5 miuziklai ir jų autoriai. Garsiausi miuziklai

1957 m. rugpjūčio 19 d. Vašingtone įvyko miuziklo „Vestsaido istorija“ pagal Arthuro Lorenzo pjesę premjera. Tai buvo Romeo ir Džuljetos istorija, perkelta į to meto Amerikos realijas. Pagrindiniai veikėjai – žydas berniukas Tonis ir italė katalikė Marija – priklauso dviem priešiškoms jaunimo grupėms Niujorke, tačiau, nepaisant visko, myli vienas kitą. Miuziklas akimirksniu tapo hitu, o po ekranizacijos 1961 metais tik sustiprino savo pozicijas.

Miuziklas yra vienas populiariausių teatro meno žanrų. Juk jos siužetas suvaidinamas ne tik žodžiais ir veiksmais, bet ir dainomis bei šokiais. Be to, miuziklai, kaip taisyklė, yra masyvūs ir ryškūs, o tai pritraukia žiūrovus.

Nusprendėme priminti garsiausius šio žanro atstovus.

"Mano puikioji ledi"

1964 metais buvo išleistas to paties pavadinimo filmas, kuriame Elizos vaidmenį atliko Audrey Hepburn.

Šis miuziklas sukurtas pagal Bernardo Shaw pjesę „Pigmalionas“, kurioje pasakojama, kaip pagrindinė veikėja gėlių mergaitė Eliza Doolittle tampa žavia dama. Ši transformacija įvyko dėl fonetikos profesoriaus ir jo draugo kalbininko ginčo. Eliza persikėlė į mokslininko namus, kad eitų sunkų mokymosi ir transformacijos kelią.

Miuziklo premjera įvyko 1956 metų kovo 15 dieną. Julie Andrews atliko titulinį Elizos vaidmenį. Spektaklis iš karto sulaukė neįtikėtino populiarumo ir netrukus gavo keletą prestižinių teatro apdovanojimų.

1964 metais buvo išleistas to paties pavadinimo filmas, kuriame Elizos vaidmenį atliko Audrey Hepburn.

"Muzikos garsai"

Šio miuziklo pagrindu tapo vokiečių filmas „Von Trappų šeima“. Nuotraukoje buvo pasakojama apie austrų šeimą, kuri, bėgdama nuo nacių, išvyko į Ameriką. Siužetas buvo paremtas tiesioginės tų įvykių dalyvės Maria von Trapp knyga.

Premjera įvyko 1959 metų lapkričio 16 dieną. Miuziklas gavo 8 Tony teatro apdovanojimus. To paties pavadinimo filmas buvo išleistas 1965 m. Jo siužetas šiek tiek skyrėsi nuo pjesės, tačiau būtent jis atnešė „Muzikos garsui“ tikrą pasaulinę šlovę.

"Kabaretas"

Legendinio miuziklo siužetas paremtas Christopherio Isherwoodo „Berlyno pasakojimais“ apie gyvenimą Vokietijoje praėjusio amžiaus trečiojo dešimtmečio pradžioje. Kita istorijos dalis kilusi iš Johno Van Druteno pjesės „Aš esu kamera“ apie jaunos rašytojos ir Berlyno kabareto dainininkės Sally Bowles meilės romaną. Likimas atvedė herojų į Vokietijos sostinę 30-ųjų pradžioje. Čia jis sutinka Sally ir ją įsimyli. Tačiau ji atsisakė eiti paskui jį į Paryžių, sudaužydama jo širdį.

Miuziklo premjera įvyko 1966 metų lapkričio 20 dieną. Spektaklis laimėjo 8 Tony apdovanojimus. 1972 m. buvo išleistas to paties pavadinimo filmas, kurį režisavo Bobas Fossas. Sally įvaizdį puikiai įkūnijo Liza Minnelli.

„Jėzus Kristus superžvaigždė“

Kūrinys sukėlė daug ginčų ir tapo hipių kartos kultu.

Muziką šiam miuziklui parašė Andrew Lloydas Weberis. Kitaip nei tradiciniuose pastatymuose, šiame visa istorija pasakojama tik dainų pagalba. Jis taip pat tapo originalus dėl roko muzikos ir šiuolaikinio žodyno tekstuose. Dėl to gamyba tapo tikru hitu.

Jame pasakojama istorija apie paskutines septynias Jėzaus gyvenimo dienas, kurios prabėga prieš Kristaus mokymu nusivylusio Judo Iskarijoto akis.

Pirmoji roko opera nuskambėjo albumo pavidalu 1970 m. Pagrindinis vaidmuo jį atliko pagrindinis grupės „Deep Purple“ dainininkas Ianas Gillanas. Kūrinys sukėlė daug ginčų ir tapo hipių kartos kultu. Po metų jis buvo pastatytas Brodvėjuje.

"Čikaga"

1924 m. kovo 11 d. „Chicago Tribune“ žurnalistė Maureen Watkins kalbėjo apie savo meilužį nužudžiusią estradę – tai buvo miuziklo siužeto atspirties taškas. Tuo metu seksualinių nusikaltimų istorijos buvo labai populiarios, ir Watkinsas ir toliau apie jas rašė. 1924 m. balandžio 3 d. pasirodė naujas jos straipsnis apie moterį, kuri nušovė savo vaikiną. Vėliau Watkinsas parašė pjesę „Čikaga“.

Miuziklo istorija pasakoja apie korpuso baleto šokėją Roxie Hart, kuri šaltakraujiškai nužudė savo mylimąjį. Kalėjime Roksis susipažįsta su Velma Kelly ir kitais nusikaltėliais, o paskui pasisamdo advokatą Bilį Fliną, kurio padedamas išvengia bausmės, o kartu tampa tikra žvaigžde. Miuziklo premjera įvyko 1975 metų birželio 3 dieną.

2002 m. buvo išleistas filmas „Čikaga“ su Renee Zellweger (Roxy), Catherine Zeta-Jones (Velma) ir Richard Gere (Billy Flynn).

"Katės"

„Katėse“ nėra uždangos, o scena susilieja su publika į vientisą erdvę.

Šio populiaraus miuziklo pagrindas buvo T.S. vaikiškų eilėraščių ciklas. Elioto Senojo Possumo knyga apie praktiškus katinus, išleista Anglijoje 1939 m. Kolekcija ironiškai pasakojo apie kačių įpročius ir įpročius, kuriuose buvo spėjamos žmogaus savybės. Ellioto poezija patiko Andrew Lloydui Webberiui.

Viskas „Katėse“ neįprasta – scenoje nėra uždangos, ji susilieja į vientisą erdvę su publika. Pati scena įrėminta kaip sąvartynas. Dėl sudėtingo daugiasluoksnio makiažo aktoriai atrodo kaip grakščios katės. Jų kostiumai piešti rankomis, perukai, uodegos ir apykaklės – iš jako vilnos. Pirmą kartą miuziklas buvo parodytas 1981 metų gegužės 11 dieną Londone.

"Operos fantomas"

„Operos fantomas“ sukurtas pagal to paties pavadinimo Gastono Leroux romaną. Romantiška, bet tamsi istorija pasakoja apie paslaptingą būtybę, turinčią antgamtinių galių, gyvenančią požemyje po Paryžiaus opera. Ono įsimyli jauną dainininkę Christiną ir tampa jos globėja.

„Operos fantomas“ premjera įvyko 1986 metų spalio 9 dieną Karališkajame teatre, joje dalyvavo net Jos Didenybės šeimos nariai. Spektaklis tapo pirmuoju ilgiausiai trunkančiu miuziklu Brodvėjaus istorijoje, aplenkusiu net „Cats“.

