مهره های قرمز در داستان اولسیا به چه معناست؟ جزئیات هنری در داستان های کوپرین

I.A. Bunin و A.I. Kuprin

جدول 17.

جدول 18.

تحلیل تطبیقی ​​نقش نور در آثار

I.A. Bunin و A.I. Kuprin

جدول 19.

اجازه دهید به ویژگی های شناسایی شده زیر در استفاده از نقاشی نور توجه کنیم:

1. نویسندگان شخصیت های مثبت را به « درخشان، شفاف، درخشان"چشم ها، شخصیت های منفی دارند" تیره، سیاه، با درخشندگی سرد" چشم ها. قابل توجه است که چشمان قهرمانان "زنده" است: برای توصیف آنها از مشارکت ها و افعال استفاده می شود که از اهمیت استثنایی چشم ها صحبت می کند و جوهر درونی قهرمان را نشان می دهد.

2." صورت رنگ پریدهشخصیت‌های منفی دارند، این رنگ پریدگی با سلامتی ضعیف، بیماری یا ترس، اضطراب همراه است. به نظر می رسد فراوانی تداعی های منفی به خوانندگان می گوید که اقدامات قهرمان با هنجارهای اخلاقی و اخلاقی در تضاد است.

3. فضاهای تاریک مفهوم عاطفی منفی دارند: خانه ها، اتاق ها و غیره. این اغلب به دلیل تنش رویدادهای جاری است. در کوپرین به این معانی می توان احساس اضطراب و در لحظاتی خاص حضور عرفان و راز را اضافه کرد.

4. نویسندگان توصیف نوری متفاوتی از ماه دارند. بونین از " مهتابمنحصراً برای ایجاد احساسات منفی. " نور ماهکوپرین می‌تواند فضایی رمانتیک ایجاد کند و تأثیر تصاویر شخصیت‌های مثبت را بر خوانندگان افزایش دهد. ماه ماهواره تنهایی و مالیخولیا یا شادی و عشق است.

5. خورشید با نور استثنایی "مهربان" مشخص می شود که وقایع در حال وقوع را به خوانندگان نشان می دهد یا ویژگی های مثبت قهرمانان را افزایش می دهد.

6. تصویر یک جاده روشن نماد آینده ای روشن، امید، صلح و آرامش است.

7. تاریکی فیگورها با عدم قطعیت خود می ترسد و احساس خطر و اضطراب ایجاد می کند.

8. تجزیه و تحلیل فراوانی استفاده از نقاشی نور نشان می دهد که کوپرین بسیار بیشتر از بونین از آن استفاده می کند.

نقاشانی که می توان آنها را هم الکساندر ایوانوویچ کوپرین و هم ایوان الکسیویچ بونین در نظر گرفت، به لطف استفاده استادانه از بازی رنگ و نور، با سایه های غیرمعمول غنی، روشن یا بسیار تیره، می توانند هر طرحی را زنده کنند. اگر توصیف آن از نور و رنگ اشباع شود، منظره واقعی تر می شود. تصاویر قهرمانان آثار به لطف پالت رنگی کلامی نویسنده قابل مشاهده و زنده می شوند؛ پرتره قهرمانان با کمک رنگ آمیزی شخصیت آنها را کاملاً آشکار می کند و همچنین وضعیت درونی شخصیت را نشان می دهد. نویسندگان برای ایجاد فضایی خاص و القای احساسات خاصی که شخصیت ها در موقعیتی خاص تجربه می کنند به خوانندگان به رنگ آمیزی روی می آورند، بنابراین با اطمینان کامل می توان گفت که رنگ و نور دارای اهمیت نمادین و بار معنایی زیادی هستند. .

