Pinokyo'nun çalışmalarından daha. A.N. Tolstoy'un “Altın Anahtar veya Pinokyo'nun Maceraları” masalının incelemesi
A.N.'nin kitabının 80 yılı. Tolstoy
"Altın Anahtar veya Pinokyo'nun Maceraları"
Alla Alekseevna Kondratyeva, ilkokul öğretmeni, Zolotukhinsk Ortaokulu, Kursk Bölgesi
Malzemenin açıklaması: Bu materyal ilkokul öğretmenleri tarafından bir hikayenin veya masalın okunmasını özetlemek ve ders dışı etkinlikler için kullanılabilir.
Hedef: kurgu algısı yoluyla genel kültürel yeterliliğin oluşumu.
Görevler:
1. A. Tolstoy'un bir peri masalı yaratmasının tarihini tanıtın, okunan eserden edinilen bilgileri özetleyin.
2. Edebiyat alanında ufkunuzu genişletin, okuma sevgisini aşılayın.
3. Sözlü konuşmayı, hafızayı, düşünmeyi, merakı, dikkati geliştirin.
Teçhizat: A. Tolstoy'un kitapları, resimli posterler; Çocuk çizimleri.
Öğretmen:
Merhaba sevgili arkadaşlar ve konuklar!
Bugün büyük bir kitap tatilimiz var. En sevdiğimiz çocuk kitaplarından birini anmak için toplandık. Annelerimiz, babalarımız, büyükanne ve büyükbabalarımız küçükken okurlardı. Okulumuzun çocukları bu kitabı çok seviyor ve biliyor. Bu masalın kahramanı kim?
Bilmeceyi dinle:
Tahta çocuk
Yaramaz ve palavracı
Kolunun altında yeni bir alfabeyle -
İstisnasız herkes biliyor.
O bir maceracıdır.
Anlamsız oluyor
Ama başı dertteyken cesaretini kaybetmez.
Ve Sinyora Carabas
Birden fazla kez alt etmeyi başardı.
Artemon, Pierrot, Malvina
Ayrılmaz... (Pinokyo)
Babamın tuhaf bir oğlu vardı.
Sıradışı - ahşap.
Ama baba oğlunu seviyordu.
Ne tuhaf bir şey
Tahta adam
Karada ve su altında
Altın anahtar mı arıyorsunuz?
Uzun burnunu her yere sokar.
Bu kim?.. (Pinokyo)
-Baş karakteri Pinokyo olan ve yazarı kim olan masalın adı nedir?
(A. N. Tolstoy “Altın Anahtar veya Pinokyo'nun Maceraları”)
Pek çok nesil okuyucu, yaramaz ve yaramaz tahta çocuğun tuhaflıklarına aşinadır. Kitap iki yüzden fazla kez yeniden basıldı ve 47 dile çevrildi!
Kasım 2016'da Alexei Nikolaevich Tolstoy'un ünlü peri masalı "Altın Anahtar veya Pinokyo'nun Maceraları" 80 yaşına giriyor!
“Altın Anahtar veya Pinokyo'nun Maceraları” masalı 1936'da yazıldı. Ağustos 1936'da masal tamamlanarak yayınlanmak üzere Detgiz yayınevine teslim edildi.
-Biliyor musun,"Altın Anahtar mı yoksa Pinokyo'nun Maceraları" masalı hangi masaldan yola çıkılarak yazılmıştır? ("Pinokyo'nun Maceraları. Tahta Bebeğin Hikayesi").
"Bir Zamanlar...
"Kral!" – küçük okuyucularım hemen haykıracaklardır.
Hayır, doğru tahmin etmedin. Bir zamanlar bir tahta parçası vardı.
Bu soylu bir ağaç değil, en sıradan kütüktü; kışın sobaları ve şömineleri ısıtmak ve bir odayı ısıtmak için kullanılan kütüklerden biriydi.”
İtalyan yazar C. Collodi, Peder Geppetto'nun bir zamanlar fakir dolabındaki bir tahta parçasından oyduğu Pinokyo adlı tahtadan bir adamın sayısız maceralarını anlatan kitabına öylesine neşeyle ve beklenmedik bir şekilde başladı ki. Bu kitap neredeyse yüz yıl önce İtalya'da doğdu. Ama artık dünyanın her ülkesinde, çocuklarının olduğu her yerde tanınıyor. İtalya'da bu kitap küçük İtalyanlar arasında hemen meşhur oldu, her yıl birçok kez yeniden basıldı!
Pinokyomuzun hikayesi sizler için Alexey Nikolaevich Tolstoy tarafından anlatıldı.
A. Tolstoy kitabın önsözünde genç okuyucularına şöyle seslendi:
“Küçükken, çok çok uzun zaman önce, bir kitap okumuştum: Adı “Pinokyo ya da Tahta Bebeğin Maceraları”ydı. Yoldaşlarıma, kızlarıma ve oğlanlarıma Pinokyo'nun eğlenceli maceralarını sık sık anlattım. Ama kitap kaybolduğu için her seferinde farklı anlattım, kitapta hiç olmayan maceralar uydurdum. Şimdi, çok, çok yıllar sonra, eski dostum Pinokyo'yu hatırladım ve kızlara ve oğlanlara, bu tahta adam hakkında olağanüstü bir hikaye anlatmaya karar verdim.
Aradan 80 yıl geçti ama neşeli Pinokyomuz hâlâ çocukların favorisi.
Arkadaşlar bu masalı biliyor musunuz?Buratino'nun Papa Carlo's'a gelişi, konuşan bir cırcır böceğinin tavsiyesi
Bir gün marangoz Giuseppe, kesildiğinde çığlık atmaya başlayan konuşan bir kütük buldu. Giuseppe korktu ve onu uzun süredir arkadaş olduğu organ öğütücü Carlo'ya verdi. Carlo küçük bir dolapta o kadar kötü yaşıyordu ki şöminesi bile gerçek değildi, eski bir tuval üzerine boyanmıştı. Bir organ öğütücü, bir kütükten çok uzun burunlu ahşap bir oyuncak bebek oydu. Canlandı ve Carlo'nun Pinokyo adını verdiği bir çocuk oldu. Tahtadan adam bir şaka yaptı ve konuşan cırcır böceği ona aklını başına toplamasını, Papa Carlo'ya itaat etmesini ve okula gitmesini tavsiye etti. Baba Carlo, yaptığı şaka ve şakalara rağmen Pinokyo'ya aşık oldu ve onu kendi çocuğu gibi büyütmeye karar verdi. Oğluna alfabeyi almak için sıcak tutan ceketini sattı, okula gidebilsin diye renkli kağıtlardan ceket ve püsküllü bir şapka yaptı.
Kukla tiyatrosu ve Karabas Barabas ile tanışma
Pinokyo okula giderken bir Kukla Tiyatrosu gösterisinin posterini gördü: "Mavi Saçlı Kız veya Otuz Üç Tokat." Çocuk konuşan cırcır böceğinin tavsiyesini unutup okula gitmemeye karar verdi. İçinde resimler bulunan güzel yeni alfabe kitabını sattı ve tüm gelirini gösteriye bilet almak için kullandı. Planın temeli, Harlequin'in Pierrot'a sık sık kafasına attığı tokatlardı. Gösteri sırasında oyuncak bebek sanatçıları Pinokyo'yu tanıdı ve kargaşa çıktı, bunun sonucunda gösteri bozuldu. Tiyatronun yönetmeni, oyunların yazarı ve yönetmeni, sahnede oynayan tüm oyuncak bebeklerin sahibi korkunç ve zalim Karabas Barabas çok sinirlendi. Hatta düzeni bozduğu ve gösteriyi bozduğu için tahta çocuğu bile yakmak istedi. Ancak konuşma sırasında Pinokyo, yanlışlıkla Carlo'nun babasının yaşadığı merdivenlerin altındaki boyalı şömineli dolaptan bahsetti. Aniden Karabas Barabas sakinleşti ve hatta Pinokyo'ya tek bir şartla beş altın verdi - bu dolabı terk etmemek.
Tilki Alice ve kedi Basilio ile buluşma
Eve giderken Buratino, tilki Alice ve kedi Basilio ile karşılaştı. Paraları öğrenen bu dolandırıcılar, çocuğu Aptallar Ülkesine davet etti. Akşam Mucizeler Alanına para gömerseniz sabah onlardan kocaman bir para ağacının büyüyeceğini söylediler.
Pinokyo gerçekten çabuk zengin olmak istiyordu ve onlarla gitmeyi kabul etti. Yolda Buratino kayboldu ve yalnız kaldı, ancak geceleri ormanda kedi ve tilkiye benzeyen korkunç soyguncular tarafından saldırıya uğradı. Paraları götürülmesin diye ağzına sakladı, soyguncular ise paraları düşürsün diye çocuğu baş aşağı bir ağaç dalına asıp bıraktılar.
Malvina ile tanışmak, Aptallar Ülkesine gitmek
Sabah Karabas Barabas tiyatrosundan kaçan mavi saçlı bir kızın kanişi olan Malvina Artemon tarafından bulundu. Kukla oyuncularına tacizde bulunduğu ortaya çıktı. Çok iyi huylu bir kız olan Malvina, Pinokyo ile tanıştığında onu büyütmeye karar verdi ve bu da cezayla sonuçlandı - Artemon onu örümceklerle dolu karanlık, korkutucu bir dolaba kilitledi.
Dolaptan kaçan çocuk yine kedi Basilio ve tilki Alice ile karşılaştı. Ormanda kendisine saldıran “soyguncuları” tanımadı ve onlara yine inandı. Birlikte yolculuklarına çıktılar. Dolandırıcılar Pinokyo'yu Mucizeler Alanındaki Aptallar Ülkesi'ne getirdiğinde burasının çöp sahasına benzediği ortaya çıktı. Ancak kedi ve tilki onu parayı gömmeye ikna ettikten sonra üzerine polis köpekleri saldı. Pinokyo'yu kovalayan köpekler onu yakalayıp suya attı.
Altın anahtarın görünümü
Kütüklerden yapılan çocuk boğulmadı. Yaşlı kaplumbağa Tortila tarafından bulundu. Saf Pinokyo'ya "arkadaşları" Alice ve Basilio hakkındaki gerçeği anlattı. Kaplumbağanın elinde, uzun zaman önce uzun, korkunç sakallı kötü bir adamın suya düşürdüğü altın bir anahtar vardı. Anahtarın mutluluğun ve zenginliğin kapısını açabileceğini bağırdı. Tortila anahtarı Pinokyo'ya verdi.
Pinokyo, Aptallar Ülkesi'nden giderken, kendisi de zalim Karabas'tan kaçan korkmuş Pierrot ile karşılaştı. Pinokyo ve Malvina, Pierrot'yu gördüklerine çok sevindiler. Arkadaşlarını Malvina'nın evinde bırakan Pinokyo, Karabas Barabas'a göz kulak olmaya gitti. Altın anahtarla hangi kapının açılabileceğini bulmalıydı. Şans eseri Buratino, bir meyhanede Karabas Barabas ile sülük tüccarı Duremar arasındaki konuşmaya kulak misafiri oldu. Altın anahtarın büyük sırrını öğrendi: Açtığı kapı, Papa Carlo'nun dolabında, boyalı ocağın arkasında bulunuyor.
Dolapta bir kapı, merdivenlerden yukarı bir yolculuk ve yeni bir tiyatro
Karabas Barabas, Buratino'yu şikayet ederek polis köpeklerine başvurdu. Çocuğu, kendisi yüzünden kukla sanatçılarının kaçmasına neden olmakla suçladı ve bu da tiyatronun yıkılmasına yol açtı. Zulümden kaçan Pinokyo ve arkadaşları, Papa Carlo'nun dolabına geldi. Duvardaki tuvali söktüler, bir kapı buldular, onu altın bir anahtarla açtılar ve bilinmeyene giden eski bir merdiven buldular. Karabaş Barab'ların ve polis köpeklerinin önüne kapıyı çarparak merdivenlerden indiler. Orada Buratino konuşan cırcır böceğiyle tekrar karşılaştı ve ondan özür diledi. Merdivenler, parlak ışıklar, yüksek sesli ve neşeli müzikle dünyanın en iyi tiyatrosuna çıkıyor. Bu tiyatroda kahramanlar ustalaştı, Pinokyo arkadaşlarıyla sahnede çalmaya, Papa Carlo ise bilet satıp org çalmaya başladı. Karabaş Barabas Tiyatrosu'nun tüm sanatçıları onu, sahnede güzel performansların sergilendiği, kimsenin kimseyi yenemediği yeni bir tiyatroya bıraktı.
Karabaş Barabas sokakta, büyük bir su birikintisinin içinde yalnız kaldı.
TEST
1. Geniş bir şapka takarak, güzel bir fıçı org ile şehirleri dolaştı, şarkı söyleyip müzik yaparak geçimini sağladı. (Organ öğütücü Carlo.)
2. Papa Carlo nerede yaşıyordu? (Merdivenlerin altındaki dolapta)
3. Papa Carlo'nun daha sonra Pinokyo'yu yapacağı sihirli kütüğü kim buldu?
(Marangoz Giuseppe, lakaplı "Mavi Burun").
