نگرش مارگاریتا به کار استاد. ترکیب "تصویر استاد

معرفی

رمان "استاد و مارگاریتا" مشکلات زیادی را مطرح می کند که موضوعیت آنها با گذشت زمان از بین نمی رود. خلاقیت در رمان «استاد و مارگاریتا» یکی از این موضوعات است. نحوه افشای آن برای خوانندگان و منتقدان جالب است. میخائیل بولگاکف مفهوم خلاقیت را به عنوان مثال سه نفر به تصویر می کشد: برلیوز منتقد و ویراستار، ایوان بزدومنی شاعر آزاد و خالق واقعی - استاد. این افراد کاملاً متفاوت هستند، سرنوشت و روش زندگی آنها کمتر از نگرش به کاری که انجام می دهند متفاوت است.

خلاقیت در درک برلیوز

موضوع خلاقیت در رمان «استاد و مارگاریتا» از همان صفحات اول برمی خیزد.

فصل اول رمان با ظهور برلیوز آغاز می شود. با در نظر گرفتن این واقعیت که در همان فصل "رئیس هیئت مدیره یکی از انجمن های ادبی مسکو و سردبیر یک مجله هنری قطور" به طور ناگهانی و کاملاً احمقانه می میرد، ممکن است به نظر برسد که شخصیت او بی اهمیت است. در واقع، مطلقاً اینطور نیست. تصویر برلیوز مجسم تمام بوروکراسی و کم اهمیت جلوه دادن نقش خلاقیت و خالق است که هم خود بولگاکف و هم استادش باید تحمل می کردند.

برای اولین بار خواننده برلیوز را در گفتگو با بزدومنی در حوض های پاتریارک می بیند. میخائیل بولگاکف ویراستار را مردی به تصویر می کشد که به خود و دانش خود اطمینان دارد. او از عیسی می گوید، وجود او را انکار می کند، مثال می آورد و از تأثیری که بر شاعر جوان می گذارد لذت می برد. در مورد خلاقیت، برای برلیوز این کاری است که شامل خودشیفتگی و استبداد کامل است. بولگاکف در توصیف رئیس ماسولیت به ظریف ترین طنز متوسل می شود. عبارت "میخائیل الکساندرویچ به جنگلی صعود کرد، که می تواند بدون خطر شکستن گردن شما، فقط یک فرد بسیار تحصیل کرده، به آن صعود کند." برلیوز از تحصیلات و دانش خود می بالد، گویی که گنجینه ای ارزشمند است و معارف واقعی را با قطعات و نقل قول هایی از کتاب هایی که خوانده است جایگزین می کند، که جوهر آنها برای او "پشت صحنه" باقی مانده است.

میخالی بولگاکف علاوه بر تصویر "برادران نویسندگی"، تصویر شاعر جوان آمبروز را نیز معرفی می کند. نویسنده با توصیف او به‌عنوان «لب سرخ» و «گونه‌های پف‌کرده»، به طعنه‌آمیز از آغازی کاملاً بدنی و پست شاعر کاذب.

خلاقیت برای ایوان بی خانمان

ایوان پونیرف، که با نام مستعار پرصدا بزدومنی می نویسد، تصویر جوانان مدرن دوره بولگاکف را مجسم می کند. او سرشار از غیرت است، میل به خلق کردن، اما پیروی کورکورانه از معیارها و الزامات برلیوز و "مجله های ضخیم" او را نه به یک هنرمند آزاد، بلکه به یک موش آزمایشی تبدیل می کند که در چرخ نقد می چرخد.

مشکل خلاقیت در رمان مثال بی خانمان، چهارراهی است که شاعر روی آن ایستاده است. در نتیجه، در حال حاضر در بیمارستان، او می‌فهمد که شعرهایش "هیولایی" هستند و هنوز در انتخاب مسیر اشتباه کرده است. میخائیل بولگاکف او را به خاطر اشتباهی که مرتکب شده سرزنش نمی کند و تمسخر نمی کند. شاید استاد می توانست این راه را طی کند، اگر آتش درونش قوی تر از قراردادها و سنت ها نبود.

ایوان پس از تحقق مغالطه اشتیاق خود برای شهرت ، کاملاً به عنوان یک شخص تغییر می کند. او به عمق خلاقیت و معنویت واقف است. او قرار نیست شاعر شود، اما او می تواند ماهیت خلاقیت و دنیای ظریف معنوی را به طور ظریف احساس کند. رد بلیط Massolite یادآور بیزاری لوی متیو از پول است، شاگرد و دوست یشوا.

