Okudzhava Bulat - biografie, fapte din viață, fotografii, informații de referință. Pentru a ajuta școlarul Okudzhava ani de război

Bulat Okudzhava este o epocă întreagă în cântecul autorului sovietic. Este atât de diferit și în același timp de recunoscut. Printre poeziile sale, fiecare persoană va găsi câte un text care va atinge adâncurile sufletului.

Nu poți spune asta despre fiecare poet. Textele sale sunt simple și complexe în același timp. Lucrările lui Bulat Shalvovich reflectă momentele bune și rele din viața autorului.

Schimbarea numelui

Bulat Okudzhava s-a născut la 9 mai 1924 la Moscova. Părinții care l-au admirat pe scriitorul Oscar Wilde, și mai ales opera sa The Picture of Dorian Gray, și-au numit fiul nou-născut Dorian. Până la momentul înregistrării necesare a fiului său, Shalva a decis că numele „Dorian” era prea pompos pentru un tânăr cetățean sovietic. Și a fost schimbat într-un nume mai modest și mai familiar pentru urechea georgiană „Bulat”. Ulterior, Okudzhava își va numi și fiul Bulat, dar acasă copilul va fi numit „Antoshka”, în onoarea jucăriei sale preferate.

Porecla bebelușului

Porecla din copilărie a lui Okudzhava era „ Cuc". Există două versiuni principale de origine. Primul spune că gâghiul infantil al poetului semăna cu strigătul unui cuc. Așa i s-a părut bunicii lui de partea tatălui său. Și conform celei de-a doua versiuni, Bulat a fost numit așa pentru că rătăcea constant prin rudele tatălui și ale mamei sale. Bardul a scris despre asta în romanul său autobiografic Teatrul abolit. Reproșurile că Ashkhen își aruncă fiul la diverse rude și nu îl crește ea însăși au fost atribuite mătușii Sylviei.

Lavrenty Beria și familia Okudzhava

Potrivit legendei familiei Okudzhava, Lavrenty Beria era îndrăgostită de mama lui Bulat Shalvovich, Ashkhen. Se presupune că unul dintre motivele urii pentru Shalva Okudzhava a fost această dragoste pentru o frumoasă armeană. Din cauza dezacordurilor cu Beria, Shalva a fost transferat din Georgia în Rusia. Cu toate acestea, conflictul a avut loc mai mult pe motive politice decât pe motive personale.

Ulterior, în 1939, aflându-se în deplină obscuritate după arestarea lui Shalva, Ashkhen va apela la Beria pentru ajutor. El promite că o va ajuta și o trimite repede afară. Dar Shaliko Okudzhava era deja moartă în acel moment (procesul în cazul său a avut loc la 4 august 1937, în aceeași zi în care a fost executată sentința). A doua zi după vizita la Beria, mama lui Bulat a fost arestată, condamnată la cinci ani în lagăre și la exil ulterior.

Lovitură

Acest fapt al biografiei poetului este cunoscut doar din romanul său " Teatrul abolit". Dar acest lucru nu este intenționat.

Când Bulat avea unsprezece ani, era prieten cu Athanasius Dergach, în vârstă de treisprezece ani, care lucra la un șantier. Prietenia a fost oarecum inegală, fiul organizatorului partidului Okudzhava și ragamuffin Dergach. Dar Afonka și Bulat și-au găsit unul în celălalt. Bulat i-a reluat lecțiile de la școală lui Afonka. Și Bulat însuși a fost atras de Dergach de o anumită „maturitate”. Totuși, el lucrează la un șantier, duce o viață independentă.

Și într-o zi departe de a fi perfectă, aparent dorind să se arate ca un băiat, Okudzhava a tras Browning-ul tatălui său și, împreună cu Afonka și prietenii săi, a mers la taiga. Romanul autobiografic nu explică cum s-a întâmplat împușcătura, dar s-a întâmplat. Din fericire pentru fiul organizatorului petrecerii, glonțul nu a lovit organele vitale ale lui Afonka și a trecut direct. Dar Dergach nu l-a iertat niciodată pe Okudzhava. La întâlnire, Afonka l-a lovit pe Bulat în nas cu pumnul. Aici s-au despărțit drumurile.

conducătorul școlii

La doisprezece ani, Okudzhava era un băiat departe de a fi liniștit. Liderul clasei, după cum se spune, primul tip din sat. El va veni cu cursuri de lupte franceze pe holul casei sale, unde acționează ca arbitru de jocuri de noroc. Asta organizează orchestra, iar acum toți elevii școlii sale reprezintă xilofonul, trompeta sau ukulele. Sau va convinge întreaga clasă să fredoneze încet, enervând profesorul și întrerupând cursurile.

De asemenea, a organizat Uniunea Tinerilor Scriitori (YuP), pentru intrare în care a fost necesar să scrie o poveste. Toate aceste farse s-au încheiat după arestarea tatălui său și anunțul lui Bulat „fiul unui dușman al poporului”. După aceste evenimente, ceva în interiorul poetului s-a rupt. Și dintr-un lider, s-a transformat într-un băiat discret și timid.

Recunoaștere în „Spark”

Okudzhava, într-un interviu acordat revistei Ogonyok, își amintește de un alt act nepotrivit. În 1945 a plecat de acasă și s-a stabilit cu unul dintre prietenii săi de facultate. Un prieten a fost un vizitator și a închiriat o cameră. Colegii de clasă trăiau în sărăcie, chiar flămând. Iar când un prieten a plecat pentru scurt timp la rude, Bulat i-a furat o bucată de material ascunsă într-o valiză.

Ulterior a vândut piesa pe piață și a cheltuit banii foarte repede. Prietenul întors a descoperit pierderea, dar nu l-a învinuit pe Okudzhava pentru aceasta. Dar tocmai această împrejurare a divorțat ulterior de prieteni.

Adio Anna Akhmatova

Puțini oameni știu despre asta, dar cântecul „Adio copacului de Anul Nou” a fost scris în memoria minunatei poete Anna Akhmatova, care a murit în martie 1966. Imaginea ei subtilă și vie este citită clar în aceste versete.

„Ne așteaptă un foc mortal...”

Potrivit actorului și regizorului Andrei Smirnov, coautorul muzicii piesei „Noi nu vom rezista pentru prețul...”, care a fost interpretat pentru prima dată în filmul „Stația Belorussky”, a fost compozitorul Alfred Schnittke, care a schimbat aproape complet secvența muzicală a operei. În același timp, Schnittke a insistat că numele său nu ar trebui să fie indicat în credite și că paternitatea îi aparține în întregime lui Bulat Okudzhava.