4. Papa Carlo, Pinokyo'nun kıyafetlerini neyden yaptı? ((Kahverengi kağıttan yapılmış bir ceket, parlak yeşil pantolon, eski üstten ayakkabılar, eski bir çoraptan bir şapka - püsküllü bir başlık -).
5. Birinci yaş gününde Pinokyo'nun aklına ne gibi düşünceler geldi?
(Düşünceleri küçüktü, küçüktü, kısaydı, kısaydı, önemsizdi, önemsizdi.)
6. Pinokyo dünyadaki her şeyden çok neyi sevdi? (Korkunç maceralar.)
7. Pinokyo'yu hayatının ilk gününde neredeyse kim öldürüyordu? (Fare Şuşara)
8. Carlo'nun babası Buratino'nun alfabesini satın almak için ne sattı? (Ceket)
9. Pinokyo okula gitmek yerine nereye gitti? (Kukla tiyatrosuna)
10. Kukla tiyatrosuna bilet ne kadardı? (Dört asker)
11. Pinokyo kukla tiyatrosunda bir gösteriyi nasıl izledi? (ABC'mi bir biletle değiştirdim)
12. Karabaş Barabas Tiyatrosu'nda oynanan oyunun adı neydi?
("Mavi saçlı kız veya 33 tokat")
13. Karabaş-Barabas kukla tiyatrosunun sahibi hangi akademik unvana sahipti? (Kukla Bilimi Doktoru)
14. Kıvırcık mavi saçlı kız olan Sinyor Karabaş Barabas'ın kukla tiyatrosundaki en güzel bebeğinin adı neydi? (Malvina)
15. Tiyatroda Pinokyo'yu ilk tanıyan oyuncak bebeklerden hangisiydi? (Harlequin)
16. Barabas Buratino performansı bozmak için ne kullanmak istedi?
(Yakacak odun olarak)
17. Karabas Barabas neden Pinokyo'yu yakmak yerine evine gidip ona beş altın vermesine izin verdi? (Buratino'dan Papa Carlo'nun dolabında gizli bir kapı olduğunu öğrendi. Buratino, Papa Carlo'nun dolabındaki şöminenin gerçek değil boyalı olduğunu söyledi.)
18. Gizli kapının arkasında ne saklıydı? (Harika güzelliğe sahip kukla tiyatrosu.)
19. Malvina ve kaniş Artemon Karabas Barabas tiyatrosundan neden kaçtı?
(Kukla oyuncularına çok kötü davrandı, onları dövdü).
20. Pinokyo eve giderken kiminle tanıştı? (tilki Alice ve kedi Basilio)
21. Tilki Alice ve kedi Basilio, Karabas-Barabas'ın verdiği beş altını para yığınına çevirmesi için Pinokyo'yu nereye kandırdılar? (Aptallar Ülkesindeki büyülü Mucizeler Alanına)
22. İki dolandırıcı, tahta çocuğa birkaç parayı "büyük bir para yığınına" çevirmesi için hangi yöntemi önerdi? (“Bir çukur kazın, üç kez “krex, fex, pex” deyin, altını koyun, üzerini toprakla örtün, üstüne tuz serpin, iyice su dökün ve uyuyun. Ertesi sabah bir ağaç büyüyecek yaprak yerine altın paraların asılacağı delik.”)
23. Mucizeler Alanında Pinokyo'yu kim kurtardı? (Kaniş Artemon ve Malvina - Karabas-Barabas tiyatrosunun en güzel bebeği).
24. Malvina'nın evinde Buratino'yu tedavi eden sağlık ekibinin bir parçasıydı.
(Ünlü doktor Baykuş, sağlık görevlisi Kurbağa ve şifacı Mantis)
25. Malvina, Pinokyo'yu hangi ilaçla tedavi etti? (Hint yağı)
26. Malvina Buratino ne öğretmeye başladı? (Görgü, aritmetik, okuryazarlık)
26. Malvina, konuğu Buratino'ya hangi cümleyi dikte ettirdi? Neden büyülü? (“Ve gül Azor'un pençesine düştü”)
27. Pinokyo, dikkatsizliğinin cezası olarak Malvina'nın evinde hangi korkunç odaya konuldu? (Dolabın içine)
28. Pinokyo'nun dolaptan çıkmasına kim yardım etti? (Yarasa)
29. Saf Pinokyo'ya "arkadaşları" Alice ve Basilio hakkındaki gerçeği kim söyledi? (Kaplumbağa Tortilla)
30. Kaplumbağa Tortilla Pinokyo'ya ne verdi? (Altın Anahtar)
31. Kaplumbağa altın anahtarı nereden aldı? (Uzun zaman önce, uzun, korkunç sakallı kötü bir adam tarafından suya altın bir anahtar düşürüldü. Anahtarın mutluluğun ve zenginliğin kapısını açabileceğini bağırdı.).
32. Pinokyo altın anahtarın sırrını nasıl öğrendi? (Üç Minnow'un meyhanesinde kil bir sürahinin içine saklandı ve Karabaş Barabas'ı sırrı söylemeye zorladı).
33. Altın anahtarla hangi kapı açılabilir? (Pinokyo altın anahtarın büyük sırrını öğrenmiştir: Açtığı kapı, Papa Carlo'nun dolabında, boyalı şöminenin arkasındadır.).
34. Pinokyo ve arkadaşlarının imdadına son anda kim yetişti? (Baba Carlo.)
35. Pinokyo ve arkadaşları yeni tiyatrolarına ne isim verdiler? ("Yıldırım")
36. Pinokyo ve arkadaşları tiyatroya gitmeden önce gün içinde ne yaptılar?
(Okula gitmeye başladım)
37. L. Tolstoy'un "Altın Anahtar"ı yaratmasına hangi kitap ivme kazandırdı?
(“Pinokyo ya da tahta bir bebeğin maceraları” Collodi'den.)
38. Yazar neden ana karakterine Pinokyo adını verdi?
(İtalyancada tahta bebek “Pinokyo”dur.)
39. Buratino'ya bilgece öğütler veren ama onu dinlemeyen masal kahramanının adını verin.
(Cricket: “Şımartmayı bırak, Carlo'yu dinle, boş boş evden kaçma ve yarın okula gitmeye başla, yoksa korkunç tehlikeler ve korkunç maceralar seni bekliyor).
40. A. N. Tolstoy'un "Altın Anahtar veya Pinokyo'nun Maceraları" masalı bize ne öğretiyor?
(Nezaket ve dostluk)
Çözüm: masal bize hedeflerimize ulaşmada amaçlı ve aktif olmayı öğretir. “Pinokyo'nun Maceraları” masalının asıl anlamı, iyiliğin her zaman kazanması ve kötülüğün hiçbir şey bırakmamasıdır. Ancak iyinin kazanması için çaba harcamak, harekete geçmek ve boş durmamak gerekir. Masal bize aynı zamanda kurnaz insanların ve dalkavukların kötü arkadaşlar olduğunu da gösterir. Peri masalının ana karakteri Pinokyo ilk başta aptal, itaatsiz bir yaratıktı, ancak yaşadığı maceralar ona iyiyi ve kötüyü tanımayı ve gerçek dostluğa değer vermeyi öğretti.
Pinokyo, birçok masal devam filminin, filminin, performansının yanı sıra sloganların, anlatım birimlerinin ve anekdotların kahramanı oldu.
“Altın Anahtar” olmadan, yaramaz Pinokyo olmadan, mavi saçlı kız olmadan, sadık Artemon olmadan çocukluğu hayal etmek imkansızdır.
A. Tolstoy uzun süre Samara'da yaşadı. Artık evinde bir müze var.
Müzenin önünde Buratino herkesi mutlulukla selamlıyor.
Kim elinde bir kitapla dünyayı dolaşır?
Onunla nasıl arkadaş olunacağını kim bilebilir?
Bu kitap her zaman yardımcı olur
Okuyun, çalışın ve yaşayın.
Büyüyeceğiz, farklı olacağız,
Ve belki endişelerin arasında
Peri masallarına inanmayı bırakacağız,
Ama masal yine bize gelecek.
Ve onu bir gülümsemeyle selamlayacağız:
Tekrar bizimle yaşamasına izin verin!
Ve bu masal çocuklarımıza
Uygun bir zamanda size tekrar söyleyeceğiz.
DOĞUM GÜNÜN KUTLU OLSUN, BURATINO! Kuş Günü ders saati, 2-3. Sınıflar
Buratino kimdir?
Kitapta gri, çirkin karakterler buluyoruz: sarhoşlar, dilenciler, tembeller. Hayatın gri, neşesiz resimleri çiziliyor, evin dekorasyonu bile bir çeşit sefalet yansıtıyor. Kitap en başından beri benzer bir atmosfer yaratıyor ve sonuna kadar ilk izlenimin ağızda kalan tadı kaybolmuyor; tam tersine her sayfada daha da güçleniyor. Başlangıcı kendiniz görün: arkadaşlar arasında önemsiz bir şey yüzünden (bir ayyaş ile Carlo'nun babası arasında) bir kavga ve kavga.
Ve bu olumsuz durumda bir kütük bulurlar ve ondan tahtadan bir adam yaparlar.
Yani, yoksulluğun ve sarhoşluğun elverişsiz ortamında ağaçtan bir şey yaratılır.
Ve günümüzde çocuklar için kuluçka koşulları yaratıyoruz. Ve çocuklar her zaman iyi olmuyor. Tersine, olumsuz koşullara sahip ailelerde çocuk dezavantajlı bir şekilde büyüyecek gibi görünüyor, ancak bir yetişkin olarak doğru yaşam hedeflerine ve önceliklere sahip.
Peri masalının ilerisinde her şey standart modeli takip eder. Çocuğa ilim öğretmeye çalışıyorlar, son parayla alfabeyi alıp okula gönderiyorlar. Babam bunun önemli olduğunu düşünüyor. Ama çocuğun bu bilgiye ihtiyacı yok, herkesin tiyatroya gittiğini gördü ve istedi. Çocuk, eğer insanlar okula gitmiyorsa bunun sıkıcı ve ilgi çekici olmadığı anlamına geldiği sonucuna varır. Başkalarının ilgisini çektiği için tiyatroya ilgi duyuyor. O ne yapıyor? Pinokyo alfabeyi tiyatro biletleriyle değiştirir. Bununla önceliklerini nasıl belirlediğini açıkça gösterdi: Onun için neyin daha önemli olduğunu.
Yani bizim dünyamızda hayata ilgiyi seçen çocuklar başarıya ulaşıyor. Sık sık hikayeler duyuyoruz: Okuldaki eski fakir bir öğrenci milyoner oldu.*
Daha sonra bunu bir olaylar zinciri izledi. Pinokyo tiyatroda bir çocuğun dövüldüğünü gördü ve herkes güldü, herkes eğlendi. Ve tanınmış standartlardan farklı, farklı bir dünya görüşü vardı. Bunun tamamen normal olmadığını gördü. Ve o utangaç ya da çekingen değildi. Tahta çocuk cesurca dışarı çıktı, kalabalığa aldırış etmeden ayağa kalktı. Bu, liderlik eğilimlerinin bir tezahürüdür! Diğer insanların tepkileri neler? Buratino hayranlık uyandırdı: "vay be, ne kadar cesur."
Bu arada bu bölümde Pinokyo'nun filmlerde, çizgi filmlerde ve kitaplarda yer alan farklı görüntülerine odaklanmak istiyorum. Kitapta ve karikatürde bu an şöyle anlatılıyor: Pinokyo sessizce oturup izledi. Daha sonra oyuncular salonda tahtadan bir çocuk fark ettiler ve şarkı söyleyip dans etmeye başladılar. Film görüntüsünün yorumunu daha çok beğendim. Çocuğun davranışı takdire şayan. Yabancının savunmasına gelir. Kimse umursamadığında bile herkes gülüyor, kalabalığa bakmıyor ama doğru olduğunu düşündüğü şeyi yapıyor.
Kitabı oğlum Oleg'e okuduğumda metinden saparak bu anı bir film gibi anlattım. Doğru olanı nasıl yapacağını, önemli olanın kalabalığın fikri değil, kendi bakış açısına sahip olması ve bunu ifade etmekten korkmaması olduğunu görmesini istiyorum. Belki kitabın orijinal baskısında da durum böyleydi, belki de filmin senaristi Pinokyo'yu böyle görmüştür.
Pinokyo imajının neredeyse kelimenin tam anlamıyla İtalyan karakter Pinokyo'dan kopyalandığını yazıyorlar. Ancak Pinokyo ile ilgili hikayede, burnun uzunluğu ile yalan arasındaki bağlantıya, yalan söylemenin bazen ne kadar yararlı olabileceğine vurgu yapılıyor. Pinokyomuzun merakın simgesi olarak her zaman uzun bir burnu vardır. Ocağın resmini ilk kez bu burnuyla deldi.