2004-aisiais miuziklas tapo filmu, kuriame kaukėto vaiduoklio įvaizdį įkūnijo Gerardas Butleris.

Evita

Idėja sukurti miuziklą kilo atsitiktinai – 1973-iųjų spalį Timas Rice'as automobilyje išgirdo radijo programos, kurioje buvo kalbama apie Argentinos diktatoriaus Juano Perono žmoną Evitą Peron, pabaigą. Poetę sudomino jos gyvenimo istorija. Laidos siužete pasakojama, kaip būdama 15 metų ji atvyko į Buenos Aires ir iš pradžių tapo žinoma aktore, o vėliau ir šalies prezidento žmona. Ši moteris padėjo vargšams, bet kartu prisidėjo prie diktatūros viešpatavimo Argentinoje.

Miuziklas buvo išleistas 1978 metų birželio 21 dieną, o po 20 metų buvo nuspręsta pagal jį sukurti filmą. Jį režisavo Alanas Parkeris, o pagrindinį vaidmenį atliko Madonna.

"Mama Mia"

ABBA dainų populiarumas toks didelis, kad idėja pagal jas sukurti miuziklą nestebina. Miuzikle skambėjo 22 legendinio kvarteto hitai. Jos autoriai buvo vyriškoji ABBA pusė. Siužetas toks: Sophie tuokiasi. Ji ketina pakviesti tėvą į vestuves, kad nuvestų ją prie altoriaus. Tik mergaitės mama Donna niekada apie jį nekalbėjo. Sophie rado mamos dienoraštį, kuriame buvo pasakojama apie jos santykius su trimis skirtingais vyrais, dėl to visiems išsiunčiamas kvietimas. Kai į vestuves atvyksta svečiai, prasideda linksmybės...

Pirmą kartą šis nuotaikingas ir ryškus miuziklas žiūrovams buvo parodytas 1999 metais, o 2008 metais pagal jį buvo išleistas filmas su Meryl Streep, Pierce'u Brosnanu, Colinu Firthu, Amanda Seyfried ir kitais aktoriais.

„Paryžiaus katedra“

Miuziklas sukurtas pagal Viktoro Hugo romaną Dievo Motinos katedra.

Miuziklas sukurtas pagal Viktoro Hugo romaną Dievo Motinos katedra. Pirmą kartą jis buvo parodytas Paryžiuje 1998 m. rugsėjo 16 d. ir pateko į Gineso rekordų knygą kaip sėkmingiausi pirmieji veiklos metai.

Pagal siužetą jauna čigonė, vardu Esmeralda, savo grožiu patraukia vyrų dėmesį. Tarp jų – Dievo Motinos katedros vyskupas Frollo, jaunas gražuolis – karališkųjų šaulių kapitonas Phoebus ir bjaurusis skambutis Kvazimodas, Frollo mokinys.

Esmeralda įsimyli gražiausią iš jų – Fibę. Jis neprieštarauja tuo pasinaudoti, nepaisant to, kad turi sužadėtinę – Fleur-de-Lys. Frollo yra apimtas pavydo ir kamuojamas abejonių – juk jis, kaip kunigas, neturi teisės mylėti moters. Quasimodo žavisi jauna čigone, matydamas joje tą nepasiekiamą nežemišką grožį, kuris yra visiška jo priešingybė.

"Juno ir Avos"

Miuziklas, be perdėto, yra garsiausias Rusijos šio žanro pastatymas. Jo premjera įvyko 1981 metų liepos 9 dieną. Režisierius buvo Markas Zacharovas, o pagrindinius vaidmenis atliko Nikolajus Karačencovas ir Elena Šanina. Pagrindas buvo Andrejaus Voznesenskio eilėraštis „Galbūt“.

Pagal siužetą, grafas Rezanovas, palaidojęs savo žmoną, nusprendė visas jėgas atiduoti Rusijos tarnybai. Jo pasiūlymai apie būtinybę pabandyti užmegzti prekybinius ryšius su Šiaurės Amerika ilgą laiką jie nesulaukė atsakymo iš valdžios, bet galiausiai jam buvo liepta ten vykti. Ten jis susipažįsta su jaunąja Conchita, ir jie vienas kitą įsimyli. Aplinkybės verčia išsiskirti, tačiau jiems pavyksta slapta susituokti. Ir nors jiems nelemta vėl susitikti, jų meilė gyvens amžinai.

Miuziklas yra tai, kuriame nuostabiai susipina dainos, muzika, dialogai ir choreografija. Tai gana jaunas, kuriam didelę įtaką padarė operetė, burleska, vodevilis ir kt. Dėl savo regėjimo miuziklas laikomas vienu komerciškiausių teatro žanrų, o dėl pastatymo proceso sudėtingumo jam išleidžiama daug daugiau pinigų.

Naujo muzikinio žanro atsiradimo istorija

Šio žanro išeities tašku laikomi 1866-ieji, kai Brodvėjaus scenoje buvo pastatytas pirmasis miuziklas „Black Crook“, kuriame susipynė melodrama, romantinis baletas ir kiti žanrai. Nuo to laiko miuziklų sąrašas nuolat pildomas naujais spektakliais. Iš to, kas pasakyta aukščiau, išplaukia, kad Amerika yra šio žanro gimtinė. XIX amžiaus pradžioje amerikiečių kompozitoriai J. Kern, J. Gershwin, Col Porter suteikė miuziklo žanrui tikrai amerikietišką skonį: melodijų ritmuose buvo matomos džiazo natos, sudėtingėja libretai, dainų tekstuose atsirado amerikietiškų posūkių ir kt. 1932 m. jis sulaukė aukštų apdovanojimų. George'as Gershwinas apdovanotas už miuziklą „Dainuoju apie tave“ Garsiausi į miuziklų sąrašą įtraukti spektakliai, be abejo, yra „Vestsaido istorija“ (kompozitorius L. Bernsteinas) pagal Šekspyro tragediją „Romeo ir Džuljeta“ ir „Jėzus Kristus Superžvaigždė“ pagal kompozitoriaus Andrew Lloydo muzikos kūrinius. s“ ir „Operos fantomas“.

Geriausi miuziklai: sąrašas pagal AFI

2006 m. Amerikos kino institutas paskelbė geriausių Amerikos miuziklų per pastaruosius 100 metų sąrašą. Štai jums sąrašas:

„42-oji gatvė“ – (1933).
"Cilindras" (1935).
„Plaukiojantis teatras“ (1936).
„Ozo burtininkas“ (1939).
"Jankis Dudel Dandy" (1942).
– Ar susitiksite su manimi Sent Luise? (1944).
„Išmetimas į miestą“ (1949).
„Amerikietis Paryžiuje“ (1951).
„Dainavimas lietuje“ (1952).
„Teatro furgonas“ (1953).
„Septynios uošvės septyniems broliams“ (1954).
„Vaikai ir lėlės“ (1955).
„Karalius ir aš“ (1956).
„Vestsaido istorija“ (1961).
„Mano gražioji ledi“ (1964).
„Muzikos garsai“ (1965).
„Juokinga mergina“ (1968).
„Kabaretas“ (1972).
„Visas tas džiazas“ (1979).
„Gražuolė ir pabaisa“ (1991).

Nepaisant to, kad, daugelio nuomone, miuziklų aukso amžius jau už nugaros, per pastaruosius 13 metų Holivude buvo nufilmuota daug puikių šio žanro filmų. Štai sąrašas miuziklų, kurie laikomi geriausiais XXI amžiuje.

