Mäletan imelist helisalvestuse hetke. Luuletuse kirjandusanalüüs "Mäletan imelist hetke

Selle luuletuse kirjutas poeet Mihhailovskis 1825. aastal. See on pühendatud ja adresseeritud A. P. Kernile (P. A. Osipova õetütar), kellega Puškin kohtus 1819. aastal Peterburis. Luuletaja annab selle sõnumi adressaadile üle Anna Kerni lahkumise päeval Puškini naabruses asuvast Trigorski mõisast 19. juulil 1925.

Luuletuse "Ma mäletan imelist hetke" teema, žanr ja kompositsioon

Loomulikult on selle meistriteose peateemaks armastus. Siiski leidub ka noore autori mõtisklusi iga hetke filosoofilisest tähendusest inimelus, iga sellise hetke olemusliku väärtuse üle.

Selle teose žanriks on armastuskiri.

Kompositsiooniliselt peegeldab luuletus “Ma mäletan imelist hetke” armunud autori elulugu. Niisiis,

• esimeses ja teises katräänis saab jälgida Puškini Peterburi perioodi. Tuleb meeles pidada, et luuletaja kohtus selle daamiga esimest korda täpselt 1819. aastal.
• Ja juba kolmandas katriinis - kuvatakse autori lõunapaguluse periood.
• Neljandas - "vangistus" Mihhailovskis, kus poeedi päevad venisid (ilma jumaluseta, ilma inspiratsioonita ...)
• Viies ja kuues - uus kohtumine ja "ärkamine"

See “puhta ilu geeniuse” fenomen annab poeedile uut imetlust, vaimustust, kirgastumist ja loomulikult uusi lüürilisi ilmutusi.

Puškin väljendab armastuse kõikvõimsust, mida ei suuda hävitada ei "lootusetu kurbus" ega "ärev maise segadus". Tõelise armastuse imeline hetk võib nii ellu äratada kui elule mõtte anda, see on ilmselgelt tugevam kui mis tahes kannatus ja ebaõnne.

Luuletuse kunstilised vahendid

Puškin pöörab neile erilist tähelepanu, luuletuses “Ma mäletan imelist hetke” pole neid väga palju, kuid need on hoolikalt valitud, mis annab sellele lüürikale nii lihtsuse kui ka keerukuse.

Puškini epiteedid

"puhta ilu geenius", "imeline hetk", "lemmikomadused"

ja ülev ja üllatavalt harmooniline.

Autoripildi lihtsus saavutatakse esmapilgul tuttavate, tavapäraste sõnadega, kuid erilist kiirust ja kirge antakse edasi metafooride kaudu. Luuletaja armastust ei hävita, ainult "vanu unistusi" saavad hajutada "mässumeelsed impulsitormid".

Ja armastatu pilt näib luuletajale "nagu põgus nägemus". Need epiteedid muudavad kangelanna ebamaiseks, veidi salapäraseks, eriliseks olendiks, kuid samas tõeliseks ja käegakatsutavaks.

Huvitaval kombel laenas Puškin luuletaja õpetajalt V. Žukovskilt "puhta ilu" kuju, mis muudab ta selles luuletuses kirjanduslikuks tsitaadiks.

Eraldi tuleb märkida teose meloodilisust, mis saavutatakse süntaktiliste vahenditega -

Puškini selle luuletuse stroofides vahelduvad riimid:

• Naiste – ecstasy-vangistus
• Meeste – ilu-edevus

Riimimine on risttüüpi, alliteratsiooni esindavad sonorantsed kaashäälikud "l", "m", "n".

Kõik see aitab kaasa selle teose erilisele meloodiale. On hästi teada, et see luuletus köitis eriti palju muusikuid. Kuulsate hulgas on ka romanss, mille Mihhail Ivanovitš on pühendanud selle sama A. Kerni tütrele.

Luuletus "Ma mäletan imelist hetke" on kirjutatud autori lemmiksuuruses – jambilises tetrameetris. Iga nelikvärss on iseseisev rütmiline üksus, üleminek nende vahel on pehme, hämaralt väljendatud riimide kaudu, mis ühendavad kogu teose ühtseks hämmastavaks värsi lüüriliseks ja meloodiliseks kompositsiooniks.

"Ma mäletan imelist hetke..." Aleksandr Puškin

Ma mäletan imelist hetke...
Mäletan imelist hetke:
Sa ilmusid minu ette
Nagu põgus nägemus
Nagu puhta ilu geenius.