Activitățile politice ale lui Bulat Okudzhava

Potrivit lui Alexander Ginzburg, poetul a servit ca punct de legătură între Fundația Soljenițîn din Paris și prizonierii politici sovietici. Le-a dat bani din fond.

Okudzhava purta literatura antisovietică în pantaloni și imita cu pricepere sciatica la vamă dacă ar fi trebuit brusc să se aplece. Nu a fost niciodată prins.

În 1993, pe 4 octombrie, Bulat Okudzhava a devenit unul dintre cei care au semnat „scrisoarea celor patruzeci și doi”. Adică a susținut și, în felul său, a aprobat acțiunile guvernului, sau, ei bine, a împărțit cu el responsabilitatea pentru aceste acte. După aceea, mulți l-au condamnat aspru pe bard, iar Vladimir Gostyukhin a călcat public în picioare discul cu melodiile lui Okudzhava. Aceste evenimente au lăsat o amprentă semnificativă nu numai în sufletul poetului, ci i-au subminat și sănătatea. Până la moartea sa, aceste reproșuri l-au bântuit pe fiul lui Shaliko.

Okudzhava și Polonia

Poetul a fost întotdeauna iubit în URSS, dar nu la fel ca în Polonia. La urma urmei, primul disc al lui Bulat a fost publicat doar în Polonia. Adevărat, nu însuși Bulat Shalvovich a interpretat melodiile, ci artiștii polonezi. Din 1995, în Polonia au loc festivaluri anuale în cinstea bardului.

Au fost multe evenimente interesante în viața poetului, ele nu pot fi cuprinse toate într-un articol și, de asemenea, într-o singură carte.

Odată a recunoscut: „Toată viața am făcut ceea ce mi-a făcut plăcere - proză, poezie, cântece. Un proces s-a încheiat - am trecut la altul. Deci era îndrăgostit - sincer, nu tolerează minciuna, nu știa să mintă. Bulat Okudzhava, un poet și bard remarcabil, ar fi împlinit 88 de ani în această primăvară.

Două drumuri eterne - iubirea și separarea - trec prin inima mea... „Aceste rânduri Bulat Okudzhava a scris, fiind înțelept prin experiența de viață, reușind să aprindă și să stingă în mod repetat focul iubirii din inima lui. Într-o inimă care nu știa să mintă în nimic - nici în acțiuni, nici în poezie, și cu atât mai mult în dragoste... Poate că sunt mai mulți dintre ei - eroinele romanelor sale. Dar acesta nu este principalul lucru. Fiecare dintre ei a fost Majestatea Sa Femeia, așa cum a scris în poeziile sale...

Prima dragoste a venit devreme. Bulat abia avea 11 ani. Era un băiat frumos, cu ochi căprui uriași și păr des și creț. În anii săi de maturitate părea retras și rezervat. Și apoi a fost cunoscut ca lider și favoritul fetelor. Cu Lelya, a studiat la școala Nizhny Tagil în clasa a patra. Lecțiile se terminau seara, se întuneca devreme, iar luminile erau deseori stinse la școală. De îndată ce lumina s-a stins, Bulat s-a repezit cu capul spre biroul Lyolyei, s-a așezat lângă ea și, în timp ce nimeni nu o vedea, și-a lipit umărul de ea. Și a tăcut.

A fost transferat la o altă școală. Dar nu a uitat de dragostea lui. Odată, mama lui Lyolya a primit o scrisoare și în ea - o fotografie a unui băiat. Pe reversul scria: „Lole din Bulat”. El aștepta răspunsul ei. Și fără să aștepte, a fugit de la lecții și a venit la școală, la Olya. După școală, a condus-o acasă. Următoarea lor întâlnire a avut loc 60 de ani mai târziu! Lyolia și-a păstrat fotografia în toți acești ani. S-au întâlnit din nou în 1994. Timp de trei ani, până la moartea sa, i-a scris scrisori.

Sara Mizitova este și ea din hobby-uri școlare. A fost impresionat de obrajii ei trandafirii și de ochii tătari înclinați. La început doar au făcut schimb de priviri cu Sarah, apoi au început să meargă împreună. Ea a fost prima care i-a luat mâna, ceea ce l-a cucerit în cele din urmă...

În 1942, în vârstă de 17 ani, Bulat a mers pe front ca voluntar. Și, stând în tranșee, tânjea după fata cu care locuia în aceeași curte a Arbatului. El i-a ars chiar inițiala pe mână - litera „K”. Când războiul s-a terminat, s-a întors la Moscova și a vrut să o vadă. A venit în aceeași curte și a întâlnit o femeie grasă și neîngrijită, care atârna rufele pe o frânghie. Ea nu l-a recunoscut pe Bulat. A plecat, realizând că în dragoste nu te poți întoarce niciodată în trecut.

În Moscova de după război, sa întâmplat următorul său roman. Valya locuia pe Arbat. A studiat la Școala de Teatru de Artă din Moscova când a cunoscut un tip scund. Nu i s-a părut prea chipeș și nu ieșea înalt. Dar era amuzant și inteligent.

Tipul i-a scris poezii uimitoare. Apoi a plecat la Leningrad, iar ea a fost în direcția - spre teatrul Tambov. Când Valya a devenit celebra prezentatoare TV Valentina Leontyeva, iar Bulat Okudzhava a devenit simbolul generației, s-au întâlnit din nou.

Leontieva l-a sunat pentru a-l invita la programul ei „Din adâncul inimii mele”. El a refuzat, iar apoi prezentatorul TV i-a citit chiar acea poezie. Nu l-a publicat niciodată. După cum a explicat mai târziu, poeziile erau prea personale. În ultima sa carte, Okudzhava i-a scris: „Ne-am întâlnit după 50 de ani. Îmi pare teribil de rău acum că am pierdut acești ani fără să ne vedem – cât de mult ar fi putut fi altfel!

Bulat și-a pierdut familia devreme - tatăl său a fost împușcat pe un denunț fals, iar mama sa a fost exilată la Karlag. Poate de aceea s-a căsătorit atât de devreme - în al doilea an, se pare, avea mare nevoie de căldură în familie. Cu Galya, viitoarea lui soție, au studiat împreună la universitate. După absolvirea ei, am mers împreună să predăm în regiunea Kaluga, în satul Shamordino. Galina era simplă, sinceră și îl iubea pe Bulat nechibzuit. Primul lor copil, o fată, a murit imediat ce s-a născut.