Görsellerde de farklılık var. Sinemada ders çalışmak istemeyebilir ve pek çok şey bilmiyor olabilir ama aptal değil, düşünüyor, dalga geçiyor ama aptal biri gibi değil, hayalleri olan neşeli, amaçlı bir insan gibi . Pinokyo, soygunculara ve yarasalara karşı güvensizliğini ve şüphesini ifade ederken, onların düşünce ve fikirlerini sorgularken, ayık düşünür. Yani filmde o bir düşünür. Ve karikatürde o sadece aptaldır, sadece eğitimsiz değildir, aynı zamanda daha jöle, karaktersiz, aptal, akışta yüzen biri olarak gösterilmiştir. Kitapta neler var? Kitapta bu, vurguları nasıl yerleştirdiğinize bağlıdır. Sanırım film ve filmlerin yönetmenleri ve senaristleri kitabı okurken kitapta farklı görüntüler gördüler, ya kasıtlı olarak ya da sadece bir insan olarak ya da izleyicilerinin kim olduğuyla bağlantılı olarak (çocuklar ya da yaşlılar) kendileri için farklı aksanları vurguladılar. olanlar çocuklar.
Hikayenin doruk noktası mücadeleydi. Buratino, tüm bu tiyatronun başı, ana ideolog Karabaş olan “sistemin” dikkatini çekti. Sonra Buratino bir yerde bir anahtar olduğuna dair gizli bilgi topladı ve gizli bir kapının sızmasına izin verdi.
Dönüşümün anahtarı nedir, her şey nasıl değiştirilir?
Bu anahtar nedir? Dönüşümün, her şeyin nasıl değiştirileceğini anlamanın anahtarı. Yeni bir tiyatro inşa etmemiz gerekiyor. Yani ideolojisi ve normlarıyla yeni bir sistem. Kendine “Altın Anahtar” adını veren birçok ideolojik ve yurtsever örgüt var. Ve kimse neden bu isme sahip olduğunu anlamıyor. Ve bu isim tam olarak özü anladıkları ve her şeyin nasıl değiştirileceğine, "yeni bir tiyatronun" nasıl yaratılacağına dair anahtara, bilgiye sahip oldukları için.
Pinokyo'nun sistemle asla mücadele etmemesi dikkat çekicidir!!! Eğer bir şey adil olmadığı için hoşuna gitmediyse, sesini yükseltiyor, çocuğun yanında yer alıyor ve hemen herkesin beğendiği yeni bir gösteri sunuyordu. Yani gecikmeden harekete geçti! Çocuk, tek başına, kimseye güvenmeden, mevcut sistemi elinden geldiğince dönüştürdü ve geliştirdi. Fazla değil ama yapabileceği tek şey buydu.
Bizim için ders, Pinokyo'nun kendisi için zor koşullarda nasıl davrandığıdır. Kimseyle kavga etmedi, tam tersine işbirliği yaptı. Kedi ve Tilki, "Hadi aptallar ülkesine gidelim" deyince gitti, onlara inandı çünkü güvenilir ve nazikti. Ve aynı zamanda cesaretini kaybetmedi, tüm parasını kaybettiği için depresyona girmedi. Artık her yerde görülebilen bileklerini kesmedi ve her köşede şikayet etmedi. Tam tersine, çocuk bazı yararlı deneyimler kazandı. Fate'e ona yardım etme şansı verdi. Ve sonunda Kader ona bir FIRSAT verdi! Kendi tiyatrosunun kurulmasına öncülük etti.
Tolstoy, kitabını kasıtlı olarak sembolik hale getirerek okuyucuya bu hikayeyi çok düzeyli bir şekilde keşfetme fırsatı veriyor: hem çocuklar hem de yetişkinler için faydalı ve ilginç. Örneğin sakal, gücü ve parayı simgelemektedir. Tiyatro sistemi simgelemektedir. Karabaş yok edilemez, buna da gerek yok. Meğerse onu kimse öldürmemiş, kimse ondan kurtulamamış, o yaşıyor. Ama artık kimse ona sempati duymuyor, ona her konuda tam bir güven ve işbirliği yapma arzusu yok. Bu anın yazar tarafından nasıl sunulduğunu hatırlıyor musunuz? Artık kimse Karabaş'ı görmeye tiyatroya gelmiyor.
Kutsal kitaplarda, İncil'de** ve Kuran'da kötülükle savaşılamayacağı, kötülüğü iyiye çevirerek değiştirilebileceği yazılıdır. İnsanları yalnızca en iyiler değiştirebilir. Ve ancak o zaman her şey yoluna girecek. Size basit bir örnek vereceğim. Sarhoşlukla nasıl "savaştığımızı" hatırlıyor musunuz? Votka raflardan kaldırılıyor. Yardımcı olur mu? İnsanlar içkiyi bırakıyor mu? Belki de mesele votkanın nerede olduğu değildir: tezgahın üzerinde, tezgahın altında veya başka bir yerde. Belki insanlar bu kadar değişirse ve alkollü içecekler olmadan hayatın daha ilginç ve daha kolay olduğunu ANlarsa, o zaman alkole ihtiyaç duyulmaz mı? Ne düşünüyorsun?
Notlarım:
*Tanıdığım bir öğretmen-psikiyatrist şöyle derdi: "Milyonerler" veya hayatta başarıya ulaşmış olanlar, çoğu zaman kalıpların dışında düşünen ve herkes gibi yaşamama cesaretine sahip insanlar haline gelirler. Bu nedenle, hata yapmayı öğrenen ve derslerden çok şakaları düşünen bir çocuk, sessiz bir insandan ve bir inekten daha başarılı olacaktır.
** Kutsal Kitap şöyle der: “kötülüğü iyilikle yen.”
Arasında bu tür kitaplar"Üç Silahşörler", "Alice Harikalar Diyarında", "Winnie the Pooh", "Zümrüt Şehir Büyücüsü", "Güneşli Şehirde Dunno". Bizim derin inancımıza göre bu zorunlu liste, tahtadan bir çocuğun maceralarını anlatan hikayeyi içermelidir. Pinokyo.
2015 yılında masal kalemden çıkalı seksen yıl oldu Aleksey Tolstoy, O dönemde sürgünde olan ve kırk yıldır Balarusfilm film stüdyosu tarafından uyarlanan film. Yazarın "Pinokyo" uyarlaması sayesinde Carla Collodio ve sadece Sovyet sinemasının ustaları Vladimir Etush, Rina Zelenaya, Elena Sanayeva, Rolan Bykov, Nikolai Grinko ve diğerlerinin değil, aynı zamanda genç sanatçılar Dima Iosifov, Tanya Protsenko, Pinokyo'nun da muhteşem performansı, birden fazla neslin bilincine sağlam bir şekilde girdi. erkek ve kız çocukları ve basit ahşap bebeklerinden (İtalyan burattino - ahşap oyuncak bebek oyuncusu) en iyi insani niteliklerin bir örneği haline geldi: cesaret, bağımsızlık, mizah, asalet, büyüklere sevgi ve saygı, cömertlik, cömertlik, iyimserlik, hoşgörüsüzlük adaletsizlik.
Alexey Tolstoy, Carlo Collodi'nin İtalyan masalını ahlaki düsturlarla (yani düzenlemelerle) Ruslaştırmakla kalmadı, aynı zamanda mutluluğun sembolü olarak altın anahtarın yeni bir imajını sunarak onu derin anlamlarla doldurdu. Pinokyo, Pinokyo değildir; aldatma, kurnazlık ve beceriklilik ona yabancıdır. Evet, onun en temel özelliği (uzun burun), yalanların sembolü olmaktan, her yaratıcı kişiliğin doğasında bulunan merak sembolüne dönüştü. Kesinlikle etrafındaki dünyayı dönüştürme ve geliştirme yeteneğine sahip, yaratıcı bir kişilik.
Pinokyo masalının çocukların sadece ahlaki değil manevi eğitimi açısından da potansiyeli var. Eserin derinlemesine analizi, birçok olay örgüsünün Hıristiyan teolojisiyle paralellik taşıdığını gösteriyor. İlk bakışta sorunun ifadesi abartılı görünebilir, ama öyle mi? Peri masalını Hristiyan bakış açısıyla anlamaya çalışalım.
Bazı edebiyatçıların Tolstoy masalının aşırılıkçı bir nitelik taşıdığı ve inananların duygularını rencide ettiği yönündeki görüşlerini paylaşmadığımızı hemen belirtelim. İsa aşkına. Masaldaki ana karakterin babasının marangoz olduğunu söylüyorlar. Nişanlı Joseph, Pinokyo, İsa'nın çağıyla alay konusu olan "Mavi Gözlü Kız veya Kafaya Otuz Üç Tokat" adlı gösteriye bilet aldı ve Karabaş Barabas- genel olarak, Kilise kanunlarına uygun olarak sakal takan rahiplerin bir parodisi.
Bu "abartılı" mantığı takip ederek kült çizgi filmin kahramanlarını "Pekala, bir dakika!" hayvanlara karşı şiddeti, sarhoşluğu ve holiganlığı teşvik etmekle ve "Prostokvashino'dan Üç" ten Fyodor Amca - serserilik ve yasadışı mülk sahibi olmakla (köyde bir ev) suçlandı.
Ama gelin "Altın Anahtar"a dönelim ve Buratino ile arasındaki diyaloğu dikkatle okuyalım. Konuşan Kriket dolapta Papa Carlo:
“Pinokyo, hamamböceğine biraz benzeyen ama kafası çekirgeye benzeyen bir yaratık gördü. Şöminenin üstündeki duvarda duruyordu ve sessizce çatırdadı - kri-kri - şişkin, cam gibi yanardöner gözlerle baktı ve antenlerini hareket ettirdi.
- Hey sen kimsin?
Yaratık, "Ben Konuşan Cırcırböceğiyim," diye yanıtladı, "Yüz yılı aşkın süredir bu odada yaşıyorum."
"Burada patron benim, çıkın buradan."
"Tamam, gideceğim, yüz yıldır yaşadığım odadan ayrıldığım için üzgün olsam da," diye cevapladı Konuşan Kriket, "ama gitmeden önce bazı yararlı tavsiyeleri dinle."
– Yaşlı cırcır böceğinin tavsiyesine gerçekten ihtiyacım var…
"Ah, Pinokyo, Pinokyo" dedi cırcır böceği, "kendi zevkine düşkünlüğü bırak, Carlo'yu dinle, hiçbir şey yapmadan evden kaçma ve yarın okula gitmeye başla." İşte tavsiyem. Aksi takdirde korkunç tehlikeler ve korkunç maceralar sizi bekliyor. Hayatın için ölü bir kuru sineği bile vermeyeceğim.
- Neden? - Pinokyo'ya sordu.
Konuşan Kriket, "Ama göreceksin - çok," diye yanıtladı.
- Ah, seni yüz yıllık hamamböceği böceği! - Buratino bağırdı. “Dünyadaki her şeyden çok korkunç maceraları seviyorum.” Yarın sabahın ilk ışıklarıyla evden kaçacağım; çitlere tırmanacağım, kuş yuvalarını yok edeceğim, oğlanlarla dalga geçeceğim, köpekleri ve kedileri kuyruklarından çekeceğim... Aklıma henüz başka bir şey gelmiyor!..
“Senin adına üzülüyorum, üzgünüm Pinokyo, acı gözyaşları dökeceksin.”
- Neden? - Buratino tekrar sordu.
- Çünkü aptal, tahta bir kafan var.
Sonra Pinokyo sandalyeden masaya atladı, bir çekiç aldı ve Konuşan Kriket'in başına fırlattı.
Yaşlı akıllı cırcır böceği derin bir iç çekti, bıyıklarını hareket ettirdi ve şöminenin arkasına sürünerek bu odadan sonsuza dek uzaklaştı."
Pinokyo, Cricketla rakip olarak konuşuyor ve üstünlüğünde ısrar ediyor. Bu bize insanın vicdanıyla olan iletişimini hatırlatmıyor mu?
Eski Ahit peygamber Hoşea, yas Efrayim,şöyle diyor: "Efrayim, boş işlerin peşinden yürümeye başladığı için yargısını ayaklar altına alarak rakibini yendi" (Hoş. 5:11). Keşiş Abba Dorotheus'un yorumuna göre rakip vicdandır. “Peki neden vicdana rakip deniyor?” - kutsal babaya sorar. “Ona rakip deniyor çünkü her zaman kötü irademize direniyor ve bize ne yapmamız ama yapmamamız gerektiğini hatırlatıyor; ve yine yapmamamız gerekeni yapıyoruz ve bunun için bizi kınıyor” (Abba Dorotheus. Duygulu öğretiler ve mesajlar. Öğreti 3. Vicdan hakkında).
Pinokyo Konuşan Kriket'in talimatlarına nasıl tepki veriyor? Günah işleyen bir insan gibi, vicdanı da önce onu bastırır, kötülüklerini mubah mertebesine yükseltir, sonra da tamamen uzaklaştırır.
Pinokyo ile Konuşan Kriket arasındaki çatışmanın hemen ardından, Yaşama tehlikesi ve ölümün yakınlığı:
“Şimdi Buratino korktu, soğuk farenin kuyruğunu bıraktı ve bir sandalyeye atladı. Fare onun arkasında.