„Šokiai tamsoje“ (2000).
„Mulen Ružas“ (2001).
„Čikaga (2002).
„Operos fantomas“ (2004).
„La Boheme“ (2005).
„Užburtas“ (2007).
„Mamma Mia“ (2008).
„Burleska“ (2010).
„Les Misérables“ (2012).
„Deivė“ (2013).

Prancūzų miuziklai: geriausių spektaklių sąrašas

Iki 1958-ųjų jis buvo laikomas išskirtinai amerikietišku žanru, tačiau šiemet Londone triumfuodavo spektaklis „Vargdieniai“ pagal V. Hugo kūrybą. Muziką sukūrė Claude'as Michelis Schonbergas. Kitas šios kompozitorės kūrinys „Mis Saigon“ pagal operą „Madama Butterfly“ sulaukė sėkmės Paryžiaus scenoje. Miuziklų sąraše – „Starmania-Starmania“ (Michel Berger), „Romeo ir Džuljeta“ (Gerard Presgurvik), „Notre Dame de Paris“ (Riccardo Coccante), „Mocartas“ (Kunze ir Levay) ir kt.

Rusų miuziklai

Populiariausias miuziklas Rusijoje daugelį metų buvo ir išlieka nuostabi roko opera „Juno ir Avos“. Tai bene galingiausias kompozitoriaus A. Rybnikovo kūrinys. Šiandien geriausiais Rusijos miuziklais laikomi „Nord-Ost“, „Metro“. pastaraisiais metais rusų scenoje statomi kūriniai, išversti į rusų kalbą Notre Dame de Paris, Chicago, Cats ir kt.

1. „Mano pasakų ledi“ (My Fairy Lady) (1956 m.)

Frederickas Lowe'as (muzika) ir Alanas Jay'us Lerneris (libretas ir žodžiai) išanalizavo Bernardo Shaw pjesės „Pygmalion“ draminę medžiagą ir nusprendė parašyti miuziklą. Miuziklo siužetas didžiąja dalimi atkartoja Shaw pjesę – istoriją apie pagrindinės veikėjos virsmą iš vulgarios gėlių mergaitės į žavingą jauną damą.

Fonetikos profesorius Henry Higginsas su savo kolega kalbininku pulkininku Pikeringu lažinasi, kad Londono gėlių mergaitę Eliza Doolittle pavers tikra dama. Eliza persikelia į profesoriaus namus, mokytis nėra lengva, bet galiausiai ji pradeda daryti pažangą. Ambasados baliuje Eliza puikiai išlaiko egzaminą. Miuziklo pabaiga nuteikia optimistiškai – Eliza grįžta pas savo mokytoją Higginsą.

Miuziklo premjera įvyko 1956 metų kovo 15 dieną. Londono premjera įvyko 1958 m. balandį. Higginso vaidmenį atliko Rexas Harrisonas, o Elizą – Julie Andrews. Spektaklis iš karto tapo nepaprastai populiarus, bilietai buvo išpirkti prieš šešis mėnesius. Tačiau didžiulė miuziklo sėkmė jo kūrėjams buvo visiška staigmena.

Miuziklas Brodvėjuje parodytas 2717 kartų, Londone – 2281. Jis išverstas į vienuolika kalbų, įskaitant hebrajų, ir sėkmingai parodytas daugiau nei dvidešimtyje šalių. Miuziklas gavo 6 Tony apdovanojimus. Originalus Brodvėjaus aktorius įrašė daugiau nei penkis milijonus parduotų kopijų, o George'o Cukoro filmas tuo pačiu pavadinimu buvo išleistas 1964 m. „Warner Brothers“ už teises į miuziklą sumokėjo rekordinius 5,5 mln. Elizos vaidmuo atiteko Audrey Hepburn, o Rexas Harrisonas sėkmingai persikėlė iš scenos į didįjį ekraną. Filmas buvo nominuotas „Oskarui“ ir gavo aštuonias iš 12 statulėlių.

Miuziklas „My Fair Lady“ vis dar mėgstamas publikos, o prodiuserio Cameron Mackintosh ir režisieriaus Trevoro Nunno dėka serialą dabar galima pamatyti Londone.

2. "Muzikos garsas" (The Sound of Music) (1959)

1958 m. amerikiečių scenaristai Howardas Lindsay ir Russellas Cruzas kartu su prodiuseriu Richardu Halliday ir jo žmona aktore Mary Martin kartu sukūrė pjesę pagal vokiečių filmą „Von Trappų šeima“. Filmas pasakoja apie austrų šeimą, kuri, bėgdama nuo nacių persekiojimo, buvo priversta palikti tėvynę ir išvykti į Ameriką. Istorija nebuvo sugalvota – filmas buvo sukurtas pagal Marijos fon Trapp, tiesioginės aprašomų įvykių dalyvės, knygą.

Mary Martin buvo muzikinio teatro žvaigždė, ir nors šį kartą tai buvo dramatiškas spektaklis, ji negalėjo neigti sau malonumo vaidinti kaip dainininkė. Iš pradžių kūrinio muzikiniam apipavidalinimui autoriai ketino panaudoti liaudies dainas ir religines giesmes iš fon Trappų šeimos repertuaro. Tačiau Marija norėjo atlikti specialiai jai parašytą dainą. Tai Martinui padėjo kompozitorius Richardas Rogersas ir libretistas Oscaras Hammersteinas. Jie sukūrė visiškai naujus muzikinius numerius, spektaklį paversdami miuziklu „Muzikos garsai“.

1959 m. lapkričio 16 d. premjera įvyko Brodvėjuje. Spektaklį režisavo David Jay Donahue. Pagrindinį vaidmenį, žinoma, atliko Mary Martin, kapitono von Trappo vaidmenį – Theodoras Bickelis. Žiūrovai, įsimylėję Mary Martin, sunkiai pateko į miuziklą, o tai jam suteikė puikių honorarų.

„Muzikos garsas“ buvo grojamas 1 443 kartus ir laimėjo 8 „Tony“ apdovanojimus, įskaitant geriausią miuziklą, o originalus albumas laimėjo „Grammy“. 1961-aisiais miuziklas gastroliavo JAV, o tais pačiais metais pasirodymas buvo atidarytas Londone, kur tęsėsi daugiau nei šešerius metus, taip tapdamas ilgiausiai veikiančiu Amerikos miuziklu Vest Endo istorijoje.

1960 m. birželį „20th Century Fox“ įsigijo teises į filmą už 1,25 mln. Filmo siužetas kiek skyrėsi nuo pjesėje pasakojamos istorijos, tačiau būtent šioje versijoje „Muzikos garsai“ pelnė pasaulinę šlovę. Pasaulinė filmo premjera Niujorke įvyko 1965 metų kovo 2 dieną. Paveikslas buvo nominuotas „Oskarui“ 10 kategorijų, iš kurių laimėjo penkias.

Filmo ekranizacija netapo paskutiniu miuziklo istorijos puslapiu, ji vis dar mėgstama publikos ir statoma visame pasaulyje. Dešimtajame dešimtmetyje pasirodymą buvo galima pamatyti JK, pietų Afrika, Kinija, Nyderlandai, Švedija, Islandija, Suomija, Peru, Izraelis ir Graikija.

3. "Kabaretas" (Cabaret) (1966)

Literatūrinis šio legendinio spektaklio pagrindas buvo Christopherio Isherwoodo „Berlyno istorijos apie Vokietiją XX amžiaus trečiojo dešimtmečio pradžioje“ ir Johno Van Druteno pjesę „Aš esu kamera“. Miuziklas pasakoja apie jauno amerikiečių rašytojo Cliffo Bradshaw ir Berlyno kabareto „Kit-Kat Club“ dainininkės Sally Bowles romantiką.