تجزیه و تحلیل آثار A.I. کوپرین و I.A. Bunin این امکان را به وجود آوردند که علاوه بر رنگ هایی که به ندرت رخ می دهند، رنگ های غالب نیز در متون ادبی آنها وجود دارد - قرمز و سبز (در کوپرین)، قرمز و سیاه (در بونین). جای تعجب نیست که رنگ قرمز اغلب در آثار یافت می شود، زیرا با مضمون عشق همراه است که به گفته نویسندگان باید یک تراژدی باشد و تم مرگ، واقعی یا مرگ به عنوان مرگ عشق. . مطالعه دقیق داستان های A.I. Kuprin "Sulamith"، "Olesya"، "Gember انار"، و همچنین داستان های "Antonov Apples"، "The Master from San Francisco"، "The Raven" و داستان "Sukhodol" اثر I.A. بونین تعیین نقش نقاشی رنگ و نور در یک اثر هنری را ممکن کرد ( طرح 1).

تنها به لطف توانایی‌های درخشان این بزرگترین نویسندگان روسی که در گنجینه ادبیات روسیه و جهان گنجانده شده‌اند و استعداد یک نقاش را دارند، خوانندگان می‌توانند عمیق‌تر معنای پنهان جزئیات هنری را آشکار کنند، نیت نویسنده موجود در آثار هنری را درک کنند. تصاویر. هر یک از آثار الکساندر ایوانوویچ کوپرین و ایوان آلکسیویچ بونین به لطف توانایی آنها در دیدن جهان، رنگ و نور با کوچکترین جزئیات، خوانندگان را با عمق بی پایان خود برای یک قرن شگفت زده کرده است.

اهمیت فضای داستان چیست؟

(اکشن داستان در دامان طبیعت می گذرد، در مکان های دورافتاده پولسیه، جایی که سرنوشت قهرمان، یک مرد شهری را "به مدت شش ماه تمام" انداخت. قهرمان انتظار برداشت های جدید، آشنایی با آداب و رسوم عجیب و غریب را دارد. زبانی خاص با افسانه‌ها و سنت‌های شاعرانه و انتظارات او موجه است مکان عمل نیز برای روشن شدن ایده نویسنده مهم است.)

منظره چه نقشی در داستان دارد؟ مثال بزن.

(منظره جنگل زمستانی حالت روحی خاصی را ایجاد می کند، سکوت رسمی بر جدایی از دنیای متمدن تأکید می کند، زوزه باد باعث افزایش مالیخولیا و ملال می شود. طبیعت فقط پس زمینه داستان نیست. به تدریج در رویدادها شرکت می کند. ابتدا نیروهای طبیعت به تصویر کشیده می شوند: "باد بیرون از دیوارهای خانه مانند یک پیر می وزید"، یک شیطان برهنه یخ زده. در غرش ناله، جیغ و خنده های وحشیانه شنیده می شد... بیرون، کسی با عصبانیت خشمگین بود. پرتاب مشت های برف خشک ریز به سمت پنجره های شیشه ای. جنگل مجاور با تهدیدی مستمر، پنهان و کسل کننده زمزمه می کرد و زمزمه می کرد. " به تدریج صداهای باد تقریباً تحقق می یابد و قهرمان تصور می کند که "مهمان وحشتناک" به خانه قدیمی اش هجوم آورده است. خدمتکار یارمول بر اضطراب می افزاید و به طور مرموزی گزارش می دهد: "ویچر متولد شده است و ویچر در حال تفریح ​​است."

توصیفات مناظر اغلب با حال و هوای غنایی و گرم آغشته است: «برف در آفتاب صورتی شد و در سایه آبی شد. جذابیت آرام این سکوت موقر و سرد بر من غلبه کرد و به نظرم رسید که زمان را به آرامی و بی صدا از کنارم می گذراند.» سرانجام طبیعت، قدرت، رمز و راز و جذابیت آن در «جادوگر» اولسیا تجسم یافته است. . شخصیت ها در بهار ملاقات می کنند: طبیعت بیدار می شود و احساسات بیدار می شوند. در فصل آخر - یک گردباد ناگهانی ، یک روز خفه کننده غیرقابل تحمل ، یک رعد و برق ، تگرگ - طبیعت یک شکست ، جدایی ، فروپاشی عشق را پیش بینی می کند. تصویر نمادین یک درخت توت خودنمایی می کند که "کاملاً برهنه ایستاده بود، تمام برگ ها با ضربات مهیب تگرگ از بین رفتند." اضطراب مالیخولیایی قهرمان موجه است - "غم غیرمنتظره" که او پیش بینی کرد اتفاق افتاد: اولسیا برای همیشه برای او گم شده است.