Atunci s-a născut fiul Igor. Dar căsătoria s-a spart deja. La sfârșitul anilor 50, se simțeau ca niște străini. Dar Okudzhava nu a îndrăznit să divorțeze multă vreme - se simțea ca un trădător. Când familia s-a mutat la Moscova, a cunoscut-o pe Olga Batrakova. Ei i-a dedicat „Cântecul furnicii de la Moscova”,

— Și când surprinzător de aproape. Și, deși relația lui cu soția sa se sparge, el s-a comportat indecis cu Olga - ea era cu paisprezece ani mai tânără decât el. A aranjat-o pentru Litgazeta, unde a lucrat el însuși, a dus-o în vizită la prieteni. Dar nu a îndrăznit să se căsătorească. S-a căsătorit cu altcineva, dar dragostea lor a continuat încă câțiva ani ... În 1989, Okudzhava a cunoscut-o din greșeală și a aflat că nu avea „Alesul” lui. În curând, Batrakova a primit un pachet. Pe volumul de poezii scria: „Ole cu treizeci de ani de dragoste”. De dragul adevărului, trebuie spus că în 1960 Okudzhava a experimentat o altă iubire. De data aceasta, actrița Zhanna Bolotova s-a dovedit a fi regina lui, i-a dedicat piesa „Along the Smolensk Road”. Și imediat după ce a început o relație cu o altă actriță - Larisa Luzhina. Acest roman a durat un an întreg. Dar Larisa a preferat altul...

O companie de academicieni l-a invitat într-un apartament din Pekhotnaya, 26 de ani. În această comunitate, el a fost deosebit de favorizat. Printre invitați s-au numărat Pyotr Kapitsa și Artem Alikhanyan, unul dintre elevii lor, în total cincisprezece. Okudzhava a venit cu soția sa Galina. Pe atunci locuiau deja în diferite apartamente, dar mențineau o relație, bardul o lua cu el la spectacole.

Olga Artsimovici, nepoata celebrului fizician și ea însăși fiziciană prin educație, s-a dovedit a fi și ea în această companie. Pe vremea aceea era deja căsătorită. Dar, observând interesul pentru ea însăși din partea celebrului poet, ea a răspuns. Adevărat, nu credeam că cunoștința va continua. Okudzhava l-a sunat a doua zi dimineață pe unchiul ei, cu care Olga stătea la Moscova, pentru că locuia la Leningrad. Din întâmplare, Bella Akhmadulina a devenit procuratoarea lor. Ea a fost cea care i-a cerut să sune la telefon la cererea lui Bulat. A invitat-o ​​pe Olga să se întâlnească la Casa Centrală a Scriitorilor. Au vorbit trei ore. Artsimovici a recunoscut mai târziu că nu a fost niciodată atât de confortabil cu altcineva. Ea a simțit o rudenie absolută cu poetul. Abia la ora 12 noaptea au plecat din Casa Scriitorilor. Okudzhava a îmbrățișat-o și a întrebat-o timid: „Vrei să te căsătorești cu mine?” Ea a fost de acord. A trebuit să se întoarcă acasă la soțul ei, să-i explice. Curând, Okudzhava a ajuns la Leningrad, a stat la un hotel și o lună mai târziu s-a mutat complet la Olga.

Un an mai târziu, prima lui soție, Galina, a murit de insuficiență cardiacă acută. Ea a avut un defect cardiac de la o vârstă fragedă.

În aparență, ea a reacționat calmă la pauza finală cu soțul ei. Dar se pare că acest calm exterior i-a fost dat cu greu. Okudzhava se considera vinovat de plecarea ei prematură. De asemenea, s-a învinuit pentru soarta tragică a fiului său Igor.

După moartea mamei sale, băiatul a locuit în familia rudelor ei. Okudzhava a vrut să-și ia fiul la el, noua familie, dar cu Olga locuiau într-un apartament înghesuit, aveau un copil - Bulat Jr., iar rudele Galinei au protestat.

Cu toate acestea, Okudzhava nu a dat dovadă de multă perseverență. Igor a început mai târziu să-și vadă tatăl în mod regulat. A crescut bun, blând, dar cu voință slabă. Nu m-am regăsit niciodată în viața mea. A fost fie muzician, fie măcelar. Și apoi s-a îmbătat, hipopotami, a consumat droguri, a intrat într-un istoric penal, și-a pierdut piciorul. A murit devreme, la 43 de ani. Și tot timpul a fost durerea de neconsolat a tatălui său.

... S-a întâmplat pe 3 aprilie 1981. Okudzhava a fost invitată să vorbească la Institutul de Legislație Sovietică. Natasha Gorlenko, care abia avea 26 de ani, a lucrat acolo după ce a absolvit MGIMO. Îi iubea cântecele încă din copilărie.

Mai ales „Rugăciunea”. După concert, au băut ceai, iar prietenele Natasha i-au lăudat bardul: „Ar fi trebuit să asculți cum cântă!” Fata a ieșit să-l vadă. Soțul ei o aștepta, era însărcinată. Au schimbat numere de telefon. Dar copilul ei a murit imediat ce s-a născut. Natalya și Bulat nu s-au văzut de un an. Gorlenko a sunat-o însăși pe Okudzhava. Astfel au început întâlnirile lor secrete. A fost criptat - ar fi părăsit casa pentru o plimbare cu un câine. Și în 1984 au început să cânte împreună. cântat " semințe de struguri„Și „După ploaie „pentru două voci. Potrivit Nataliei, a existat o perioadă în care Bulat Shalvovich a plecat de acasă și au locuit împreună. Și apoi au decis să plece. Dar ne-am întâlnit iar și iar...

Olga nu a suportat bârfele și a cerut ca Okudzhava să părăsească familia. Bardul a recunoscut că îi este greu să ducă o viață dublă. Dar nu a putut lua o decizie finală. În mai 1997, Bulat și Olga au plecat în ultima lor călătorie în străinătate. Mai întâi în Germania, unde a fost tratat, iar apoi la Paris. Acolo, Bulat Shalvovich a dezvoltat un ulcer, sângerarea nu s-a oprit, a fost transferat la terapie intensivă. Pe 11 iunie, medicii au avertizat că starea lui este foarte gravă.

Soția sa a decis să-l boteze, dându-i numele Ioan. Era inconștient.

Școala Gimnazială nr. 2, Rossosh

Eseu

pe tema:

„Viața și opera lui Bulat Okudzhava”

Completat de: Alexander Bastrygin,

elevul 6 clasa „A”.

Rossosh

2016

Bulat Shalvovich Okudzhava (1924 - 1997) - unul dintre cei mai originali poeți ruși ai secolului al XX-lea, fondatorul recunoscut al cântecului autorului.