Praėjusio amžiaus trečiajame dešimtmetyje Berlyne susiklostė jauno anglo Briano Robertso, trokštančio rašytojo, priversto papildomai užsidirbti per pamokas, likimas. Pažintis su amerikiečių kabareto dainininke Sally suteikia Brianui šviežią, nepamirštamą patirtį. Rašytoja ir dainininkė įsimylėjo vienas kitą, tačiau išsiskyrimą jiems lemta išgyventi. Sally atsisako vykti į Paryžių su savo mylimuoju, Cliff palieka Berlyną sudaužyta širdimi. Kabaretas, paskutinis laisvės dvasios prieglobstis, pilnas žmonių su svastikomis ant rankovių...

Premjera įvyko 1966 metų lapkričio 20 dieną. Pastatymą režisavo garsus Brodvėjaus režisierius Haroldas Prince'as, muziką parašė Johnas Kantseris, dainos žodžius – Fredas Ebbas, libretą – Joe Masteroffas. Originalioje aktorėje buvo Joel Gray (linksmininkas), Jill Haworth (Sally), Bertas Convy (Cliffas) ir kiti.

Spektaklis atlaikė 1165 pasirodymus ir gavo 8 Tony apdovanojimus, įskaitant geriausio miuziklo nominaciją. 1972 m. buvo išleistas Bobo Fossey kabaretas, kuriame dalyvavo Joel Gray (linksmininkas), Liza Minnelli (Sally) ir Michaelas Yorkas (Bryanas). Filmas gavo aštuonis Oskarus.

1987 m. Joelis Grėjus vėl vaidino pramogautojo vaidmenį atgaivinant šou. 1993 metais Londone, o po penkerių metų ir Brodvėjuje, buvo atidarytas visiškai naujas „Kabareto“ pastatymas, kurį sukūrė režisierius Sam Mendes. Ši pjesės versija taip pat gavo daugybę apdovanojimų. Miuziklas buvo surengtas apie 2 377 pasirodymus ir 37 peržiūras ir baigėsi 2004 m. sausio 4 d.

4. „Jėzus Kristus– Superžvaigždė“ (Jesus Christ Superstar) (1971)

„Jėzų Kristų“ Andrew Lloydas Webberis (sukūrė muziką) ir Timas Rice'as (libretas) sumanė ne kaip tradicinį miuziklą, o kaip visavertę operą, parašytą šiuolaikine muzikine kalba, laikantis visų operos tradicijų (herojaus arija, choras, herojės arija ir kt.). Kitaip nei tradiciniuose miuzikluose, „Jėzaus Kristaus“ dramatiškų kūrinių nėra – viskas pastatyta ant vokalo ir rečitatyvų. Roko muzikos derinimas su klasikiniais motyvais, šiuolaikinio žodyno vartojimas tekstuose, jų aukštos kokybės, vadinamasis perdainuotas principas (visa istorija pasakojama tik per dainas, nenaudojant nedainuojamų dialogų) – „Jesus Christ Superstar“ pavertė tikru hitu.

Miuziklas „Jėzus Kristus Superžvaigždė“ pasakoja apie paskutines septynias Jėzaus iš Nazareto gyvenimo dienas, žiūrint jo mokinio Judo Iskarijoto akimis, nusivylusio tuo, kuo tapo Kristaus mokymai. Siužetas apima laikotarpį nuo Jėzaus įžengimo į Jeruzalę iki mirties bausmės įvykdymo Golgotoje.

Pirmą kartą operą albumo pavidalu išgirdo 1970 m., kuriame pagrindinį vaidmenį atliko Ianas Gillanas, „Deep Purple“ „auksinės kompozicijos“ vokalistas, Judo vaidmenį atliko Murray Head, Marijos Magdaleną – Yvonne Elliman. Brodvėjaus scenoje miuziklas pirmą kartą parodytas 1971 m. Kai kurie kritikai mano, kad Jėzus buvo vaizduojamas kaip pirmasis hipis žemėje. Brodvėjaus gamyba truko tik 18 mėnesių.

1972 metais Londono teatre buvo sukurtas naujas miuziklo pastatymas, Jėzaus vaidmenį atliko Paulas Nicholas, Judas – Stephenas Tate'as. Šis pastatymas buvo sėkmingesnis, aštuonerius metus veikė scenoje ir tapo ilgiausiai rodomu miuziklu. Amerikiečių režisierius Normanas Jewisonas pagal šį kūrinį 1973 metais sukūrė vaidybinį filmą. 1974 m. filmas gavo „Oskarą“ už geriausią muziką. Be puikios muzikos ir vokalo, filmas įdomus neįprasta Kristaus temos interpretacija, kuri yra alternatyva ortodoksinei krikščionybei.

Vienas garsiausių miuziklų, dar vadinamas roko opera, sukėlė daug diskusijų ir tapo kultiniu kūriniu visai hipių kartai, nepraradęs savo aktualumo ir šiandien. „Jėzus Kristus Superžvaigždė“ buvo išverstas į skirtingomis kalbomis, buvo ne kartą statomas ir jau daugiau nei 30 metų statomas Australijos, Naujosios Zelandijos, Vengrijos, Bulgarijos, Prancūzijos, Švedijos, Amerikos, Meksikos, Čilės, Panamos, Bolivijos, Vokietijos, Japonijos ir JK scenose.

5. „Čikaga“ (Čikaga) (1975 m.)

1924 m. kovo 11 d. Čikagoje, Ilinojaus valstijoje, „Chicago Tribune“ paskelbė žurnalistės Maureen Dallas Watkins straipsnį apie tam tikrą aktorę, kuri nužudė savo vaikiną. Kadangi seksualinių nusikaltimų istorijos buvo ypač populiarios skaitytojų, 1924 m. balandžio 3 d. pasirodė kitas Watkinso straipsnis. Šį kartą buvo kalbama apie ištekėjusią moterį, kuri nušovė savo meilužį. Šias ir kitas kriminalines istorijas lydėjęs triukšmas padarė Maureen gilų įspūdį. Vėliau, palikusi laikraštį, ji išvyko studijuoti dramos Jeilio universitete. Yra ten, kaip mokymosi užduotis, ji parašė pjesę „Čikaga“.

1926 m. gruodžio 30 d. Čikaga atidaryta Brodvėjuje. Spektaklis atlaikė 182 pasirodymus, 1927 metais buvo nufilmuotas to paties pavadinimo filmas, o 1942 metais pasirodė Williamo Velmano režisuotas filmas „Roxy Hart“ su Ginger Rogers tituliniame vaidmenyje.

Bobas Fossey, žinomas choreografas ir Brodvėjaus režisierius, negalėjo praeiti pro tokį siužetą. Įgyvendinti projektą Fossey pasikvietė kompozitorių Johną Kanderį ir libretistus Fredą Ebbą ir Bobą Fossey. „Chicago“ partitūra yra puiki XX amžiaus pabaigos amerikiečių hitų stilizacija, o muzikinės medžiagos pateikimo būdu ir tema „Čikaga“ labai artima vodeviliui.