Sandalyeden pencere pervazına atladı. Fare onun arkasında.
Pencere kenarından tüm dolabın üzerinden masanın üzerine uçtu. Fare arkasındaydı... Sonra masanın üzerinde Pinokyo'yu boğazından yakaladı, yere düşürdü, dişlerinin arasında tuttu, yere atladı ve onu merdivenlerin altından yeraltına sürükledi.
- Carlo baba! – Pinokyo yalnızca ciyaklamayı başardı.
Kapı açıldı ve Papa Carlo içeri girdi. Bacağından tahta bir ayakkabı çıkarıp fareye fırlattı. Tahta çocuğu serbest bırakan Shushara dişlerini gıcırdattı ve ortadan kayboldu.
Tek umut- Papa Carlo'da, yani Pinokyo görünüşte kritik bir durumda, Alexey Tolstoy'un da belirttiği gibi, kendi anlamsızlığı nedeniyle neredeyse ölüyordu. Pinokyo, yardım için baba Carlo'yu arar, ancak onun yanında değil, polis karakolunda olduğunu fark eder. Ancak Papa Carlo beklenmedik bir şekilde imdada yetişiyor. Bu olay örgüsünde sanatsal bir niyet görebilirsiniz. Ancak görmek kolaydır Allah'ın insana yaptığı yardıma paralel olarak, umutsuz bir durumda olan ve O'ndan yardım isteyen.
Tıpkı Tanrı'nın yaratılışıyla ilgilenmesi gibi, Papa Carlo da Pinokyo için rahat bir ortam yaratır - onu besler ve giydirir ve tahta çocuğun kıyafetlere ihtiyacı olduğu gerçeği, kendisi diyor ki:
“-Papa Carlo, ama ben çıplağım, tahtadanım, okuldaki çocuklar bana gülecekler.
Carlo, "Hey," dedi ve kirli çenesini kaşıdı. - Haklısın bebeğim!
Lambayı yaktı, makas, yapıştırıcı ve renkli kağıt parçaları aldı. Kahverengi bir kağıt ceketi ve parlak yeşil pantolonu kesip yapıştırdım. Eski bir bottan ayakkabı, eski bir çoraptan ise püsküllü bir şapka yaptım. Bütün bunları Buratino'ya yükledim."
Bu olay örgüsü bir diyaloga benzemiyor mu? Ademİle Tanrıçıplak olduğu ve utanç duyduğu ve “... Rab Tanrı Adem ve karısı için deriden giysiler yaptı ve onları giydirdiği” (Yaratılış 3:21) hakkında?
Birlikte Yaratıcı kişiye verir Hayat Kitabı, bunu okuyarak Tanrı ve etrafındaki dünyayla iletişim kurmayı öğrenir ve Papa Carlo, Pinokyo'ya dünyayı anlamayı öğrenmesi gereken alfabeyi verir. Ne yazık ki, duygusal zevk arzusu, entelektüel yeteneklerini geliştirme arzusunun önüne geçer ve Buratino, okulu tiyatroyla değiştirir.
Yoldan çekilmek Papa Carlo'nun işaret ettiği bu olay, Pinokyo'nun hayatının tehlikelerle ve yer yer heyecanlı maceralarla dolu olmasına yol açmaktadır. Ancak dolambaçlı yola rağmen Pinokyo babasının evine, hatta altın bir anahtarla geri döner. Hayatının en önemli olayı, yardım etmeye çalıştığı Karabaş Barabas Tiyatrosu'nun kuklalarıyla tanışmasıdır. Ama önce onu davet eden dolandırıcılarla tanışmak gerekiyordu. Aptallar Ülkesi.
Aptallar Ülkesi dikkatli okuyucuyu geri getiriyor gündelik hayatın gerçeklerine modern insan: sosyal eşitsizlik, gücün vatandaşlar üzerindeki üstünlüğü, zenginin fakir üzerindeki üstünlüğü, adaletin olmayışı ve yargı sisteminin kusurlu olması, Kolay gelir arzusu:
“Üçü tozlu yolda yürüyordu. Lisa'nın açıklaması şöyle:
- Akıllı, basiretli Pinokyo, on kat daha fazla paraya sahip olmak ister misin?
- Tabiki isterim! Bu nasıl yapılıyor?
Tilki kuyruğuna oturup dudaklarını yaladı:
– Şimdi size açıklayacağım. Aptallar Ülkesinde büyülü bir alan var - buna Mucizeler Alanı deniyor... Bu alanda bir delik kazın ve üç kez söyleyin: "Çatlaklar, fex, pex" - altını deliğe koyun, içini doldurun toprak, üstüne tuz serpin, iyice dökün ve uyuyun. Ertesi sabah delikten küçük bir ağaç çıkacak ve üzerine yapraklar yerine altın paralar asılacak.
Pinokyo, tıpkı Finansal piramitlerin yatırımcılarını dolandırdı 20. yüzyılın sonu ve 21. yüzyılın başı başarısız oldu. Ancak Alexei Tolstoy, kahramanını denemelerden geçerek şu anlayışa götürür: boşuna Ve bozulabilir Dünya aldatıcıdır ama kaplumbağa Tortila'dan altın anahtarı aldığı yer burasıdır.
Kaplumbağa Tortila Buratino'nun altın anahtarı devretmesi bölümünü ele alarak, eyleminin amacına dikkat edelim. Tolstoy'un metninde şu şekilde sunulmaktadır:
- Ah, seni kısa düşünceleri olan beyinsiz, saf çocuk! - dedi Tortila. - Evde kalıp özenle çalışmalısınız! Seni Aptallar Ülkesine getirdim!
- Bu yüzden Papa Carlo'ya daha fazla altın almak istedim... Ben çok iyi ve basiretli bir çocuğum...
Kaplumbağa, "Kedi ve tilki paranı çaldı" dedi. - Göletin önünden koştular, bir içki içmek için durdular ve paranızı kazmakla nasıl övündüklerini, bunun için nasıl kavga ettiklerini duydum... Ah, seni kısa düşünceleri olan beyinsiz, saf aptal!..
"Küfretmemeliyiz," diye homurdandı Buratino, "burada birine yardım etmemiz gerekiyor... Şimdi ne yapacağım?" Oh-oh-oh!.. Papa Carlo'ya nasıl geri döneceğim? Ah ah ah!..
Yumruklarıyla gözlerini ovuşturdu ve o kadar acınası bir şekilde sızlandı ki kurbağalar birdenbire iç geçirdiler:
- Uh-uh... Tortilla, adama yardım et.
Kaplumbağa uzun süre aya baktı ve bir şeyi hatırladı...
"Bir keresinde bir kişiye aynı şekilde yardım etmiştim, o da büyükannem ve büyükbabamdan kaplumbağa kabuğu tarakları yapmıştı" dedi. Ve yine uzun süre aya baktı. - Peki, buraya otur küçük adam ve ben de dipte sürünüyorum - belki işe yarar bir şey bulurum. Yılanın kafasını çekti ve yavaşça suyun altına battı.
Kurbağalar fısıldadı:
– Kaplumbağa Tortila büyük bir sır biliyor.
Çok uzun zaman oldu.
Ay çoktan tepelerin ardında batıyordu...
Yeşil su mercimeği tekrar dalgalandı ve ağzında küçük bir altın anahtar tutan kaplumbağa ortaya çıktı.
Onu Pinokyo'nun ayaklarının dibindeki bir yaprağın üzerine koydu.
"Seni kısa düşünceleri olan beyinsiz, saf aptal," dedi Tortila, "tilki ve kedinin altın paralarını çaldığından endişelenme." Sana bu anahtarı veriyorum. Yürüyüşünü engellemesin diye cebine koyacak kadar uzun sakallı bir adam tarafından göletin dibine düşürüldü. Ah, nasıl da alttaki anahtarı bulmamı istedi benden!..
Tortila içini çekti, durakladı ve tekrar iç geçirdi, böylece sudan kabarcıklar çıktı...
"Ama ona yardım etmedim, o zamanlar insanlara çok kızıyordum çünkü büyükannem ve büyükbabam kaplumbağa kabuğundan tarak haline getirilmişti." Sakallı adam bu anahtardan çok bahsetti ama ben her şeyi unuttum. Sadece onlara bir kapı açmanız gerektiğini ve bunun mutluluk getireceğini hatırlıyorum...
Tortila, Pinokyo'nun Papa Carlo'ya rahat bir yaşam sağlama arzusundan etkilenir. Onun arzusu fedakardır. Bu fikir Altın Anahtar'ın film uyarlamasına çok iyi yansıyor. Senaryonun yazarı, mutluluğun anahtarını neden Pinokyo'nun aldığına dair ana fikri aktarmayı başardı. Bunu da düşünelim.
Ne masalda kötülüğü kişileştiren Karabas Barabas'ın ne de onun yardakçılarının olmadığını çok iyi anlıyoruz. Duremar, dolandırıcı bir kediden değil, başkalarının talihsizliğinden para kazanmak Basilio ve tilki Alice ahlaksız oldukları için tam anlamıyla mutlu olamazlar. Peki neden Buratino onun yerinde değil? Malvina, Pierrot değil, değil Artemon veya Palyaço? Sonuçta onların, hiç kimsenin olmadığı gibi, mutluluğu bulması, özgürleşmesi, Karabas Barabas'ın prangalarından kurtulması gerekiyor. Ancak kaplumbağa Tortila'nın eylemini çözmenin anahtarı burada yatıyor. Ve Malvina, Harlequin, Pierrot ve Artemon kuklalardır. Karabaş Tiyatrosu'nun kuklalarının ilk bakışta güzel görünümü maskeleri gizliyor.
Karşılıksız aşktan muzdarip tipik bir aşık olan Pierrot, sürekli bir umutsuzluk ve depresyon halindedir ve modern gençlik alt kültürünün bir temsilcisine benzemektedir. emo. Pinokyo, Pierrot'a ağlayan bir bebek ve baş belası diyor. Harlequin ise tam tersine dikkatsizliğin ve sonsuz sevinç içinde olmanın bir örneğidir. Ve bir peri masalındaki kaniş Artemon bile züppe ve züppe görünecek. Malvina'nın gururu o kadar büyüktür ki, hayatında ilk kez gördüğü Buratino ile iletişim kurarken alıngan ve absürt, aşırı derecede kaprislidir. Ancak onu büyütmeye çalışır. Havari Petrus'un şu sözlerini hatırlıyorum: “Kendileri yolsuzluğun kölesi olmalarına rağmen onlara özgürlük vaat ediyorlar; çünkü biri tarafından fethedilen kişi onun kölesidir (2. Petrus 2:19). Bebeklerin ipleri de Karabaş Barabas'ın elinde.
Karabaş tiyatrosunun kuklalarından farklı olarak Pinokyo'nun özgür iradesi vardır, onun huzursuzluğunu ve yaramazlığını belirleyen şey budur ama aynı zamanda cömertlik ve özveri, başkalarını mutlu etme arzusudur.
Kaplumbağa Tortila'nın Pinokyo'ya altın anahtarı vermesinin nedeni “Pinokyo'nun Macerası” filminde çok incelikli bir şekilde yansıtılmıştır.
Diyaloglarına bir göz atalım:
"Ve biliyorsun, bir sebepten dolayı senden hoşlandım.
Ben büyüleyiciyim.
Hayır, konu bu değil. Naziksin, Papa Carlo'yu seviyorsun ve insanların mutluluğu için yaratıldığına inanıyorsun. Sana bir anahtar vermek istiyorum. Bunu asla insanlara vermeyeceğime yemin ettim. Açgözlü ve kötü oldular ve kötü ve açgözlü insanlar asla mutlu olamazlar. Anahtarı al, sana mutluluk getirecek."
Filmin vizyona girdiğini de hatırlatalım. 1975 Ateist propagandanın kızıştığı yıl. Bilinçli olsun ya da olmasın, yine de bu diyalogda Tanrı'ya ve komşuya duyulan sevgiyle ilgili emirler örtülüdür: “Tanrın Rab'bi bütün yüreğinle, bütün canınla ve bütün aklınla seveceksin. Bu ilk ve en büyük emirdir. İkincisi de buna benzer: Komşunu kendin gibi sev. Tüm yasa ve peygamberler bu iki emre dayanmaktadır (Matta 22:37-40).
Altın bir anahtara sahip olmak ana karakterleri mutlu edemez - bu anahtarın uyduğu ve arkasında ana rüyanın bulunduğu kilidin kapısı gereklidir. Yazara göre kapı, Papa Carlo'nun mütevazı dolabındaki boyalı şömineli tuvalin arkasında yer alıyor. Yani savurgan oğul gibi birçok maceranın ardından babanızın evine dönmeniz gerekiyor.
Yazara göre Pinokyo, Papa Carlo'nun evinden uzakta Karabaş Barabas ve yardakçılarıyla kavga ederken hayatında ilk kez gelir. umutsuzluk içinde:
“Tilki Alice alaycı bir şekilde gülümsedi:
– Bu küstahların boynunu kırmama izin mi vereceksin?