خلاقیت و استاد

البته در رمان استاد و مارگاریتا، مشکل خلاقیت به طور کامل از روی مثال استاد آشکار می شود. نمی توان او را نویسنده خطاب کرد، او واقعاً استاد است. برای او، خلاقیت راهی برای تأیید خود به هزینه شخص دیگری نیست، مانند مورد برلیوز، و نه فرصتی برای رهبری یک سبک زندگی غیرمعمول، همانطور که در ابتدا برای پونیرو-بزدومنی وجود داشت. بیهوده فصلی که استاد در آن ظاهر می شود «ظاهر یک قهرمان» نام دارد. او واقعاً یک قهرمان و خالق واقعی است. استاد رمان نمی نویسد، آنقدر با آن زندگی می کند که رد رمان و مقالات ویرانگر قلب او را آزار می دهد و کینه و تلخی در "اختاپوسی با شاخک های بسیار دراز و سرد" شکل می گیرد که شروع می کند. برای دیدن همه جا، "به محض خاموش شدن چراغ ها" . استاد رمانی می نویسد و به نظر می رسد با آن زندگی می کند. وقتی مارگاریتا ظاهر می شود، عشق و خلاقیت در یک توپ در هم تنیده می شوند. آنها در کنار هم قدم می زنند، برای مارگاریتا، عشق به استاد به رمان او می رسد، که یک بار دیگر تأیید می کند که استاد قلب و روح خود را در کار خود می گذارد.

مارگاریتا به او کمک می کند، آغشته به کار او است، زیرا چنین است - و یک استاد وجود دارد. وقتی رمان تمام می شود، برای این زوج "روزهای بی شادی فرا رسیده است"، آنها ویران و گیج شده اند. اما عشق آنها از بین نمی رود و آنها را نجات خواهد داد.

نتیجه گیری

میخائیل بولگاکف به طرز استادانه ای موضوع خلاقیت را در رمان آشکار می کند. او را از دید سه نفر نشان می دهد. برای برلیوز، ماسولیت تنها راهی برای ابراز وجود و ارضای خواسته های دنیوی خود است. تا زمانی که چنین سردبیری مجله را مدیریت می کند، جایی برای هنرمندان واقعی در آن نیست. نویسنده می داند در مورد چه چیزی می نویسد. او مجبور شد بیش از یک بار با چنین سردبیران بدبختی برخورد کند. خود عاشقانه عالیهمچنین به لطف افرادی که زمام حکومت سازمان هایی را در دست دارند که در اصل آنها تنها راهی برای جلب رضایت می بینند بلافاصله درک و منتشر نخواهد شد. منافع خود، اما نه به عنوان خدمتی به خلاقیت.

ایوان بزدومنی با هدایای خود محترمانه رفتار می کند، او در خواب غوغای یک شاعر می بیند، اما درگیر پیچیدگی های واقعی و نادرست می شود و استعداد خود را با "شعرهای سفارشی" مبادله می کند و در نهایت متوجه می شود که شعرهای او هیولا» و می نویسد آنها بیشتر نخواهد بود.

به مثال استاد، حاد بودن مسئله خلاقیت به اوج خود می رسد. او می نویسد نه به این دلیل که می خواهد نویسنده شود، بلکه می نویسد چون نمی تواند از نوشتن خودداری کند. رمان زندگی خودش را می کند و استاد تمام توان و انرژی خود را صرف آن می کند. نه اسم خودش را به خاطر می آورد و نه اسم خودش همسر سابقاما تمام سطرهای رمان را از روی قلب می داند. این اثر حتی وقتی می سوزد، به زندگی خود ادامه می دهد تا زمانی که وولند آن را از خاکستر زنده کند، مانند زمانی که خود رمان استاد و مارگاریتا از خاکستر برخاستند.

تست آثار هنری

استاد و مارگاریتا غزلی-فلسفی است به نثر در مورد عشق و وظیفه اخلاقی، در مورد غیرانسانی بودن شر، در مورد خلاقیت واقعی، که همیشه غلبه بر ضد انسانیت است، انگیزه ای به سوی نور و خوبی، تصدیق حقیقت، بدون آن. انسانیت نمی تواند وجود داشته باشد

خالق واقعی، استاد، نباید از کسی یا چیزی اطاعت کند. او باید با احساس آزادی درونی زندگی کند، زیرا فقدان آزادی است که شر را در اشکال مختلف آن به وجود می آورد و خیر از آزادی زاییده می شود.

قهرمان رمان، استاد، در سال های 1920 و 1930 در مسکو زندگی می کند. زمان ساخت سوسیالیسم، ایمان کور به درستی سیاست دولت، ترس از آن، زمان خلق «ادبیات نو» است. خود م.الف بولگاکف «ادبیات جدید» را که پرولتاریا به آن اشاره می‌کردند، خودفریبی می‌دانست، او گفت که هر هنری همیشه «نو»، منحصربه‌فرد و در عین حال ابدی است. و اگرچه بلشویک‌ها منحصراً بولگاکف را از نوشتن، انتشار و اجرای آثارش بر روی صحنه ممانعت می‌کردند، اما نمی‌توانستند مانع از احساس استاد بودن او شوند.