طبیعت یا احساسات قهرمانان را منعکس می کند، به بیداری و رشد روح آنها کمک می کند، یا به عنوان وسیله ای برای ایجاد یک تصویر (Olesya) عمل می کند، که بر جذابیت طبیعی و طبیعی یک فرد تأکید می کند، یا نقطه مقابل "متمدن" است. ، دنیای خودخواه.)

کوپرین چگونه تصویر شخصیت اصلی را ترسیم می کند؟

(ظاهر اولسیا توسط خود طبیعت پیش بینی شده است ، یارمولا از "جادوگر" یاد می کند ، قهرمان صدای تازه ، زنگ دار و قوی اولسیا را می شنود و در نهایت خودش ظاهر می شود - "سبکه قد بلند حدود بیست تا بیست و پنج ساله" با چهره که «نمی‌توان آن را فراموش کرد... اما توصیف آن دشوار بود»: حیله گری، اقتدار و ساده لوحی» در نگاه «چشمان درشت، براق و تیره». چهره او به راحتی بیان را از شدت به خجالتی کودکانه تغییر می‌دهد (فصل سوم). اولسیا با درختان صنوبر جوانی مقایسه می شود که در آزادی بورا پیر رشد کرده اند (فصل چهارم). قهرمان همچنین جذب هاله اسرار آمیزی که او را احاطه کرده است، شهرت خرافی یک جادوگر، زندگی در جنگل است. انبوهی در میان باتلاق و به خصوص این اعتماد غرور آمیز به قدرت خود." در راز او جذابیت خاصی وجود دارد. اولسیا که به طبیعت نزدیک است، محاسبه و حیله گری، خودخواهی را نمی شناسد. هر چیزی که روابط بین مردم را مسموم می کند. دنیای متمدن که ایوان تیموفیویچ به آن تعلق دارد با او بیگانه است.)

تصویر قهرمان داستان چه ویژگی خاصی دارد؟

(اولسیا خودش قهرمان را توصیف می کند: گرچه تو آدم مهربانی هستی، فقط ضعیفی... مهربانی تو خوب نیست، از صمیم قلب نیست. تو استاد حرفت نیستی... تو هیچکس را با قلبت دوست نخواهی داشت، زیرا قلب شما سرد، تنبل است و برای کسانی که شما را دوست دارند غم و اندوه زیادی خواهید آورد.)

ساختار داستان چگونه است؟

(تصاویر زندگی و تصاویر طبیعت در یک جریان واحد به هم متصل می شوند: به عنوان مثال، پس از ملاقات قهرمان با اولسیا، تصویری از یک بهار طوفانی وجود دارد، اعلامیه عشق همراه با توصیف یک شب مهتابی است. طرح داستانی بر اساس تقابل دنیای اولسیا و دنیای ایوان تیموفیویچ ساخته شده است. او رابطه خود را با اولسیا به عنوان "ساده لوحانه، افسانه ای جذاب از عشق" درک می کند، او از قبل می داند که این عشق اندوه به همراه خواهد داشت، اما اجتناب ناپذیر است. که نمی توانی از سرنوشت فرار کنی.عشقش کم کم کم می شود، تقریباً از آن می ترسد، سعی می کند توضیح را به تأخیر بیندازد، از اولسیا خواستگاری کند و در مورد رفتنش به او بگوید (فصل یازدهم). او اول از همه به خودش فکر می کند: «افراد خوب و دانش‌آموز با خیاط‌ها، خدمتکاران ازدواج می‌کنند و به طرز شگفت‌انگیزی زندگی می‌کنند... واقعاً من از دیگران ناراضی‌تر نخواهم بود؟» و عشق اولسیا کم کم قدرت می‌گیرد، باز می‌شود، از خود گذشته می‌شود. اولسیای بت‌پرست می‌آید کلیسا و به سختی از جمعیت وحشی فرار می کند و آماده است تا "جادوگر" را از هم جدا کند. معلوم می شود اولسیا بسیار بلندتر و قوی تر از قهرمان است ، این قدرت ها در طبیعت او هستند.)