Lootusetu kurbuse närves
Müraka sebimise ärevuses,
Üle pika aja kostis mulle õrn hääl
Ja unistas armsatest näojoontest.

Aastad möödusid. Tormid mässumeelsed
Hajutatud vanad unenäod
Ja ma unustasin su õrna hääle
Sinu taevalikud näojooned.

Kõrbes, suletuse pimeduses
Minu päevad möödusid vaikselt
Ilma jumalata, ilma inspiratsioonita,
Pole pisaraid, pole elu ega armastust.

Hing on ärganud:
Ja siin sa jälle oled
Nagu põgus nägemus
Nagu puhta ilu geenius.

Ja süda lööb vaimustusest
Ja tema jaoks tõusid nad uuesti üles
Ja jumalus ja inspiratsioon,
Ja elu, ja pisarad ja armastus.

Puškini luuletuse "Ma mäletan imelist hetke" analüüs

Üks kuulsamaid Aleksandr Puškini lüürilisi luuletusi "Ma mäletan imelist hetke ..." loodi 1925. aastal ja sellel on romantiline taust. See on pühendatud Peterburi esimesele kaunitarile Anna Kernile (sünd. Poltoratskaja), keda luuletaja nägi esimest korda 1819. aastal oma tädi printsess Elizabeth Olenina majas toimunud vastuvõtul. Olles loomult kirglik ja temperamentne inimene, armus Puškin kohe Annasse, kes oli selleks ajaks abielus kindral Yermolai Kerniga ja kasvatas üles tema tütre. Seetõttu ei lubanud ilmaliku ühiskonna sündsuse seadused poeedil avalikult oma tundeid väljendada naisele, kellega teda alles paar tundi tagasi tutvustati. Tema mälestuseks jäi Kern "põgusaks visiooniks" ja "puhta ilu geeniuseks".

1825. aastal viis saatus taas kokku Aleksandr Puškini ja Anna Kerni. Seekord - Trigorski mõisas, mille lähedal asus Mihhailovskoje küla, kuhu luuletaja valitsusvastase luule pärast pagendati. Puškin mitte ainult ei tundnud ära seda, mis 6 aastat tagasi tema kujutlusvõimet võlus, vaid avanes talle ka oma tunnetes. Anna Kern oli selleks ajaks lahku läinud oma "soldafonist abikaasast" ja elas üsna vaba elustiili, mis põhjustas ilmalikus ühiskonnas hukkamõistu. Tema lõputud romansid olid legendaarsed. Seda teades oli Puškin aga siiski veendunud, et see naine on puhtuse ja vagaduse eeskuju. Pärast teist kohtumist, mis avaldas luuletajale kustumatu mulje, lõi Puškin oma luuletuse "Ma mäletan imelist hetke ...".

Teos on hümn naiselikule ilule, mis võib luuletaja sõnul inspireerida meest kõige hoolimatumatele vägitegudele. Kuue lühikese nelikusse suutis Puškin mahutada kogu oma tutvumisloo Anna Kerniga ja anda edasi tundeid, mida ta koges naist nähes, kes köitis tema kujutlusvõimet pikki aastaid. Luuletaja tunnistab oma luuletuses, et pärast esimest kohtumist kõlas minus pikka aega õrn hääl ja unistasin armsatest näojoontest. Ent saatuse tahtel jäid nooruslikud unistused minevikku ja "mässumeelne torm hajutas endised unistused". Kuueaastase lahusoleku jooksul sai Aleksander Puškin kuulsaks, kuid samal ajal kaotas ta elumaitse, märkides, et kaotas tunnete teravuse ja inspiratsiooni, mis on luuletajale alati omane. Viimaseks õlekõrreks pettumuste meres oli pagulus Mihhailovskojesse, kus Puškin jäi ilma võimalusest tänulike kuulajate ees särada – naabermaaomanike valduste omanikel oli vähe huvi kirjanduse vastu, eelistades jahti ja joomist.

Seetõttu pole üllatav, et kui 1825. aastal tuli kindral Kern oma eaka ema ja tütardega Trigorskoje mõisasse, läks Puškin viisakuskõne peale kohe naabrite juurde. Ja teda ei premeeritud mitte ainult kohtumisega "puhta ilu geeniusega", vaid ka tema poolehoidu. Seetõttu pole üllatav, et luuletuse viimane stroof on täidetud ehtsa naudinguga. Ta märgib, et "jumalus ja inspiratsioon ja elu ja pisar ja armastus on taas tõusnud".

