13 ianuarie date și evenimente semnificative. S-a deschis uzina Harvester
Ziua Presei Ruse
La 15 decembrie 1702, Petru I a semnat un decret privind tipărirea „Vedomostiului despre treburile militare și demne de cunoaștere și de amintire care s-au petrecut în statul moscovit și în alte țări din jur”, o zi mai târziu poruncește să se tipărească ziare „pentru anunțați-i despre incidente străine și interne” , și deja pe 17 decembrie a aceluiași an a fost publicat primul număr al unui ziar tipărit rusesc (nepăstrat). Acest eveniment a fost motivul înființării încă din 1991 a Zilei presei ruse pe 13 ianuarie.
Frecvența Vedomosți a fost diferită: de la 46 la 3 numere pe an, numărul de pagini - de la 2 la 22, cel mai mare tiraj - 4 mii de exemplare, ziarul costa de la unu la patru dolari (o jumătate de ban se numea bani). Petrovsky „Vedomosti” nu avea un nume permanent și se numeau „Vedomosti ai statului Moscova”, „Vedomosți rusești” și altele. Primul redactor al Vedomosti a fost Fedor Polikarpov, directorul Tipografiei din Moscova, iar după ce ziarul a fost transferat la Sankt Petersburg, directorul tipografiei capitalei, Mihail Abramov, Petru I însuși a editat numere întregi, a selectat materiale pentru ziarul, i-a furnizat documentele și scrisorile primite de el. La 27 iunie 1709, în ziua victoriei de la Poltava, Petru I a scris primul reportaj din jurnalismul rus - o descriere a bătăliei de la Poltava, publicată în Vedomosti N11. Din 1727, publicarea Vedomosti a fost preluata de Academia de Stiinte.
Revelion vechi
A fost deschis oficiul de registratură al districtului Leninsky din Saratov
În ianuarie 1956, a fost deschis oficiul de registratură al districtului Leninsky din Saratov.
Ziua lansării „fișei de referință Saratov”
În 1863, a fost publicat primul număr al foii Saratov Spravochny, numită ulterior fișa Saratov Spravochny.
S-a născut un erou Uniunea Sovietică Ivan Panfilov
În 1893, Ivan Panfilov (1893-1941) s-a născut la Petrovsk, provincia Saratov, general-maior de gardă, Erou al Uniunii Sovietice.
S-a deschis uzina Harvester
În 1932 a intrat în funcțiune uzina de exploatare a combinelor, apoi uzina de avioane (SAZ). Acum. Avenger LLC.
Femeia Saratov a primit titlul de Artist al Poporului din URSS
În 1981, Spirina a primit titlul de Artist al Poporului al URSS.
A fondat școala profesională N1
În anul 1957, pe baza orfelinatului „Orașul Roșu” din fosta Mănăstire Sfânta Cruce, a luat ființă Școala Profesională N1.
Artiștii din Saratov au mers la un concert la Moscova
În 1945, un grup de artiști de teatru a plecat la Moscova. K. Marx va participa la un concert dedicat aniversării a 150 de ani de la nașterea lui A.S. Griboedov.
Evenimente semnificative din lumea muzicii – ANI
P s-a născut celebrul libretist și dramaturg italian 13 ianuarie 1698. Succesul a venit la el 1724, după setare „Dido abandonat” scris special pentru îndrăgitul poet, cântăreț Marianna Romanini. Libretul a avut un succes rar: pus pe muzică Domenico Sarro, a atras atenția mai multor compozitori chiar în primul an, iar mai târziu - de-a lungul secolului al XVIII-lea - a fost „exprimat” de încă 50 de ori. „Dido abandonat” nu a fost prima experiență a poetului, dar a fost în ea că trăsături de caracter stilul lui.
ȘI pe mine Metastazie, împreună cu numele Carlo Goldoni, Carlo GozziȘi Vittorio Alfieri a glorificat teatrul italian. Cu toate acestea, dacă Goldoni comedie italiană glorificată, Alfieri- o tragedie și Gozzi a creat în general un nou gen (fiabu), apoi Metastazie a atins cote fără precedent în genul operei. Trebuie remarcat imediat aici că, conform terminologiei secolului al XVIII-lea, o dramă destinată muzicii ar trebui numită operă, și nu libret, așa cum se obișnuiește acum, ceea ce este în mare măsură adevărat, deoarece libretul este adesea înțeles ca material auxiliar pentru compozitor, în timp ce cele mai bune exemple de dramă muzicală din secolul al XVIII-lea sunt capodopere în sine, chiar și fără acompaniament muzical. În mare măsură, acest merit Metastazie. A scris și libretul "Pasiune" pus pe muzică de mai mulți compozitori, inclusiv Antonio Salieri („Patimile Domnului nostru Iisus Hristos”, 1776 ).
a fost nascut 13 ianuarie 1866. Biografii compozitorului rus notează că viața sa s-a dezvoltat conform legilor simfoniei vieneze în patru mișcări. Fiecare dintre cele 4 perioade ale vieții a început cu o schimbare de reședință. Și-a petrecut copilăria în satul Voin, tinerețea - în orașul Orel, a studiat la Moscova și și-a petrecut ultimii ani la Yalta. Rețineți trăsătura tragică a acestei simfonii a vieții - a fost foarte scurtă, compozitorul a trăit doar 34 de ani.
Kalinnikov a părăsit Conservatorul din Moscova și a intrat într-o școală (acum este un institut de teatru, GITIS). Stăpânește să cânte la timpani și fagot, bucurându-se să cânte în orchestra de operă. Curând, talentul său de compozitor a fost remarcat și aici, dar viitorul simfonis a scris mai ales romanțe. După un timp, a apărut un tablou orchestral "Nimfe" si uvertura "Epic".