چه رنگی با تصویر اولسیا همراه است؟

(این قرمز است، رنگ عشق و رنگ اضطراب: "دامن قرمز اولسیا به عنوان یک نقطه روشن در برابر زمینه صاف و سفید خیره کننده برف (اولین ملاقات) خودنمایی می کرد؛ یک روسری ترمه قرمز (اولین قرار، در همان صحنه اولسیا با خون صحبت می کند)، رشته ای از مهره های قرمز ارزان قیمت، مرجان تنها چیزی است که "به یاد اولسیا و عشق لطیف و سخاوتمندانه او (قسمت آخر) باقی می ماند.

چرا شادی قهرمانان اینقدر کوتاه شد؟

(اولسیا که استعداد آینده نگری دارد، اجتناب ناپذیر بودن پایان غم انگیز یک شادی کوتاه را احساس می کند و متوجه می شود. ادامه این شادی در شهری تنگ و گرفتار غیرممکن است. آنها افراد بسیار متفاوتی هستند. ارزش او بیشتر است. انکار خود، تلاشی برای آشتی دادن سبک زندگی مستقل خود با آنچه عمیقاً با او بیگانه است. موضوع عشق "جادویی" با دیگری جایگزین می شود که دائماً در آثار کوپرین شنیده می شود - موضوع دست نیافتنی خوشبختی.)

فکر می کنید ایده داستان چیست؟

(کوپرین نشان می دهد که تنها در وحدت با طبیعت، در حفظ طبیعی بودن، فرد قادر است به خلوص معنوی و اشراف دست یابد.)

در ادبیات، جزئیات معمولاً عنصری نامیده می شود که بار عاطفی معنایی قابل توجهی دارد. جزئيات را مي‌توان جزئي از جزئيات بياني در يك اثر ادبي ناميد. بسیاری از محققان ادبی به طور متعارف جزئیات را به بیرونی و روانی طبقه بندی می کنند. اولی وجود خارجی و عینی یک شخص (زیستگاه، ظاهر) را مشخص می کند و به منظره، مادی و پرتره تقسیم می شود. دومی ها دنیای درونی قهرمان را به تصویر می کشند.

در نثر A.I. کوپرین شامل هر دو نوع جزئیات است و جزئیات بیرونی اغلب در آثار او شخصیت روانی به خود می گیرند. بنابراین، به عنوان مثال، در داستان "Olesya" رشته مهره های قرمز، در نگاه اول، یک جزئیات خارجی است. با این حال، این جزئیات به عنوان نمادی از عشق بی پایان و احساس طبیعی خالص قهرمان است. هر یک از مهره ها با شعله بی پایان عشق همراه است. بنابراین، بر اساس عملکرد، این جزئیات از بیرونی به روانی تبدیل می شود.

در همان کار شما می توانید بسیاری از جزئیات خارجی خاص را بیابید. به عنوان مثال، پرتره قهرمان با جزئیات کامل است. کوپرین عمداً از توصیف بیش از حد چهره دختر اجتناب می کند، اما توجه او را به چشمان درشت تیره اولسیا، ابروهای او که به نگاه اقتدار، حیله گری، اما در عین حال ساده لوحی و روی انحنای عمدی لب های قهرمان می بخشد، متمرکز می کند. به گفته نویسنده، در این جزئیات است که تمام جذابیت و اصالت اولسین نهفته است که نمی توان به آن عادت کرد، حتی کمتر فراموش کرد.

علاوه بر این، جزئیات پرتره در داستان همچنین دارای قدرت زیادی از بیان هنری هستند، زیرا در کل کار به انتقال کوچکترین سایه هایی از افکار و احساسات قهرمان کمک می کنند. به عنوان مثال، لرزش عصبی لب های اولسیا نشان دهنده تلخی و ناامیدی است. اما چشمان دختر بیانگر هیجان، ترس یا لذت ملاقات است، بنابراین به نویسنده کمک می کند تا احساسات دختر را در لحظات شاد و غم انگیز زندگی قهرمان بازتاب دهد.