Sellegipoolest huvitas Aleksander Puškin ajaloolaste sõnul Anna Kerni ainult kui moekas luuletaja, keda õhutas mässumeelsuse hiilgus, mille hinda see vabadust armastav naine väga hästi teadis. Puškin ise tõlgendas valesti pea pööraja tähelepanu märke. Selle tulemusena leidis nende vahel aset üsna ebameeldiv seletus, mis täpitas suhtesse "i". Kuid isegi sellest hoolimata pühendas Puškin Anna Kernile palju veetlevaid luuletusi, pidades silmas seda naist, kes julges esitada väljakutse kõrgühiskonna moraalsetele alustele, oma muusale ja jumalusele, kelle ees ta kummardus ja imetles, vaatamata kuulujuttudele ja kõmudele.

Luuletus on pühendatud Anna Petrovna Kernile.
See põhineb eluloo tegelikel faktidel
Aleksander Sergejevitš Puškin.

Luuletus on jagatud kolmeks võrdseks osaks
kaks stroofi. Iga osa on läbi imbunud erilise tooniga ja
tuju. Esimene osa on pühendatud mälestusele
esimese kohtumise kohta: "Ma mäletan imelist hetke",
Teine osa algab sõnadega: "Aastad läksid",
Paguluspäevad venisid pikaks ja valusalt ning aeg
"taevajoonte" mälust kustutatud, kolmas osa
räägib hinge hämmastavast ärkamisest
lüüriline kangelane – sellest, kuidas teda haaras impulss
endised kerged tunded.
Kirjeldades esimest kohtumist oma armastatuga,
luuletaja valib eredad, ilmekad epiteetid (imeline
uus hetk; põgus nägemus). Puškin ei ole
joonistab Anna Kerni portree. See annab ainult lugejale
üldistatud pilt - "puhta ilu geenius" (sõna
geenius, mida korratakse mainitud ajal kaks korda
kasutatakse poeetilises keeles vaimu tähenduses või
pilt). Puhta ilu kujund, mis tekkis esimeses stroofis
kärgstruktuuri peetakse ilu ja luule sümboliks
elu ise. Armastus luuletaja vastu on sügav,
siiras, maagiline tunne, mis on täiesti
tabab teda.
Järgmised kolm stroofi räägivad pagulusest
luuletaja - tema elu raskest ajast, täis
elukatsed. Puškin helistab seekord
"lootusetu kurbuse närv." See kasvab üles
ja lahkuminek nooruslikest ideaalidest, kui "tormid
mässumeelne impulss hajutas kunagised unistused. Eks näis
et elumured on igaveseks kustutatud
mälu rõõmus nooruslik nägemus. Lingis -
"kõrbes, suletuse pimeduses" - luuletaja elu on selline
tardus ja kaotas oma tähenduse.

"Vangistamise pimedus" pole lihtsalt elulugu
arglik vihje. See on kujutlus orjusest, millest ilma jäi
luuletaja elu kõigist selle rõõmudest. Tema jaoks on see võimatu
elada "ilma jumalikkuseta, ilma inspiratsioonita e. jumalikkus,
inspiratsiooni, pisaraid, elu, armastust Puškin paneb
ühes reas, sest need sümboliseerivad täielikkust
ja tunnete helgus, olemise helge pool – kõik mis
vastand "sulguse pimedusele".
Kuid ükskõik kui rasked katsumused ka ei langenud
luuletaja osa, ükskõik kui lootusetu elu tundub
"vangistuse pimeduses" on poeedi hing selleks alati valmis
klõpsake ilu kutsel.
Ja viiendas stroofis räägib luuletaja omast
sünd: "Ärkamine on tulnud hinge ..." - ta
tunneb taas inspiratsiooni, soovi luua,
kohtub taas oma kauni Muusaga. Sellepärast
see stroof on väga sarnane esimesele – poeedile
temast keerleb põgus ja ilus nägemus
noorus, mis on talle nii südamelähedane.
Musikaalsus, luulele alati omane
A. s. Puškin, sõnumis A. p. Kern jõuab
täiuslikkuse kõrgeim aste. Puškini luule
inspireeris paljusid heliloojaid – tema luuletustes
kirjutanud üle 60 romansi. Romantika "Ma mäletan imelist
hetked kirjutas 1825. aastal N. s. Titov,
samadele värssidele kirjutas ta 1829. aastal romantikaloomingu
tor A. A. Aljabjev ja 1832. a
kuulus romantika M. ja. Glinka.
Luuletus on kirjutatud jambilises pentameetris koos
ristriim. Luuletuse kuuest stroofist
neli on üles ehitatud pehmele naisriimile: "ene".
Seda helikombinatsiooni korratakse kaheksa korda.

