних народів. Музичний ритм-пісня і музика - створив правильні, підпорядковані йому рухи тіла, що виражають різні почуття. Звуки пісні та музики встановили такт і розмір рухів тіла.

Єгипетські літературні джерела знайомлять нас із назвою танців, які панували на той час, причому детермінативом танцю є постать людини з піднятою рукою та ногою.

Дуже часто зустрічається танецьib ,потім танець т ww ,teref,hebeb,зображення яких ми побачимо у рельєфах.

Не так багато текстів, де прямо йдеться про танець, але багато таких, якими можна судити про силу прагнень древнього єгиптянина до радості життя і веселощів.

Ось, наприклад, уривок з тексту пірамід "О, ти, що перевозиш праведних, що не мають корабля, перевізник полів Ялу! Імерек виправданий перед небом і землею! шиш у будинках, ось, що впізнаєш ти на дорогах щодня, коли тебе покликали, щоб вислухати наказ". Потім інший: "Він летить, що летить! Він летить від вас, люди. Він не до землі - він до неба. Міський бог його, його дух на пальцях твоїх. Він бурхливо спрямовується до неба, як журавель. Він цілує небо. О імерек!

Виходить ім'ярок зі східного боку неба, його юність оновлюється у будь-який час... Народжує його Нут разом із Сіріусом... як кібчик, він досягає неба, як коник, він не образив царя, не прогнівав Баст, не танцював перед сідницею бога. Коли син Ра здоровий, здоровий і він, коли він голодний-і він голодний". Обидва ці тексти мають відоме магічне значення.

Потім цікаві тексти, що представляють пісні на честь богині веселощів Хатор, вони виконувались фараоном, що танцював перед нею.

1. "Приходить фараон танцювати, Він приходить тобі співати.

О, пані його! Подивися, як він танцює; О, наречена Гора! подивися, як він скаче.

2. Фараон, руки якого обмиті, Пальці якого чисті,

О, пані його, подивися, як він танцює;

О, наречена Гора, глянь, як він стрибає.

3. Коли він тобі приносить цю посудинуmww. О, пані його! подивися, як він танцює; О, наречена Гора! подивися, як він скаче.

4. Його серце відверто, його життя щире. Немає зарозумілості в його серці.

О, пані його! подивися, як він танцює. О, наречена Гора! подивися, як він стрибає”.

В оповіданні єгиптянина Синухета ми зустрічаємо згадку про танецьmww. "Устроят тебе торжественное шествие в день погребения, сделают чехол для мумии из золота с головной частью с украшениями (?) из ляпислазули, небо будет над тобой, помещенным на салазки (?) при чем быки повлекут тебя а певцы (пойдут) впереди тебя, исполнят пляску "муу" у врат твоей гробницы. Возгласят для тебя формулу жертвенного стола.

Заколють жертви перед твоїми стелими дверима. Твої колони будуть побудовані з білого каменю серед (гробниць) царевичів. Ти помреш не на чужині, не азіати проводять тебе (до могили), тебе не загорнуть у баранячу шкуру - тобі буде влаштована кам'яна споруда - всього ж того не станеться. Подбай про своє тіло і прийди".

Професор Тураєв робить наступну примітку до танцю "муу": "Гардинер вказав на сумнівність звичайного перекладу "танець карликів". Peheri V ) гробницях зображується танець, званий як і в нашому тексті "хебеб", виконавці названі "муу" (що палеографічно може бути близько до "єни" карлики нашого тексту) і зображені нормального зростання. Зауважимо, що побажання покійного щодо цього танцю зустрічається в урочистій формі неодноразово згодом, наприклад, на одній стелі Нового Царства, у Каїрі, на ахмімській птоломіївській плиті. Можна припустити, що автори написів знали наш текст, але ймовірніше протилежне припущення - автор останнього скористався ходячими формулами "(Б. А. Тураєв Розповідь єгиптянина Синухета, стор, 31-32).

Потім в одному з листів фіктивного автора епохи Нового Царства ми також знаходимо згадку про танець: "кажуть мені, що ти кидаєш книги, віддаєшся танцям, звертаєш обличчя до сільському господарству, а тил до слова Божого (тобто ієрогліфічного листа)".

Який заклик до радості та веселощів звучить в іншому листі: "прибув я в град Рамсеса, знайшов його в хорошому стані. Він прекрасний, немає рівного йому, він заснований, як Фіви. О, столице, приємна життям! її поле повне всім добрим, смачна їжа там щодня; її води повні рибами, її округи - квітами і травою, - (слід опис риб, вин і всяких страв). Провізія та дари в ній щодня. Лікують ті, що живуть у ній, у ній малі подібні до великих. Давайте влаштуємо свята неба та пори року.