در داستان "دستبند گارنت"، جزئیات دلیل نتیجه یک داستان عاشقانه دردناک می شود که بیش از هشت سال به طول انجامید. دستبندي كه به شخصيت اصلي ورا نيكولايونا داده مي شود، به نمادي از عشق بزرگ ژلتكوف رسمي خرده پا تبديل مي شود كه آخرين چيزي را كه داشت به زني كه دوستش داشت داد. علاوه بر این، این جزئیات همچنین نماد مرگ است: شاهزاده خانم هدیه ژلتکوف را با خون مقایسه می کند و خود نویسنده پنج گارنت دستبند را با چراغ های قرمز مایل به قرمز مقایسه می کند.

در داستان «»، جزئیات ظاهری لباس نیز جزییات روانی است. بنابراین، لباس آبی روشن شولامیت و شنل سفید سلیمان به منعکس کننده وضعیت روحی قهرمانان در اولین ملاقات آنها کمک می کند. تاجی از یاقوت قرمز خون و تن پوش ارغوانی نشان دهنده عشق و ناامیدی پادشاه پس از مرگ معشوقش است.

به طور کلی می توان گفت که A.I. کوپرین در داستان های خود از جزئیات به طور گسترده ای استفاده می کند، چه بیرونی و چه روانشناختی. به همین دلیل نویسنده در اثری کوچک موفق می شود قهرمان را با جزئیات کافی در لحظات مهم و مهم ایدئولوژیک، دنیای درونی او به تصویر بکشد و همچنین تصویری وسیع از زندگی را به نمایش بگذارد.

"باربوس و کلاهبردار کوپرین" - آفرین به گوسفند و آفرین به خود گوسفند. معنی ضرب المثل ها را توضیح دهید. ترس نمی تواند شما را از هیچ بدبختی نجات دهد. کسی که دوستی را تجربه نکرده است، تا سر حد مرگ. چرا رفتار باربوس تغییر کرد؟ دل شاهین است و شجاعت کلاغ. وفادار باش؛ جدا شدن سخت است. مشق شب. دوستی، وفاداری. موضوع درس: الکساندر ایوانوویچ کوپرین.

"کوپرین اولسیا" - طرح داستان چگونه است؟ چه رنگی با تصویر اولسیا همراه است؟ چشم انداز زمستانی بر جدایی از تمدن تأکید دارد. اولسیا که مورد ضرب و شتم و تمسخر قرار می گیرد، مجبور می شود از لانه جنگل فرار کند. اولسیا محاسبه یا خودخواهی نمی داند. معلم Feoktistova O.V. موسسه آموزشی شهرداری "دبیرستان شماره 8". قهرمان انتظار برداشت های جدید را دارد. اهمیت فضای داستان چیست؟

"بیوگرافی کوپرین" - بیوگرافی مختصر. حتی در آن زمان او آرزو داشت که «شاعر یا رمان‌نویس» شود. هفده سالی که نویسنده در تبعید سپری کرد دوره ای بی ثمر بود. او در سال 1918 با پیشنهاد انتشار روزنامه ای برای دهکده - "زمین" به لنین آمد. با این حال، برنامه های خلاقانه جدید قرار نبود محقق شوند.

"کوپرین الکساندر ایوانوویچ" - در دهه 90. با بونین، چخوف و گورکی ملاقات می کند. مقاله "بومی مسکو" را منتشر می کند. در بهار سال 1937، کوپرین به شدت بیمار به میهن خود بازگشت. داستان "دوئل" (1905). در سال 1901 نویسنده هفده سال را در تبعید گذراند. در بهار 1897، نویسنده در Polesie بود. کوپرین به خارج از کشور مهاجرت می کند.

"کار کوپرین" - داستان "Olesya" (1898). در 8 سپتامبر 1870 در شهر ناروچاتوف استان پنزا متولد شد. کوپرین در 46 هنگ پیاده نظام دنیپر با درجه ستوان دوم خدمت می کند. در دوران انقلاب. جدول کلمات متقاطع. 3. 7. اولین گرایش به ادبیات در سپاه دانش آموزان پدیدار شد. پدر بر اثر وبا درگذشت. بیوگرافی الکساندر ایوانوویچ کوپرین.