M muzică Vasili Kalinnikov a atras atenția. Tânărul autor a fost invitat să lucreze ca director de trupă, dar compozitorul a avut un atac sever de tuberculoză. De îndată ce a devenit celebru, a fost forțat să plece la tratament la Yalta. Sănătatea nu și-a revenit niciodată, dar pasiunea pentru a compune în soarele sudic a dat cele mai dulci și mai parfumate fructe. Printre scrieri anii recenti– 2 simfonii, multe piese și coruri.
A Violonistul american s-a născut la Odesa 13 ianuarie 1904. A studiat vioara la școala lui Peter Stolyarsky, apoi a studiat la Conservatorul din Petrograd. ÎN 1920 Milstein a susținut pentru prima dată un concert la Odesa și a jucat în același an Concertul pentru vioară Glazunov sub conducerea autorului. În următorii cinci ani, violonistul și-a îmbunătățit abilitățile și a cântat în URSS, adesea în aceleași concerte cu, în timp ce însoțea Milstein sora Horowitz, Regina. ÎN 1925 MilsteinȘi Horowitz a plecat în turneu în străinătate și au decis să nu se mai întoarcă în patria lor. În acești ani, muzicienii s-au împrietenit cu violoncelistul Grigori Piatigorski, care a emigrat și el din URSS cu puțin timp înainte și uneori a cântat în trio.
ÎN curând Milstein stabilit la Bruxelles, unde a fost primit cu căldură Eugene Ysaye. Trei ani mai târziu, muzicianul a cântat pentru prima dată la New York cu Orchestra Filarmonică a orașului, concertele sale au avut un mare succes și s-a mutat curând în Statele Unite, unde a cântat în următorii câțiva ani. După al Doilea Război Mondial, luând deja cetățenia SUA, Milstein a reluat concertele în Europa. A susținut concerte și a dat cursuri de master până la 1988 când și-a rupt brațul într-o cădere.
Considerat unul dintre reprezentanți majorișcoala clasică rusă de vioară a secolului XX. Este autorul unui număr de compoziții originale pentru vioară, inclusiv "Paganinii" scris in 1954, cadențe pentru concerte Beethovenși alți compozitori.
Milstein a realizat o serie de înregistrări de compoziții Mendelssohn, Brujah, și alți compozitori. Multe dintre înregistrările violonistului au fost lansate pe CD. El a fost cel mai bine cunoscut pentru interpretările sale de muzică de vioară solo, pentru care el 1975 a primit un premiu Grammy pentru „Cea mai bună interpretare clasică”.
13 ianuarie 1923într-o familie de muzicieni s-a născut - un remarcabil 
violoncelist sovietic și rus. Tatăl său era violoncelist, iar mama sa pianistă. Din copilărie Daniel a studiat muzica sub îndrumarea tatălui său, Boris Shafran, care timp de 30 de ani a condus grupul de violoncel al orchestrei simfonice a Filarmonicii din Leningrad. De la vârsta de zece ani a studiat într-un grup special de copii la Conservatorul din Leningrad sub îndrumarea profesorului Alexander Shtrimer.
ÎN 14 ani ( 1937) Şofran a câștigat premiul I în Competiție între Uniri violonişti şi violoncelisti in Moscova. În același timp, a fost făcută prima sa înregistrare - Variațiuni pe o temă rococo Ceaikovski. Şofran a început să cânte la violoncel Amati 1630, pe care l-a folosit de-a lungul vieții sale creatoare.
Daniel Shafran trimis la Novosibirsk în timpul războiului, unde tânărul muzician a interpretat pentru prima dată concerte pentru violoncel Boccherini, . În mijlocul războiului Daniel Borisovici (1943) a devenit solist al Filarmonicii din Moscova. După încheierea războiului, în 1946 - a interpretat o sonată pentru violoncel într-un ansamblu cu autorul, care a fost înregistrată pe un disc. ÎN 1949 a primit premiul I concurs al Festivalului Internațional al Tineretului și Studențilorîn Budapesta. ÎN 1950 A absolvit Conservatorul din Leningrad la clasa de violoncel.
Decedat 7 februarie 1997, si in Septembrie violoncel de către frați Amati a fost donat de văduva muzicianului (Svetlana Shafran) Muzeul de Stat cultura muzicala. .
R Fundația Culturală Rusă, fundația internațională de caritate „Nume Noi” a înființat un lunar bursă pentru ei. Daniel Shafran , care va fi acordat în fiecare an celor mai buni studenți pe bază de competiție.
R S-a născut cântăreața pop rusă 13 ianuarie 1954. Cu puțin timp înainte de a absolvi școala tehnică de radio, a părăsit-o și a început să cânte în ansamblul Mytishchi. După ce a studiat la departamentul de corespondență la Colegiul de Muzică Tambov, s-a transferat la Institutul de Cultură din Moscova, unde a studiat la departamentul cu normă întreagă a facultății pop și vânt.
A lucrat la VIA „Oameni buni”. ÎN 1977 a acționat ca membru al VIA "Prețioase", iar anul viitor - cu echipa VIA "Ritm" care a însoțit Alla Pugacheva.
Din 1979 De 1988 Alexey Glyzin- artist de ansamblu "Băieți amuzanți", în care a primit popularitate în întreaga Uniune. A participat la această echipă festivalul „Pentru cea mai bună interpretare a muzicii rock și pop sovietice Erevan-81” si in Concurs internațional de cântece pop „Bratislava Lira-1985”. A participat la înregistrarea albumului cult magnetic „Insulele Bananelor”și LP "Așteptaţi un minut".