Bir dakika daha geçse her şey bitmiş olacaktı... Aniden ıslık çalarak kırlangıçlar koştu:
- Burada, burada, burada!..
Bir saksağan yüksek sesle gevezelik ederek Karabas Barabas'ın başının üzerinden uçtu:
- Acele et, acele et, acele et!..
Ve yokuşun tepesinde yaşlı baba Carlo belirdi. Kolları sıvanmıştı, elinde boğumlu bir sopa vardı, kaşları çatıktı...
Karabas Barabas'ı omzuyla, Duremar'ı dirseğiyle itti, copuyla tilki Alice'i sırtından çekti, kedi Basilio'yu çizmesiyle fırlattı...
Bundan sonra eğilip tahta adamların durduğu yokuştan aşağıya bakarak sevinçle şöyle dedi:
"Oğlum Buratino, seni haydut, hayattasın ve iyisin, çabuk bana gel!"
Bu pasajın son sözlerini İsa Mesih'in müsrif oğulla ilgili benzetmesindeki sözlerle karşılaştıralım: “...oğlum ölmüştü ve yeniden dirildi, kaybolmuştu ve bulundu” (Luka 15:23).
Masalın son sahneleri de Hıristiyan motiflerini taşıyor. Yeni kukla tiyatrosunda gösteri öncesinde ana karakterler arasında geçen diyalog şöyle:
“Pierrot kırışık alnını yumruklarıyla ovuşturdu:
- Bu komediyi lüks dizelerle yazacağım.
Malvina, "Dondurma ve bilet satacağım" dedi. – Eğer yeteneğimi bulursan güzel kız rollerini oynamaya çalışacağım…
- Durun arkadaşlar, ne zaman çalışacağız? – diye sordu Papa Carlo.
Herkes aynı anda cevap verdi:
- Sabah ders çalışacağız... Akşam da tiyatroda oynayacağız...
"İşte bu kadar çocuklar," dedi Papa Carlo, "ve ben çocuklar, saygıdeğer halkın eğlenmesi için fıçı org çalacağım ve İtalya'da şehir şehir dolaşmaya başlarsak ata bineceğim ve kuzu yahnisi pişir." sarımsaklı..."
Mutluluğu sadece Buratino değil arkadaşları da buluyor. Kalplerinde bir yeniden doğuş gerçekleşir: Malvina kaprisli ve kibirli bir kızdan mütevazı bir kıza dönüşür, Pierrot sonunda ilham ve yaşam sevinci bulur. Onlarla ilgilenmeye devam edecek olan Papa Carlo'nun onların rehberi olması özellikle değerlidir. Konuşan Kriket'in Pinokyo'ya dönmesinden önceki gün semboliktir.
"Altın Anahtar veya Pinokyo'nun Maceraları" masalı derin Hıristiyan anlamı. Bize göre ana fikri, kişinin erdemler ve ayartmalara karşı mücadele yoluyla geçici yaşamda kalarak mutlu bir yaşamın "altın anahtarını" elde etmesidir. sonsuz yaşam, Tanrı ile yaşam .
Kaskelainen Oleg 9. sınıf
"Alexei Tolstoy'un Peri Masalının Gizemi
İndirmek:
Ön izleme:
Literatür Araştırma Makalesi
Alexei Tolstoy'un masalının gizemi
"Altın Anahtar veya Pinokyo'nun Maceraları"
Tamamlayan: 9. sınıf “A” öğrencisi
Kalininsky bölgesinin 137 numaralı GBOU ortaokulu
St.Petersburg
Kaskelainen Oleg
Öğretmen: Prechistenskaya Ekaterina Anatolyevna
Bölüm 1. Giriş sayfası 3
Bölüm 2. Karabaş-Barabas Tiyatrosu sayfa 4
Bölüm 3. Karabas-Barabas'ın görüntüsü sayfa 6
Bölüm 4. Biyomekanik sayfa 8
Bölüm 5. Pierrot'un görüntüsü sayfa 11
Bölüm 6. Malvina sayfa 15
Bölüm 7. Kaniş Artemon sayfa 17
Bölüm 8. Duremar sayfa 19
Bölüm 9. Pinokyo sayfa 20
Bölüm 1. Giriş
Çalışmam A.N. Tolstoy'un ünlü eseri "Altın Anahtar veya Pinokyo'nun Maceraları"na ithaf edilmiştir.
Peri masalı 1935'te Alexei Tolstoy tarafından yazılmış ve gelecekteki eşi Lyudmila Ilyinichna Krestinskaya'ya - daha sonra Tolstoy'a ithaf edilmiştir. Alexey Nikolaevich, Altın Anahtar'ı "çocuklar ve yetişkinler için yeni bir roman" olarak adlandırdı. Buratino'nun ayrı bir kitap halindeki ilk baskısı 28 Şubat 1936'da yayımlandı, 47 dile çevrildi ve 75 yıldır kitapçıların raflarından çıkmadı.
Çocukluğumdan beri, bu masalda neden açıkça ifade edilen olumlu karakterlerin olmadığı sorusuyla ilgileniyorum.Bir peri masalı çocuklar içinse, doğası gereği eğitici olmalıdır, ancak burada Pinokyo tam anlamıyla büyülü bir ülke tiyatrosuna kavuşuyor. böyle, sebepsiz yere, hayal bile etmeden... En olumsuz karakterler: Karabaş - Barabas, Duremar - gerçekten çalışan, insanlara fayda sağlayan tek kahramanlar - tiyatro işletirler, sülük yakalarlar, yani insanları tedavi ederler, ama bir tür parodi renginde sunuluyorlar... Neden?
Çoğu insan bu eserin İtalyan peri masalı Pinokyo'nun ücretsiz bir çevirisi olduğuna inanıyor, ancak "Altın Anahtar" masalında Tolstoy'un Vsevolod Meyerhold tiyatrosunu ve aktörleri taklit ettiği bir versiyonu var: Mikhail Chekhov, Olga Knipper-Chekhova , Meyerhold'un kendisi, büyük Rus şair Alexander Blok ve K. S. Stanislavsky - yönetmen, oyuncu. Çalışmam bu versiyonun analizine ayrılmıştır.
Bölüm 2. Karabaş-Barabas Tiyatrosu
Bebeklerin kaçtığı Karabas-Barabas Tiyatrosu, yönetmen "despot" Vsevolod Meyerhold'un (A. Tolstoy ve diğer birçok çağdaşına göre, onun hayatını tedavi eden) 20-30'ların ünlü tiyatrosunun bir parodisidir. aktörleri “kukla” olarak görüyorlar). Ancak Buratino, altın anahtarın yardımıyla herkesin mutlu olması gereken en harika tiyatroyu açtı - ve bu, ilk bakışta Moskova Sanat Tiyatrosu (A. Tolstoy'un hayran olduğu).Stanislavsky ve Meyerhold tiyatroyu farklı anlıyorlardı. Yıllar sonra Stanislavsky, “Sanattaki Hayatım” kitabında Meyerhold'un deneyleri hakkında şunları yazdı: “Yetenekli yönetmen, güzel gruplar, mizansenler oluşturmak için elinde sadece kil olan sanatçıları, onun yardımıyla ilginç fikirlerini hayata geçirdi.” Aslında tüm çağdaşlar, Meyerhold'un oyunculara "güzel oyununu" oynayan "kuklalar" gibi davrandığını belirtiyor.
Karabas-Barabas tiyatrosu, kuklaların canlı varlıklar olarak rollerine yabancılaşması ve aksiyonun aşırı gelenekselliği ile karakterize edilir. "Altın Anahtar"da Karabas-Barabas'ın kötü tiyatrosunun yerini, çekiciliği sadece iyi beslenmiş bir yaşam ve oyuncular arasındaki dostlukta değil, aynı zamanda kendilerini oynama fırsatında da olan yeni, iyi bir tiyatro alıyor. , gerçek rolleriyle örtüşmek ve kendileri yaratıcı olarak hareket etmek. Bir tiyatroda baskı ve baskı var, başka bir Pinokyo'da "kendini oynayacak."
Geçen yüzyılın başında Vsevolod Meyerhold tiyatro sanatında bir devrim yaptı ve şunu ilan etti: "Oyuncular ışıktan korkmamalı ve izleyici gözlerinin oyununu görmeli." 1919'da Vsevolod Meyerhold, Ocak 1938'de kapatılan kendi tiyatrosunu açtı. Tamamlanmamış yirmi yıl, ancak bu zaman dilimi, büyülü "Biyomekaniğin" yaratıcısı Vsevolod Meyerhold'un gerçek dönemi oldu. Tiyatro biyomekaniğinin temellerini 1915'te St. Petersburg döneminde buldu. Yeni bir sistem yaratma çalışması Sahnede insan hareketinin incelenmesi, Commedia Dell'arte döneminin İtalyan komedyenlerinin hareket teknikleri üzerine yapılan çalışmaların bir devamıydı.
Bu sistemde hiçbir tesadüfe yer olmamalıdır. Ancak açıkça tanımlanmış bir çerçeve içerisinde doğaçlama için çok geniş bir alan vardır. Meyerhold'un performansı on sekiz sahneden sekize düşürdüğü durumlar vardı çünkü oyuncunun hayal gücü ve bu sınırlar içinde yaşama arzusu bu şekilde ortaya çıktı. Sergei Eisenstein, Vsevolod Emilievich hakkında "Hiçbir insanda Meyerhold'daki tiyatrodan daha büyük bir tiyatro düzenlemesi görmedim" diye yazdı. 8 Ocak 1938'de tiyatro kapatıldı. Aktör Alexei Levinsky, "Bu olayın ölçüsü, bu keyfiliğin ölçüsü ve bunun yapılabilme ihtimali tarafımızca anlaşılmıyor ve gerektiği gibi hissedilmiyor" diye yazdı.
Pek çok eleştirmen Meyerhold tiyatrosunun amblemindeşimşek şeklinde bir martı görünür, F tarafından yaratıldı. Sanat Tiyatrosu'nun perdesi için Shekhtel. Yeni tiyatrodan farklı olarak tiyatroda « Bebeklerin kaçtığı Karabas-Barabas”, “perdenin üzerine dans eden adamlar, siyah maskeli kızlar, yıldızlı şapkalı korkunç sakallı insanlar, burnu ve gözleri olan krep gibi görünen bir güneş ve diğerleri çizildi. eğlenceli resimler.” Bu kompozisyon, gerçek hayattan ve iyi bilinen tiyatro perdelerinden esinlenen unsurlardan yapılmıştır. Bu, elbette, Gozzi ve Hoffmann'a kadar uzanan, yüzyılın başındaki teatral bilinçle Meyerhold adıyla ayrılmaz bir şekilde bağlantılı olan romantik bir stilizasyondur.
Bölüm 3. Karabas-Barabas'ın imajı
Karabas-Barabas (V. Meyerhold).
Karabaş-Barabas adı nereden geldi? Birçok Türk dilinde Kara Baş, Kara Baş'tır. Doğru, Bas kelimesinin başka bir anlamı daha var - bastırmak, bastırmak (“boskin” - basmak), bu anlamda bu kök basmach kelimesinin bir parçası. “Barabas”, alçak, dolandırıcı (“barabba”) veya sakal (“barba”) anlamına gelen İtalyanca kelimelere benzer; her ikisi de görüntüyle oldukça tutarlıdır. Barabas kelimesi, İsa'nın yerine gözaltından serbest bırakılan soyguncu Barrabas'ın İncil'deki kulağa hoş gelen adıdır.
Karabas-Barabas kukla tiyatrosunun sahibi Kukla Bilimi Doktoru'nun imajında, sahne adı Doktor Dapertutto olan tiyatro yönetmeni Vsevolod Emilievich Meyerhold'un özellikleri izlenebilir. Karabaş'ın elinden hiç ayırmadığı yedi kuyruklu kırbaç, Meyerhold'un devrimden sonra takmaya başladığı ve provalar sırasında önüne koyduğu Mauser'dir.
Tolstoy, Meyerhold'un masalında portre benzerliğinin ötesinde bir imada bulunur. Tolstoy'un ironisinin amacı ünlü yönetmenin gerçek kişiliği değil, onun hakkındaki söylentiler ve dedikodulardır. Bu nedenle Karabas Barabas'ın kendisini şöyle tanımlaması: "Ben bir kukla bilimi doktoruyum, ünlü bir tiyatronun yönetmeniyim, en yüksek rütbelerin sahibiyim, Tarabar Kralı'nın en yakın arkadaşıyım" - Meyerhold'un fikirlerine çok çarpıcı bir şekilde karşılık geliyor Tolstoy'un “Yerli Yerler” öyküsünde saf ve cahil taşralıların hikayesi: “Meyerhold tam bir general. Sabah egemen imparatoru çağırıyor: Generali, başkenti ve tüm Rus halkını neşelendirin diyor. General, "İtaat ediyorum Majesteleri," diye yanıtlıyor ve kendini bir kızağa atıp tiyatrolarda yürüyor. Ve tiyatroda her şeyi olduğu gibi sunacaklar - Prens Bova, Moskova'nın ateşi. İnsan budur"
Meyerhold, oyunculuk tekniklerini eski İtalyan maske komedisi ruhuyla kullanmaya ve bunları modern bir alanda yeniden düşünmeye çalıştı.