"A.I. Kuprin" - کار واژگان. تاپر نوازنده ای است که در رستوران های کوچک و در مهمانی های رقص می نوازد. روبینشتاین، آنتون گریگوریویچ (1829-1894)، آهنگساز و پیانیست روسی. خانه سبز در گاچینا.

در مجموع 39 ارائه در این موضوع وجود دارد

در آثار خود A.I. کوپرین به جزئیات توجه زیادی داشت. کارکرد اصلی این تکنیک برجسته کردن احساسات شخصیت ها و آشکار کردن حالت درونی آنها به طور کامل است.

در داستان "Olesya"، به نظر می رسد که رویداد اصلی زندگی قهرمان توسط وضعیت طبیعت "آماده شده" است: "باد بیرون از دیوارهای خانه مانند یک شیطان پیر، سرد و برهنه می وزید. در غرش او می شد ناله، جیغ و خنده های وحشیانه را شنید. طوفان برف در عصر شدیدتر پراکنده شد. بیرون، شخصی با عصبانیت مشت های برف ریز و خشک را به سمت شیشه های شیشه ای پرتاب می کرد. جنگل نزدیک با تهدیدی مستمر، پنهان و کسل کننده زمزمه می کرد و زمزمه می کرد.» قهرمان این تصور را دارد که "اضطراب نامطمئن" پیشاپیش در انتظار اوست. خلق مضطرب نیز در سطح واژگانی، به ویژه با استفاده از کلمات تشدید می شود: جیغ، خنده وحشیانه، تهدید کسل کننده. در نتیجه، حتی قبل از شروع طرح، هم قهرمان و هم خواننده انتظار پایانی غم انگیز را دارند که مانند مبارزه با عناصر، اجتناب ناپذیر می شود.

در داستان، تقریباً همه وقایع در دامان طبیعت می گذرد، بنابراین، منظره دائماً در اثر حضور دارد و همه اتفاقات بین شخصیت ها و همچنین حالت درونی آنها را منعکس می کند: «در آن زمان ما درست در وسط یک جاده طولانی، باریک و مستقیم، مثل یک تیر.»، پاکسازی جنگل. کاج‌های بلند و باریک از دو طرف ما را احاطه کرده بودند و راهرویی غول‌پیکر را تشکیل می‌دادند که با طاق‌هایی از شاخه‌های در هم تنیده معطر تا دوردست کشیده شده بود. تنه های لخت و پوست کنده با درخشش زرشکی سپیده دم در حال مرگ رنگ آمیزی شده بودند...» علیرغم توضیحات شاد عاشقان، تنش درونی با استفاده از القاب: لخت، پوست کنده، زرشکی همچنان ادامه دارد. علاوه بر این، اضطراب ادامه می یابد: "تنه های خراشیده"، "شاخه های خمیده". نویسنده در توصیف پیاده روی قهرمانان در شب، از طرح رنگ خاصی استفاده می کند: "لکه های آبی مایل به رنگ پریده"، "تنه های نازک درختان توس سفید شده اند"، "نقره ای، شفاف ... روکش ها پرت شده اند." این رنگ ها تصور توهم و بی ثباتی خاصی را در توضیح مداوم ایجاد می کنند.

نمادهای خاصی را می توان در قسمت زیر یافت، در طول تلاش های قهرمان برای توضیح دادن به اولسیا در مورد آینده آنها: "او شاخه زالزالک را با لانه ای سرسبز از گل های سفید برداشت و در موهایش فرو کرد." زالزالک نماد عفاف و امید است. در مراسم عروسی، دختران یونانی سر خود را با تاج های گل بافته شده از شاخه های زالزالک تزئین می کردند. به نظر می رسد که قهرمان پیشنهاد بیشتر ایوان تیموفیویچ را پیش بینی می کند و ناخودآگاه با وجود امتناع ظاهری موافقت می کند. بنابراین، طبیعت به طور غیرارادی در زندگی قهرمانان شرکت می کند.