Tai istorija apie korpuso baleto šokėją Roxie Hart, kuri šaltakraujiškai nužudė savo mylimąjį. Patekęs į kalėjimą, Roxy susitinka su Velma Kelly ir kitais žudikais. Roksi padeda kalėjimo prižiūrėtoja motina Mama Morton ir gudrus advokatas Billy Flynn. Teismas Roxy pripažįsta nekalta, tačiau tai jai neteikia džiaugsmo. Paskutinėje miuziklo scenoje pramogų atlikėjas praneša apie „dviejų putojančių nusidėjėlių dueto“ – Čikagos kriminalinių karalienių Velmos Kelly ir Roxie Hart debiutą. Jie pateko į šou verslą.

Miuziklo premjera 46-ajame gatvės teatre įvyko 1975 m. birželio 3 d., Gwen Verdon vaidino Roxy, Chita Rivera kaip Velma ir Jerry Orbach kaip Billy. Čikaga buvo atidaryta tik Vest Ende 1979 m. Šis pastatymas neturėjo nieko bendra su Bobo Fossey pasirodymu. Po 898 pasirodymų Brodvėjuje ir 600 pasirodymų Vest Ende, pasirodymas buvo atšauktas. 1996 m. pasirodymas buvo atgaivintas vadovaujant Walteriui Bobby ir choreografei Ann Rinking. Keturi miesto centre suvaidinti spektakliai buvo sutikti su tokiu entuziazmu, kad laidos prodiuseriai nusprendė jį perkelti į Brodvėjų. Aktoriuose buvo pati Ringing kaip Roxy, Bebe Neuwirth kaip Velma, Jamesas Naughtonas kaip Billy Flynnas ir Joelis Gray kaip Amosas. „Chicago“ buvo apdovanotas šešiais Tony apdovanojimais, taip pat „Grammy“ apdovanojimu už geriausią albumą.

1997 m. miuziklas buvo atidarytas Londono Adelphi teatre. Chicago Londonas laimėjo Laurence'o Olivier apdovanojimą už geriausią miuziklą ir Ute Lemper už geriausią miuziklo aktorę. Spektaklis buvo remasteruotas Kanadoje, Australijoje, Singapūre, Honkonge, Olandijoje, Argentinoje, Vokietijoje, Švedijoje, Meksikoje, Japonijoje, Šveicarijoje, Austrijoje, Portugalijoje ir Rusijoje.

2002 m. pabaigoje kino studija „Miramax“ išleido miuziklo ekranizaciją su Catherine Zeta-Jones (Velma), Renee Zellweger (Roxy) ir Richardu Gere'u (Billy Flynn), kurią režisavo ir choreografavo Robas Marshallas. Filmas „Čikaga“ buvo entuziastingai sutiktas publikos ir buvo apdovanotas „Auksiniu gaubliu“ kategorijoje „Geriausias miuziklas ar komedija“. Be to, paveikslas buvo nominuotas „Oskarui“ 12 nominacijų, iš kurių laimėjo šešias.

6. "Evita" (Evita) (1978)

1973 m. spalį Timas Rice'as vairavo automobilį ir netyčia išgirdo radijo transliacijos pabaigą. Laida buvo apie Evitą Peron, Argentinos diktatoriaus Juano Perono žmoną, ir ši istorija poetą sudomino. Timas Rice'as manė, kad Evos gyvenimo istorija gali būti naujo miuziklo tema. Jo bendraautoris Lloydas Webberis nebuvo entuziastingas dėl idėjos, bet pagalvojęs sutiko.

Rice'as išsamiai išstudijavo pagrindinio savo būsimo miuziklo veikėjo biografiją, vaikščiodamas po Londono bibliotekas ir keliaudamas į Argentiną, kur parašė didžiąją dalį siužeto. „Evita“ jungia įvairius muzikinius stilius, partitūroje – Lotynų Amerikos motyvai. Timas Rice'as į miuziklą pristato pasakotoją, tam tikrą Che (jo prototipas Ernesto Che Guevara).

1976 m. vasarą pirmojo Sidmontono festivalio svečiams buvo pristatyti pirmieji naujojo Andrew Lloydo Webberio ir Timo Rice'o miuziklo demonstraciniai įrašai. Netrukus studija „Olympic“ pradėjo įrašinėti albumą. Evitos partiją atliko aktorė Julie Covington, Che tapo jaunasis dainininkas Colmas Wilkinsonas, o Peron – Paulas Jonesas. Albumas sulaukė didžiulės sėkmės. Jau po trijų mėnesių nuo jo išleidimo parduota 500 tūkstančių kopijų, o net Argentinoje, kur diskas buvo uždraustas, kiekviena save gerbianti šeima manė, kad jį būtina įsigyti.

Įžymybių režisierius Halas Prince'as pradėjo dirbti prie gamybos. Elaine Page tapo naująja Evita, o garsus roko dainininkas Davidas Essexas buvo pakviestas atlikti Che vaidmenį. „Evita“ premjera įvyko 1978 metų birželio 21 dieną. Spektaklis sulaukė didžiulės sėkmės ir gavo West End Theatre Society apdovanojimą už „Geriausią 1978 m. miuziklą“, Elaine Page gavo apdovanojimą už geriausią miuziklo aktorę. Originalios Londono grupės Evitos diskas tapo auksu per pirmąsias savaites po pardavimo.

1979 metų gegužės 8 dieną „Evita“ atsidarė Los Andžele. Praėjus keturiems mėnesiams po Amerikos premjeros, 1979 m. rugsėjo 21 d., tie patys aktoriai pirmą kartą pasirodė Brodvėjuje. „Evita“ užkariavo publikos širdis ir gavo 7 „Tony“ apdovanojimus.

Po sėkmės Brodvėjuje miuziklas buvo pastatytas daugybėje šalių: Australijoje, Ispanijoje, Meksikoje, Austrijoje, Japonijoje, Izraelyje, Korėjoje, Pietų Afrikoje, Vengrijoje. Filmuoti prasidėjo praėjus dvidešimt metų po Evitos gimimo. Režisūra buvo patikėta Alanui Parkeriui, Madonna vaidino Evą Peron, ispanų kino žvaigždė Antonio Banderas buvo pakviestas į Che vaidmenį, britų aktorius Jonathanas Pryce'as buvo Peronas. Specialiai filmui buvo parašyta nauja daina – „Tu privalai mane mylėti“, kuri savo autoriams atnešė „Oskarą“.

7. "Les Misérables" (Les Miserables) (1980)

Viktoro Hugo romanas „Vargdieniai“ antrą kartą gimė kompozitoriaus Claude'o-Michelio Schonbergo ir libretisto Alaino Boublilo sukurtame miuzikle. Darbas prie miuziklo truko dvejus metus ir galiausiai buvo įrašytas dviejų valandų būsimo miuziklo eskizas. Libretisto Jean-Marc Nathel pagalba šis eskizas buvo paverstas koncepciniu albumu, kuris buvo išleistas 1980 m. ir parduotas 260 000 kopijų. vizitine kortele miuziklas buvo graviūra, vaizduojanti mažą Cosette.

Sceninė versija paryžiečiams buvo pristatyta 1980 metų rugsėjo 17 dieną Palais des Sports. Spektaklyje apsilankė per pusė milijono žmonių. Maurice'as Barrier atliko Jeano Valjeano vaidmenį, Jacques'as Mercier - Javert, Rose Laurence - Fantine, Marie - Eponina, Fabienne Guyon - Cosette.