Armastus on iga inimese elu olemus. Just seda tunnet õpetab Aleksander Sergejevitš Puškin paljudes oma töödes hindama. Armastus oli luuletajale inspiratsiooniks oma meistriteoste loomisel. Geeniuse armastuslauludes on käsitletud palju filosoofilisi ja olmeprobleeme. Särava ja särava armastussõnumi näide on Aleksandr Puškini luuletus "Ma mäletan imelist hetke". Selle loomingu analüüs näitab teile armunud mehe inspireeritud olekut, meistriteose kompositsiooni ja keele tunnuseid. Selle teose pealkirja üldtunnustatud versioon on "K***". Selles pealkirjas on peidetud, kellele on pühendatud "Ma mäletan imelist hetke". Noh, tasub selle salapärase daamiga tuttavaks saada.

Lugu Puškini luuletusest "Ma mäletan imelist hetke"

Maailma armastuslaulude tippu kuuluvad read on pühendatud ilmalikule kaunitarile nimega Anna Kern. Seda kaunitari jumaldasid paljud fännid, kelle hulgas oli ka keiser ise. Tema neiupõlvenimi on Poltoratskaja. Kergesti meeldejääva perekonnanime pani talle eakas abikaasa. Niisiis oli kuulus meistriteos mõeldud Peterburi ilmalikule kaunitarile Anna Kernile. Esimene kohtumine tulevaste armastajate vahel toimus pidulikul vastuvõtul 1819. aastal. Kaunis naine äratas noores poeedis kohe tulihingelist kirge. Kuid saatuslik kiusaja oli sel ajal abielus. Ilmalikud seadused ei lubanud abielunaistel oma tundeid väljendada.

Koketeeriv Anna ei pööranud omakorda tähelepanu isegi silmapaistvate härrasmeeste seas ebaatraktiivsele Aleksandrile. Mõned noormehe väljaütlemised ja märkused ajasid teda isegi närvi. Järgmisel korral kohtusid nad Trigorskoje mõisas (1825). Selleks ajaks oli Annast saanud juba Puškini loomingu fänn. Daam oli lihtsalt võluv ega käitunud enam nii arglikult kui varem. Analüüsi "Mäletan imelist hetke" tehes tasub mainida, et just pärast seda juhtumit kirjutati Kerni sõnum. Selline tähelepanu oli Annale väga meelitav, kuid ei tekitanud vastastikuseid tundeid. Varsti läks Puškin Mihhailovskoje eksiili ja nõustus kaunitariga kirjavahetuses.

Kaks aastat pühendas poeet Kernile kirglikke pihtimusi. Ta oli tema jaoks jumalus, mis oli täis uskumatuid voorusi. Kõige geniaalsemad pihtimused on pühendatud kaunitarile. Hiljem muutus ta naise peale armukadedaks, mida ta mõnikord ka solvavalt väljendas. 1827. aastal läks Anna abikaasast lahku ja alustas suhet oma mehe vennapojaga, kes oli endast 20 aastat noorem. Aleksander Sergejevitš oli temas pettunud. Kord tekkis Peterburis armastajate vahel siiski side, misjärel kaotas luuletaja huvi oma muusa vastu täielikult. Temast sai ka sama noore vennapoja õnnelik naine.

Analüüsis "Mäletan imelist hetke" ei maksa mainida, et selle sõnumi avaldas Kern ise Delvigi almanahhis "Põhja lilled" (1825). Olles Aleksander Sergejevitšist pool aastat noorem, elas ta poeedist 42 aasta võrra kauem. Anna järeldas, et Puškin ei armastanud kedagi tõsiselt.