منظره نیز در داستان شولامیت معنای خاصی دارد. ملاقات سلیمان و دختر فقیر شولامیت در مزرعه انگور اتفاق می افتد. A.I. کوپرین با تکیه بر متن اصلی آهنگ آوازها، تاکستان را به عنوان صحنه عمل انتخاب می کند. انگور نمادی از باروری، نشاط و سرزندگی است که متعاقباً در شخصیت شخصیت اصلی که هیچ ترسی نمی شناسد و آماده انجام هر کاری برای عشق خود است منعکس می شود.

دیدارهای عاشقان در طبیعت در میان زیتون های سبز نقره ای، سبزی ارس، جایی که علف های سبز پر از نرگس است آغاز می شود. تصادفی نیست که نویسنده رنگ سبز را انتخاب کرده است. این نماد تولد چیزی جدید، امید، شادی است - همه چیزهایی که قهرمانان در لحظه شکل گیری عشق خود احساس می کنند.

در آثار خود A.I. کوپرین از یک پالت رنگی غنی استفاده می کند، اما رنگ غالب نویسنده قرمز و سایه های آن است. داستان "شولامیت" نیز از این قاعده مستثنی نیست: "موهای قرمز تیره سنگین و ضخیم،

که دو گل خشخاش مایل به قرمز چسبانده بود...»، «گردنبند خانگی از مقداری توت خشک قرمز»، «بنفش، زرشکی و کتان ظریف با طلا دوزی شده است». (رنگ قرمز - به معنی) در تصویر خود سولامیت سایه ای از قرمز وجود دارد؛ نویسنده بر موهای قرمز او تأکید می کند و نماد آتش - گرما و سرزندگی را که قهرمان شخصیت آن را به تصویر می کشد در اثر معرفی می کند. در کنار هم، همه نمادها تصویری واحد از عشق ابدی قهرمانان ایجاد می کنند. A.I. Kuprin انرژی "خورشیدی" سولامیت را با قدرت تاریک ملکه حسود آستیز در تضاد قرار می دهد و او را با موهای آبی به تصویر می کشد (به رنگ آبی مراجعه کنید)

نویسنده در داستان "دستبند گارنت" سنت نمادگرایی رنگ را با تکیه بر قرمز و سبز ادامه می دهد. (نقل قول در مورد نارنجک). خود دستبند، به لطف وجود گارنت سبز، امید قهرمان را به عشق خود نشان می دهد. همراه با نادر بودن گارنت سبز، A.I. کوپرین بر انحصار عشق بالای قهرمان تأکید می کند. رنگ قرمز نیز در پایان داستان ظاهر می شود - هنگام خداحافظی شاهزاده خانم ورا با ژلتکوف: (نقل در مورد گل رز) در مورد رنگ قرمز اضافه کنید.

در این داستان، نویسنده، مانند تمام آثارش، منظره‌ای را بازسازی می‌کند که حالت عمیق‌تر درونی شخصیت‌ها را منعکس می‌کند. در «دستبند گارنت» این شرح گفتگوی دو خواهر است. در اینجا نویسنده درک ورا از طبیعت را نشان می دهد:

خواهر بزرگتر متفکرانه گفت: "من شما را درک می کنم، اما زندگی من به نوعی با شما متفاوت است. وقتی بعد از مدت ها برای اولین بار دریا را می بینم هیجان زده ام می کند، خوشحالم می کند و شگفت زده ام می کند. گویی برای اولین بار معجزه بزرگ و بزرگی را می بینم. اما بعد، وقتی به آن عادت می‌کنم، با خلأ تختش شروع به خرد کردنم می‌کند... دلم برای نگاه کردنش تنگ شده است...»

"اما فقط نگاه کن، چه زیبایی، چه شادی - چشم از آن سیر نمی شود. اگر می دانستی چقدر خدا را شکر می کنم به خاطر همه معجزاتی که برای ما انجام داده است!»