مسیر در کار قهرمان M.A. بولگاکف خاردار است، مانند مسیر خود نویسنده، اما او صادق است، مهربان است، او رمانی در مورد پونتیوس و پیلاطس می نویسد و تضادهایی را در خود متمرکز می کند که همه نسل های بعدی مردم، هر فرد متفکر و رنجوری باید با زندگی خود حل کنند. . در رمان او ایمان به یک قانون اخلاقی تغییر ناپذیر وجود دارد که در درون فرد نهفته است و نباید قبل از عذاب آینده به وحشت مذهبی وابسته باشد. دنیای معنوی استاد با کلمات زیبا و بلندی مانند "عشق"، "سرنوشت"، "رز"، "مهتاب" آشکار می شود. و اکنون او با واقعیت های زندگی، در درجه اول ادبی، در تماس است. بالاخره او رمان نوشت، باید خواننده اش را پیدا کند. واژه وحشت همراه با خاطرات استاد از ورود به «دنیای ادبیات» است.

این جهان توسط برلیوز اداره می شود، منتقدان لاتونسکی و آریمان، نویسنده مستیسلاو لاوروویچ، دبیر تحریریه لاپشنیکف، که خود را با آن پوشانده بودند و "سعی می کرد چشمان خود را به چشم استاد نبرد"، گزارش داد. که "مسئله انتشار رمان" ناپدید می شود "". اما اگر فقط رمان منتشر نشده بود. افکار صادقانه و آزادانه نویسنده با مقالات انتقادی مسموم شد، پیشنهاد می شود "ضربه" و ضربه محکمی به پیلاتچینا و آن بوگوماز که برای قاچاق (دوباره آن کلمه لعنتی!) آن را به سرش برد. به چاپ برسد. «چه چیزی این همه هک را اینقدر عصبانی کرده است؟ و این واقعیت که استاد مانند آنها نیست: او اینطور فکر نمی کند، او چنین احساسی ندارد، او آنچه را که فکر می کند می گوید، برخلاف منتقدانی که "آنچه را که نمی خواهند بگویند" می گویند. آنها بردگان زمان خود هستند، همه ساکنان یک "آپارتمان بد"، جایی که "دو سال پیش حوادث غیرقابل توضیحی شروع شد: مردم بدون هیچ ردی از این آپارتمان ناپدید شدند." مردم "ناپدید شدند"، اتاق های آنها به دلایلی معلوم شد "مهر شده". و آنهایی که هنوز ناپدید نشده اند پر از ترس بیهوده نیستند، مانند استیوپا لیخودیف یا همان همسایه مارگاریتا، نیکولای ایوانوویچ: "کسی صدای ما را خواهد شنید ..." در تمام مسکو فقط یک موسسه وجود دارد که مردم در آن آزاد می شوند. ، خودشان می شوند. این کلینیک استراوینسکی است، یک دیوانه خانه. فقط اینجاست که از زرق و برق بی آزادی خلاص می شوند. تصادفی نیست که ایوان بزدومنی شاعر در اینجا از دستورات جزمی برلیوز و شعرپردازی خسته کننده او درمان می شود. اینجاست که با استاد آشنا می شود و جانشین روحی و عقیدتی او می شود. و استاد؟ چرا او به اینجا رسید؟ او آزاد نبود؟ نه، اما او گرفتار ناامیدی شد، او باید با شرایط کنار می آمد تا از خلقت خود محافظت کند. اما استاد برای این کار به اندازه کافی قوی نبود. و اکنون نسخه خطی سوزانده شده است. در ماه اکتبر، نویسنده آن "کوبیده شد"... و هنگامی که در ژانویه او "با همان کت، اما با دکمه های پاره" بازگشت، آلویسی موگاریچ، یک تحریک کننده و خبرچین، از نوادگان مستقیم یهودا از کاریات، قبلاً در آپارتمان او «سردی و ترس از همراهان همیشگی استاد شده اند. و چاره ای نداشت جز اینکه برود و تسلیم دیوانه خانه شود.