ÎN ansamblu "Băieți amuzanți" a înregistrat multe cântece populare: „A venit vremea”, „Roșcatele sunt mereu norocoase”, „Triunghi”, „Nave”, „Trenul care merge spre sud”, „Bologoe”, „Seara la lumina lumânărilor”, „Artiști călători”, „Roșița”, „Don’ nu-ți face griji, mătușă". În cadrul ansamblului au călătorit în străinătate: Ungaria, Cehia, Slovacia, Cuba, Germania, Bulgaria, Finlanda. La granița munci recenteîn ansamblu și cariera solo în programul „Morning mail” a iesit melodia "Episod".
În august 1988, Alexey Glyzin aduna un grup "Ura"și a început cariera solo. A lansat 7 albume, 3 dintre ele sunt colecții ale pieselor sale.
anul 2012 marcat pentru cântăreț prin pregătirea și lansarea albumului "Aripi de iubire".
A Cântăreț englez, actor, fost DJ de radio sugerează(Graham McPherson) sa născut 13 ianuarie 1961.
sugerează a câștigat faima ca vocalist al trupei populare Nebunie.
În 1997 Suggs a înregistrat un cântec "Zi albastra" Pentru Club de fotbal Chelsea cu jucători de echipă.
A jucat în filmele „Lanky” și „Don’t Go Breaking My Heart” ( 1998 ).
P ultimul album sugerează – Clubul celor Trei Piramide- a ieșit la 1998, single-ul din care "Eu sunt" a ocupat locul 38 în topul englezesc.
a fost nascut 13 ianuarie 1978. Muzician rock rus, chitarist bas al trupei "Epidemie". Poreclit Lars.
În 1996-2004 a cântat în diverse trupe în direcții diferite, inclusiv hardrock, blues, pop rock, prog power, punk thrash, doom, rap core etc., precum și lucrări comerciale. Aproape nu au fost păstrate înregistrări sau nume.
În 2004 a primit o ofertă de la grup "Epidemie" deveni membru al echipei. Inainte de 2010 a fost chitaristul principal. Ca urmare, solo-urile au fost schimbate în unele compoziții vechi, solo-uri, riff-uri, Ilya a participat la aranjarea de noi compoziții și a compus muzică în 6 compoziții din 2 albume ale grupului. El a jucat, de asemenea, guest-star la înregistrări solo pentru trupe precum „Boni NEM”, „Arda”, „Aripi”, „Gardieni”și ca invitat la concert la diverse evenimente și petreceri de cover. Actualizat și mărit flota de unelte și echipamente. ÎN 2008 Ilya Mamontov a acceptat o ofertă de a deveni primul susținător oficial al Yamaha.
iunie 2010 a participat ca chitarist invitat al ambelor trupe la un turneu comun al trupelor EverlostȘi "Aripi".
25 noiembrie 2011 a devenit cunoscut faptul că în timpul turneului comun din Rusia, doi vocaliști Iron Maiden – Paul DiAnnoȘi Blaze Bayley va face parte din echipa de însoțitor.
Evenimente semnificative din lumea muzicii – ZILE MEMORIE
2 octombrie 1953 născut - muzician rock sovietic, membru al grupului "ruși". Prima ta melodie "Zei" in rusa George scris în 1970. CU 1971
De 1983
au fost scrise peste o sută de cântece, dintre care multe au fost incluse în Fondul de Aur al rockului rusesc.
„Rruși"- unul dintre primele grupuri autohtone care au interpretat propriile cântece. 27 aprilie 1969 echipa a susținut primul concert în cafeneaua „Eureka” din Sankt Petersburg. ÎN 1971 a venit în echipă, care a devenit în scurt timp principalul compozitor și lider al grupului. Cele mai bune cantece George Ordanovsky – „Va fi o zi”(„Cine nu este cu noi este împotriva noastră”) „May Rock Help Us!”, „Bloody Rain”, „Oh What a Day!”, „Canaries”, „Carusel”, „Roadside Burdock”, „Despre urâciune” etc. – au devenit clasici ai rock-ului din Sankt Petersburg.
21 februarie 1981 "ruși" printre primele 8 grupuri audiate pentru rândurile nou-creaților Leningrad Rock Club, A 7 martie impreuna cu „Picnic”, „Mituri”Și "Oglindă" a participat la deschiderea acestuia.
grup "ruși"
14 mai 1983 "ruși" jucat mai departe I Festivalul Rock Club din Leningradși a împărțit locul trei cu „Picnic”, „Tamburin”Și „Jocuri ciudate”. ÎN iulie grupul a dat ultimul lor concert pe festival rock din Vyborg. În mijlocul verii "ruși" s-au retras la baza lor de repetiții și timp de cinci luni au pregătit cu atenție un nou program din melodii care nu fuseseră încă jucate George Ordanovsky. Premiera era programată pentru 19 februarie 1984, dar nu a avut loc. 13 ianuarie 1984 Georgy Ordanovskyîmpreună cu prietenii au plecat din oraș pentru a sărbători Anul Nou Vechi, unde a dispărut. "ruși" s-a despărțit.
10 mai 2001 Curtea Federală a districtului Krasnoselsky din Sankt Petersburg a decis să recunoască George Ordanovsky decedat, dar faptul decesului său nu a fost încă dovedit.
Din 2001 Sankt Petersburg găzduiește un anual festival memorie rock George Ordanovsky„Windows deschis”.
A S-a născut cântărețul american de operă (mezzo-soprano). 3 ianuarie 1924. A studiat la Birmingham, apoi la New York. ÎN 1947
a debutat pe scena operei din New York cu sora ei, o soprană Ruth Rankin. ÎN 1948-1950 desfăşurat în Elveţia.
În 1950 castigat competiție internațională interpreți la Geneva, datorită căreia a primit o serie de oferte și pe tot parcursul 1951 Ea și-a făcut debutul pe scena La Scala din Milano, la Opera de Stat din Viena și la New York Metropolitan Opera, în toate cele trei cazuri - în rolul Amneris în. Acest joc a fost întotdeauna cel mai bun joc vreodată. Rankinîmpreună cu partea de titlu în . Inainte de 1976 Rankin a rămas solistă la Metropolitan Opera, apărând și pe alte mari scene de operă din lume.