Până în 1940 a locuit pe Arbat. Atât data, cât și locul nașterii poetului au căpătat în timp un caracter simbolic. 9 mai a fost ziua sfârșitului celui mai teribil și inuman război, despre care soldatul din prima linie Okudzhava a reușit să spună un cuvânt nou în cântecele sale. Arbat, în sistemul liric al poetului, a devenit un simbol al păcii, bunătății, umanității, nobilimii, culturii, memoriei istorice - tot ceea ce se opune războiului, cruzimii și violenței. O parte semnificativă a versurilor lui Okudzhava a fost scrisă sub impresiile anilor de război. Dar aceste cântece și poezii nu sunt atât despre război, cât împotriva lui: „Războiul, vezi tu, este un lucru nefiresc, care privează o persoană de dreptul dat la viață prin natură. Am fost rănit de ea pe viață și încă văd des în vis tovarăși morți, cenușa caselor, pământul sfâșiat de pâlnii... Urăsc războiul. Inainte de ultima zi, privind înapoi, admirând victoria, mândru de participanții la Marele Război Patriotic, poetul nu a încetat să spere că noi, oamenii, vom învăța să ne descurcăm fără sânge, rezolvându-ne treburile pământești. În ultimele poezii ale lui Okudzhava există rânduri:

Soldatul vine cu pușca, nu se teme de inamic.

Dar iată ce ciudățenie se întâmplă în sufletul lui:

Urăște armele și nu este mulțumit de războaie...

Desigur, dacă nu este un pantof de bast, ci un soldat.

Și totuși: „Războiul este atât de înrădăcinat în mine, încât îmi este greu să scap de el. Noi toți, probabil, ne-am bucura să uităm pentru totdeauna de război, dar, din păcate, nu se potolește, urmează pe călcâie... Cât timp vom putea noi, oamenii, să câștigăm acest război?

Viața lui Bulat nu a fost ușoară. În 1937, tatăl poetului, un mare lucrător de partid, a fost arestat și apoi împușcat. Mama a fost trimisă în tabără. Însuși Bulat Okudzhava a reușit cu greu să evite să fie trimis la un orfelinat ca fiu al unui „dușman al poporului”. Din clasa a IX-a a unei școli din Moscova, a mers pe front, unde a fost mortar, mitralier, iar după ce a fost rănit, operator radio de artilerie grea. Din 1945 până în 1950, Okudzhava a studiat la Facultatea de Filologie a Universității din Tbilisi. Atunci s-a născut prima lui melodie „Furios și încăpățânat, arde, foc, arde...”.

În acest text mic, dar extrem de dinamic și bogat, se poate vedea granul original al genului, care va fi apoi dezvoltat pe scară largă. Aici este izbitoare combinația dintre simplitatea exterioară, aparenta lipsă de artă cu profunzimea gândirii și a experienței. Despre ce este cântecul? Da, despre tot ce este în lume: despre misterul inepuizabil al vieții, despre acea plinătate a ființei, pe care o înțelegem doar pe calea încercărilor tragice. Cele mai serioase lucruri se discută aici cu lejeritate artistică, aproape nepăsare. Cântecul creează o atmosferă de sinceritate, încredere, libertate interioară. Cântecul s-a născut într-un mediu studențesc, dar autorul ei nu a fost școlarul de ieri, ci un om înțelept în viață și experiență militară, care nu știa din cărți care „cel mai mult”. judecata de apoi". Nu întâmplător astăzi, atâția ani mai târziu, prima melodie a lui Okudzhava nu este deloc depășită, starea sa romantică și filozofică este încă aproape de mulți. Atât poetul însuși, cât și cavalerii cântecului autorului care l-au urmat au purtat acest foc „violent” și „încăpățânat” de-a lungul deceniilor.

După absolvirea universității, Okudzhava a lucrat ca profesor de limba și literatura rusă într-o școală rurală de lângă Kaluga. În 1956, prima sa colecție de poezii, Lyrica, a fost publicată la Kaluga. Okudzhava s-a mutat la Moscova, unde mama sa s-a întors după reabilitare. Curând, în cercul scriitorilor moscoviți, multe dintre cântecele poetului au devenit celebre, pe care le-a interpretat pentru prima dată într-un cerc prietenesc, iar din aproximativ 1959 - în public. În anii 60, nevoia unui gen care să fie numit mai târziu „cântec de autor” s-a dovedit a fi extrem de mare. Modelul aspectului său, intrarea naturală în cultura acelei vremuri, a fost exprimat cu exactitate de David Samoilov:

Foști apărători ai statului,

Ne-a fost dor de Okudzhava.

Bulat Okudzhava este un fondator recunoscut al cântecului autorului. Succesul a venit lui Okudzhava pentru că s-a îndreptat nu către mase, ci către individ, nu către toată lumea, ci către fiecare individ. Subiectul poeziei în lumea lui era viața obișnuită, de zi cu zi.

În copilărie au început să se scrie poezii. Pentru prima dată, poezia lui Okudzhava a fost publicată în 1945 în ziarul districtului militar transcaucazian „Luptătorul Armatei Roșii” (mai târziu „Standardul lui Lenin”), unde au fost publicate și celelalte poezii ale sale în cursul anului 1946. În 1953-1955, poeziile lui Okudzhava au apărut în mod regulat pe paginile ziarelor Kaluga. La Kaluga, în 1956, a fost publicată și prima colecție de poezii ale sale, Lyrica. În 1959, a doua colecție de poezie a lui Okudzhava, Insulele, a fost publicată la Moscova. În anii următori, poeziile lui Okudzhava au fost publicate în multe periodice și colecții, cărți cu poeziile sale au fost publicate la Moscova și în alte orașe.

Okudzhava a scris peste 800 de poezii. Multe dintre poeziile sale se nasc odata cu muzica, exista deja aproximativ 200 de melodii.

Pentru prima dată se încearcă în genul cântecului în timpul războiului. În 1946, în calitate de student la Universitatea din Tbilisi, a creat „Cântecul studentesc” („Furios și încăpățânat, arde, foc, arde...”). Din 1956, unul dintre primii începe să acționeze ca autor de poezie și cântece muzicale și interpretul acestora. Cântecele lui Okudzhava au atras atenția. Au existat înregistrări ale discursurilor sale, care i-au adus o mare popularitate. Înregistrările cântecelor sale au fost distribuite în toată țara în mii de exemplare. Cântecele sale au fost auzite în filme și spectacole, în programe de concerte, în programe de televiziune și radio. Primul CD a fost lansat la Paris în 1968, în ciuda opoziției autoritățile sovietice. Discurile au apărut vizibil mai târziu în URSS.