Мешканці Онахту щодня у святковому одязі; запашні мазі на їхніх головах і нові перуки; вони стоять біля своїх дверей, руки їх тримають букети, гілки храму Хатор і гірлянди каналу Пахері-в день вступу Рамсеса, як Монту обох земель вранці свята Хонса, тоді всі рівні й кажуть одне одному свої прохання. Солодкі спроби до Онахти; там вина з плодів "Іну, мед, пиво з Коді в гавані, вина в льохах, запашні мазі в області каналу Салабі, гірлянди у фруктовому саду, приємні мешканки у Мемфіських воріт. Веселощі панує всюди, ніщо йому не перешкоджає".

І, нарешті, як заключний акорд, можна навести зразок пісень, які виконувались на бенкетах, вони сповнені безтурботних веселощів і заклику до радощів життя. Найкращим зразком подібної літератури є пісня арфіста. Вона нагадує за своїм змістом розповідь Геродота про те, що на бенкетах у багатих єгиптян показували труну і радили тим, хто бенкетував, користуватися насолодами життя, перш ніж їм самим доведеться в нього лягти. "У багатих будинках на бенкетах після закінчення обіду обносять лежаче в труні дерев'яне зображення мерця, майстерно зроблене і розфарбоване, величиною в один або два лікті; кожному з бенкетів показують його зі словами: "Пий і насолоджуйся, але поглянь на нього; після смерті ти будеш таким самим". Так роблять вони на бенкетах ( Herodotus , II 78). У деяких із пісень звучить епікуреїзм, який при загальному складі поглядів єгиптян може бути пояснений невдоволенням та розчаруванням офіційним богослов'ям. В одному гімні, наприклад, говориться, що і боги і знатні покояться у своїх гробницях, але ніхто не повернеться звідти, ніхто не зможе розповісти, що там з ним сталося, "як він там існує, щоб зміцнити наше серце, поки ми самі не наблизимося до того місця, куди вони вже вирушили і слід з радістю.

"Святай радісний день!

Постав мазі та пахощі перед твоїм носом,

Прикрась квітами лотоса члени,

Тіло сестри твоєї, що живе у твоєму серці,

Яка біля тебе сидить.

Примушуй, щоби тобі співали, грали.

Кинь навколишні турботи і думай тільки про радість,

Доки настане дія,

Коли треба вирушати до країни, де полюбляють мовчання”.

Крім єгипетських літературних джерел є низка відомостей давньо-грецьких і римських авторів, як, наприклад, Діодора, Платона, Геродота, Лукіана та інших; наскільки достовірний цей матеріал визначити важко.

Цілком достовірним є лише те, що ми знаходимо в єгипетських текстах і в пам'ятниках мистецтва. Ми маємо чудові зразки танцю священного, світського, військового, гімнастичних вправ та боротьби.

Каста жерців, як відомо, грала велику роль у культурно-політичному житті Єгипту - і ось у храмовому культі, в урочистих релігійних процесіях велику роль відіграє священний танець. Служителі богів намагалися оточити релігію непроникною таємницею, обряди були сповнені містицизму, символізму та надприродності.

На психологію народу діяли грандіозними уявленнями та церемоніями, серед яких визначну роль грав танець. Урочистими були уявлення, пов'язані з міфом Осіріса та Ісіди, які тривали кілька днів поспіль і на які стікалася маса народу.

До культу треба також віднести танець, яким супроводжувалося служіння жінок перед священним биком Апісом. Все життя цих танцівниць проходило у виконанні танцю перед священною твариною.

Пляском супроводжувалося поховання і приношення мертвих про це свідчать пам'ятники образотворчого мистецтва.

Богами, покровителями веселощів, музики та танців були у єгиптян Хатор, Нехемаут та бородатий карликоподібний Хатій. Останній зображувався або вітаючим бога сонця, або танцем, або граючим на музичних інструментах перед ним чи богинею Хатор. Цілий ряд пам'ятників дає нам подібні зображення (на вазах, судинах та скарабеях).

Вже в епоху Стародавнього Царства релігійні танці карликів відігравали важливу роль у ритуалі та цінувалися дуже високо; надзвичайно цікаві описи єгипетського танцю у стародавніх авторів, як, наприклад, у Геродота. - Він дає картину веселого свята в Бубасті, де головну рольграв танець ( Herodotus, II, 60).

Цікаво опис у Платона, Лукіана та Плутарха єгипетського астрономічного танцю жерців, який зображував рух різних небесних світил, що гармонійно розташовані у всесвіті. Танець відбувався в храмі: навколо вівтаря, поставленого посередині і що представляє сонце, плавно рухалися і кружляли одягнені в яскраві сукні жерці, що становлять знаки зодіаку. За поясненням Плутарха вони рухалися зі сходу на захід, нагадуючи рух неба, а потім із заходу на схід, наслідуючи рух планет. Потім виконавці зупинялися на знак нерухомості землі. За допомогою різних жестів та рухів жерці давали наочне уявлення про планетну систему та про гармонію вічного руху.

На жаль, єгипетські джерела нічого нам не повідомляють про цей танець, так що при описі його можна тільки керуватися вище названими стародавніми авторами.