W apisi nu sunt numeroase: este, în primul rând, Madama Butterfly de Giacomo Puccini (1951 , parte din Suzuki, în partea de titlu Renata Tebaldi) luate în același an înregistrări live(conductor Herbert von Karajan) Și "Recviem"(conductor Victor de Sabata), precum și o înregistrare live Troienii de Berlioz (1960 , „La Scala”).
A Muzician american de jazz, saxofonist tenor, compozitor Michael Leonard Brecker a fost nascut 29 martie 1949. A crescut într-o familie muzicală: mama, tatăl și sora lui erau pianiști excelenți, iar fratele său randy- un trompetist.
CU start Mihai A studiat la clarinet și la saxofon alto, dar la sfârșitul școlii a trecut la tenor. ÎN anii 1960 a devenit interesat de muzica rock și soul, apoi - Coltrane. ÎN 1969 s-a mutat la New York unde s-a alăturat fratelui său mai mare randy a cântat rhythm and blues, mai târziu - timp de doi ani - a devenit membru al unui grup funk Visele, si in mijlocul anilor 1970 lucrat cu James Taylor, Horace SilverȘi Billy Cobham.
Până la sfârșitul anilor 1970, Michael Breckerîmpreună cu fratele randy a fondat un grup Frații Brecker, un proiect de fuziune de mare succes și a devenit membru al combo-ului trepte, redenumit ulterior în Pași înainte. LA mijlocul anilor 1980 Frații Brecker a lansat 5 albume, colaborând cu David Sanborn, Chris Parker etc. Mihai a durat mult timp până când a putut să-și înregistreze propriul album solo. Înainte de aceasta, a lucrat mult timp ca muzician de sesiune, care a apărut adesea în fundalul diferitelor trupe și vocaliști populari, demonstrând abilități excelente de improvizație. După lansarea primului album solo în 1987 Michael Brecker au început să apară mai des în proiecte interesante de jazz. ÎN anii 1990 MikeȘi randy a reorganizat grupul Frații Brecker.
13 ianuarie 2007, în vârstă de 57 de ani, a murit într-un spital din New York de leucemie, de care suferea de câțiva ani.
Michael Leonard Brecker a fost distins cu 15 premii Grammy la categoriile „Compoziție instrumentală”, „Album instrumental de jazz”, „Cel mai bun solo instrumental de jazz” și altele.
A Muzician american născut 1 mai 1980.
CU copilăria a fost angajată în muzică, iar la vârsta de 18 ani a organizat o trupă rock The Reatards. Echipa nu a devenit populară, ci să Jay Retard faima a venit după începutul unei cariere solo.
P primul cantec Jay Ritard– Ura adolescentului- a ieșit la 1998. În total, muzicianul a lansat 22 de albume cu trupele sale. The ReatardsȘi Sunete pierdute.
D Un tânăr de 29 de ani a murit în casa lui în somn 13 ianuarie 2010. Reprezentanții caselor de discuri „Matador” și „Goner Records”, precum și muzicieni și-au exprimat durerea în legătură cu moartea muzicianului. Beck, PixiesȘi fara varsta.
Evenimente semnificative din lumea muzicii - DATE SEMNIFICATIVE
13 ianuarie 1873 prima reprezentație a operei a avut loc la Sankt Petersburg Nikolai Rimski-Korsakov „Slujitoarea din Pskov”.
DESPRE pixul a fost difuzat prima dată la radio 13 ianuarie 1910. Enrico Caruso a cântat de pe scena Metropolitan Opera House din New York.
Habby checker 13 ianuarie 1962 a ajuns pe locul 1 în SUA cu single-ul „The Twist”.
LAliff Richard a ajuns pe primul loc în topurile din Marea Britanie cu albumul „Cei tineri” 13 ianuarie 1962 unde a stat 6 saptamani.
13 ianuarie 1968 Johnny Cashși-a înregistrat concertul legendar în închisoarea Folsom, situată în Sacramento (California). Muzicienii au urcat pe scenă în fața a 2.000 de prizonieri. Închisoarea Folsom este una dintre cele mai vechi din stat, după închisoarea San Quentin, și prima închisoare din Statele Unite care are electricitate. Între zidurile acestei instituţii, prizonierii executau pedepse pe viaţă, iar „atacatorii sinucigaşi” aşteptau executarea pedepsei.
ÎN s-a întors la Memphis pentru prima dată în 12 ani 13 ianuarie 1969 pentru a înregistra melodii „Nu plânge tati”, „În gheto”, „Minți suspicioase” si etc.
13 ianuarie 1973 chitarist Eric Clapton pentru prima dată după o pauză de doi ani cauzată de depresie profundă și droguri, a jucat la Rainbow Theatre din Londra.
LAarly simon a ajuns pe primul loc în topul albumelor din SUA timp de 5 săptămâni cu acest album „Fără secrete” 13 ianuarie 1973.
Slade clasat pe locul 1 în Marea Britanie 13 ianuarie 1973 cu albumul "Ucis".
13 ianuarie 1977 a jucat primul spectacol dintr-un turneu mondial de 59 de concerte. Actul de deschidere a fost Lizzy subțire.
13 ianuarie 1978 la Surrey Sound Studios, situat în Surrey (Anglia), Politia cu producatorul Nigel Gray a început să înregistreze albumul de debut al trupei.
R postul de radio „Radio 1”, care face parte din „BBC”, 13 ianuarie 1984 a interzis cântecul Frankie merge la Hollywood „Relaxează-te”.