În prezent, Muzeul Literar de Stat din Moscova a creat un fond de înregistrări ale lui Okudzhava, numărând peste 280 de articole.

Compozitorii profesioniști scriu muzică pentru poeziile lui Okudzhava. Un exemplu de noroc este cântecul lui V. Levashov la versurile lui Okudzhava „Ia-ți paltonul, hai să mergem acasă”. Dar cea mai fructuoasă a fost colaborarea lui Okudzhava cu Isaac Schwartz („Picături ale regelui danez”, „Onoarea voastră”, „Cântecul gărzii cavalerului”, „Cântec de drum”, cântece pentru filmul TV „Pălărie de paie” și altele).

Cărți (colecții de poezii și cântece): „Liric” (Kaluga, 1956), „Insule” (M., 1959), „Toboșar vesel” (M., 1964), „Pe drumul spre Tinatin” (Tbilisi, 1964), „Marșul Magnanim” (M. , 1967), „Arbat, Arbatul meu” (M., 1976), „Poezii” (M., 1984, 1985), „Dedicat ție” (M., 1988), „Selectat” (M., 1989) , " Cântece (M., 1989), Cântece și poezii (M., 1989), Picături ale regelui danez (M., 1991), Mercy of Fate (M., 1993), Cântec despre viața mea (M., 1995), „Se bea ceai pe Arbat” (M., 1996), „Sala de așteptare” (N.Novgorod, 1996).

Din anii 1960 Okudzhava lucrează mult în genul prozei. În 1961, în almanahul Paginile Tarusa, a apărut (într-o ediție separată în 1987) povestea sa autobiografică Fii sănătos, școlar, dedicată școlarilor de ieri care au fost nevoiți să apere țara de fascism. Povestea a primit o evaluare negativă din partea susținătorilor criticilor oficiale, care l-au acuzat pe Okudzhava de pacifism.

În anii următori, Okudzhava a scris în mod constant proză autobiografică, care a compilat colecțiile Fata visurilor mele și Muzicianul în vizită (14 povestiri și romane), precum și romanul Teatrul abolit (1993), care a primit în 1994 Premiul Internațional Booker ca cel mai bun roman al anului în limba rusă.

La sfârşitul anilor 1960 Okudzhava apelează la proza ​​istorică. În anii 1970-80. ediții separate au publicat povestea „Sărmanul Avrosimov” („O înghițitură de libertate”) (1969) despre paginile tragice din istoria mișcării decembriste, „Aventurile lui Shipov, sau vechiul vodevil” (1971) și romanele „Călătorie”. of Amateurs” scrisă pe materialul istoric de la începutul secolului al XIX-lea ( Cap. 1. 1976; Cap. 2. 1978) și „Întâlnire cu Bonaparte” (1983).

Cărți (proză): „Frontul vine la noi” (M., 1967), „O înghițitură de libertate” (M., 1971), „Aventuri fermecătoare” (Tbilisi, 1971; M., 1993), „Aventurile lui Shipov sau vodevilul antic” (M. , 1975, 1992), „Proză aleasă” (M., 1979), „Călătoria amatorilor” (M., 1979, 1980, 1986, 1990; Tallinn, 1987, 1988), „Întâlnire cu Bonaparte” ( M., 1985 , 1988), „Fii sănătos, școlar” (M., 1987), „Fata visurilor mele” (M., 1988), „Lucrări alese” în 2 vol. (M., 1989), „Aventurile unui baptist secret” (M., 1991), „Povești și povești” (M., 1992), „Muzician în vizită” (M., 1993), „Teatrul desființat” ( M., 1995).

Spectacolele lui Okudzhava au avut loc în Australia, Austria, Bulgaria, Marea Britanie, Ungaria, Israel, Spania, Italia, Canada, Polonia, SUA, Finlanda, Franța, Germania, Suedia, Iugoslavia, Japonia.

Lucrările lui Okudzhava au fost traduse în multe limbi și publicate în multe țări din întreaga lume.

Cărți de poezie și proză publicate în străinătate (în rusă): „Song of Fools” (Londra, 1964), „Be Healthy, Schoolboy” (Frankfurt am Main, 1964, 1966), „Merry Drummer” (Londra, 1966), „Proze and Poetry” (Frankfurt am Main, 1968, 1977). , 1982, 1984), „Două romane” (Frankfurt am Main, 1970), „Săracul Avrosimov” (Chicago, 1970; Paris, 1972), „Aventuri fermecătoare” (Tel Aviv, 1975), „Cântece” în 2 volume ( ARDIS, vol. 1, 1980; vol. 2, 1986 (1988).

Spectacolele dramatice au fost organizate pe baza piesei lui Okudzhava „O înghițitură de libertate” (1966), precum și a prozei, poeziei și cântecelor sale.

Productii : „O înghițitură de libertate” (L., Teatrul Tineretului, 1967; Krasnoyarsk, Teatrul Tineretului numit după Lenin Komsomol, 1967; Chita, Teatrul Dramatic, 1971; M., Teatrul de Artă din Moscova, 1980; Tașkent, dramă rusă. teatru. M. Gorki, 1986); „Merci, or an old vodevil” (L., teatru de comedie muzicală, 1974); „Fii sănătos, școlar” (L., Teatrul Tineretului, 1980); „Muzica curții Arbatului” (M., Teatrul de muzică de cameră, 1988). Filme: film și televiziune.

De la mijlocul anilor 1960. Okudzhava acționează ca scenarist. Chiar și mai devreme, cântecele sale încep să sune în filme: în peste 50 de filme, se aud peste 70 de cântece bazate pe poeziile lui Okudzhava, dintre care peste 40 de cântece sunt bazate pe muzica lui. Uneori, Okudzhava este înlăturat el însuși.