Худяков у своїй роботі "Історія танців" зауважує, що багато балетмайстрів XVIII - XIX століть, як Доберваль, Гардель, даючи повну свободу своєї фантазії, відтворювали астрономічний танець у своїх хореографічних творах. Виконавцями були, проте, не жерці, а фантастично одягнені танцівниці, що зображали зірки і планети, які крутилися і скакали навколо жертовника або навколо балерини, що втілювала сонце.

Зважаючи на ту важливу роль, яку грав танець у єгипетському ритуалі, очевидно існували особливі школи, де підготовлялися танцівниці, музикантки та співачки, є навіть вказівка ​​на те, що при храмі Амона була своя хореографічна школа, яка випускала жриць-танцівниць.

Приступаючи до огляду пам'яток, де представлений танець, необхідно сказати кілька слів про зображення людської постаті на єгипетському рельєфі. Вона бралася в профіль (у пізніший період є зразки фасу), причому у всі епохи розвитку єгипетського мистецтва зустрічається одна й та ж умовність: голова в профіль, очі та плечі en face , тулуб у профіль, ноги у профіль, причому великий палець на першому плані у обох ніг. Що ж до рук, то замість долоні іноді зображували верхню частину руки або назад. Перші чотири пальці завжди мають однакову довжину. Щодо ніг можна побачити що виставляється вперед нога другого плану, тобто. та, яка далі від глядача (у пізніший період інакше (У своїй статті "Старий забобон", стор. 7, проф. В. К. Мальмберг, розглядаючи зображення "начальника казначейства Ісі", представленого на двох плитах, при чому один раз фігура зображена вправо, інший ліворуч, і ще ряд пам'ятників: рельєфі і малюнку, при розгорнутих плечах, ми ніколи не маємо перед собою тулуба справді, а завжди збоку, як доводить лінія обрису його: одна завжди представляє контур грудей і живота, інша спини і сидіння". Розширення тулуба пояснюється зображенням обох плечей і необхідністю пригнати зовнішні контури грудей; ь, у який бік була звернена постать.

Правда спроби змінити положення плечей зустрічаються і в епоху Стародавнього Царства, але головним чином у пізніший період, де ми вже бачимо правильний профіль плечей).

Огляд священного танцю на єгипетських рельєфах почнемо з жертовного танцю фараона або як його називають перегони фараона.

Рід рельєфів, поміщених головним чином на дверях храму, представляє постать фараона з різними аттрибутами в руках, який швидким кроком, торкаючись лише кінчиками пальців ніг до землі, прямує до божества - це і є жертовний танець, який грав велику роль у культовому ритуалі Єгипту. Здебільшого він називається бігом і можна визначити 4 роди цього бігу: 1) Біг з птахом, коли в руках у фараона знаходилися в одній-птах, а в іншій-пучок скіпетрів. 2) Біг із судинами, коли фараон тримає судину (за формою ієрогліфhsj). 3) Біг з кермом, коли фараон своїм атрибутом мав кермо і знаряддя формою нагадує ієрогліф hap. 4) Біг heb -sed(ієрогліф heb -sedозначає царський ювілей), в руках фараона бич і ще інший символ влади, предмет дещо нагадує форму хвоста ластівки. Внаслідок зв'язку з царським ювілеєм (heb -sed) цей біг і отримав назву бігheb -sed.

Найвищою мірою цікава робота Кезз, присвячена розгляду бігу фараона ( Opfertanz).

Біг з птахом-до цієї групи належать рельєфи, починаючи з XVIII династії, дещо відносяться до епохи Хатшепсут із храму Деір-ель-Бахарі. Цікавим зразком є ​​рельєф з Kummeh (рис. 1): на ньому зображена звичайна схема бігу фараона до божества (в даному випадку до богини Хатор), у лівій руці фараона птах з чубчиком, у правій пучок з трьох довгих жезлів у форміanh, ddі wast, тобто. ієрогліфів, що означають життя, сталість та задоволення; на верхівці жезлів посаджені птахи ібіс, сова та шуліка. Ібіс уособлює Тота, потім замість сови? очевидно, мав бути кобчик, тобто. Гор,-і шуліка,-це Мут або Нехбет або Нер.

Отже, всі розглянуті символи мають символічне значення. Далі птах, який знаходиться в лівій-в текстах визначений якiahі має схожість з ібісом; Безумовно, цей атрибут теж мав символічне значення.

В одному тексті ми читаємо: "Я взявjaht, щоб відкрити дорогу, я поспішаю до твоєї Величності, в той часanh, dd,wastі wadjу моїй руці та птахиbahна них сидять”.

Тепер перейдемо до бігу із вазою (рис. 2). Схема та ж фараон біжить, торкаючись кінчиками пальців до землі, в руках у нього судини. Він прямує до богів, що стоять перед ним. Напис повідомляє: "Принесення холодної води". За фараоном слідують жерці зі статуями. Це-рельєф із Луксора.