1982 metais jaunas režisierius Peteris Ferago, kuriam labai patiko koncepcinis albumas „Les Misérables“, atkreipė į jį britų prodiuserio Camerono Mackintosho dėmesį. McIntosh projektą pavertė aukščiausios klasės šou. virš kūrybos nauja versija Miuziklas „Les Misérables“ turėjo stiprią komandą: režisieriai buvo Trevoras Nunnas ir Johnas Keadas, anglišką tekstą kūrė Herbertas Kretzmeris, glaudžiai bendradarbiaudamas su pačiais miuziklo kūrėjais. Spektaklis buvo pastatytas Barbican teatre, globojamame Karališkosios Šekspyro kompanijos. Naujos miuziklo versijos premjera įvyko 1985 metų spalio 8 dieną. „Ilgamiausias“ miuziklo „Les Misérables“ pastatymas didžiuojasi „Palace Theatre“ Londone. Iš viso šiame teatre spektaklis buvo parodytas daugiau nei šešis tūkstančius kartų.

1987 m. Les Misérables kirto Atlanto vandenyną ir apsigyveno Brodvėjuje, taip pradėdamas savo triumfo žygį aplink pasaulį. Nepaisant to, kad miuziklui jau daugiau nei dvidešimt metų, jis nepalieka scenos ir toliau išlieka labai populiarus visame pasaulyje. „Les Misérables“ buvo išverstas į daugelį kalbų: japonų, hebrajų, vengrų, islandų, norvegų, vokiečių, lenkų, švedų, olandų, danų, čekų, ispanų, mauritaniečių, kreolų, flamandų, suomių, portugalų. Iš viso miuziklą „Les Misérables“ pamatė dviejų šimtų miestų gyventojai trisdešimt dviejose pasaulio šalyse. Alano Boublilo ir Claude-Michelio Schonbergo kūrybą stebėjo daugiau nei 20 milijonų žiūrovų visame pasaulyje.

8. "Katės" (Cats) (1981)

Andrew Lloydas Webberis aštuntojo dešimtmečio pradžioje pradėjo rašyti dainas pagal Elioto poeziją. Iki 1980 metų kompozitorius buvo sukaupęs pakankamai muzikinės medžiagos, kurią buvo nuspręsta perdirbti į miuziklą. Kačių parodai buvo lemta sėkmės: britai garsėja meile šiems gyvūnams. Muzikinę komandą sudarė talentingi žmonės – prodiuseris Cameronas Mackintoshas, režisierius Trevoras Nunnas, scenografas Johnas Napier ir choreografė Gillian Lynn.

Kalbant apie Webberio dainų sceninį atlikimą, pagrindinė problema, su kuria susidūrė miuziklo kūrėjai, buvo siužeto nebuvimas. Laimei, T. S. Elioto našlės Valerijos dėka autoriai disponavo poeto laiškais ir juodraščiais, iš kurių po truputį sėmėsi idėjų pjesės siužetui.

Miuziklo aktoriams buvo keliami ypatingi reikalavimai – jie turėjo ne tik gerai dainuoti ir turėti tobulą dikciją, bet ir būti itin plastiški. Didžiojoje Britanijoje buvo nelengva suburti 20 žmonių trupę, todėl atlikėjų sąstatoje buvo ir Karališkojo baleto premjera Wayne Sleep, ir pop dainininkas Paulas Nicholas, ir aktorė Elaine Paige bei jauna dainininkė ir šokėja Sarah Brightman.

Dizainerio Johno Napier sukurtame teatre „Katės“ nėra uždangos, salė ir scena yra vientisa erdvė, o veiksmas vyksta ne frontaliai, o visoje gylyje. Scena suprojektuota kaip sąvartynas ir yra vaizdingų šiukšlių kalnas, dekoracijos aprūpintos sudėtinga elektronika. Aktoriai paverčiami grakščiomis katėmis su sluoksniuotu makiažu, rankomis pieštais triko, jako plaukų perukais, kailinėmis apykaklėmis, uodegomis ir blizgančiomis apykaklėmis.

Miuziklo premjera įvyko 1981 metų gegužės 11 dieną Londone, o po metų spektaklis buvo atidarytas Brodvėjuje. Spektaklis iki pat uždarymo 2002 m. gegužės 11 d. sulaukė didelio pasisekimo Londone ir pelnė ilgiausiai Anglijos teatro istorijoje (daugiau nei 6400 spektaklių) rodomo teatro pastatymo titulą. Miuziklas „Katės“ sumušė visus įmanomus rekordus JAV. 1997 m., po 6138 pasirodymų, miuziklas buvo pripažintas Brodvėjaus ilgaamžiškumu numeris vienas. Per 21 metus Londono produkciją žiūrėjo daugiau nei 8 milijonai žmonių, o jo kūrėjai uždirbo 136 milijonus svarų sterlingų.

Per savo egzistavimą miuziklas buvo pastatytas daugiau nei keturiasdešimt kartų, jį aplankė daugiau nei 50 milijonų žiūrovų trisdešimtyje šalių, išverstas į 14 kalbų, o bendra mokesčių suma šiuo metu viršijo 2,2 milijardo dolerių. „Cats“ apdovanojimai apima Laurence'o Olivier apdovanojimą ir Evening Standard apdovanojimą už geriausią miuziklą, septynis Tony apdovanojimus ir prancūzų Molière apdovanojimą. Tiek Londono, tiek Brodvėjaus originalių aktorių įrašai buvo apdovanoti „Grammy“.

9. Operos fantomas (1986)

Miuziklo gimimas prasidėjo 1984 m., kai britų kompozitorius Andrew Lloydas Webberis vedė jauną aktorę ir dainininkę Sarah Brightman. Remdamasis Saros balsu, Lloydas Webberis sukūrė „Requiem“, tačiau norėjo parodyti žmonos talentą didesniame kūrinyje. Šis kūrinys buvo miuziklas „Operos fantomas“, sukurtas pagal prancūzų rašytojo Gastono Leroux to paties pavadinimo romaną. Jis niūrus ir romantiška istorija apie antgamtinę būtybę, gyvenusią požemyje po Paryžiaus opera.

Pagrindinės veikėjos – Christinos Daae – vaidmenį atliko Sarah Brightman. Pagrindinę vyrišką dalį atliko Michaelas Crawfordas. Christinos mylimojo Raulo vaidmenį premjeros aktoriuose atliko Steve'as Bartonas. Libretą parašė Richardas Stilgoe ir Andrew Lloydas-Webberis, žodžius parašė Charlesas Hartas. Teatro menininkė Maria Bjornson sumanė garsiąją Fantomo kaukę ir reikalavo, kad liūdnai pagarsėjęs krentantis sietynas būtų nuleistas ant žiūrovų, o ne ant scenos.

Miuziklo premjera įvyko 1986 m. spalio 9 d. Jos Didenybės teatre, dalyvaujant nariams. Karališkoji šeima. Pirmojo Brodvėjaus spektaklio „Vaiduoklis“ premjera įvyko Niujorko „Majestic“ teatre 1988 m. sausį. Tai tapo antruoju ilgiausiai rodomu spektakliu Brodvėjaus istorijoje po „Kačių“ – jį peržiūrėjo 10,3 mln.

18 šalių, įskaitant Japoniją, Austriją, Kanadą, Švediją, Vokietiją ir Australiją, suvaidinta daugiau nei 65 000 „Fantomo“ pasirodymų. „Operos fantomo“ pastatymai gavo daugiau nei 50 prestižinių apdovanojimų, įskaitant tris Laurence'o Olivier apdovanojimus ir 7 Tony apdovanojimus, 7 „Drama Desk“ apdovanojimus ir „Evening Standard Award“ apdovanojimus. „Operos fantomas“ pelnė daugiau nei 58 milijonų žiūrovų iš viso pasaulio simpatijas. Vien Niujorke jį jau žiūrėjo beveik 11 milijonų žmonių, o visame pasaulyje – daugiau nei 80 milijonų. Pajamos iš bilietų pardavimo į „Operos fantomas“ viršijo 3,2 mlrd.