Scenarii:

„Zhenya, Zhenechka and Katyusha” (1967; în colaborare cu V. Motyl; Montare: Lenfilm, 1967);

"Viata privata Alexander Sergeevich, or Pushkin in Odessa” (1966; coautor cu O. Artsimovici; filmul nu a fost pus în scenă);

Cântece din filme (cele mai faimoase lucrări):

a deține muzică:

„Marșul sentimental” („Zastava Ilici”, 1963)

„Nu vom susține prețul” („Belorussky Station”, 1971)

„Wishing Friends” („Cheie fără drept de transfer”, 1977)

„Cântecul miliției din Moscova” („Marele Patriotic”, 1979)

„Lucky Lot” („Legal Marriage”, 1985) pe muzică de I. Schwartz:

„Picături ale regelui danez” („Zhenya, Zhenechka și Katyusha”, 1967)

„Onoarea voastră” („Soarele alb al deșertului”, 1970)

„Song of the Cavalier Guard” („Star of Captivating Happiness”, 1975) cântece pentru filmul „Straw Hat”, 1975

„Road song” („Noi ne-am căsătorit în biserică”, 1982) pe muzica lui L. Schwartz

„Merry Drummer” („Prietenul meu, Kolka”, 1961) pe muzica lui V. Geviksman

„Old Pier” („Reacția în lanț”, 1963) pe muzică de V. Levashov

„Ia-ți pardesiul, să mergem acasă” („Din zori până în zori”, 1975; „Aty-bats, soldații mergeau...”, 1976).

Cărți:

„Zhenya, Zhenechka și „Katyusha”...” (M., 1968)

„Picături ale regelui danez”. Scenarie și cântece din filme (M.: Kinotsentr, 1991).

Lucrări în cadru:

Filme de lung metraj:

„Zastava Ilici” („Am douăzeci de ani”), Studio de film. M. Gorki, 1963

„Cheie fără drept de transfer”, Lenfilm, 1977

„Căsătorie legală”, Mosfilm, 1985

„Ține-mă, talismanul meu”, Film Studio im. A.P. Dovjenko, 1986

Documentare:

"Amintesc moment minunat"(Lenfilm)

„Contemporanii mei”, Lenfilm, 1984

„Două ore cu barzi” („Barzi”), Mosfilm, 1988

„Și să nu uitați de mine”, televiziunea rusă, 1992

Viața lui a devenit o legendă. Nicio înregistrare nu va transmite toată bogăția intonațiilor minunatei sale voci, deși, desigur, nu există nimic pretențios în vocea lui. Poeziile și cântecele lui Bulat Okudzhava reflectă Lumea mare existând atât în ​​timp cât și în spațiu al valorilor umane, ar fi mai corect să spunem – valori umane universale.

Pe 12 iunie 1997, din Franța în Rusia a venit o veste tragică - Bulat Okudzhava a murit. Un deceniu mai târziu, orice scurtă enciclopedie de internet va oferi fiecărei informații curioase seci: "Poet, prozator, scenarist. Autor și interpret de cântece, fondator al direcției de cântece a autorului." Dar apoi a fost clar pentru mai multe generații de oameni deodată - o altă epocă mare a devenit doar o „proprietate”.

Bulat Okudzhava, în cântecele sale, i-a părut rău pentru toată lumea: atât bune, cât și rele. Îi era milă de el însuși, călătorii obosiți, fetele, fetele, femeile căsătorite și bunicile, îi era milă de „mingea albastră”, infanterie, băieți, iar pe sine, iar femeile, în sfârșit, sufletul său.

Viața și opera lui Bulat Okudzhava

Raport de literatură Danilov Pavel

Cred că toată lumea a auzit numele Bulat Okudzhava. Întreb: „Cine a fost?” Cineva imi va raspunde: „poet”. Cineva: „prozator”. Altcineva: „scenarist”. Nici cel care spune: „autorul și interpretul de cântece, întemeietorul direcției cântecului autorului” tot nu se va înșela.

Iată ce i-a spus însuși Bulat Shalvovich despre viața sa corespondentului Ogonyok Oleg Terentyev:

Ei bine, ce să vă spun. M-am născut la Moscova, pe Arbat, în anul 24. Sunt georgian de origine. Dar, după cum spun prietenii mei din Moscova, georgienii din stilul Moscovei. Limba mea maternă este rusa. Sunt un scriitor rus. Viața mea a fost obișnuită, la fel ca și viața semenilor mei. Ei bine, cu excepția faptului că în 1937 tatăl meu, un lucrător de partid, a fost distrus aici, în minunatul tău oraș (Sverdlovsk). Am locuit în Nizhny Tagil trei ani. Apoi s-a întors la Moscova. A studiat la școală. După clasa a IX-a, la șaptesprezece ani, a mers de bunăvoie pe front. Au luptat. Era obișnuit. Mortar. A fost rănit. A rămas în viață. A studiat la universitate la Facultatea de Filologie. A absolvit. A plecat la o școală din satul din regiunea Kaluga. A lucrat ca profesor. A predat limba și literatura rusă. Ei bine, ca majoritatea, a scris poezie. A luat-o cu ușurință, desigur. Dar treptat, treptat, totul s-a intensificat în mine. A început să fie publicat în „ziarul Kaluga” regional. Apoi, când Stalin a murit, iar normele vieții normale democratice au început să se îmbunătățească în țara noastră, mi s-a oferit să lucrez în ziarul regional Komsomolskaya Gazeta. Eram responsabil de departamentul de propagandă. Și acolo, în Kaluga, am publicat prima mea cărțică de poezii. Dar din moment ce nu existau alți poeți în Kaluga, am fost considerat cel mai bun. Eram foarte amețit. Am fost foarte arogant. Mi se părea că am ajuns deja la cele mai înalte înălțimi. Deși aceste versete erau foarte slabe, imitative. Dedicat în principal sărbătorilor, anotimpurilor. Apoi m-am mutat la Moscova. Acolo a intrat într-o singură asociație literară. Au fost tineri poeți foarte puternici care m-au bătut tare. La început, în primele minute, am crezut că sunt ei din invidie. Atunci mi-am dat seama că era vina mea. Timp de aproximativ un an nu am scris nimic disperat. Dar apoi natura a preluat controlul. A început să scrie. Bun sau rău - nu pentru mine să judec. Dar felul în care scriu până astăzi. La sfârșitul anului 1956, adică în urmă cu exact treizeci de ani, în toamna lui 1956, am luat pentru prima dată chitara și am cântat poezia mea plină de umor în acompaniament. Așa au început așa-zisele cântece. Apoi au fost mai mulți și, în cele din urmă, când erau deja șase sau șapte, au început să se audă... Și în acel moment au apărut primele casetofone. Iar la serviciu – lucram la editura „Young Guard” – au început să sune telefoanele, iar oamenii m-au invitat acasă să le cânt cântecele. Am luat cu bucurie chitara și am condus la o adresă necunoscută. Acolo s-au adunat vreo treizeci de intelectuali liniștiți. Am cântat aceste cinci cântece ale mele. Apoi le-am repetat din nou. Și a plecat. Și în seara următoare m-am dus într-o altă casă. Și așa a durat un an și jumătate. Ei bine, treptat - casetofonele au funcționat - totul s-a răspândit foarte rapid, rapid. Ei bine, au fost oameni care au considerat necesar să se lupte cu mine. Acum înțeleg că aceste cântece erau foarte neobișnuite după ce cântăm noi. Unii oameni au crezut că este periculos. Ei bine, ca de fiecare dată, Komsomolul a fost un escarmant. Primul felieton despre mine a fost publicat în ziarul Smena din Leningrad, la instrucțiuni de la Moscova. Dar, din moment ce a fost făcută în grabă, era mult umor în el. Ei bine, de exemplu, a existat o astfel de frază: "Pe scenă a ieșit o persoană suspectă. A cântat cântece vulgare cu o chitară. Dar fetele nu vor urma un astfel de poet. Fetele îi vor urma pe Tvardovsky și Isakovsky". Aceasta este o modalitate de a determina calitatea literaturii - pe cine vor urma fetele. Acum totul sună amuzant, dar atunci, crede-mă, nu a fost foarte amuzant. A fost foarte dificil. Deci, au fost multe incidente, absurdități. am aruncat. Am simțit că fac ceva interesant, dar am avut opoziție. Odată am fost invitat la o foarte înaltă autoritate. Și am avut una dintre primele cântece - „Cântec despre Lenka Korolev”. Poate ai auzit. Ei bine, mi s-a spus într-o înaltă autoritate, un om împovărat cu mari cunoștințe despre cultură, a spus că acest cântec nu trebuie cântat, pentru că orientează incorect tineretul. „Ce este în neregulă cu orientarea ei?” Am întrebat. - "Dar tu ai asemenea replici acolo:" s-a dus să lupte și a murit, și nu este nimeni să-și plângă viața. "Cum, adică nimeni? La urma urmei, oamenii au rămas, tot felul de organizații... "