New Kids On The Block a ajuns pe locul 1 în Marea Britanie cu single-ul „Atârnă greu” 13 ianuarie 1990.
Alla pugacheva a primit premiul Ovation în nominalizarea Legenda vie 13 ianuarie 1994.
Stesuri 13 ianuarie 1999 a ajuns pe primul loc în topurile din Marea Britanie cu un single dublu „Bătăi inimii/Tragedie”.
13 ianuarie 2001 Revista Forbes numită beyoncéȘi Jay Z Cuplu de la Hollywood, care câștigă cel mai mult.
13 ianuarie 2008 Amy Macdonald a ajuns pe locul 1 în UK Albums Chart cu albumul de debut "Asta e viata".
Actualizat: 13 aprilie 2019 de: Elena
13.01.2018 08:00
Ukrinform
Astăzi, ucrainenii sărbătoresc Seara generoasă sau sărbătoarea Melanka.
În seara zilei de 13 ianuarie, în ajunul Anului Nou conform stilului vechi, ucrainenii sărbătoresc în mod tradițional Seara generoasă (Generous Kutya) sau sărbătoarea Melanka. Un astfel de nume în tradiție populară- Melanki, Malanki, Milanki - sărbătoarea a fost primită deoarece, conform calendarului iulian, care este folosit de creștinii ortodocși răsăriteni, 31 decembrie este ziua Sfintei Melania Romanul, care a trăit la Roma în secolele IV-V.
În urma ritualurilor ucrainene de Anul Nou, seara din 13 până în 14 ianuarie se numește Generos. I se pregătește o masă festivă generoasă. Masa de Anul Nou- a doua oară în timpul sărbătorilor de iarnă, kutya este gătit, dar deja modest, iar preparatele din carne ar trebui să prevaleze pe masă (crnați, carne moale prăjită, friptură etc.). Pentru o masă bogată se prepară și clătite, plăcinte cu brânză, carne, găluște cu smântână.
Principalele evenimente festive ale Serii generoase sunt generozitatea, petrecerile de burlac și fete „Melanki”, „Capra”. Generozitatea este un obicei vechi al anului nou popular ucrainean tradițional. De îndată ce începe să se întunece, grupuri de oameni generoși (în mare parte tineri) desfășoară maiestuoase runde de Anul Nou și felicitări, în cadrul cărora slăvesc gazdele cu cântece, le urează sănătate și prosperitate pentru tot anul, pentru care primesc. o recompensă generoasă.
Femeile vesele sunt și astăzi iubite și respectate universal în Ucraina. Cine nu cunoaște refrenul: „Seara generoasă, bună seara! oameni buni pentru sănătate!
„Melanka” este un rit tradițional de Anul Nou, care s-a transformat în cele din urmă într-o distracție de sărbătoare publică, un fel de carnaval rural cu folosirea măștilor, îmbrăcarea, jocul de scene amuzante-interludii. Conform unei lungi tradiții în Melankn parubotska, rolul personajului ritual principal a fost jucat de un tip îmbrăcat într-un costum popular pentru femei. Fetele merg și ele să fie generoase cu „Melanka”: cea mai frumoasă este îmbrăcată în „mireasă”, iar o altă fată este îmbrăcată în „mire”. Imaginile tradiționale de carnaval ale „Melanka” sunt Capra (de unde a venit ritul „conducerii Caprei”), Ursul, Macaraua, Taurul, Calul, precum și Bunicul, Baba, Mirele și Mireasa, Fierarul, Hornul, etc. Sunt generosi, conduc Capra, Melanka cu muzica, dans, pantomima, jocuri rituale cu masti pana la miezul noptii, ca Anul Nou, iar Seara generoasă s-a încheiat.
Evenimentele zilei:
În urmă cu 25 de ani (1993), la Paris, reprezentanții a 130 de țări (inclusiv Ucraina) au semnat Convenția privind interzicerea dezvoltării, producerii, stocării și utilizării armelor chimice și asupra distrugerii acestora. Convenția a intrat în vigoare la 29 aprilie 1997. Ucraina a ratificat documentul la 16 octombrie 1998.
În această zi din 2015, lângă orașul Volnovakha Regiunea Donețk Un atac terorist s-a soldat cu moartea a 13 persoane. La ora 14:25, la punctul de control unde se verifica autobuzul Zlatoustovka-Doneţk cu 40 de civili, teroriştii au tras 88 de proiectile nedirijate din sistemele de artilerie cu rachete BM-21 Grad. Una dintre aceste obuze, lansată din teritoriul ocupat, a explodat la 12 metri de autobuz. În urma atacului, 10 persoane au murit pe loc, trei au murit în spital, iar alte 20 de persoane au fost rănite. Mai târziu, examinarea a stabilit cu exactitate locul din care s-a efectuat bombardamentul - zona de la periferia de nord-est a orașului Dokuchaevsk, care era controlată de formațiunile armate ilegale. Potrivit SBU, actul terorist de la Volnovakha a fost planificat de conducerea așa-numitei DPR și efectuat la ordinele lor directe. Pe 15 ianuarie 2015, în Ucraina a fost declarată zi de doliu pentru toți cei care au murit în mâinile teroriștilor și, în primul rând, pentru civilii care au murit la punctul de control de lângă Volnovakha.