Kukla tiyatrosunun hükümdarı Karabas-Barabas'ın uygulamaya karşılık gelen ve aşağıdaki "tiyatro manifestosunda" somutlaşan kendi "teorisi" vardır:
Kukla lordu
Ben buyum, hadi...
Önümde oyuncak bebekler
Ot gibi yayıldılar.
Keşke güzel olsaydın
bir kamçım var
Yedi kuyruklu kırbaç,
Seni kırbaçla tehdit edeceğim
Benim halkım uysaldır
Şarkı söylemek...
Oyuncuların böyle bir tiyatrodan kaçması şaşırtıcı değil ve ilk kaçan "güzel" Malvina oluyor, Pierrot onun peşinden koşuyor ve ardından Pinokyo ve arkadaşları altın anahtarın yardımıyla yeni bir tiyatro bulduğunda , tüm oyuncak bebek oyuncuları onlara katılır ve "kukla efendisi" tiyatrosu çöker.
Bölüm 4. Biyomekanik
V. E. Meyerhold, alacalı gösteriye, Rus standına, sirk ve pantomime çok dikkat etti.
Meyerhold, oyuncu eğitimi sistemini belirtmek için teatral "Biyomekanik" terimini tanıttı: "Biyomekanik, insan davranışı normlarına dayalı olarak oyuncu için eğitim egzersizleri hazırlayarak, bir oyuncunun sahnedeki hareket yasalarını deneysel olarak oluşturmayı amaçlamaktadır."
Biyomekaniğin temel prensipleri şu şekilde formüle edilebilir:
“- bir oyuncunun yaratıcılığı, mekandaki plastik formların yaratıcılığıdır;
- Bir oyuncunun sanatı, kişinin vücudunun ifade araçlarını doğru şekilde kullanma yeteneğidir;
- bir imaja ve duyguya giden yol, bir deneyimle veya rolün anlaşılmasıyla başlamamalı, olgunun psikolojik özünü özümseme çabasıyla başlamamalıdır; içeriden değil, dışarıdan - hareketle başlayın.
Bu, bir aktör için temel gereksinimlerin ortaya çıkmasına yol açtı: yalnızca iyi eğitimli, müzikal ritmi olan ve hafif refleks uyarılabilirliğine sahip bir oyuncu hareketle başlayabilir. Bunun için oyuncunun doğal yeteneklerinin sistematik eğitim yoluyla geliştirilmesi gerekir.
Ana dikkat, oyunculuğun ritmine ve temposuna verilir.
Temel gereklilik, rolün plastik ve sözlü çiziminin müzikal organizasyonudur. Yalnızca özel biyomekanik egzersizler böyle bir eğitim haline gelebilir. Biyomekaniğin amacı, yeni salonun "komedyenini" en karmaşık oyun görevlerinden herhangi birini yerine getirmeye teknolojik olarak hazırlamaktır.
Biyomekaniğin sloganı, bu "yeni" aktörün "her şeyi yapabileceği", her şeye gücü yeten bir aktör olduğudur. Meyerhold, oyuncunun vücudunun oyuncunun elinde ideal bir müzik enstrümanı haline gelmesi gerektiğini savundu. Bir aktör, uzayda kendi bedeninin hislerini geliştirerek, bedensel ifade kültürünü sürekli olarak geliştirmelidir. Usta, Meyerhold'a, biyomekaniğin hissetmeyen, deneyimlemeyen, bir sporcu ve bir akrobat "ruhsuz" bir oyuncu ortaya çıkardığı yönündeki suçlamaları tamamen reddetti. Ona göre, deneyimlere giden "ruha" giden yol, yalnızca rolün puanında sabitlenen belirli fiziksel konumlar ve durumların ("uyarılma noktaları") yardımıyla bulunabileceğini savundu.
Bölüm 5. Pierrot'un görüntüsü
Pierrot'un prototipi parlak Rus şair Alexander Blok'tu. Bir filozof ve şair olarak, dünyanın Ruhu, Ebedi Dişil Sophia'nın varlığına inanıyordu, insanlığı tüm kötülüklerden kurtarmaya çağrıldı ve dünyevi sevginin yalnızca Ebedi'nin tezahürünün bir biçimi olarak yüksek bir anlama sahip olduğuna inanıyordu. Kadınsı. Bu ruhla, Blok'un ilk kitabı "Güzel Bir Kadın Hakkında Şiirler" onun "romantik deneyimlerine" - kısa süre sonra şairin karısı olan ünlü bir bilim adamının kızı Lyubov Dmitrievna Mendeleeva'ya olan tutkusuna - çevrildi. Daha sonra Blok tarafından "AnteLucem" ("Işığın Önünde") başlığı altında birleştirilen daha önceki şiirlerde, yazarın kendisinin de belirttiği gibi, "yavaş yavaş dünya dışı özellikler kazanmaya devam ediyor." Kitapta aşkı nihayet yüce hizmet karakterine bürünüyor, sıradan bir kadına değil, "Evrenin Hanımına" sunulan dualar (tüm döngünün adı budur).Otobiyografisinde gençliğinden bahseden Blok, hayata "tamamen bir cehaletle ve dünyayla iletişim kuramayarak" girdiğini söyledi. Hayatı normal görünüyor, ancak müreffeh "biyografik veriler" yerine şiirlerinden herhangi birini okuduğunuzda, idil paramparça olacak ve refah felakete dönüşecek:
"Sevgili dostum ve bu sessiz evde
Ateş beni vuruyor.
Sessiz bir evde yer bulamıyorum
Huzurlu ateşin yanında!
Rahatlamaktan korkuyorum...
Omzunun arkasında bile dostum,
Birinin gözleri izliyor!"
Blok'un ilk sözleri, idealist felsefi öğretilere dayanarak ortaya çıktı; buna göre, kusurlu gerçek dünyanın yanı sıra ideal bir dünya da var ve bu dünyayı kavramak için çabalamak gerekiyor. Kamusal yaşamdan kopmanın, evrensel ölçekte bilinmeyen ruhsal olayların öngörüsünde mistik uyanıklığın nedeni budur.
Şiirlerin figüratif yapısı sembolizmle doludur ve genişletilmiş metaforlar özellikle önemli bir rol oynamaktadır. Tasvir edilenin gerçek özelliklerini değil, şairin duygusal ruh halini aktarıyorlar: nehir "uğultu", kar fırtınası "fısıldıyor". Çoğu zaman bir metafor bir sembole dönüşür.
Güzel Hanım'ın onuruna yazılan şiirler, genç şairin itiraflarının ahlaki saflığı ve duyguların tazeliği, samimiyeti ve yüceliği ile ayırt edilir. Yalnızca “ebedi dişil”in soyut somut örneğini değil, aynı zamanda gerçek bir kızı da yüceltiyor - sanki halk masallarından çıkmış gibi, “altın örgülü, açık, açık bir ruha sahip genç” zavallı meşe asa yarı değerli bir gözyaşıyla parlayacak...”. Young Blok, gerçek aşkın manevi değerini doğruladı. Bunda ahlaki arayışıyla birlikte 19. yüzyıl edebiyatının geleneklerini takip etti.
Ne İtalyan orijinal kaynağında ne de Berlin'in "yeniden yapımı ve işlenmesinde" Pierrot yoktur. Bu tamamen Tolstoycu bir yaratımdır. Collodi'de Pierrot yok ama Harlequin var: Gösteri sırasında seyirciler arasında Pinokyo'yu tanıyan odur ve daha sonra kukla hayatını kurtaran da Pinokyo'dur. Burada Harlequin'in İtalyan masalındaki rolü sona eriyor ve Collodi ondan bir daha bahsetmiyor. Rus yazarın Harlequin'in doğal ortağı Pierrot'u yakalayıp sahneye sürüklediği işte bu tek sözdür, çünkü Tolstoy'un "başarılı bir sevgili" (Harlequin) maskesine değil, "aldatılmış bir koca" (Pierrot) maskesine ihtiyacı vardır. Pierrot'u sahneye çağırmak - Harlequin'in bir Rus masalında başka bir işlevi yoktur: Pinokyo tüm bebekler tarafından tanınır, Harlequin'in kurtarıldığı sahne atlanır ve diğer sahnelerle meşgul değildir. Pierrot'nun teması hemen ve kararlı bir şekilde tanıtılıyor, oyun aynı anda metin üzerinde - İtalyan halk tiyatrosunun iki geleneksel karakteri arasındaki geleneksel bir diyalog - ve alt metinde - hicivli, samimi, yakıcı imalarla dolu: "Uzun bir süre içinde küçük bir adam" gerçekleştirilir. Karton bir ağacın arkasından uzun kollu beyaz bir gömlek belirdi.Yüzüne pudra serpilmiş, diş tozu kadar beyazdı.En saygın seyircilerin önünde eğildi ve üzgün bir şekilde şöyle dedi: Merhaba benim adım Pierrot... Şimdi karşınızda çalacağız. "Mavi Saçlı Kız ya da Otuz Üç Tokat" adlı bir komedi. Ben Sopayla vuracaklar, yüzüne tokat atacaklar, kafana tokat atacaklar. Çok komik bir komedi... Arkadan başka bir karton ağaç, başka bir adam atladı, hepsi satranç tahtası gibi damalı.
En saygın dinleyicilerin önünde eğildi: - Merhaba, ben Harlequin!
Daha sonra Pierrot'ya döndü ve yüzüne iki tokat attı; o kadar şiddetliydi ki yanaklarından pudralar döküldü."
Pierrot'un mavi saçlı bir kızı sevdiği ortaya çıktı. Harlequin ona gülüyor - mavi saçlı kız yok! - ve ona tekrar vuruyor.
Malvina aynı zamanda bir Rus yazarın eseridir ve her şeyden önce Pierrot tarafından özverili bir sevgiyle sevilmesi gerekiyor. Pierrot ve Malvina romanı, Pinokyo'nun Maceraları ile Pinokyo'nun Maceraları arasındaki en önemli farklardan biridir ve bu romanın gelişimine bakıldığında, diğer çağdaşları gibi Tolstoy'un da Blok'un aile dramasına başladığını görmek kolaydır. .
Tolstoy'un masalındaki Pierrot bir şairdir. Lirik şair. Önemli olan Pierrot'nun Malvina ile ilişkisinin bir şairin bir aktrisle olan aşkına dönüşmesi değil, mesele onun ne tür şiir yazdığıdır. Şöyle şiirler yazıyor:
Gölgeler duvarda dans ediyor,
Hiç bir şeyden korkmuyorum.
Merdivenler dik olsun
Karanlık tehlikeli olsun
Hala bir yeraltı yolu
Bir yere yönlendirecek...
“Duvardaki gölgeler” Sembolist şiirde sıradan bir imgedir. A. Blok'un onlarca şiirinde ve bunlardan birinin başlığında “Duvardaki Gölgeler” dansı var. “Duvardaki gölgeler” yalnızca Blok tarafından sık sık tekrarlanan bir aydınlatma detayı değil, aynı zamanda beyaz ile siyahın, öfke ile nezaketin, gece ile gündüzün keskin, keskin ve yırtıcı kontrastlarına dayanan şiirselliği için temel bir metafordur.
Pierrot'un parodisi şu ya da bu Blok metniyle değil, şairin eseriyle, şiirinin imgesiyle yapılıyor.
Malvina yabancı topraklara kaçtı,
Malvina kayıp, gelinim...
Ağlıyorum, nereye gideceğimi bilmiyorum...
Bebeğin hayatından ayrılmak daha iyi değil mi?
Blok'un trajik iyimserliği, inançsızlığa ve umutsuzluğa yönelen koşullara rağmen inanç ve umudu ima ediyordu. “Rağmen” kelimesi, içerdiği eril anlamı aktarmanın tüm yolları Blok'un üslubunun merkezinde yer alıyordu. Bu nedenle, Pierrot'nun sözdizimi bile, bir parodiye yakışır şekilde, parodisi yapılan nesnenin ana özelliklerini yeniden üretir: buna rağmen... ama... izin ver... yine de...
Pierrot, zamanını kayıp sevgilisinin özlemiyle ve günlük yaşamın sıkıntılarıyla geçirir. Özlemlerinin dünyevi doğası nedeniyle, pratik bir anlam gördüğü bariz teatral davranışa yöneliyor: örneğin, Karabaş'la savaş için genel aceleci hazırlıklara "ellerini ovuşturarak ve" katkıda bulunmaya çalışıyor. hatta kendini kumlu yola geri atmaya çalışıyor.” Karabaş'la mücadeleye katılan Pinokyo, çaresiz bir savaşçıya dönüşür, hatta alışılagelmiş "tutarsız dizeler" yerine "büyük yırtıcı hayvanların konuştuğu gibi boğuk bir sesle" konuşmaya başlar, ateşli konuşmalar yapar, sonunda yazan kendisi olur. yeni tiyatroda sahnelenen o çok başarılı devrimci şiir oyunu.