10. „Mamma Mia“ (Mamma Mia) (1999 m.)

Idėja sukurti originalų miuziklą pagal ABBA dainas priklauso prodiuserei Judy Kramer. Miuziklo pagrindas – 22 grupės dainos. Kadangi originale visas dainas atliko moterys, kaip atspirties taškas buvo pasiūlyta apie dvi kartas mamos ir dukros istorija. Reikėjo sugalvoti istoriją, vertą garsiųjų švedų kvarteto hitų. Į pagalbą atėjo rašytoja Katherine Johnson, parašiusi istoriją apie šeimą, gyvenančią Graikijos salose. Istorija žiūrovą domina ne mažiau nei dainos. Katherine sugebėjo logiškai sujungti dainas į singlą siužetas, dainos suskirstytos į dialogus ir nuspalvintos naujomis intonacijomis. Muziką parašė Benny Andersonas ir Bjornas Ulvaeusas, o režisavo Phyllida Lloyd.

„Mama Mia“ – moderni, ironiška, romantinė komedija, kurioje išryškėja dvi pagrindinės linijos: meilės istorija ir dviejų kartų santykiai. Spektaklio siužetas – komiškų situacijų pynimas, kurį pabrėžia nuotaikinga ABBA muzika, originalūs kostiumai ir šmaikštūs veikėjų dialogai. Projekto esmė išreiškiama būdingu logotipu „Mama Mia“ – laimingos nuotakos įvaizdžiu. Šis paveikslas tapo tarptautiniu mastu pripažintu prekės ženklu.

Jauna mergina Sophie ruošiasi ištekėti. Ji nori pakviesti tėvą į vestuves, kad nuvestų ją prie altoriaus. Tačiau ji nežino, kas jis toks, nes jos mama Donna niekada apie jį nekalbėjo. Sophie randa mamos dienoraštį, kuriame aprašo santykius su trimis vyrais. Sofija nusprendžia išsiųsti kvietimus visiems trims. Visi įdomiausi dalykai pradeda dėtis, kai į vestuves atvyksta svečiai... Mama išteka tuo pačiu metu kaip ir dukra.

Pirmasis miuziklo „Mama Mia“ išbandymas įvyko 1999 metų kovo 23 dieną, kai Londone įvyko priešpremjerinis seansas. Tuomet publikos reakciją būtų galima apibūdinti vienu žodžiu – malonumas: žmonės salėje nė minutės nesėdėjo savo vietose – šoko praėjimuose, dainavo kartu ir plojo. Premjera įvyko 1999 m. balandžio 6 d.

Po Londono pastatymo miuziklas „Mama Mia“ lygiagrečiai statomas 11 skirtingų pasaulio vietų. 11 produkcijos visame pasaulyje uždirba daugiau nei 8 mln. USD per savaitę. Daugiau nei 27 milijonai – bendras žiūrovų skaičius visame pasaulyje, apsilankęs miuzikle „Mama Mia“. Kasdien visame pasaulyje miuziklą „Mama Mia“ aplanko daugiau nei 20 000 žmonių.

1,6 milijardo JAV dolerių pasaulinės kasos pajamos iš Mama Mia.

Aštuonerius nuomos metus miuziklas buvo pastatytas daugiau nei 130 didžiųjų miestų. Albumas, kuriame įrašyta pirmoji „Mama Mia“ produkcija, tapo „platininiu“ JAV, Australijoje ir Korėjoje; dviguba platina JK ir auksas Vokietijoje, Švedijoje ir Naujojoje Zelandijoje.

Prenumeruokite mūsų telegramą ir sužinokite visas įdomiausias ir aktualiausias naujienas!

Apie įdomiausius ir gražiausius tokio muzikinio ir teatrinio sceninio žanro, kaip miuziklas, atstovus, papasakosime šiame geriausių miuziklų dešimtuke.

10 muzikos garsų

Muziką šiam miuziklui parašė Richardas Rodgersas ir Oscaras Hammersteinas II, o libretą – Howardas Lindsey ir Russellas Crouse'as. Miuziklas pasakoja apie jauną merginą, vardu Marija. Ji yra našlaitė, kuri ketina tapti vienuole. Tačiau kiti mano, kad šis vaidmuo jai ne visai tinka. Todėl Marija keliauja į septynių vaikų ir jų tėvo šeimą. Ten mergina pažins meilės jausmą.

9 Mamma Mia!

Šis miuziklas su libretu sukurtas pagal daugiau nei dvi dešimtis ABBA dainų. Jauna mergina Sophie ruošiasi vestuvėms su Sky. Ji nori, kad tėvas ją, nuotaką, nuvestų prie altoriaus. Tačiau problema ta, kad Sophie niekada nematė savo tėvo, o mama Donna nieko apie jį nepasakojo. Sophie atsitiktinai suranda savo mamos dienoraštį ir sužino trijų žmonių, su kuriais Donna buvo romantiškai bendravo Sofijos gimimo metais, vardus. Mergina kviečia tris vyrus į vestuves parašydama jiems Donos vardu.

8 Mano puikioji ledi

Šį miuziklą Frederickas Low sukūrė pagal Bernardo Shaw komediją „Pygmalion“. Henry Higgins yra garsus profesorius ir bakalauras, patenkintas savo gyvenimo būdu. Vieną dieną jis ginčijasi su draugu, kad per šešis mėnesius gatvės gėlių pardavėją gali paversti dama, kuri gali pasirodyti „aukštoje visuomenėje“. Tačiau Henris nežino, kad jo laukia pokyčiai kartu su artėjančia meile.

7 Mulen Ružas!

Šis miuziklas buvo išleistas 2001 m. Satine yra garsi aktorė ir kurtizanė Mulen Ružo kabarete. Jai reikia suvilioti kunigaikštį ir gauti finansavimą teatro spektakliui. Tačiau vargšas poetas, vardu Kristianas, įsimyli merginą. Satinas atsako už savo jausmus. Kunigaikštis apie tai sužino, o siužetą riboja meilės trikampis.

6 Atstumtieji

Šio miuziklo muzikos kūrėjai yra Claude'as-Michelis Schoenbergas ir Alainas Boublilis. Anglų kalbos libretą sukūrė Herbertas Kretzmeris. Šis kūrinys sukurtas pagal Viktoro Hugo romaną „Vargdieniai“. Miuziklo Les Misérables veiksmas vyksta Prancūzijoje XIX a. Jeanas Valjeanas yra buvęs nuteistasis. Jis bėga nuo teisingumo ir policijos inspektoriaus Javerto. Vieną dieną Žanas sutinka pasirūpinti Kosete, kurios motina, gamyklos darbuotoja Fantine, mirė. Jis neįtaria, kad šis sprendimas negrįžtamai pakeis jų gyvenimus.

5 katės

Miuziklą „Katės“ sukūrė Andrew Lloydas Webberis pagal Thomaso Stearnso Elioto knygą vaikams „Popular Cat Science by an Old Possum“. Miuziklo pasakojimo centre yra specialus katės kamuolys. Kačių gentis susirenka į didžiulį šiukšlyną, kad sušoktų šokį po mėnuliu, o taip pat sužinotų, kas po mirties galės patekti į kačių rojų ir įgyti naują gyvenimą.