Принагідно наводимо одну з пісень, яка виконувалася перед богинею Хатор танцювальним перед нею фараоном:

1. "Він наводить танцювати. Він приходить співати

Зі своїм хлібом у руці,

Не дає він зіпсується хлібу у своїй руці,

Його їжа чиста в його руках,

Тому що він виходить із ока Гора,

І очищає те, що приносить тобі.

2. Він приходить танцювати,

Він приходить співати.

Його dbhtз twn,

Його кошики з цинівки

Його сестра із золота,

Його mnitяз південного зеленого каменю,

Його ноги поспішають до пані веселощів,

Він танцює їй, і він любить свою справу.

Звертаючись до бігу з кермом Ми бачимо на одному рельєфі епохи Рамсесидів фараона, що біжить, який в одній руці тримає кермо, а в драту посудину (табл. 1). Тут обидві схеми близькі одна одній з'єднані. Фігура бога відсутня, але напис містить наступне: "Принесення, що дається Ра-Гор-Іахуті".

Біг із судинами представляє сцену виливу води перед божеством; сцену очищення і водночас приношень. Посудина, що тримає фараон, використовувався для ритуальних цілей. Що ж до бігу з кермом, він теж безумовно мав відоме ритуальне значення. Кермо, яке тримає фараон, є - як би емблемою тієї тури, про прибуття якої хоче фараон повідомити Бога. На одному рельєфі представлений фараон, що біжить, що тягне на канаті божественну барку в напрямку богині Нехбет; в одній руці він тримає знак царської могутності (htp). Фараон сам пощастить божество у привабливій їм барці у його святилище. Біг у культі мав значення висловлювання ревної служби під час якої слуги дари приносили пану.

Подібний біг зустрічався і в повсякденному житті, як, наприклад, біг солдатів ( El. Amarna, I, The tomb of Meryra. PI. XV (Archeaological Survay of Egypt). El. Amarna, II, Tomb of Panchery PI. XVI (Arch. Survay of Egypt), El. Amarna, III, The tomb of Ahmes. PI. XXXI (Arch. Survay of Egypt )). Вони тікають тому, що вони слуги і хочуть показати свою покірність і запобігливість своєму пану і тим самим потішити його. Рух тут завжди спокійний і нерозрізнений, не як дикі стрибки негрів і лівійців на рельєфі. Deir - el - Bahari (Рис. 3). Нижній ряд зображує людей, що біжать з гілками в руках, але особливий інтерес представляє тут танець лівійців; з пір'ям на головах, в особливих сукнях, з бумерангами в руках вони виконують бурхливий танець.

Біг же зображений на іншому рельєфі з Deir - el - Bahari , причому нагорі ми бачимо корабель, що прибув, а внизу процесію єгиптян, одягнених у короткі фартухи, в перуках, з різними предметами в руках.

Поряд з танцями, повними ритмічного руху, в Єгипті були дуже поширені танці, які були прямо вправами в спритності, гнучкості та грації, і часом абсолютно переходили в суто гімнастичні вправи. По суті мета єгипетського танцю, що супроводжує якісь свята - це вираз радості і вітання, подібно до того, як це висловлювали ескорти солдатів, що біжать. Як справжній танець, біг не може бути прийнятий: якщо він ніби і являв собою найпростішу строгу форму танцю, то все ж таки самостійності він був позбавлений.

В основі танцю приношень лежить поклоніння своєму пану, поклоніння, що виражається поспішним бігом з дарами, що тішать його.

У своєму подальшому розвитку танець робиться самоціллю і вільно розвивається, хоча в культових танцях багато що ще черпалося зі старого джерела.

Є спроби пояснити походження стародавнього танцю з "радісного підстрибування", але вже сам детермінативiba- танцювати, який представляє людину з однією піднятою ногою, дає низку протиріч.

Тепер залишається розглянути ще бігheb -sed, що виконується на царському святі. Зображення його зустрічаються вже на пам'ятниках перших династій, як, наприклад, на булаві царя Нармера або платівці царя Денсетуї. На престолі сидить Осіріс з бичем, у протилежний від нього бік представлений цар, що біжить, теж з бичем та іншим атрибутом у руках. Робота цієї пам'ятки ще дуже примітивна. Схема бігуheb -sedподібна до танцю приношень, і лише наявні написи та атрибути надають сценам спеціального характеру. .

Найцікавішим зразком є ​​рельєф з Абусира, де представлено кілька фаз розвитку культового торжества (рис. 4). Початок рельєфу погано зберігся, можна лише розібрати фігуру у спокійному русі в мантіїsedз жезлом і бичем та у верхньо-єгипетській короні. Далі фараон у такому ж одязі, тільки без атрибутів, стоїть у наосі, біля нього "жерці парфумів Нехена", які тримають штандарт із зображенням шакала.

Фараон своєрідно тримає руки, притиснувши лікті до талії; він їх простягає, стиснувши в кулак і витягнувши четвертий палець-тут зображено ритуальне світопомазання статуї божества самим фараоном.