بی آزادی آزادی را به دست آورد؟ در آن روزها چطور می شد غیر از این باشد؟ بولگاکف با برنده شدن استاد، قوانین خلاقیت هنری را زیر پا می گذاشت، به حس رئالیسم خیانت می کرد. اما پس از پیروزی ، ظلم دروغ ، خشونت ، بزدلی ناتوان از نابودی ، زیر پا گذاشتن آنچه روح استاد پر بود ، ناتوان شد. آری قهرمان ضعف نشان داد، در مبارزه با رژیم ناکام ماند، اما در برابر خفقان خود سر تعظیم فرود نیاورد، درخواست رحمت نکرد. من چیز دیگری را ترجیح دادم. استاد می گوید: «وقتی مردم به طور کامل دزدیده می شوند، مانند من و شما، آنها به دنبال نجات از قدرت ماورایی هستند! خوب، موافقم که آنجا را نگاه کنم. قدرت ماورایی به او این امکان را داد که نه تنها آزادی خود را احساس کند، بلکه آن را با یک پری خاص غیرقابل دسترس در زندگی واقعی نیز احساس کند: برای یافتن یک مرید، پیرو او، تا حق آزادی پونتیوس پیلاتس را از عذاب ابدی بگیرد.

بنابراین، استاد در برابر رنج خود پاداش می گیرد، به او استراحت ابدی و جاودانگی عطا می شود. او قادر به مبارزه فیزیکی با شر نیست، اما رمان او در حال حاضر یک شاهکار است، زیرا مردم را به خوبی، عدالت، عشق، انسانیت ایمان می آورد و با شر و خشونت مخالفت می کند. این هدف یک خالق واقعی است.

M.A. Bulgakov "استاد و مارگاریتا"

مشکل خلاقیت در رمان M.A. Bulgakov

"استاد و مارگاریتا"

رمان «استاد و مارگاریتا» پس از مرگ نویسنده منتشر شد و بدون برش در کشور ما تنها در سال 1352 منتشر شد. مشخص است که M.A. Bulgakov آخرین درج های رمان را در فوریه 1940، سه هفته قبل از مرگش به همسرش دیکته کرد. نویسنده خود این ژانر را "رمان خارق العاده" تعریف کرده است.

و برای چندین دهه، اختلافات پیرامون این کار غیر معمول متوقف نشده است. این رمان با فرم خود همه را تحت تأثیر قرار داد. او جادو و حواس پرت شد. داستان انجیل با یشوا همه کارت ها را به هم ریخت. نوعی حجاب میان واقعیت ناچیز، که غذای حکایتی را فراهم می‌کند، و دیگری با شکوه، جایی که پرتو ماه، که به صورت مایل در مقابل آسمان قرار گرفته است، آویزان است.

این آخرین اثر بولگاکف از رمان‌های دیگر، به ویژه از گارد سفید، سؤالاتی در مورد نور و صلح، موضوع خانه، ارتباط بین شخص خصوصی و تاریخ، ارتباط بین بهشت ​​و زمین و موضوع خلاقیت به ارث برده است. . مشکل خلاقیت یکی از مشکلات مقطعی در استاد و مارگاریتا است. علیرغم اهمیت سایر مشکلات، سعی می کنیم این مورد را به عنوان یکی از مهم ترین آنها معرفی کنیم.

رمان با کتیبه ای از فاوست گوته آغاز می شود. این کتیبه، همانطور که بود، به طرح ابدی اشاره می کند، همچنین اشاره ای به منشأ این طرح از ادبیات دارد. گویی موضوع صلح و خانه، تاریخ و سرنوشت را که اصلی ترین آن ها برای گارد سفید است کنار می زند، مضمون هنر وارد رمان استاد و مارگاریتا می شود.

در پایان ماه مه، ولاند با "بازبینی" خود به مسکو می رسد. در همان زمان، در غروب آفتاب چهارشنبه، چند روز قبل از عید پاک ارتدکس، دو نفر در بلوارهای نزدیک حوض های پاتریارک قدم می زدند - میخائیل الکساندرویچ برلیوز، رئیس سازمان نویسندگان Massolit، و شاعر ایوان نیکولاویچ پونیرف، که زیر آن می نوشتند. نام مستعار ایوان بزدومنی.

مرد بی خانمان شعری در مورد مسیح نوشت - البته ضد مذهبی. او این کار را به دستور برلیوز انجام داد که به طور همزمان پست سردبیری را به عهده دارد. شعر نه آنطور که ویراستارش دوست دارد آن را ببیند. عیسی در تصویر شاعر ملی "خوب، درست مثل یک زنده" معلوم شد. یک جزئیات جالب: یک قهرمان - استادی که بعداً ظاهر می شود ، رمانی در مورد پونتیوس پیلاطس و یشوا (یکی از نام های مسیح) می نویسد ، دیگری - در مورد مسیح. در حالی که آنها میلیون ها مایل از یکدیگر جدا شده اند و فرهنگ و آشفتگی را به اشتراک می گذارند. اما عیسی هنوز توسط ایوان بزدومنی به دست می آید "گویی که زنده است". ظاهراً هم استاد و هم وولاند (که در این مورد بدون قاطعیت صحبت می کند) و هم ایوان بزدومنی که قلم خود را تابع برلیوز نمی کرد، موافق هستند که قهرمان شعر وجود داشته است.