Peamine motiiv

Tutvudes analüüsiga "Mäletan imelist hetke", näevad lugejad luuletuses selgelt põhiteemat. See on muidugi armastus. Puškin kirjeldab oma kallimale lühidalt oma elu esimese ja teise kohtumise vahel, mil ta Mihhailovskojesse läks. Selle aja jooksul välgatas lõunapagulus, kibe pettumus elus, pessimistlike teoste loomine. Kuid luuletaja halb tuju muudab jumaliku muusa kuvandit. Rõõm pöördus tagasi autori loomingu juurde. Just selle kohtumise ajal kangelannaga ärkas tema hing.

sõnumi idee

"Ma mäletan imelist hetke" analüüsi ei saa ette kujutada ilma luuletuse põhiidee esiletõstmiseta. Puškin näitab armastust mitte ainult naise tundena, vaid ka loovuse inspiratsioonina. Armastus Aleksander Sergejevitši vastu on siiras, sügav, maagiline tunne, mis võttis ta täielikult enda valdusesse. Lisaks soovis Puškin näidata poeedi sisemaailma julmas reaalsuses.

Meistriteose kompositsioon

Luuletuse kompositsioon koosneb kolmest fragmendist. Igal neist episoodidest on oma tähendus ja meeleolu. Esimene osa annab lugejale edasi poeedi mälestused kohtumisest puhta ilu geeniusega. Teises osas kirjeldatakse pimedaid päevi vangistuses, mil puudus inspiratsioon. Kolmas fragment annab edasi lüürilise kangelase meeleseisundit, kes tahab taaskord luua ja armastada.

Žanri originaalsus

Nüüd teame, kellele on pühendatud "Ma mäletan imelist hetke". Määratlege teose žanr. See on armastussõnum. Luuletaja ei jätnud teda ilma ka filosoofilistest mõtisklustest. Näete hetki Puškini eluloost. Esimene stroof räägib elust Peterburis, teine ​​- lõunapagulusest, kolmas - eelseisvast pagulusest Mihhailovskojesse.

Keele tunnused ja väljendusvahendid

Luuletuse "Ma mäletan imelist hetke" sõnavara on täis epiteete ja võrdlusi. Nagu muusikaline refrään, kordub värvikas fraas "õrn hääl" kaks korda. Kõik riimid on täidetud harmoonia ja lauluga. Pole ime, et kuulus helilooja M. I. Glinka kirjutas selle teksti põhjal romantika.

Lisaks kordustele on sõnumis inversioon, paralleelsus, vaikus. Luuletaja pöördub retoorilise küsimuse poole. Keerulise süntaksi abil saavutab Puškin teksti kerguse ja selguse. Autor kasutab otsest ja vastupidist sõnajärge, erinevaid epiteetide positsioone, anafooride vaheldumist. Sõnumi kirjutamiseks kasutas luuletaja jaambilist pentameetrit ristriimiga. Täishäälikute vaheldumine assonantsis annab luuletusele meloodilisuse ja sujuvuse.

Seda geniaalset geeniuse loomingut teatakse mitmel pool maailmas. 2013. aastal ilmus raamat, mis kogus selle Puškini teose tõlked 210 keelde. 13% küsitletud venelastest nimetas seda teost oma lemmikuks.

"Ma mäletan imelist hetke ..." - üks liigutavamaid ja õrnemaid luuletusi armastusest, mille on kirjutanud A. Puškin. See teos on õigustatult kaasatud vene kirjanduse "kuldfondi". Pakume teile ülevaatamiseks kavakohaselt analüüsi “Mäletan imelist hetke ...”. Seda analüüsi saab kasutada 8. klassi kirjanduse tunnis.

Lühianalüüs

Loomise ajalugu- 1825. aastal kirjutatud luuletused, mis on pühendatud A. P. Kernile. Avaldatud almanahhis "Põhja lilled" 1827. aastal.

Luuletuse teema- luuletused õnnetu armastuse kohta, mis siiski päästab inimese, tõstab tema hinge ja täidab elu tähendusega.

Koosseis- Luuletus koosneb kolmest tingimuslikust osast. esimene osa on nostalgiline, kus kangelane ihkab oma armastatut, teine ​​kirjeldab kangelase üksindustunnet ja kannatusi, kolmas äratab kangelase ellu, päästab ülestõusnud armastustunde meeleheitest.

Žanr- armastussõnum

Poeetiline suurus- jambiline pentameeter ristriimiga ABAB.

Metafoorid- "tormid, mässumeelne impulss hajutas endised unistused"

epiteedid- "taevalikud jooned", "lootusetu kurbus", "imeline hetk".

Võrdlused- "nagu põgus nägemus, nagu puhta ilu geenius."