Третя фаза - фараон у такому самому одязі, тільки в руках у нього бич і жезл. Перед ним споруда, з іншого боку якої поміщений жрець irj sma з вітальними словами: "принеси і прийди", - в руках у нього скіпетр та жезл. Далі ж представлений біг фараона: у короткому фартуху, в короні Верхнього Єгипту, з бичем та іншим аттрибутом влади в руках він представлений у швидкому русі. Перед ним стоять жрець зі штандартом, що зображує шакала - Анубіса, головного бога свята, за ним ще дві постаті, які, очевидно, брали участь у культі пеньком, і знову фараон, що біжить, попереду якого ще жрець і сидяча постать. Напис повідомляє: "чотири рази" це відноситься до танцю фараона.

Важливим актом усієї церемонії є передача символів влади: фараон передає їх богу, а потім сам отримує від нього вже освяченими, танець тісно пов'язаний з усією церемонією. Отже, тут представлено два акти: миропомазання та біг.

Спеціальна культова форма бігуheb -sedта його тісний зв'язок зі святомsedзгодом згасає і з розвитком своєї відомої самостійності, поєднується з іншими типами бігу.

Переходячи до розгляду танцю в різних святах, ми можемо перерахувати наступні: "Свято Вічності", Свято на честь померлого", де процесія, в якій несуть статую померлого, відкривається танцем, потім "Свято жнив", коли селяни приносять жертву у вигляді першого плоду Міну з Копта, Цікаво, що священний танець, поширений серед різних народів давнини, досі ще зберігся в деяких місцях, як, наприклад, в Абіссінії, в Іспанії.

Але не тільки в культовій та суспільного життя, але й у приватній танець грав велику роль. Гареми знатних осіб мали своїх танцівниць, музикантів та співачок, які мали розважати свого пана та його гостей. Щодо костюма, то танцівники носили звичайний короткий фартух, іноді навколо талії йшов пояс, який був зав'язаний петлею.

Жінки танцювали або зовсім оголені, або в таких же коротких фартухах, або в панталонах, або в довгих, прозорих сукнях. У ритуальному танці танцівниці мали бути в одязі, як наприклад, у служінні Апісу, щоб надати тим самим відому повагу священній тварині. Руки та ноги танцівниць були прикрашені браслетами, груди намисто, на голові стрічка або квітка лотоса.

Танці в стародавньому Еглпті виконувалися під акомпанемент музичних інструментів, співу та ляскання в такт і долоні. Інструментами були: арфи, ліри, лютні та подвійні флейти: "щодо характеру і природи музики, що виконувалася, так само як і кількості відомих октав, ми нічого не можемо сказати", - зауважує Брестед (Брестед. Історія Стародавнього Єгипту, стор 115).

Єгипетські рельєфи представляють нам велику різноманітність танцю, тут і сольні номери, та pas de deux, pas de trois і цілий кордебалет. Велику роль відіграє симетрія фігур.

У період Стародавнього Царства танцюючі зображені, головним чином, у ритмічному, повільному русі, як, наприклад, танцівниці з однієї могили V династії (рис. 5). Одягнені в короткі фартухи, з прикрасами на грудях, вони плавно виступають лівою ногою, піднявши руки над головою. Жінки в довгих сукнях, плескають у долоні, музиканти награють мелодію. Іноді піднята нога танцівниці досягає попереднього плеча. Прикладом може бути танцівниця з гробниці Анкмахору в Саккара (2500 р.). X.) (табл. II).

Стоячи на лівій нозі, вона сміливо вигинаючись, викидає праву вище голови. Щодо її зачіски можна думати, що зібране разом волосся було вкладене в рід чохла, вузького і довгого, за розміром волосся, до кінчика прикріплювалася кулька; а можливо це були просто коси з кульками, прив'язаними до їх кінчиків. І те, й інше пояснення знаходить підтвердження у кількох інших рельєфах.

Знамениті танцівниці з могили Анта, в Дешаші ( Tomb of Anta. PI. XII ), зображені в швидкому русі, також дотримуються певної схеми. Два верхні ряди представляють фігури з витягнутою вперед ногою і піднятими руками, інші ж із закинутою назад ногою і рукою, а праворуч у другому ряду танцівниці, закинувши тулуб назад, витягнувши ліву ногу, опустивши праву руку і закинувши ліву, вражають м'якістю і не вражають м'якістю і.

Танець супроводжувався музикою та лясканням у долоні. На всіх трьох рельєфах напис танцю -ib. Відомим прогресом є танцюючі пари з могили Зау, в Деїр-ель-Гебрауї епохи Середнього Царства (рис. 6).

На рельєфі представлена ​​похоронна процесія з танцями, що її супроводжують. Декілька осіб тягнуть саркофаг під наосом, нагорі танцюють, мабуть, жінки гарему, зовсім оголені, з браслетами на руках і ногах. Артистки виробляють майже справжні балетні па. Танець полягав у тому, що танцівниці, стоячи одна проти одної, приймали однакові положення, але з протилежного боку, тобто. права рука та нога однієї артистки повторювали аналогічний рух лівої руки та ноги іншої. Тут ми бачимо, як, тримаючись за руки, вони стикаються кінчиками пальців піднятих ніг.