مسکو، ساکنان آن نویسندگان و مصرف کنندگان فرهنگ توده ای هستند. یکی از آنها میخائیل برلیوز، رئیس هیئت مدیره MASSOLIT است که مخفف «ادبیات توده و ادبیات برای توده ها» است. برلیوز بدبخت زیر چرخ های یک تراموا از طریق اراده شیطانی نه تنها شیطان، بلکه آننوشکا که روغن روی ریل تراموا ریخته می میرد. او بخشی از آن "توده" است که برلیوز خستگی ناپذیر هنر خود را برای آن جعل می کند.

قهرمانی که نامش بر روی رمان گذاشته شده است، تنها جایی در میانه قسمت اول ظاهر می شود. در توصیف ظاهر، ناگهان چیزی که یادآور نویسنده رمان است چشمک می زند: «تراشیده، موهای تیره، با بینی تیز... مردی حدوداً سی و هشت ساله». همین را می توان در مورد کل تاریخ زندگی استاد، سرنوشت او، که در آن می توان حدس زد بسیاری از مشکلات شخصی نویسنده، گفت.

استاد رمانی می نویسد "اصلاً در مورد آن" و با او به دنیای تقریباً ادبی می رود. این رمان منتشر نشد، اما مقالات مختلفی ظاهر شد. استاد که از ترس رنج می برد، رمان خود را می سوزاند. در محکومیت آلویسی موگاریچ، استاد به دلیل داشتن ادبیات غیرقانونی دستگیر شد و هنگامی که آزاد شد، خودش به بیمارستان روانی آمد. "اوه، چقدر حدس زدم!" - استاد می گوید، زمانی که ایوان بزدومنی در بخش از حادثه در حوض های پاتریارک به او می گوید. در اینجا او نام ولند را می آورد که وقت نداشت فقط به استپان لیخودیف خود را وولند معرفی کند. وقایع رمان درون رمان، مرتبط با زندگی استاد در مسکو و ماجراهای خارق‌العاده «ارواح خبیثه» در این شهر، نیز ساخته‌های استاد است که از قبل همه چیز را درباره سرنوشت خود می‌داند. سه چهره خیلی نزدیک هستند: بولگاکف، یشوا، استاد. جدا کردن قهرمان از خود نویسنده کار آسانی نیست.

استاد برای بولگاکف چیزی فراتر از یک نویسنده است. استاد بولگاکف یک وظیفه معنوی بالاتر را انجام می دهد، برخلاف زندگی بیکار نزدیک هنر که نویسندگان در میزهای گریبودوف یا در راهروهای MASSOLIT انجام می دهند. استاد بیهوده نیست، او در باطن مستقل است. استاد مانند یشوا به رنج دیگران پاسخ می دهد. اما قهرمان بولگاکف ایده بخشش را ندارد. او شباهت کمی به یک عاشق، یک مسیحی، یک مرد صالح دارد.

استاد از عدم شناخت، آزار و اذیت در محیط ادبی جان سالم به در برد، او نمی تواند دشمنان خود را آشتی دهد و ببخشد. نه، او نترسید. اینجاست که شما واقعاً تفاوت بین ترسو و ترس را درک می کنید. بزدلی ترسی است که در پستی ضرب شود. قهرمان بولگاکف وجدان و شرافت خود را به خطر نینداخت. اما ترس تأثیر مخربی بر روح هنرمند می گذارد.

طرح انجیل هنرمندانه استاد را پوشش می دهد. در فصل های مربوط به یشوا، او آزادی، آزادی هنری را به دست می آورد. هنر در کمال خود درد را می کشد. این فرار استاد به سرزمین عجایب است. صحنه های اعدام، کاخ پیلاتس، شنل سفید با آستر خونین - رنگ ها خیره کننده هستند. اینگونه است که به نقاشی کارل بریولوف "آخرین روز پمپئی" نگاه می کنید: زیبایی بدن ها، نور و تاریکی را تحسین می کنید و از این واقعیت که شهر در حال مرگ است عقب نشینی می کنید. در صحنه های رنج بر روی صلیب و اعدام تجملاتی وجود دارد و هیچ سادگی در خور لحظه نیست.