4 Romeo Ir Džiulieta. Nuo neapykantos iki meilės

Žodžius ir muziką šiam miuziklui sukūrė Gerardas Presgurvikas. Šis kūrinys pasakoja apie klasikinę Williamo Shakespeare'o pjesę „Romeo ir Džuljeta“. Šis miuziklas – apie dvi šeimas, kurios nekenčia vienas kito, ir apie šių šeimų vaikus, kuriuos sieja meilės jausmas.

3 Paryžiaus katedra

Kartais šis miuziklas dar vadinamas „Notre Dame katedra“. Jis sukurtas pagal Viktoro Hugo romaną „Notre Dame Cathedral“. Pagrindinė miuziklo veikėja – graži jauna čigonė Esmeralda. Ją įsimyli kunigas Claude'as Frollo, kuprotas varpininkas Quasimodo ir Phoebe de Chateauper, kuris yra susižadėjęs su kita mergina. Taip pat simpatiją merginai jaučia poetas Pierre'as Gringoire'as. Sudėtinga romantiška eilutė pabaigoje daugeliui šio miuziklo personažų tampa mirtina.

2 Paskutinis testas

Muziką šiam miuziklui parašė Antonas Kruglovas, o žodžius parašė Elena Khanpira. „The Final Trial“ sukurtas pagal Lauros ir Tracey Hickman bei Margaret Weiss knygas „Ities saga“. Tamsos magas Raistlinas nori nugalėti Tamsos deivę – Takhisis – ir taip įgyti galią bei valdžią. Norėdami tai padaryti, jis pasiima Šviesos Dievo kunigę - Crysania. Raistliną ir Krisaniją sieja meilės ryšys, tačiau Raistlino galutinis pasirinkimas – paskutinis išbandymas – laukia priešakyje. O mago klaidos kaina jam bus neįtikėtinai didelė. Yra alternatyvi miuziklo pabaiga.

1 Operos fantomas

Muziką šiam miuziklui parašė Andrew Lloydas Webberis, o libretą – Charlesas Hartas ir Richardas Stilgoe. Šis miuziklas sukurtas pagal Gastono Leroux romaną „Operos fantomas“. Operos dainininkė Christine Daae įsimylėjo vikontą Raoulą de Chagny. Tačiau sunkumai ir pavojai trukdo jų santykiams, nes paslaptingasis Operos fantomas myli merginą.

Įvairūs miuziklai gali atverti žmogui gražios muzikos ir įdomių istorijų pasaulį.

Šiltą vasaros vakarą ar lietingą dieną kviečiame pasinerti į mišinį muzika, dainos, šokiai,komedija Ir drama. Nudžiuginkite save, o gal šiek tiek nuliūdinkite. Pristatome jums 5 garsiausi miuziklai pasaulyje:

"Mano puikioji ledi"(My Fair Lady) (1956)

Šis miuziklas sukurtas pagal Bernardo Šo pjesę. "Pygmalion", kuriame pasakojama, kaip pagrindinė herojė gėlių mergina Eliza Doolittle tampa žavia dama. Ši transformacija įvyko dėl fonetikos profesoriaus ir jo draugo kalbininko ginčo.
Miuziklo premjera įvyko 1956 metų kovo 15 dieną. Jis buvo išverstas į vienuolika kalbų, įskaitant hebrajų, ir sėkmingai transliuojamas daugiau nei dvidešimtyje šalių. Miuziklas gavo 6 Tony apdovanojimus. Originalus Brodvėjaus aktorius įrašė daugiau nei penkis milijonus parduotų kopijų, o George'o Cukoro filmas tuo pačiu pavadinimu buvo išleistas 1964 m. „Warner Brothers“ už teises į miuziklą sumokėjo rekordinius 5,5 mln.

„Paryžiaus katedra“(Paryžiaus Dievo Motinos katedra) (1998 m.)

Muzikinis pagal Viktoro Hugo romaną „Notre Dame katedra“. Pirmą kartą jis buvo parodytas Paryžiuje 1998 m. rugsėjo 16 d. ir pateko į Gineso rekordų knygą kaip sėkmingiausi pirmieji veiklos metai.

"Katės"(Katės) (1981)

„Katės“ pagrindas buvo T.S. vaikiškų eilėraščių ciklas. Elioto Old Possum knyga apie praktiškus katinus, išleista 1939 metais Anglijoje. Tai ironiškų kačių charakterių ir įpročių eskizų rinkinys, už kurio nesunkiai atspėjami įvairūs žmonių tipai.
Dizainerio Johno Napier sukurtame teatre „Katės“ nėra uždangos, salė ir scena yra vientisa erdvė, o veiksmas vyksta ne frontaliai, o visoje gylyje. Scena suprojektuota kaip sąvartynas ir yra vaizdingų šiukšlių kalnas, dekoracijos aprūpintos sudėtinga elektronika. Aktoriai paverčiami grakščiomis katėmis su sluoksniuotu makiažu, rankomis pieštais triko, jako plaukų perukais, kailinėmis apykaklėmis, uodegomis ir blizgančiomis apykaklėmis.
Per savo egzistavimą miuziklas buvo pastatytas daugiau nei keturiasdešimt kartų, jį aplankė daugiau nei 50 milijonų žiūrovų trisdešimtyje šalių, išverstas į 14 kalbų, o bendra mokesčių suma šiuo metu viršijo 2,2 milijardo dolerių. „Cats“ apdovanojimai apima Laurence'o Olivier apdovanojimą ir Evening Standard apdovanojimą už geriausią miuziklą, septynis Tony apdovanojimus ir prancūzų Molière apdovanojimą. Tiek Londono, tiek Brodvėjaus originalių aktorių įrašai buvo apdovanoti „Grammy“.

"Operos fantomas"(„Operos fantomas“) (1986 m.)

„Operos fantomas“ sukurtas pagal prancūzų rašytojo Gastono Leroux to paties pavadinimo romaną. Tai tamsi ir romantiška istorija apie antgamtinę būtybę, gyvenusią požemyje po Paryžiaus opera.
Tai tapo antruoju ilgiausiai rodomu spektakliu Brodvėjaus istorijoje po „Kačių“ – jį peržiūrėjo 10,3 mln.
18 šalių, įskaitant Japoniją, Austriją, Kanadą, Švediją, Vokietiją ir Australiją, suvaidinta daugiau nei 65 000 „Fantomo“ pasirodymų. „Operos fantomo“ pastatymai gavo daugiau nei 50 prestižinių apdovanojimų, įskaitant tris Laurence'o Olivier apdovanojimus ir 7 Tony apdovanojimus, 7 „Drama Desk“ apdovanojimus ir „Evening Standard Award“ apdovanojimus. „Operos fantomas“ pelnė daugiau nei 58 milijonų žiūrovų iš viso pasaulio simpatijas. Vien Niujorke jį jau žiūrėjo beveik 11 milijonų žmonių, o visame pasaulyje – per 80 milijonų.

"Mama Mia"(Mamma Mia) (1999)

Idėja sukurti originalų miuziklą pagal ABBA dainas priklauso prodiuserei Judy Kramer. Daugiau nei 27 milijonai – bendras žiūrovų skaičius visame pasaulyje, apsilankęs miuzikle „Mama Mia“. Kasdien visame pasaulyje miuziklą „Mama Mia“ aplanko daugiau nei 20 000 žmonių.
Aštuonerius nuomos metus miuziklas buvo pastatytas daugiau nei 130 didžiųjų miestų. Albumas, kuriame įrašyta pirmoji „Mama Mia“ produkcija, tapo „platininiu“ JAV, Australijoje ir Korėjoje; dviguba platina JK ir auksas Vokietijoje, Švedijoje ir Naujojoje Zelandijoje.

Smagaus žiūrėjimo!