Пари поділяються фігурою, що швидко мчить, яка настільки високо підняла ногу, що стосується плеча однієї з танцівниць. Напис дає назву танцюhebeb. Подібний танець, тільки виконуваний, очевидно, повільним темпом, ми знаходимо в могилі Аба ( Deir el Gebrawi, PI. X (Arch. Survay of Egypt)).

Назва танцю hebebми зустрічаємо ще рельєфі гробниці Пахери, Нового Царства. Саркофаг під наосом тягнуть бики, біля воріт гробниці танцюють двоє, стоячи на одній нозі один проти одного, також приймаючи однакові положення ( The tomb of Paheri, PI. V (Egypt Explor Fund XI)).

На рельєфі з Ель-Берше перед танцями, представленими з лівою ногою, що виступає, і піднятими - над головою руками, стоїть, очевидно, керівник танців; він мірно відбиває такт паличкою, що він тримає у правій руці, і показує необхідний рух. Всі вони одягнені в короткі фартухи, голови пов'язані стрічкою ( El. Bersheh, Part II, PI. XIV (Arch. Survay of Egypt)).

Танці полягали також у різноманітних сплетеннях фігур. Танцівники та танцівниці то простягали один одному руки, то піднімали їх, тримаючись на одній нозі, або крутилися на одній нозі тощо.

Низка цікавих рельєфів ми маємо з Беніхассану.

Надзвичайно цікава група, що зображує "вітер" (рис. 7). Одна з танцівниць сильно закинулася назад, руками вона торкається землі, інша над нею в майже такій самій позі, біля них із простягнутими руками третя. Ерман. припускає, що представлена ​​група повинна була уособлювати кущ і траву, які зігнулися від вітру ( Erman - Aegypten und Aegyptisches Leben im Altertum)).

Ліворуч на цьому ж рельєфі ще інша не менш цікава група, яка пояснена як відтворення одного рельєфу, де фараон-переможець рве за волосся варвара і заносить над ним меч. І на нашому рельєфі ми бачимо танцівниць в особливих головних уборах або зачісках, у такій самій позі. Подібний мотив взятий на іншому рельєфі, де в центрі зображені дві групи, що представляють фараона, що вражає свого ворога. Рух на попередньому рельєфі подібний до цього. Група звалася "під ногами". Напис на рельєфі повідомляє наступне: "Усі народи разом лежали біля твоїх ніг". Наскільки правильні такі припущення, важко сказати, оскільки літературні джерела не дають нам опису цих груп.

На Беніхасанських рельєфах ми бачимо цілу низку номерів жонглерів, акробатів та акробаток. Народи Мемфіса і Фів насолоджувалися видовищем спритних рухів та сили. Єгиптянам, очевидно, був знайомий пірует, тобто. той рух, коли артист, тримаючись на одній нозі, швидко крутиться навколо себе, описуючи кола в повітрі іншою витягнутою ногою. Зразком може бути Бені-хассанський рельєф з могили Кхеті ( Beni-Hasan, II, PI. XIII і XVII (Archeological Survay of Egypt) (рис. 8).

Цей рух переходить у новий катехизис танцю, що вперше з'явився в XVIII століття в Італії.

На іншому рельєфі з Беніхассана ми бачимо ряд єгиптян, що йдуть з приношеннями, зі стадами, тут же зображено полювання, а в другому ряду зверху - танці, з'єднані з гімнастикою. Праворуч, всі представлені п'ять фігур виконують різні рухи, ліворуч танцівників у звичайній схемі танцю, а частина зображує гімнастичну групу ( Beni-Hasan, I, PI. XIII tomb of Amenemhat. (Arch. Suravy of Egypt)).

Надзвичайно цікаві ігри у м'яч; зразки ми знаходимо знову-таки в Беніхассані. Вже по костюму жінок, що грають видно, що це було, по суті, видозміна танцю. Артистки роблять ряд фокусів, вони грають відразу кількома м'ячами, вони підкидають два м'ячі, схрестивши і піднявши обидві руки, вони намагаються зобразити можливо Велика кількістьважких положень, вони стоять на одній нозі, вони підстрибують у повітрі, або сідають верхи на спину іншої танцівниці (рис. 9).

Дивовижно правдиву передачу болісної пози акробатки, яка зовсім закинулася назад перед тим, як перевернутися, дає нам зображення на черепку, що знаходиться в Турині (табл. III, 2).

Пам'ятники мистецтва епохи Нового Царства дають нам різні зображення танцю, часом напрочуд граціозного, хоча з технічного боку вони мало відрізняються від попередніх.