Bölüm 6. Malvina
Malvina (O.L. Knipper-Chekhova).
Tolstoy'un çizdiği kader çok ironik bir insandır: Pinokyo'nun güzel Malvina'nın evinde, etrafı ormandan bir duvarla çevrili, sorunlar ve maceralar dünyasından çitlerle çevrili olması başka nasıl açıklanabilir? Neden Malvina'ya aşık olan Pierrot değil de bu güzelliğe ihtiyacı olmayan Pinokyo var? Pierrot için bu ev, imrenilen "Bülbül Bahçesi" haline gelecekti ve yalnızca Artemon kanişinin kuşları ne kadar iyi kovaladığıyla ilgilenen Pinokyo, yalnızca "Bülbül Bahçesi" fikrinden ödün verebilirdi. Bu yüzden Malvina’nın “Bülbül Bahçesi”ne düşer.
Bazı araştırmacılara göre Malvina'nın prototipi O.L. Knipper-Çehov. Olga Leonardovna Knipper-Chekhova'nın adı, Rus kültürünün en önemli iki olgusuyla ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır: Moskova Sanat Tiyatrosu ve Anton Pavlovich Çehov.
Tiyatronun kurulduğu andan neredeyse ölümüne kadar uzun yaşamının neredeyse tamamını Sanat Tiyatrosu'na adadı. İngilizce, Fransızca ve Almanca'yı çok iyi biliyordu. Harika bir inceliği ve zevki vardı; asil, zarif ve kadınsı bir çekiciliğe sahipti. Uçsuz bucaksız bir çekiciliği vardı, kendi etrafında nasıl özel bir atmosfer yaratılacağını biliyordu - incelik, samimiyet ve huzur. Blok'la arkadaştı.
Dairede her zaman çok sayıda çiçek vardı, her yerde saksılarda, sepetlerde ve vazolarda duruyorlardı. Olga Leonardovna onlarla bizzat ilgilenmeyi severdi. Çiçekler ve kitaplar, onu hiç ilgilendirmeyen koleksiyonların yerini aldı: Olga Leonardovna hiç de bir filozof değildi, ancak inanılmaz bir genişlik ve yaşam anlayışı bilgeliğiyle karakterize edildi. Bir şekilde, kendi tarzında, ana olanı ikincil olandan, yalnızca bugün önemli olandan, genel olarak çok önemli olandan ayırdı. Sahte bilgeliği sevmiyordu, felsefe yapmaya tahammülü yoktu ama aynı zamanda hayatı ve insanları da basitleştirdi. Eğer onun özüne ilgi duyuyorsa, tuhaflıkları ve hatta hoş olmayan özellikleri olan bir kişiyi “kabul edebilirdi”. Ve "yumuşak" ve "doğru"ya şüpheyle veya mizahla yaklaştı.
Stanislavsky ve Nemirovich-Danchenko'nun çok sadık bir öğrencisi olarak, Meyerhold hakkındaki bir makalede yazdığı gibi, sanatta "bizimkinden daha teatral" başka yolların varlığını kabul edip kabul etmekle kalmıyor, aynı zamanda Sanat Tiyatrosu'nu özgürleştirmenin hayalini kuruyor. bodur, önemsiz, günlük yaşam, yeterince anlaşılmayan "sadeliğin" tarafsızlığı.
Malvina bize nasıl bir insan gibi görünüyor? Malvina, Karabaş Barabas tiyatrosunun en güzel bebeği: “Kıvırcık mavi saçlı, güzel gözlü bir kız”, “Yüzü yeni yıkanmış, kalkık burnunda ve yanaklarında çiçek polenleri var.”
Tolstoy, karakterini şu sözlerle anlatıyor: “... terbiyeli ve uysal bir kız”; "demir karakterli", akıllı, nazik, ancak ahlaki öğretileri nedeniyle düzgün bir sıkıcıya dönüşüyor. Savunmasız, zayıf, “korkak”. Pinokyo'nun en iyi manevi niteliklerini ortaya çıkarmaya yardımcı olan bu niteliklerdir. Malvina imajı, Karabaş imajı gibi, tahta adamın en iyi manevi niteliklerinin tezahürüne katkıda bulunur.
"Altın Anahtar" adlı eserde Malvina, Olga'ya benzer bir karaktere sahip. Malvina Pinokyo'ya öğretmeye çalıştı ve Olga Knipper hayatta insanlara yardım etmeye çalıştı, özverili, nazik ve sempatikti. Sadece sahne yeteneğinin cazibesine değil, aynı zamanda hayata olan sevgisine de hayran kaldım: hafiflik, hayattaki her şeye karşı gençlik merakı - kitaplar, resimler, müzik, performanslar, dans, deniz, yıldızlar, kokular ve renkler ve elbette millet. Pinokyo kendini Malvina'nın orman evine bıraktığında, mavi saçlı güzel hemen yaramaz çocuğu büyütmeye başlar. Sorunları çözmesini ve dikte yazmasını sağlıyor. Malvina imajı, Karabaş imajı gibi, tahta adamın en iyi manevi niteliklerinin tezahürüne katkıda bulunur.
Bölüm 7. Kaniş Artemon
Malvina'nın kanişi cesurdur, özverili bir şekilde sahibine adanmıştır ve dışa dönük çocuksu dikkatsizliğine ve huzursuzluğuna rağmen, iyilik ve aklın gerçeği iyileştiremeyeceği o yumruklar olan güç işlevini yerine getirmeyi başarır. Artemon bir samuray gibi kendi kendine yeterlidir: metresinin emirlerini asla sorgulamaz, göreve sadakat dışında hayatta başka bir anlam aramaz ve plan yapma konusunda başkalarına güvenir. Boş zamanlarında meditasyon yapıyor, serçeleri kovalıyor veya topaç gibi dönüyor. Finalde fare Şuşara'yı boğan ve Karabaş'ı su birikintisine sokan ruhani disipline sahip Artemon'dur.
Kaniş Artemon'un prototipi Anton Pavlovich Çehov'du. Onlarla Olga Knipper A.P. Çehov'un ölümüne kadar evlendi ve birlikte yaşadı.Sanat Tiyatrosu ile Çehov arasındaki yakınlık son derece derindi. İlgili sanatsal fikirler ve Çehov'un tiyatro üzerindeki etkisi çok güçlüydü.
A.P. Çehov not defterinde bir keresinde şöyle demişti: "O zaman kişi ona ne olduğunu gösterdiğinde daha iyi hale gelecektir." Çehov'un eserleri Rus ulusal karakterinin özelliklerini yansıtıyordu - nezaket, samimiyet ve sadelik, ikiyüzlülük, duruş ve ikiyüzlülüğün tamamen yokluğuyla. Çehov'un insanlara olan sevgisi, üzüntülerine duyarlılık ve eksikliklerine merhamet konusundaki vasiyetleri. Görüşlerini karakterize eden ifadelerinden sadece birkaçı:
"İnsanda her şey güzel olmalı; yüzü, kıyafeti, ruhu, düşünceleri."
"Eğer kendi topraklarındaki herkes elinden geleni yapsaydı, topraklarımız ne kadar güzel olurdu."
Çehov sadece hayatı anlatmakla kalmıyor, aynı zamanda onu yeniden yaratmaya, inşa etmeye de çalışıyor: Ya Moskova'da bir okuma odası, kütüphane, tiyatro ile ilk halk evini kurmaya çalışıyor, sonra da bir klinik almaya çalışıyor. orada Moskova'da cilt hastalıkları inşa ediliyor, sonra ilk biyolojik istasyon olan Kırım'ı kurmaya çalışıyor, ya tüm Sakhalin okulları için kitaplar topluyor ve onları toplu halde oraya gönderiyor ya da Moskova yakınlarında köylü çocukları için üç okul inşa ediyor ve aynı zamanda köylüler için bir çan kulesi ve bir ateş barakası. Memleketi Taganrog'da bir halk kütüphanesi kurmaya karar verdiğinde, sadece binlerce ciltten fazla kendi kitabını bağışlamakla kalmadı, aynı zamanda satın aldığı yığınlarca kitabı da 14 yıl boyunca arka arkaya balyalar ve kutular halinde gönderdi. .
Çehov mesleği gereği bir doktordu. Köylüleri ücretsiz tedavi etti ve onlara şöyle dedi: "Ben bir beyefendi değilim, ben bir doktorum."Biyografisi yazarlık konusunda alçakgönüllülüğün ders kitabıdır.Çehov, "Kendinizi eğitmeniz gerekiyor" dedi. Eğitim, kendisinden yüksek ahlaki taleplerde bulunmak ve bunların kesinlikle yerine getirilmesini sağlamak, hayatının ana içeriğidir ve en çok bu rolü, yani kendi eğitimcisinin rolünü seviyordu. Ahlaki güzelliğini ancak bu şekilde, kendisi üzerinde sıkı çalışarak elde etti. Karısı ona uysal ve nazik bir karaktere sahip olduğunu yazdığında ona şu cevabı verdi: “Size şunu söylemeliyim ki, doğası gereği sert bir karaktere sahibim, çabuk sinirlenen biriyim vb., ama kendimi dizginlemeye alışkınım. çünkü düzgün bir insan kendini bırakamaz." uygun." A.P. Çehov, hayatının sonunda çok hastaydı ve Yalta'da yaşamak zorunda kaldı, ancak karısının tiyatroyu bırakıp kendisine bakmasını talep etmedi.Bağlılık, alçakgönüllülük, başkalarına her konuda yardım etme konusundaki samimi arzu - bunlar masalın kahramanı ile Çehov'u birleştiren ve Anton Pavlovich'in Artemon'un prototipi olduğunu öne süren özelliklerdir.
Bölüm 8. Duremar
Kukla bilimleri doktoruna en yakın asistanın adı Karabas Barabas, yerli “aptal”, “aptal” kelimeleri ve yabancı isim Volmar (Voldemar) kelimelerinden oluşuyor. Meyerhold'un hem sahnede hem de “Üç Portakal Aşkı” dergisinde (Blok'un şiir bölümünün başında olduğu) en yakın asistanı olan Yönetmen V. Solovyov, görünüşe göre Tolstoy'a “fikri” veren Voldemar (Volmar) Luscinius dergisinin takma adını taşıyordu. Duremar. “Benzerlik” sadece isimlerde görülmüyor. Tolstoy, Duremar'ı şöyle tanımlıyor: “İçeriye kuzugöbeği mantarı kadar buruşuk, küçük, küçük yüzlü, uzun bir adam girdi. Eski, yeşil bir ceket giyiyordu." Ve işte anı yazarı tarafından çizilen V. Solovyov'un portresi: "Uzun siyah paltolu, uzun boylu, sakallı, zayıf bir adam."
Tolstoy'un eserindeki Duremar, sülüğe benzeyen bir sülük tüccarıdır; bir nevi doktor. Bencil ama prensipte kötü değil, Buratino tiyatrosunun açılışından sonra tamamen iyileşen nüfus sülüklerini almayı bıraktığında hayalini kurduğu tiyatro hademesi pozisyonunda topluma fayda sağlayabilir.
Bölüm 9. Pinokyo
"Pinokyo" kelimesi İtalyanca'dan kukla olarak çevrilmiştir, ancak gerçek anlamının yanı sıra bu kelimenin bir zamanlar çok kesin bir ortak anlamı da vardı. Buratino soyadı (daha sonra Buratini) Venedikli tefecilerden oluşan bir aileye aitti. Buratino gibi onlar da parayı "büyüttüler" ve bunlardan biri olan Titus Livius Buratini, Çar Alexei Mihayloviç'in gümüş ve altın paraları bakır paralarla değiştirmesini bile önerdi. Bu değişim çok geçmeden enflasyonda benzeri görülmemiş bir artışa ve 25 Temmuz 1662'de Bakır İsyanı'na yol açtı.
Alexey Tolstoy, kahramanı Buratino'nun görünüşünü şu sözlerle anlatıyor: "Küçük yuvarlak gözlü, uzun burunlu ve kulaklarına kadar ağzı olan tahta bir adam." Pinokyo'nun masaldaki uzun burnu, Pinokyo'nunkinden biraz farklı bir anlam kazanıyor: meraklı (Rus deyimsel biriminin ruhuna uygun olarak, "başkasının işine burnunu sokmak") ve saf (burnuyla tuvali delmiş, o) orada ne tür bir kapının göründüğüne dair hiçbir fikri yok - yani "burnunun ötesini göremiyor"). Ayrıca Tolstoy'da Pinokyo'nun kışkırtıcı bir şekilde çıkıntılı burnu (Collodi'nin durumunda hiçbir şekilde Pinokyo karakteriyle bağlantılı değildir) burnunu asmayan bir kahramanı ifade etmeye başladı.