آیا می توانیم بگوییم که این یک بازی هنر ناب است؟ خیر این پرواز استاد پیش از حذف واقعی او از رمان است. افسانه؟ در یک افسانه خون ریخته می شود، اما ما نمی ترسیم. اما یک افسانه متفاوت است. آنچه بولگاکف ترسیم می کند - مسکو دهه سی، "تور" آقای ولند و شرکت هایی که استاد اختراع کرده است - یک واقعیت تلخ است. در اینجا مخلوطی از یک افسانه با یک افسانه، یک مخلوط است. استاد سعی می کند در بازی فرار کند. آنچه قهرمانان در رؤیاهای خود در گارد سفید یا در لحظه ای از مکاشفه تنها با خود دیدند اکنون به میدان آورده شده است. در تئاتر در پایان اجرا، یشوا به همراه سایر بازیگران برای تعظیم به تماشاگران بیرون می آید. کارگردان هم یشوا را برای بازیگری می گیرد.

نوشتن رمان، افسانه رمان، از دست دادن رمان و بازسازی آن ذهن قهرمانان رمان و خالق آن را به خود مشغول کرده است.

با اطلاع از مرگ برلیوز، استاد از او پشیمان نمی شود، او فقط متأسف است که چنین سرنوشتی برای لاتونسکی و دیگران رخ نداده است. عنصر انتقام غالب است، اگرچه رحمت، همانطور که وولند می گوید، از همه شکاف ها بالا می رود. شیطان در اینجا حتی یک شیطان هم نیست، اما مانند یک فرشته سقوط کرده، یک بار دیگر فرشته را در خود احساس می کند، پشت یک شنل سیاه پنهان می شود، با شیطان واقعی تسویه حساب می کند، با کسی که استاد استراوینسکی را در کلینیک پنهان کرده است، که او را گذاشته است. برلیوز در راس MASSOLIT. دو شاعر در نهایت به یک دیوانه خانه می روند، شاعر ریوخین با عصبانیت به پوشکین حسادت می کند. رهبران با اعتماد به نفس و همه قدرتمند فرهنگ توده (لیخودیف ها، لاتونسکی ها، رومی ها، برلیوزها) راه خود را پیدا می کنند. این دیگر نیست آخرین قضاوتاما دادگاهی مضحک، دادگاه هنر بر زندگی، مجازات هنر. ایده MASSOLIT از بین رفته است. این در جلسه جادوی سیاه اتفاق می افتد، جایی که جمعیت به هنر برای توده ها فکر می کنند، و در پایان جلسه، مانند رهبران تئاتر، معلوم می شود که لباس برهنه شده است.

شکاف بین جرم و استاد آشکار است. آنوشکا هم نسبت به خلاقیت های استاد و هم نسبت به خلاقیت هایی که زیر بال برلیوز ایجاد می شود بی تفاوت است.

اما پل معینی وجود دارد که هم رمان استاد و هم خود هنر می توانند با بیننده و خواننده یکپارچه شوند. این پل ایوان بزدومنی و سرنوشت اوست.

ایوان پونیرف در لحظات سیل قمری با چهره ای شاد در اتاقش می خوابد، اما شادی او با یک سرنگ تیز محافظت می شود.

بولگاکف در گارد سفید استدلال کرد: «هنر جاودانه است». بله، هنر جاودانه است، استاد موافق است، بله، "نسخه های خطی نمی سوزند." و استاد می رود. او "به نور" نمی افتد، یشوا سرنوشت خاصی را برای او ابداع می کند و به او "آرامش" می دهد، که استاد در زندگی خود آنقدر کم می دانست.

چقدر این خروج وحشتناک است و چقدر بی رحمانه پرداخت می شود! دست بولگاکف متخلفان استاد را مجازات می کند، اما به خود استاد رحم نمی کند. چه چیزی در آن سوی زندگی در انتظار اوست؟ یک جمله ظالمانه در رمان وجود دارد: "این اتفاق نمی افتد که همه چیز همانطور که بود شود." اشاره به استاد دارد. او چیز دیگری برای نوشتن ندارد. بولگاکف رمان خود را با دستی در حال مرگ به پایان می رساند و به نظر می رسد به قدرت بازآفرینی هنر شک دارد. او به ایوانوشکا اعتقاد دارد و برای او می ترسد. او در سرنوشت خود تکرار سرنوشت استاد را می بیند. همانطور که در صحنه در تپه گنجشک، در پایان رمان، خواننده غم و اندوه و درد را فرا می گیرد. رمان دوباره به درد حساس می شود و با عناصر خنده و بازی هنر خفه می شود. رنج در آتش نمی سوزد، همانطور که نسخه های خطی نمی سوزند.

رمان بولگاکف رمانی از استادی است که استاد دیگری را به خوبی درک کرده و احساس کرده است، قهرمان او - سرنوشت او، تنهایی نویسنده اش.