Aniversările zilei:
141 de ani de la nașterea lui Lev Makarovich Matsievich (1877-1910), inginer naval ucrainean, constructor de nave, autor de proiecte pentru nave, submarine, bariere miniere, avioane navale etc., primul aviator ucrainean, personalitate publică și politică. Unul dintre fondatorii Partidului Revoluționar Ucrainean (RUP). Lev Matsievich s-a născut în satul Alexandrovka, provincia Kiev (acum regiunea Kirovograd). A studiat la Institutul de Tehnologie din Harkov (unde printre prietenii săi se afla, printre altele, Gnat Khotkevich), în 1906 a absolvit Academia Navală Nikolaev din Sankt Petersburg. A participat la construcția navei de luptă „John Chrysostom”. Angajat în teoria și practica aviației. În 1909, a creat un proiect de hidroavion. În mai 1910, după crearea Departamentului Flotei Aeriene în Rusia, Matsievich a condus un grup de 7 ofițeri ruși trimiși în Franța pentru a studia acrobația aviatică (avea și sarcina de a cumpăra avioane). În Franța, a studiat desene și literatura de aviație, a petrecut mult timp în ateliere în care se fabricau avioane. A vizitat 7 aerodromuri, unde s-a familiarizat în detaliu cu structura avioanelor și a dirijabililor. În același timp, în calitate de președinte al comisiei, a vizitat Bruxelles și a călătorit în Marea Britanie, unde a examinat aproximativ 20 de sisteme de aeronave. A zburat constant cu un avion Farman, a primit un certificat de aviator nr. 178 (aceasta însemna de fapt să se alăture celor două sute de primi piloți din lume). Lev Matsievici a fost unul dintre fondatorii Partidului Revoluționar Ucrainean (împreună cu Dmitri Antonovici și Mihail Rusov) - primul partid politic care a urmărit obținerea independenței pentru Ucraina Niprului. Sprijinit financiar mișcarea națională ucraineană. În 1903, a luat parte la sărbătorile dedicate deschiderii unui monument lui Ivan Kotlyarevsky la Poltava. Împreună cu prietenul său de facultate Alexander Kovalenko (și ofițer al Flotei Mării Negre), a creat în Casa Poporului din Sevastopol un teatru al muncitorilor amatori cu repertoriu ucrainean, a organizat seri în memoria lui Taras Shevchenko, care nu i-au plăcut imperialului rus. Autoritățile. Printre prietenii și cunoștințele lui Matsiyevich s-au numărat Mihail Kotsyubinsky, Nikolai Voronoy, Alexander Oles, Boris Lazarevsky, Lyudmila Vasilevskaya (Dneprovskaya Chaika), Khristina Alchevskaya, Nikolai Mikhnovsky, Simon Petlyura, Ignat Khotkevich, Nikolai Levitsky. Lev Matsievici a murit la sfârșitul lunii septembrie 1910 în timpul unui zbor demonstrativ lângă Sankt Petersburg în fața a mii de spectatori. Tot Petersburg l-a îngropat. Peste 100 de mii de oameni au urmărit sicriul. Printre cele 350 de coroane a fost o coroană de la Societatea Ucraineană. A fost comandat la inițiativa vechiului prieten al lui Lev, Simon Petliura, care a vorbit la Societate seara în memoria lui Matsievici. „A fost al nostru în spirit și sânge... Trebuie, cu un sentiment de profundă nedumerire și mândrie, să onorăm memoria lui Matsievici și chiar în inima Ucrainei, la Kiev, să-i punem măcar un bust... Lev Makarovich a fost al nostru, un ucrainean, complicele nostru va rămâne pentru totdeauna o podoabă și onoare a națiunii noastre uitate anterior”, a răspuns Alexander Oles la moartea aviatorului.
Astăzi își sărbătorește ziua de naștere Orlando Bloom (1977), un popular actor britanic. A câștigat faima mondială datorită rolurilor sale din trilogia de film Stăpânul inelelor (2001, 2002, 2003) și prequel-ul său The Hobbit, filmul de aventură Pirații. Caraibe: The Curse of the Black Pearl (2003) și sequelele sale Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest (2006) și Pirates of the Caribbean: At World's End (2007). Orlando Bloom s-a născut în Canterbury, Kent (Marea Britanie). Nume neobișnuit primit în onoarea compozitorului englez din secolul al XVII-lea Orlando Gibbons - părinții actorului erau oameni creativi. De mic, Orlando a participat la piese de teatru de la școală. Îi plăcea scena, rolurile, atenția publicului, îi plăcea să învețe textele, procesul jocului în sine. Prin urmare, la vârsta de șaisprezece ani, a plecat la Londra, unde a petrecut două sezoane cântând pe scena Teatrului Național al Tineretului, după care a primit o bursă pentru un an de studiu la Academia Britanică Americană de Arte Dramatice. În 1996, Bloom și-a făcut debutul în televiziune în mai multe episoade din Casualty, iar în 1997 a făcut prima sa apariție pe ecran în drama biografică Wilde, cu Stephen Fry și Jude Law. După aceea, Bloom a continuat să-și îmbunătățească abilitățile de actor timp de aproape trei ani la Guildhall School of Music and Drama. Apoi a fost castingul pentru rolul lui Faramir din Stăpânul Inelelor, un proiect de amploare al regizorului neozeelandez Peter Jackson. Rolul i-a revenit lui David Vene, dar Orlando Bloom a fost aprobat pentru rolul lui Legolas, prințul Regatului Pădurii al elfilor. După premiera filmului, Bloom s-a trezit celebru. În 2001, numele său a fost una dintre cele mai populare douăzeci de interogări din motoarele de căutare de pe Internet. De atunci, faima nu l-a părăsit pe britanic. Hobby-urile actorului sunt sporturile extreme (sky diving, surfing, parapanta, snowboarding), în plus, este pasionat de sculptură, fotografie și mașini; fan al clubului de fotbal „Manchester United”. De câțiva ani la rând, Bloom a fost ambasador pentru UNICEF, participând activ la programele acestui organizatie internationala. În aprilie 2016, în calitate de ambasador UNICEF, Bloom a vizitat Ucraina și s-a întâlnit cu fanii săi, vizitând Svyatogorsk, Kramatorsk, Slaviansk, Mariupol, Kiev și Harkov.