Dar nu am crezut gustul acestui om și am continuat să cânt acest cântec. Trei ani mai târziu am primit piesa „About Fools”. Acest om m-a invitat din nou și mi-a spus: "Ascultă! Ai avut un cântec minunat despre Lyonka Koroleva. De ce trebuie să cânți despre proști?" Ei bine, mi-am dat seama că timpul își face treaba. Acesta este cel mai bun judecător. Îndepărtează lucrurile slabe, lăsând lucrurile bune. Prin urmare, nu trebuie să ne frământăm, să judecăm, să decidem. Totul se va decide de la sine. Arta este așa ceva. Îndelungă răbdare. Ei bine, atunci, după ce au început să apară aceste feuilletonuri și tot felul de zgomote, prietenii mei din Uniunea Scriitorilor au decis să discute despre mine. A fost o discuție foarte animată. Și am fost acceptat în Uniunea Scriitorilor. Dar după aceea, mi-a devenit puțin mai ușor, au început să apară cărți de poezie. Unii cântăreți au început să-mi cânte melodiile. Deși un număr foarte mic, pentru că melodiile erau neobișnuite, și trebuiau să treacă prin consiliul artistic. Iar consiliile artistice s-au temut de aceste cântece și le-au respins. Dar unii au cântat. Apoi aceste cântece au sunat în filme, în unele, în spectacole. Apoi s-au obișnuit mai mult. Am început să călătoresc prin țară pentru a concerta. Apoi m-au trimis în străinătate. Am concertat în străinătate. Am început să obțin înregistrări. Apoi am început să scriu proză... Și s-au obișnuit atât de mult cu mine, încât chiar și într-o zi de vară, când, conform tradiției, elevii de clasa a zecea ies noaptea pe terasamentele Moscovei să-și ia rămas bun de la școală, a existat așa ceva. caz. Mașina televiziunii s-a repezit la terasament pentru a înregistra melodiile acestor tineri. Am mers la un grup. Există rock and roll. Am mers cu mașina până la un alt grup - există și ceva de acest tip. Au început să se grăbească. Și în cele din urmă au văzut - lângă Catedrala Sf. Vasile este un grup atât de mic cu o chitară și ei îmi cântă cântecul. Au fost atât de fericiți să le audă pe ale lor, încât au înregistrat-o și au difuzat-o. Și așa am fost legitimat. Poftim. Și apoi a venit perioada normală a vieții literare. Și acum am cinci romane și câteva cărți de poezie și discuri sub centură. Și acum ar trebui să fie lansat discul cu piese noi. Deci sunt o persoană fericită în viața mea literară, pentru că am trecut prin foc, apă și țevi de cupru. Și a rezistat. Și a rămas el însuși, în măsura în care mi-a permis caracterul meu. Și continui să lucrez. În viață și bine.

scurtă biografie

Bulat Shalvovich Okudzhava s-a născut la 9 mai 1924 la Moscova într-o familie de lucrători de partid (tatăl este georgian, mama este armeană). A locuit pe Arbat până în 1940. În 1934 s-a mutat împreună cu părinții săi la Nijni Tagil. Acolo, tatăl său a fost ales prim-secretar al comitetului de partid al orașului, iar mama sa a fost aleasă secretar al comitetului raional. În 1937 părinţii au fost arestaţi; tatăl a fost împușcat, mama a fost exilată în tabăra Karaganda. O. s-a întors la Moscova, unde, împreună cu fratele său, a fost crescut de bunica sa. În 1940 s-a mutat la rude în Tbilisi.

ÎN anii de scoala de la 14 ani a fost figurant si scenic in teatru, a lucrat ca mecanic, la inceputul Marelui Războiul Patriotic- strungar la o fabrică de apărare. În 1942, după ce a absolvit clasa a IX-a de liceu, s-a oferit voluntar pentru război. A slujit în divizia de mortar de rezervă, apoi după două luni de pregătire a fost trimis pe Frontul Caucazului de Nord. A fost operator de mortar, apoi operator radio de artilerie grea. A fost rănit lângă orașul Mozdok. În 1945 a fost demobilizat.

Absolvent ca student extern liceuși a intrat la Facultatea de Filologie a Universității din Tbilisi, unde a studiat din 1945 până în 1950. După absolvirea universității, între 1950 și 1955, a predat în satul Shamordino și centrul regional Vysokinichi, regiunea Kaluga, apoi într-unul din școlile secundare din Kaluga. Acolo, la Kaluga, a fost corespondent și colaborator literar la ziarele regionale Znamya și Molodoy Leninets.

În 1955, părinții au fost reabilitati. În 1956 s-a întors la Moscova. A participat la lucrările asociației literare „Magistral”. A lucrat ca redactor la editura Tânăra Garda, apoi ca șef al departamentului de poezie la Literaturnaya Gazeta. În 1961 părăsește serviciul și se dedică în întregime muncii creative libere.