یک طرح تقریبی (در صورت لزوم، اما متن کاملاً از طرح پیروی نمی کند؛ طرحی از کتابچه راهنمای معلمان، برای کار شفاهی گروه روی رمان) .... پیلاتس و یشوا نیز اختراع نشدند، او "حدس زد. ". این را وولند که شخصاً در وقایع شرح داده شده در دست نوشته حضور داشت تأیید می کند. بنابراین، استاد در زیرزمین خود در اربات می نویسد. مارگاریتا به او کمک می کند، از او حمایت می کند، اجازه نمی دهد متوقف شود. تمام زندگی آنها در رمانی است که هنوز کامل نشده است، آنها به خاطر آن وجود دارند. این دست نوشته متعلق به مارگاریتا است که کمتر از استاد است و ...

و در چیزی ارزشمندتر از نور. در رمان به شدت با صلح یهودا از کاریات و آلویسیوس موگاریچ که به دلیل مرگ و رنج مردم محکوم به فنا شده است، در تضاد است. واقعیت قسمت اول و فانتزی قسمت دوم. استاد و مارگاریتا به وضوح به دو بخش تقسیم می شود. ارتباط بین آنها و خط بین آنها فقط زمانی نیست. قسمت اول رمان با وجود فانتزی آشکار، واقع گرایانه است...

متن ترانه: "آواز شاهین"، آهنگ پترل، "افسانه دانکو") 2. تجسم هنری مقوله های آزادی و عدم آزادی در رمان "استاد و مارگاریتا" اثر M.A. بولگاکف 2.1 آزادی و فقدان آزادی در زندگی و کار M.A. Bulgakov "این در مورد جاده ای نیست که ما انتخاب می کنیم؛ ...

موضوع خلاقیت و سرنوشت این هنرمند میخائیل بولگاکف را در تمام زندگی خود مورد توجه قرار داد. اما مروارید تمام کارهای نویسنده آخرین اثر او بود - رمان "استاد و مارگاریتا".

کلمه "استاد" به طور تصادفی توسط M.A. بولگاکف عنوان رمان معروف او استاد و مارگاریتا است. استاد در واقع یکی از شخصیت های اصلی آثار بولگاکف است. استاد مورخی است که نویسنده شده است. استاد فردی با استعداد، اما بسیار غیر عملی، ساده لوح، ترسو در امور روزمره است. برخی از منتقدان تصویر او را زندگی نامه ای می دانند که منعکس کننده تجربیات واقعی و درگیری های زندگی خود بولگاکوف است. دیگران به دنبال نمونه اولیه استاد در محیط ادبی بولگاکف هستند. اما برای همگان واضح است که بولگاکف سرنوشت غم انگیز یک نویسنده صادق را در یک جامعه توتالیتر ترسیم کرد.

زندگی استاد، مورخ تحصیلی، بی رنگ بود. با این حال، او رویایی داشت - نوشتن رمانی در مورد پونتیوس پیلاتس، تجسم دیدگاه خود از داستانی که دو هزار سال پیش در یک شهر باستانی یهودی رخ داد. به زودی فرصتی برای تحقق این رویا فراهم شد - او صد هزار روبل برد. استاد خود را وقف کار کرد. همراه با خلاقیت، عشق واقعی به او می رسد - او با مارگاریتا ملاقات می کند. این مارگاریتا بود که او را استاد نامید ، او را عجله کرد ، به او وعده جلال داد.

رمان به پایان رسیده است. اما آزمایشات شروع می شود: رمان برای انتشار پذیرفته نشد، فقط بخشی از آن چاپ شد، انتقادها با مقالات ویرانگر به انتشار پاسخ دادند. استاد دستگیر می شود و به بیمارستان روانی می رود.

در برابر پیشینه سایر نویسندگان MASSOLIT، استاد دقیقاً به دلیل اصالت خود برجسته است. M. Bulgakov نشان می دهد که این افراد به اصطلاح خلاق اصلاً علایق خلاقانه ای ندارند. آنها فقط رویای ویلاها، تعطیلات، غذاهای خوشمزه و ارزان را در سر می پرورانند. خواننده این فرصت را دارد که ببیند چگونه تنها یک عصر در MASSOLIT می گذرد. مضامین آثار به نویسندگان تحمیل می شود و همچنین اجرا.