Aniversarea mortii:
Mikhail Horyn (1930-2013), o cunoscută figură publică și politică ucraineană, activist pentru drepturile omului, a murit în urmă cu 5 ani. În 1962, s-a împrietenit cu Ivan Svetlichny, Ivan Dzyuba, Ivan Drach și alți reprezentanți ai mișcării de eliberare națională. A organizat distribuția literaturii politice, care a fost emisă în străinătate, și samizdat. În august 1965, a fost arestat sub acuzația de desfășurare de agitație și propagandă antisovietică, iar în aprilie 1966 a fost condamnat la șase ani în lagăre de regim strict. Și-a ispășit pedeapsa în Mordovia. În august 1978, împreună cu Vyacheslav Chornovil, a restaurat revista „Ukrainian Herald”. Mihail Goryn a participat activ la activitățile Grupului Ucrainean Helsinki, înființat în 1976. Împreună cu Chornovil și fratele său Bohdan Goryn, a elaborat „Declarația de principii a Uniunii Ucrainene Helsinki”. În septembrie același an, Mihail a organizat și a condus grup de lucru pentru Protecția Deținuților Politici Ucraineni, care a fost inclusă în Comitetul Internațional pentru Protecția Deținuților Politici. A participat la mai multe întâlniri ale reprezentanților mișcărilor naționale democratice ale popoarelor URSS. În decembrie 1981, Horyn a fost arestat din nou, iar la 25 iunie a fost condamnat pentru „agitație și propagandă antisovietică și refuz de a depune mărturie în cazul lui Ivan Kandyba” la 10 ani de închisoare în lagăre de regim deosebit de strict și 5 ani în exil. Iertat în 1987, reabilitat în 1990. În același an a fost ales în Sovietul Suprem al RSS Ucrainei, a lucrat în Comisia pentru suveranitate, a condus comisia minorităților naționale. Din mai 1992 până în octombrie 1995 a condus Partidul Republican Ucrainean. După prăbușirea URP în 1997, a devenit unul dintre fondatorii Partidului Creștin Republican. Din decembrie 1992 a condus Congresul Forțelor Naționale Democrate. 19 mai 2000 a fost ales președinte al Consiliului Mondial de Coordonare ucrainean.
S-a discutat de multe ori în comunitățile online. Această idee a fost exprimată și în scrisori care au răsunat la radio. La urma urmei, „Meeting with a Song” nu este doar cel mai vechi program muzical din țară, cunoscut, fără exagerare, de milioane de ascultători, nu este doar un nou format inventat la radioul sovietic, ci și un fenomen unic la scară. a radiodifuziunii mondiale, care pur și simplu nu are analogi. Transferul autorului Viktor Vitalievici Tătarski a fost difuzat din ianuarie 1967 într-un concept neschimbat, a cărui esență este definită cel mai succint de fraza: „cântec în soarta omului”.
Când difuzarea radio prin cablu și terestră era larg răspândită, într-un moment în care difuzarea suna pe undele Primului Program Radio All-Union, adică era difuzată pe un teritoriu geografic mai mare decât URSS, „Întâlnirea cu un cântec” a primit până la 3 mii de scrisori pe lună - un număr record de corespondență între toate programele radioului sovietic! Ea a reușit să trezească dorința ascultătorilor de radio de a împărtăși lumii poveștile ei personale asociate cu un cântec preferat sau cu o melodie memorabilă. Și, bineînțeles, așteptau „Întâlnirea...”, marcând datele transmisiilor în calendar pentru a porni radioul într-o seară familiară și a auzi... vocea gazdei, care nu poate fi confundat cu oricare altul. O voce diferită de vocile cranicilor radio sovietici, nici ca timbru, nici ca înălțime. În vremuri de totală oficialitate şi fraze șablon, răsunând în aer, nevoia unei conversații calme, confidențiale, de sinceritate a intonațiilor a fost umplută tocmai de „Întâlnirea cu cântecul”... De aceea este la fel de unică: atât modul de lucru la microfonul lui Viktor. Tatarsky și înregistrări muzicale (uneori rare) și, desigur, scrisori semnificative (scrisori de amintire, scrisori de spovedanie) auzite în program, fără de care „Întâlnirea cu cântecul” este pur și simplu de neconceput!
În „Întâlnirea...” s-au auzit pentru prima dată înregistrări care anterior erau într-un fond închis sau chiar interzise. Adesea, cu mare dificultate, Viktor Tatarsky și redactorii programului, Teresa Rymshevich și Tatyana Zubova, au fost nevoiți să depășească restricțiile de cenzură atât în legătură cu subiectele abordate de ascultători în scrisori, cât și în legătură cu înregistrările. La urma urmei, într-adevăr, fonogramele rare se aud în „Întâlnirea ...” și cel mai adesea o singură dată în toți anii de existență a programului, iar dacă există repetări, atunci rareori - o dată la cinci ani. A fost în „Întâlnirea cu cântecul” în care cântecele Alexandru Vertinsky, Isabella Yurieva, Vadim Kozin , Alla Bayanova , Alexandra Galich, Vladimir Vysotsky, Viktor Tsoi , Alexandra Bashlacheva...
Radio All-Union a arhivat lansările „Întâlnirea cu cântecul”. Multe dintre aceste benzi sunt acum stocate de Fondul de televiziune și radio de stat al Rusiei ... Transferurile din perioada anilor 2000 au fost publicate de site-ul oficial al Radio Russia. Dar această arhivă s-a pierdut iremediabil. Iar în prezent, pe site-ul postului de radio sunt disponibile noi lansări din „Întâlnirea cu cântecul”, din păcate doar de aproximativ un an...