У нас є кілька рельєфів із Телль-ель-Амарни. На одному з них зображено Ехнатона зі своєю родиною на палацовому балконі; він кидає вниз своєму улюбленцю жерцю Ейє та його дружині золоті намиста, судини, каблучки та прикраси. Слуги та оточення Ейє танцюють від радості і улесливо кланяються. Нагорі, отже ззаду знаходяться колісниці, які чекають на Ейє та його дружину; у другому ряду, зверху, його переписувачі записують подію, ретельно перераховуючи всі отримані від фараона подарунки (рис. 10).

На іншому рельєфі - до Аменофісу рухаються для поклоніння різні народи зі своїми дружинами та дітьми; вони підносять фараонові свої дари ( El Amarna, II, PI. XXXVII - XXXVI 1 I (Archaeological Survay of Egypt)).

Два нижні ряди заповнені людьми, що танцюють і виконують складні гімнастичні групи. Їхні тіла досить сміливо скомпановані і пози відрізняються відомим розмаїттям.

Один із пам'ятників дає виїзд на колісницях Ехнатона та його подружжя до храму. Біля них зображені солдати, що біжать, і скороходи ( El Amarna, II, PI. XIII (Archaeological Survay of Egypt)).

Поклоніння Атону з боку підкорених народів також супроводжувалося танцями та ходою ( El Amarna HI. PI. XIV (Archaeological Survay of Egypt)).

У Новому Царстві панував танець, який і тепер ще ухвалений на Сході - танець альмей. На малюнок t 11 зображені танці альмей: у довгих прозорих сукнях з привішеними стрічками або бахромою вони плавно рухаються під звуки тамбурину або кастаньєт. Дуже різні пояснення існують щодо конусоподібних предметів, які спочивають на їх головках, можливо, що вони були наповнені запашними мазями, які струменіли на розпущене волосся альмей, або, можливо, це були просто особливі шапочки. Альмей брали участь танцем і пенням на похоронному бенкеті.

Інститут альмей відноситься до найдавнішої пори Єгипту, він представляє собою корпорацію "вчених танцівниць", що виступали на святах і на бенкетах; Пізніше характер ролі альмей змінюється, зникає колишня шана і привілейованість.

Дуже цінною пам'яткою є рельєф XIX династії з однієї могили Саккара (табл. IV).

Жінки у довгих прозорих сукнях гарно погойдуються у легкому танці і вдаряють у тамбурин, причому зображені вони у два ряди. Дві оголені дівчата виконують швидкий танець і клацають кастаньєтами. Вони представлені першому плані, отже, тут узятий як би потрійна щабель.

Постановка фігур досить правильна, композиція є ритмічною. Ми бачимо тут дві групи: ліворуч три танцівниці, причому бічні зображені з повернутими назад головами, а праворуч група із трьох осіб, у центрі доросла артистка близько двох дівчаток. У цьому пам'ятнику відчувається ритм танцю та деякі хореографічні знання. Кожна з танцівниць не копіює іншу, а своєрідно передає своє розуміння танцю.

Фігури останнього ряду менші, ніж передні, отже, ми маємо зачатки перспективи.

Нижня частина фігур заднього плану прихована, що, звісно, ​​є відомим успіхом.

Так само цікава фреска з однієї могили епохи теж Нового Царства (табл. III 1). Представлено сцену бенкету; у присутності гостей, жінок і чоловіків, дуже багато одягнених і прикрашених, дві танцівниці, зовсім оголені, виконують танець. Їхні стрункі тіла, зі стрічками на стегнах, із намистами та браслетами на грудях і руках, представляють красиву, закінчену групу.

Їхні обличчя обрамлені чорними пасмами волосся, схопленими на лобі пов'язкою. Музикантка одягнена в прозоре платтяграє на флейті, біля жінок, що сидять, ляскати в такт в долоні.

У цій картині, яка, безумовно, є великим кроком уперед, у сенсі технічного виконання, ми бачимо правильний face флейтистки, правильний профіль танцівниці, добре взяті її витягнуті руки, що зімкнулися.

Щоправда, в інших постатях колишня умовність ще залишилася, деякі неправильності позначаються на дещо неприродно зігнутій постаті танцівниці другого плану, у постановці її грудей по відношенню до корпусу, у зображенні комірів та у фасі очей профільної фігури.

"Бог землі дає вирости красі своїй у кожній тварі. Хто дає красу свою своїми руками - краса його як би запашна мазь для серця; так красиво в природі, коли ставки повні нової води і земля поринула у хвилях його любові" - виконують співачки, учасниці бенкету.

Потім Єгипту була добре відома боротьба – беніхассанські рельєфи дають нам картини атлетичної боротьби, якою навчалися молоді рекрути (рис. 12). Пози напрочуд різноманітні, взяті найрізноманітніші перипетії сутичок. Масперо налічує до 120 груп у гробниці Катуї в Беніхассані та в гробниці Бакуїті. Щоб розібратися в химерно сплетених тілах, художник, не маючи ще повної артистичної зрілості, забарвлює супротивників у різні кольори, одного в червоний, іншого в чорний.