Henüz doğmamış olan Pinokyo, şimdiden şakalar ve haylazlıklar yapmaya başlamıştır. O kadar kaygısız ama sağduyuyla dolu ve yorulmak bilmeden aktif, düşmanlarını "zekâ, cesaret ve soğukkanlılığın yardımıyla" yenerek, okuyucular tarafından sadık bir dost ve sıcak kalpli, nazik bir adam olarak hatırlanıyor. Buratino, A. Tolstoy'un düşünmekten ziyade eyleme meyilli en sevdiği kahramanların çoğunun özelliklerini içeriyor ve burada, eylem alanında kendilerini bulup somutlaştırıyorlar. Pinokyo, günahlarında bile son derece çekicidir. Merak, sadelik, doğallık... Yazar, Pinokyo'ya yalnızca en değer verdiği inançlarını değil, aynı zamanda tahta bir bebeğin insani niteliklerinden bahsetmemize izin verilirse en çekici insan niteliklerini de ifade etme görevini emanet etti.
Pinokyo, tembellik ve çalışmaktan hoşlanmama nedeniyle değil, "korkunç maceralara" olan çocuksu tutkusu, "Başka ne bulabilirsin?" Yaşam pozisyonuna dayanan anlamsızlığı nedeniyle felaket uçurumuna sürüklenir. Perilerin ve büyücülerin yardımı olmadan reenkarne olur. Malvina ve Pierrot'nun çaresizliği, karakterinin en iyi özelliklerinin ortaya çıkmasına yardımcı oldu. Pinokyo'nun karakter özelliklerini sıralamaya başlarsak ilk sıralarda çeviklik, cesaret, zeka ve yoldaşlık duygusu gelecektir. Elbette tüm eser boyunca ilk göze çarpan şey Pinokyo'nun kendini övmesidir. "Ormanın kenarındaki korkunç savaş" sırasında bir çam ağacının üzerine oturdu ve savaşan esas olarak orman kardeşliğiydi; Savaşta zafer Artemon'un pençelerinin ve dişlerinin işidir, "savaştan galip çıkan" oydu. Ama sonra gölde Pinokyo belirir, arkasında iki balya yüklü kanayan Artemon'u zar zor takip eder ve “kahramanımız” şöyle der: “Onlar da benimle dövüşmek istediler!.. Bir kediye ne ihtiyacım var, neye ihtiyacım var? bir tilki, polis köpeklerine ne ihtiyacım var, bana ne Karabas Barabas - ıh! ..." Öyle görünüyor ki, diğer insanların erdemlerini bu kadar utanmazca kendine mal etmenin yanı sıra, aynı zamanda kalpsiz de. Kendine duyduğu hayranlıkla hikâyeye boğulurken, kendisini komik bir duruma soktuğunun (mesela kaçarken) farkına bile varmıyor: “Panik yok! Hadi koşalım!" - Buratino'ya emreder, "cesurca köpeğin önünde yürüyün..." Evet, artık burada kavga yok, artık "İtalyan çamının" üzerinde oturmaya gerek yok ve artık tamamen "cesurca yürüyebilirsiniz" çarpmalar,” kendisi bir sonraki başarısını anlatırken. Peki tehlike ortaya çıktığında bu "cesaret" hangi biçimleri alır: "Artemon, balyaları at, saatini çıkar - savaşacaksın!"
Olay örgüsü geliştikçe Pinokyo'nun eylemlerini analiz ettikten sonra, kahramanın karakterinde ve eylemlerinde iyi özelliklerin gelişiminin evriminin izini sürmek mümkündür. Pinokyo'nun eserin başlangıcındaki karakterinin ayırt edici bir özelliği, kabalık sınırında olan kabalıktır. “Pierrot, göle git...”, “Ne aptal kız…”, “Burada patron benim, defol buradan…” gibi ifadeler.
Peri masalının başlangıcı şu eylemlerle karakterize edilir: cırcır böceğini rahatsız etti, fareyi kuyruğundan yakaladı ve alfabeyi sattı. “Pinokyo masaya oturdu ve bacağını altına aldı. Bademli kekin tamamını ağzına tıktı ve çiğnemeden yuttu.” Sonra şunu görüyoruz: “Kaplumbağa ve kurbağalara kibarca teşekkür etti...” “Pinokyo hemen anahtarın cebinde olduğunu söyleyerek övünmek istedi. Kaymasın diye başından şapkayı çıkarıp ağzına tıktı…”; “...durumun sorumlusuydu...” “Çok mantıklı ve basiretli bir çocuğum…” “Şimdi ne yapacağım? Papa Carlo'ya nasıl geri döneceğim? “Hayvanlar, kuşlar, böcekler! İnsanlarımızı dövüyorlar!” Olay örgüsü geliştikçe Pinokyo'nun eylemleri ve sözleri dramatik bir şekilde değişiyor: su getirdi, ateş için dallar topladı, ateş yaktı, kakao yaptı; arkadaşları için endişelenir, hayatlarını kurtarır.
Mucizeler Alanı'ndaki maceranın gerekçesi Papa Carlo'ya ceket yağdırmaktır. Carlo'yu Pinokyo uğruna tek ceketini satmaya zorlayan yoksulluk, Pinokyo'nun hızla zengin olup Carlo'ya bin ceket alma hayalini doğurur.
Carlo Pinokyo, Papa'nın dolabında çalışmanın tasarlandığı ana hedefi bulur: yeni bir tiyatro. Yazarın fikri, yalnızca manevi gelişimden geçmiş bir kahramanın aziz hedefine ulaşabileceği yönündedir.
Pek çok yazara göre Pinokyo'nun prototipi, yazar Anton Pavlovich Çehov'un yeğeni aktör Mikhail Aleksandrovich Çehov'du.Mikhail Çehov gençliğinden itibaren felsefeyle ciddi şekilde ilgilendi; Daha sonra dine ilgi ortaya çıktı. Çehov toplumsal sorunlarla değil, "Sonsuzluğun, Ölümün, Evrenin, Tanrının karşısında duran yalnız bir Adam"la ilgileniyordu. Çehov ile prototipini birleştiren temel özellik “Bulaşıcılık”tır. Çehov'un tüm nesillerin yirmili yaşlarındaki izleyiciler üzerinde büyük bir etkisi vardı. Çehov, duygularını izleyiciye bulaştırma yeteneğine sahipti. “Bir oyuncu olarak dehası, her şeyden önce seyirciyle iletişim ve birlik dehasıdır; Onunla doğrudan, ters ve sürekli bir bağlantısı vardı.
1939'da Çehov Tiyatrosu Ridgefield'a geliyorNew York'a 50 mil uzaklıkta, 1940–1941'de Shakespeare'in “Onikinci Gece” (öncekilerden farklı yeni bir versiyon), “Sobadaki Kriket” ve “Kral Lear” performansları hazırlandı.
Tiyatro stüdyosu M.A. Çehov. AMERİKA BİRLEŞİK DEVLETLERİ. 1939-1942
1946'da gazeteler, şu anda "Mikhail Çehov'un yönteminin" geliştirilmekte olduğu bir "Oyuncular Atölyesi" kurulduğunu duyurdu (bu yöntem hala değiştirilmiş bir biçimde mevcut. Öğrencileri arasında Hollywood aktörleri de vardı: G. Peck, Marilyn Monroe, Yu. Brynner). Hollywood Laboratuvar Tiyatrosu'nda yönetmen olarak çalıştı.
Çehov, 1947'den beri hastalığının şiddetlenmesi nedeniyle faaliyetlerini esas olarak A. Tamirov'un stüdyosunda oyunculuk dersleri vermekle sınırladı.
Mikhail Çehov 1 Ekim 1955'te Beverly Hills'de (Kaliforniya) öldü; küllerinin bulunduğu kavanoz Hollywood'daki Forest Lawn Memorial Mezarlığı'na gömüldü. Neredeyse 1980'lerin ortalarına kadar adı anavatanında unutulmaya yüz tuttu ve yalnızca bireysel anılarda (S.G. Birman, S.V. Giatsintova, Berseneva, vb.) yer aldı. Batı'da yıllar geçtikçe Çehov'un yöntemi oyunculuk teknikleri üzerinde önemli bir etki yarattı; 1992'den beri Rusya, İngiltere, ABD, Fransa, Baltık Devletleri ve Almanya'da düzenli olarak Mikhail Çehov'un Uluslararası Çalıştayları düzenleniyor. Rus sanatçıların, yönetmenlerin ve öğretmenlerin.
Bana göre tüm masalın ana mucizesi, Hollywood'da henüz kaybolmamış bir tiyatro sanatı okulu kuran, yeni bir tiyatro olan bir masal diyarının kapısını açanın Mikhail Çehov (Pinokyo) olmasıdır. alaka düzeyi.
Eser, Rus dili ve edebiyatı öğretmeninin anısına ithaf edilmiştir.
Belyaeva Ekaterina Vladimirovna.
Leo Tolstoy'un "Altın Anahtar veya Buratino'nun Maceraları" masalının ana karakteri, yaşlı org öğütücü Carlo tarafından konuşan bir kütükten yontulan Buratino adında neşeli ve yaramaz bir çocuktur. Pinokyo'ya bakıldığında herkes alışılmadık derecede uzun burnuna şaşırdı.
Organ öğütücü çok zayıftı. Yiyecekler Carlo'nun dolabında nadiren ortaya çıkıyordu. Bu dolabın duvarında boyalı şömineli eski bir tuval asılıydı. Çok acıkmış olan meraklı Pinokyo, uzun burnunu boyalı melon şapkaya soktu ve tabii ki tuvalde bir delik açtı. Delikten baktığında tuvalin arkasına gizlenmiş gizemli bir kapı gördü.
Organ öğütücü, Pinokyo'yu zekasını öğrensin diye okula göndermeye karar verdi. Ceketini satıp güzel bir alfabe kitabı aldı. Ancak okula giderken Pinokyo bir kukla tiyatrosu gördü ve alfabesini sattıktan sonra bir kukla gösterisi izlemeye gitti.
Bebekler Pinokyo'yu tanıdılar ve gösteriyi yarıda keserek onun etrafında komik şarkılar söylemeye ve dans etmeye başladılar. Gürültüyü duyan tiyatronun sahibi Karabaş Barabas dışarı çıktı. Baş belasını yakalayıp depoya götürdü. Akşam Karabaş üşüdü ve bebeklere şömineyi yakmak için tahta bir Pinokyo getirmelerini emretti. Ancak Buratino, Karabaş'a boyalı ocaktan bahsetti ve ardından tiyatronun sahibi beklenmedik bir şekilde ona beş altın vererek onu eve gönderdi ve hiçbir durumda dolabın dışına çıkmamasını emretti. Buratino, dolap ve tuvalle bağlantılı bir sır olduğunu fark etti.
Tahta çocuk eve dönerken iki dolandırıcıyla karşılaştı: Tilki Alice ve kedi Basilio. Bu kurnaz adamlar, basit fikirli Pinokyo'yu Aptallar Ülkesine sürüklediler. Aptallar Ülkesi'ne yapılan bir gezi sırasında Pinokyo ile çeşitli maceralar yaşanır - soyguncular tarafından saldırıya uğrar, sahibinden kaçan Karabaş Tiyatrosu'ndaki bebeklerle tekrar tanışır. Daha sonra oyuncak bebeklerden ayrılır ve tekrar tilki ve kediyle karşılaşır. Bu kurnaz insanlar onu parası için kandırıyorlar. Pinokyo, eski bir gölette kaplumbağa Tortilla ile tanışır ve Tortilla ona gölün dibinde bulunan altın anahtarı verir.
Neşeli tahta çocuk ve oyuncak bebek arkadaşları Malvina, Pierrot ve Artemon'un hayatında daha birçok macera yaşandı. Ancak sonunda altın anahtarın sırrı ortaya çıktı. Bu anahtar, eski org öğütücünün dolabındaki boyalı şöminenin arkasına saklanan gizemli kapıyı açtı. Peri masalının kahramanları kapının arkasında yeni ve harika bir kukla tiyatrosu keşfettiler.
Bu kukla tiyatrosunda arkadaşlar tüm şehrin katıldığı gösterilerini sergilemeye başladı. Ve diğer tüm bebekler de kötü Karabaş Barabas'tan yeni tiyatroya kaçtılar, böylece Karabaş'a hiçbir şey kalmadı.
Bu hikayenin özeti.
“Pinokyo'nun Maceraları” masalının asıl anlamı, iyiliğin her zaman kazanması ve kötülüğün hiçbir şey bırakmamasıdır. Ancak iyinin kazanması için çaba harcamak, harekete geçmek ve boş durmamak gerekir. Peri masalı bize hedeflerimize ulaşmada amaçlı ve aktif olmayı öğretir. Masal bize aynı zamanda kurnaz insanların ve dalkavukların kötü arkadaşlar olduğunu da gösterir.
Masalın ana karakteri Pinokyo'yu çok sevdim. İlk başta aptal ve itaatsiz bir yaratıktı ama katlanmak zorunda kaldığı maceralar ona iyiyi ve kötüyü tanımayı ve gerçek dostluğa değer vermeyi öğretti.
Hangi atasözleri “Altın Anahtar veya Pinokyo'nun Maceraları” masalına uyuyor?
Budalalar kurnazlığa ve pohpohlayıcılara aşık olur.
Yuvarlanan taş yosun tutmaz.
Dostluk dalkavuklukla değil onurla güçlenir.
Yükleniyor...