Lansări separate (sau fragmente ale acestora), deoarece casetele de studio de lungă durată și înregistrările de casetă din arhive audio private sunt digitizate, sunt publicate din când în când pe diferite site-uri. Așa a apărut colecția „Întâlniri cu un cântec” pe site-ul „Radio vechi”, în principal de la mijlocul - a doua jumătate a anilor 1980. Membrii rețelei de socializare muzicală „Pe Zavalinka” au reușit și ei să colecteze câteva dintre emisiunile radio arhivate. În urmă cu ceva timp, site-ul „MOSKVA.FM” arhiva înregistrările „Întâlnirilor...” și, mai mult, oferea transcrieri text ale episoadelor. Totuși, această arhivă a fost scoasă și din accesul public... Azi, utilizatori rețea socială VKontakte poate comunica în comunitate „Întâlnirea cu cântecul. Autor și prezentator Viktor Tatarsky», creat de un ascultător îndelungat al emisiunii radio Lyudmila Kalinina. Și ascultați, de asemenea, înregistrările audio ale lansărilor programului „Întâlnirea cu cântecul” din diferiți ani, publicate chiar de ascultătorii de radio. în comunitate „Arhiva programului radio” Întâlnire cu piesa „” creată Serghei Vladimirov. Un membru al Uniunii Jurnaliştilor din Federaţia Rusă a oferit o mare asistenţă la completarea arhivei web „Întâlniri...” Nadejda Ivanovna Iudina din orașul Dyatkovo, care a oferit cu amabilitate caietele neprețuite ale prietenei ei mai mari, care ascultă „Întâlnirea cu cântecul” din 1968, Azy Stepanovna Nikishina, care toți anii (până la ultimele zile) a ținut metodic evidența lansărilor emisiunii ei preferate. Filofonistul Boris Shcheglov a împărtășit cu arhiva web înregistrări rare ale programului „Întâlnire cu un cântec”, difuzat între 1983 și 1993 și, de asemenea, a ajutat la clarificarea unei cantități semnificative de date despre lansările din diferiți ani. Împreună cu oameni asemănători - „grupul de căutare din regiunea Moscovei” (cum îi numește Viktor Tatarsky), a sistematizat din multe surse informații despre programele „Întâlnirea cu cântecul”, „Înregistrați pe magnetofonele tale” și „La toate latitudinile”. Pentru care îi mulțumesc mult lui și tuturor colegilor săi din „grupul de căutare”.
Până la jumătatea anului 2019, criticul și editorul de film Elena Belskaya a finalizat sistematizarea informațiilor despre „Întâlnirea cu cântecul”, preluate din mai multe surse. Cu meticulozitate, de-a lungul mai multor ani, Elena Belskaya a reușit să adune informații despre lucrările muzicale care au răsunat în majoritatea numerelor emisiunii radio, începând cu 1968! Această listă a devenit baza arhivei web oferită atenției dumneavoastră de site-ul Retroportal.ru. Dacă informațiile despre lansarea „Meeting with a Song” au indicat numele interpretului și acompanitorului, adică a fost posibil să se identifice înregistrările muzicale și să le găsească (în absența unei înregistrări audio a ediției în sine), apoi au devenit completări la textul transmis de Elena Belskaya. Astfel, astăzi utilizatorii arhivei web au ocazia nu numai să învețe despre lucrările muzicale care au sunat într-o anumită ediție, ci și să asculte fonograme de arhivă...
Pentru a oferi cea mai detaliată dezvăluire a informațiilor, înregistrările audio ale fiecărui număr de „Întâlniri cu un cântec”, găsite pe vastitatea rețelei globale, sunt împărțite în „cadre” (fragmente), inclusiv: lectura scrisoare a autorului și prezentatorul Viktor Vitalievich Tatarsky și coloana sonoră muzicală în cauză într-o scrisoare. Fragmentele sunt prezentate în aceeași succesiune în care era la momentul difuzării acestui episod. Astfel, chiar și sub această formă se păstrează dramaturgia fiecărui număr, strict subordonată intenției autorului. Este important de menționat că în descrierea textului episoadelor difuzate, informațiile despre titlurile, autorii și interpreții operelor muzicale pot diferi de informațiile care sună în înregistrarea audio, deoarece acestea sunt prezentate într-o formă rafinată și completată.
Arhiva în format web de pe paginile acestui site este prezentată sub forma: o listă de probleme în ordine cronologica, un index care conține informații despre vocaliști , compozitori , poeţi , muzicieni , grupuri de spectacol , lista numelor autorilorîn „Întâlnirea cu cântecul” lista alfabetică a lucrărilor muzicale(alte site-uri care oferă și să asculte înregistrările „Întâlnirilor cu cântecul” nu au o descriere atât de detaliată a conținutului lansărilor). În plus, utilizatorii arhivei web o pot recunoaște și ea creatori, citit interviu cu Viktor Tatarsky, articole despre program publicat în presa scrisă și electronică în ani diferiti, precum și pentru a face cunoștință cu autorii scrisorilor, asistenții și alți participanți ai îndrăgitelor "Întâlniri ..." - conform lui Viktor Tatarsky, acest " cea mai bună parte umanitate”.
Pentru ușurința navigării prin arhiva web, sub fiecare „cadru” (fragment) al problemei cu semnul „#” (semnul lire sterline) cuvinte cheie (hashtag-uri), făcând clic pe care, puteți crea o selecție de probleme pe o anumită temă, atinsă în scrisorile ascultătorilor de radio și exprimate de autorul programului. Și pentru cei care doresc să asculte lansarea în mod continuu, în întregime, adică într-un singur fișier, există un link către un site terță parte unde este stocată. În plus, pentru confortul căutării prin arhiva web prin motoare de căutare după cum este necesar sub „cadru” (fragment) este publicată informatie scurta despre persoane, atât celebre cât și despre persoane din intimitate autorii scrisorilor amintite în acest număr fragment.
Se încarcă...