"Отже, зауважує Масперо з приводу цих рельєфів - ми бачимо, як вони наближаються, обмацують один одного, охоплюють, як вони то наступають, то відступають, щоб уникнути випаду супротивника або ж покласти його на землю; один, схопивши іншого поперек тіла, вже кинув його на землю, але той не торкнувся плечима землі і коснувся плечима землі і коснувся плечима землі. і, можливо, знайшов би серед них такі, які не вживаються або не допускаються сучасною боротьбою ( Maspero. Egypte, p .114.).

Напрочуд тонко схоплені гра і рух членів, видно, що єгипетський рисувальник повинен був детально вивчити голе тіло, повинен був сам бути присутнім на подібних ристалищах, щоб так розібратися в лініях і дати основні моменти боротьби.

Не лише на рельєфі, а й у круглій скульптурі ми маємо зразки боротьби. Прекрасними прикладами можуть бути борці Мюнхенського Музею та Московського Музею Витончених Мистецтв; правда, грубіше, але також правдиво тут передана атлетична боротьба.

Єгипетські солдати навчалися різних військових вправ, як-то: марші, бігання взводами, стрибки, військовий танець, рукопашний бій, битва тощо. У нас є ряд пам'ятників, де це зображено. Одяг єгипетського солдата представляє рід фартуха, що іноді пошитий зі шкіряних смуг і прикриває нижню частину тулуба і стегна, на голові клафт або войлонна шапочка. У руцях знаходиться щит і якась зброя, як спис, дротик, сокира, палиця, лук і стріли, кинджал, короткий меч.

Легко озброєні воїни йдуть із непокритою головою, без шкіряних фартухів та щитів, із цибулею в одній руці, із сокирою чи бумерангом в іншій.

Тяжко озброєні воїни прямують у смугастих шишаках, шкіряних фартухах зі щитом і списом в одній руці та з сокирою в іншій.

Вищі військові чини дещо відрізняються зводним платтям та озброєнням. Окрім солдатів-єгиптян були воїни-іноземці, як шардані, лівійці, бедуїни та негри.

Одягу та зачіски їх носили своєрідні риси.

На одному з Телль-Ель-Амарнських рельєфів зображено біг військового ескорту, попереду представлені лівійці. Солдати одягнені в короткі фартухи та озброєні списами, щитами, дротиками, а деякі несуть штандарти (E1 Amarna I. The tomb of Meryra, PI. XV. (Arch. Survay of Egypt)). Дуже цікавий і живий військовий танець стрільців. На одному рельєфі представлений войовничий танець Маджа, бедуїнів (рис. 13). Вишикувавшись у фронт, вони раптом з войовничим криком роблять стрибки, кружляючи на місці, розмахуючи над головами зброєю, з якимись судорожними рухами тіла кладуть на землю цибулю, знову її піднімають, то подаються вперед, то задкують назад.

На рельєфі з Деір-ель-Бахарі ми бачимо військовий танець тимаху, лівійців: у своєрідних шатах, з пір'ям на голові, з бумерангами в руках вони виконують живий танець, тоді як біля фігури, що стоять, вторять їм у такт, ударяючи двома бумерангами один про одного.

Закінчуючи на цьому огляд давньо-єгипетських пам'яток із зображенням танцю, гімнастичних вправ і боротьби, я знову повинна помітити, що мені доводиться уявити лише частину зібраного мною магеріалу, але думаю, що і наведені пам'ятники достатньо свідчать про те, що хореографія і гімнастика досягли великого розвитку в древ.

Щоправда, ще багато чого видається незрозумілим, спірним, але сподіватимемося, що археологічні пошуки доставлять нам ще потрібний літературний і образотворчий матеріал, який проллє світло на питання, що нас цікавить.

Що ж до танців сучасного Єгипту, то на підставі слів очевидців та наявних ілюстрацій можна думати, що деякі риси давньо-єгипетського танцю не зовсім зникли в них, наприклад танець "Альмей", "Гавазі" та "танець оси".

Єгипет, Алжир, Туніс і Марокко сповнені альмей, які виконують за плату свій танець, основою якого стали любовні переживання.

У небагатьох місцях цей танець зберіг свій поетичний відтінок, що поза і рухами нагадує давньо-єгипетські рельєфи, частіше ж зустрічається грубе виконання "танцю-живота".

Іншим поширеним танцем сучасного Єгипту є "Гавазі", який тубільці видають за давньоєгипетський.

Характер танцю позбавлений будь-якої скромності, танцівниця рухами теда представляє любов від повільного пробудження до стану захопленості. Зрештою, третім стародавнім танцем вважають пристрасний "танець оси". Артистка зривається з місця і з криком "оса" починає танцювати, шукаючи осу, зриває частинами з себе одяг, залишаючись зовсім голою.

З найбільшою обережністю в деяких з вище названих танців сучасного Єгипту можна знайти риси, лише частково, що нагадують пози і рухи давньо-єгипетських танцівниць - і тому кожному танцю стародавнього Єгипту, що цікавиться, треба звернутися до пам'ятників сивої старовини.