Loomise ajalugu

Luuletuse loomise ajalugu on otseselt seotud sellega, kellele see siiras armastusavaldus on pühendatud. Puškin pühendas luuletusi Anna Petrovna Kernile, abielunaisele, kes vallutas luuletaja südame oma sügava ja vaoshoitud iluga kohe, kui teda 1819. aastal seltskondlikul vastuvõtul kohtasid.

Tõsi, luuletus kirjutati alles paar aastat pärast nende kohtumist – 1825. aastal, kui Puškin kohtus taas Peterburi kütkestava kaunitariga Trigorskoje mõisas, mis asus poeedi sünnimõisa – Mihhailovski – kõrval, kus teenis Aleksandr Sergejevitš. pagendus. Seal tunnistas ta lõpuks oma tundeid Annale ja naine vastas Puškinile.

Võimalik, et Kern Puškin äratas huvi ennekõike noore luuletajana ja seetõttu lõbustas kuulsuse tähelepanu tema edevus. Nii või teisiti, mitte ainult Puškin ei kurameerinud Anna Petrovnaga, mis tekitas viimases põletavat armukadedust, mis tekitas armastajate vahel alati skandaale.

Veel üks tüli tegi lõpu Puškini ja Kerni armusuhtele, kuid sellegipoolest pühendas poeet talle mitu imelist luuletust, mille hulgas on eriline koht "Ma mäletan imelist hetke ...". Puškini lütseumisõber Delvig avaldas selle 1827. aastal almanahhis "Põhja lilled".

Teema

Puškin valis luuletuse põhiprobleemiks õnnetu armastuse tunde kirjelduse.

Luuletuses on terve hulk emotsioone, mille evolutsioon on lihtne: algul kogeb lüüriline kangelane armastuse närbumist, taastades kujutluses ikka ja jälle oma armastatu kuvandi. Kuid tasapisi kadusid tunded, mis armastatu hinges vastust ei leidnud. Ja lüüriline kangelane sukeldub taas igavasse ja halli maailma: selles rutiinis tema hing justkui sureb.

Kuid nüüd, mõne aja pärast, kohtub kangelane taas temaga, oma armastatuga. Ja unustatud armastustunne ärkab ellu, täites poeedi hinge ja südame eluelamuste täiusega. Puškin näeb tähendust ainult armastuses, ainult tema suudab tema arvates leevendada meeleheidet ja valu ning panna inimese end taas elavana tundma. Armastus ärkab ellu - see on teose põhiidee.

Koosseis

Luuletuse kompositsioon koosneb tinglikult kolmest osast. Esimeses on lüürilise kangelase meeleolu nostalgiline. Ta naaseb ikka ja jälle oma mälestustes kauni naisega kohtumise ja tutvumise juurde.

Lüüriline kangelane unistab pikka aega “armsatest näojoontest” ja kõlab tema “õrn hääl”. Seejärel kirjeldab Puškin oma "vangistuse" pimedaid päevi kõrbes. Ta tunnistab, et eksiili üksindus võttis ta isegi inspiratsioonist ilma ning kunagisest elavatest emotsioonidest tulvil elu muutus eksistentsiks.

Luuletuse kolmandas osas tunneb lüüriline kangelane taas elurõõmu, sest kohtumine unustatud armastatuga elavdab tema südames armastust ning koos sellega naasevad inspiratsioon, kirg ja soov elada.

Žanr

Luuletuse žanr on armastussõnum, kuna luuletuses jutustab lüüriline kangelane oma armastatu poole pöördudes talle loo oma tunnetest tema vastu: armumine - unustus - kurbus - taassünd ellu.

väljendusvahendid

Luuletuses on ainult üks metafoor - "mässumeelne torm hajutas endised unenäod", kuid see sisaldab ka muid väljendusvahendeid: võrdlusi - "nagu põgus nägemus, nagu puhta ilu geenius" ja mitu epiteeti - "taevalikud jooned" , “lootusetu kurbus” , “imeline hetk” .

Teose poeetiline suurus on Puškinile väga omane – see on jambiline pentameeter ristriimimismeetodiga ABAB. Tänu läbi riimide (nägemine - vangistus - inspiratsioon - ärkamine) ja alliteratsioonile kaashäälikutel "m", "l", "n". luuletuse rütm muutub väga selgeks ja muusikaliseks. Värsside meloodilisust suurendab ka jambiliste jalgade laineline vaheldumine.