A locuit la Moscova. Soția - Olga Vladimirovna Artsimovici, fizician prin educație. Fiul - Bulat Bulatovich Okudzhava, muzician, compozitor.

Ultimul interviu

Ultimul interviu acordat de Okudzhava unui student al Facultății de Jurnalism a Universității de Stat din Moscova Denis Levshinov în primăvara anului 1997 și publicat în Izvestia pe 14 iunie a aceluiași an.

Bulat Shalvovich, ce părere ai despre popularitatea ta?

Știi, nu sunt o persoană deșartă, ci una ambițioasă. O persoană deșartă încearcă să fie cunoscută, iar o persoană ambițioasă încearcă să fie. Nu m-a interesat niciodată zgomotul din jurul numelui meu. Dar, ca autor, desigur, sunt încântat să știu că mă tratează bine.

Mulți te consideră aproape un erou popular.

Dacă aș trăi pe o insulă pustie, aș face același lucru - aceasta este profesia mea, vocația mea. Nu pot trăi altfel, iar apoi, adevărați admiratori ai muncii mele, oameni gânditori și serioși, nu ridică mâinile la vederea mea. Unii, mai ales mai devreme, când am început să cânt la chitară, m-au perceput ca pe un interpret pop - au făcut zgomot, au țipat, dar s-au calmat repede și au mers în alte săli și nu foarte mulți au rămas cu mine, dar foarte credincioși și oameni gânditori.

Scrii ceva acum, văd că ai schițe de poezii împrăștiate peste tot?

Scriu tot timpul și muncesc tot timpul.

Biografie

Bulat Okudzhava s-a născut la Moscova la 9 mai 1924 într-o familie de comuniști veniți din Tiflis pentru a studia la Academia Comunistă. Tatăl - Shalva Stepanovici Okudzhava, georgian, cunoscut lider de partid, mama - Ashkhen Stepanovna Nalbandyan, armeană, rudă cu celebrul poet armean Vahan Teryan.

La scurt timp după nașterea lui Bulat, tatăl său a fost trimis în Caucaz pentru a lucra ca comisar al diviziei georgiane. Mama a rămas la Moscova, a lucrat în aparatul de partid. Bulat a fost trimis la Tbilisi pentru a studia, a studiat la clasa de rusă. Tatăl a fost promovat la funcția de secretar al comitetului orașului Tbilisi; din cauza unui conflict cu Lavrenty Beria, i-a scris o scrisoare lui Sergo Ordzhonikidze cu o cerere de a-l trimite la munca de partid în Rusia și a fost trimis în Urali ca organizator de partid pentru a construi o fabrică de mașini în orașul Nijni Tagil. Apoi Şalva Stepanovici a devenit primul secretar al Comitetului de Partid al orașului Nizhny Tagil și în curând și-a trimis familia în Uralii săi. Bulat a început să învețe la școala numărul 32.

În 1937, tatăl lui Okudzhava a fost arestat și împușcat sub acuzații false (4 august 1937). La scurt timp după arestarea tatălui său, în februarie 1937, mama, bunica și Bulat s-au mutat la Moscova. Primul loc de reședință din Moscova - st. Arbat, 43, apartament comunal la etajul 4. Mama lui Okudzhava a fost deja arestată la Moscova în 1938 și exilată în lagărul Karaganda, de unde s-a întors abia în 1955. Bulat Okudzhava a vorbit și a scris rareori despre strămoșii săi și despre soarta lui, abia spre sfârșitul vieții sale, în romanul său autobiografic Abolished Theatre (1993) a vorbit despre greutățile familiei sale.

În 1956, după reabilitarea ambilor părinți și la Congresul XX, a intrat în PCUS.

În 1959 Okudzhava s-a întors la Moscova. În același an, a început să acționeze ca compozitor (poezie și muzică) și să le interpreteze cu o chitară, câștigând rapid popularitate. Această perioadă (1956-1967) include compoziția multora dintre cele mai cunoscute cântece timpurii. Okudzhava(„Pe bulevardul Tverskoy”, „Cântec despre Lyonka Korolev”, „Cântec despre mingea albastră”, „Marș sentimental”, „Cântec despre troleibuzul de la miezul nopții”, „Nu vagabonzi, nu bețivi”, „Furnica Moscovei”, „Cântec despre zeița Komsomol etc.).

A lucrat ca redactor la editura Gărzii Tânăre, apoi ca șef al secției de poezie la Literaturnaya Gazeta. A participat la lucrările asociației literare „Magistral”.

În 1961, a părăsit serviciul și nu a mai lucrat la angajare, fiind angajat exclusiv în activități creative.

În 1961, la Harkov a avut loc prima seară oficială a cântecului autorului în URSS. Bulat Okudzhava. Seara a fost organizată de criticul literar L. Ya. Livshits, cu care B. Okudzhava a avut relații de prietenie. În 1962, Okudzhava a devenit membru al Uniunii Scriitorilor din URSS. În același an, Okudzhava a apărut pentru prima dată pe ecran în filmul Chain Reaction, în care a interpretat piesa Midnight Trolleybus.

În 1970, a fost lansat filmul „Belorussky Station”, în care melodia Bulat Okudzhava„Avem nevoie de o singură victorie”. Okudzhava- autorul altor cântece populare pentru filme precum „Pălărie de paie”, „Zhenya, Zhenechka și Katyusha” (în el Okudzhava cântă într-un rol cameo cu o chitară în uniforma unui soldat), etc. În total, cântecele lui Okudzhava și mai departe poeziile sale răsună în peste 80 de filme. Okudzhava a devenit unul dintre cei mai proeminenți reprezentanți ai genului cântecului de artă rusă (împreună cu V. S. Vysotsky și A. A. Galich), care a fost dezvoltat în curând de barzi și care, odată cu apariția magnetofoanelor, a câștigat o popularitate imensă. În acest gen, Okudzhava și-a format propria direcție.

Romane istorice

1969 - „Săracul Avrosimov”
1970 - „Aventurile lui Shipov sau vechiul vodevil”
1976 - „Călătorie amator”
1983 - „Întâlnire cu Bonaparte”
1993 - „Teatrul abolit”

Colecții

1967 - „Marșul Magnanim”
1976 - „Arbat, Arbatul meu”
1984 - „Poezii”
1989 - Favorite
1988 - „Dedicat ție”
1993 - Grația destinului
1996 - „Sala de așteptare”
1996 - „Bea ceai pe Arbat”