با کار استاد کاملا متفاوت است. او آزادانه موضوع رمانش را انتخاب می کند، اما این آزادی به این سادگی نیست. توجه داشته باشیم که متن رمان استاد در رمان بولگاکف، گویی جدا از استاد وجود دارد. ابتدا این متن را از داستان وولند می آموزیم، سپس از رویای بی خانمان، و تنها در انتها که می دانیم رمان سوخته است، از نسخه خطی بازسازی شده توسط وولند. این وضعیت نمادین است: "نسخه های خطی نمی سوزند"، زیرا معتبر هستند خلاقیت هنرینه تنها روی کاغذ و حتی نه تنها در ذهن هنرمند وجود دارد. این به طور عینی وجود دارد، به عنوان یک واقعیت برابر در حقوق زندگی، و نویسنده آن را به اندازه حدس و گمان نمی آفریند.

به ندرت خواننده ای وجود دارد که بتواند ادعا کند که کلید همه معماهای نهفته در رمان را یافته است. اما اگر ما حداقل به طور خلاصه تاریخ ده ساله آفرینش آن را به طور خلاصه دنبال کنیم، چیزهای زیادی در رمان آشکار خواهد شد، در حالی که فراموش نکنیم که تقریباً تمام آثار بولگاکف از آثار او زاده شده اند.

تجربیات، درگیری ها، تحولات. به عنوان مثال از سرنوشت استاد M. a. بولگاکف در رمان مهم ترین افکار را برای او قرار می دهد ، قضاوت ها و تأملات را در مورد جایگاه هنرمند ، شخصیت خلاقدر جامعه، در دنیا، در مورد رابطه اش با مقامات و وجدانش. M.A. بولگاکف به این نتیجه می رسد که هنرمند نباید به خودش یا به دیگران دروغ بگوید. هنرمندی که دروغ می گوید و با وجدان خود در تضاد است، حق خلقت را از دست می دهد.

پس از اینکه استاد را دوبلور خود کرده بود و سرنوشت و عشق خود را به او تغییر داد، M.A. بولگاکف کارهایی را که استاد دیگر قدرت نداشت و نمی توانست به خاطر شخصیت او باشد، برای خود نگه داشت. و استاد به همراه مارگاریتا و نسخه خطی رمانی که سوزانده و از خاکستر برخاسته آرامش ابدی می گیرد. و من با اطمینان سخنان وولند دانای کل را تکرار می کنم: "نسخه های خطی نمی سوزند ..."

M. Bulgakov بارها و بارها تلاش کرد تا جوهر رابطه بین یک فرد خلاق و جامعه اطراف او را آشکار کند. او چندین اثر خود را به این موضوع اختصاص داده است. و واضح ترین افشای چنین ارتباطی دقیقاً در رمان استاد و مارگاریتا آشکار شد.

وقتی خواننده چشمش را از خطوط این اثر می گذراند، صحنه های خارق العاده ای مانند توپ شیطان، تبدیل شدن یک دختر معمولی به یک جادوگر واقعی در تخیل او ظاهر می شود. می‌دانیم که نویسنده رمان به تخیل خلاق خود آزادی داده است، اما در عین حال محدودیت‌های سختی را تعیین کرده است که فراتر از آن مجاز نیست.

در فصل یازدهم با تصویر استاد آشنا می‌شویم و توضیحات مفصل‌تری در فصل سیزدهم صورت می‌گیرد.

M. Bulgakov در کار خلاقانه خود به هیچ وجه از قهرمان نام نمی برد. او نام مستعار استاد را از محبوب خود دریافت کرد - و سپس چندین بار او را انکار کرد. به نظر می رسد مرد حدوداً سی و هشت ساله است، با بینی تیز و ظاهری نسبتاً نگران. شخصیت اصلیشبیه خالق یک رمان - برای او نوشتن کارهای خلاقانهمعنای تمام زندگی بود شخصیت اصلی خود را نویسنده نمی داند. او فطرت خود را بر آنها برتری می دهد، زیرا شاعران چنین شعرهایی می نویسند که خودشان به آن اعتقاد ندارند.

در طول خواندن رمان، خواننده متوجه می شود که استاد کاملاً آدم خوش شانسی است. در حال حاضر از فصل های اول کار، ما در مورد برنده های شایسته او، که او توانست برای اکثر آنها یک کتابخانه بسازد، یاد می گیریم. پس از آن، اشتیاق زیادی برای نوشتن یک رمان در او بیدار می شود و سپس، با مارگاریتا زیبا آشنا می شود و عاشق او می شود. اما، با وجود ثروت، استاد از نظر روحی بسیار ضعیف است. او نمی تواند از خود یا معشوقش در برابر انتقاد دیگران محافظت کند. استاد رمان را می سوزاند، به بیمارستان روانی می رود و مارگاریتا را رد می کند.

مرد هم به خلاقیت و هم به عشقش خیانت کرد. به همین دلیل است که در نهایت او سزاوار آرامش است و نه راه رسیدن به نور. با این حال، سرنوشت رمان او برای کسب شهرت و عمر طولانی بود.