نگرش ورا به طبیعت سردتر و محتاطانه تر نشان داده می شود. او در برابر خواننده آرام و آرام و راضی از زندگی خود ظاهر می شود. به نظر می رسد که نگرش مشتاقانه خواهرش نسبت به طبیعت تا حدودی برای او بیگانه است. با این حال، ورا بلافاصله اظهار می کند: "من عاشق جنگل هستم... آیا می تواند خسته کننده شود؟ کاج ها!.. و چه خزه هایی! به نظر می رسد از ساتن قرمز ساخته شده و با مهره های سفید گلدوزی شده است...» یک جزئیات به ظاهر ناچیز به ما اجازه می دهد تا زندگی درونی او را واضح تر ببینیم. اون اونقدرا هم سرد نیست همانطور که در ابتدا به نظر می رسد، او با حس زیبایی طبیعی بیگانه نیست.

پس از مرگ ژلتکوف و فهمیدن ورا مبنی بر اینکه عشق واقعی "از او گذشته"، منظره دوباره در انتهای داستان ظاهر می شود. در لحظه بالاترین شوک روح، به صدای سونات بتهوون بود که ورا نیکولایونا به خیابان دوید و تنه اقاقیا را در آغوش گرفت. کوپرین مستقیماً تعامل بین طبیعت و روح انسان را بیان می کند: نقل قول از. 557 -- باد همدردی می کند). به نظر می رسد طبیعت در رویدادهایی که در زندگی قهرمانان رخ می دهد شرکت می کند.

جزئیات ویژه این داستان آپاسیوناتای بتهوون است - موسیقی به بخشی جدایی ناپذیر از روند کار و نقطه عطفی در درک ورا تبدیل می شود. موسیقی در کل اثر اجرا می شود - که در متن نوشته شده است، در نامه خودکشی ژلتکوف آمده است و نقطه پایانی در پایان کار است.

در آخرین اثری که در نظر داریم، "چرخ زمان"، طرح رنگ تا حدودی تغییر می کند. در اینجا صورتی به منصه ظهور می رسد. راوی در آغاز، در خلال گفتگو با یک ایتالیایی، در توصیف حالات درونی خود می گوید: "من قبلاً گاز صورتی آشنا را احساس کردم که وارد سرم شد - شاد و ترسناک ..."، "گاز صورتی در سرم". غلیظ می شد و قرمز می شد.» قهرمان رنگ صورتی را با معشوق خود مرتبط می کند: "او ناگهان بسیار زیباتر، صورتی تر و شاداب تر شد" "و صبح، هنگامی که او هنوز خواب بود، روی صورتش آن سایه ظریف صورتی وصف ناپذیری را دیدم که روی پرها اتفاق می افتد. یک فلامینگو قبل از رفتن به رنگ سفید». رنگ صورتی نماد عشق تصفیه شده، لطافت، ناپختگی، ضعف، ترسو و احساساتی بودن است. این رنگ نه چندان به رنگ قهرمان می شود، بلکه احساساتی را که قهرمان در حین دوست داشتن او تجربه می کند، ایجاد می کند. و قهرمان خود عشق را با این رنگ پیوند می دهد: "در اولین روزهای صورتی عشق ما."

در «چرخ زمان»، برخلاف آثار قبلی که در نظر داریم، تصاویری از حیوانات ظاهر می‌شوند که شخصیت قهرمانان را نشان می‌دهند. در طول رمان، ماریا میشیکا را با یک خرس مقایسه می کند (این شباهت با نام شخصیت اصلی تأکید شده است): "اما من خرس ها را دوست دارم!" ، "خرس محبوب من!" ، "با این حال، بس است خرس من."

قهرمان خود را در عشق خود با یک پنگوئن دست و پا چلفتی مقایسه می کند، در حالی که ماریا از احساس او الهام می گیرد: "اما از این نظر که خودم را با ماریا مقایسه می کنم، می توانم بگویم که او پشت شانه هایش دو بال قوی سفید برفی داشت، اما من مثل یک پنگوئن پرواز کردم." میشیکا این شباهت را اینگونه توضیح می دهد: "در ابتدا، من به شدت و شاید با رنجش، برتری هوایی روحی او را بر من و سنگینی زمینی خودم احساس کردم."

نویسنده با پایان دادن به تشابهات بین شخصیت ها و پرندگانی که حالت درونی آنها را نشان می دهد، تصاویر طاووس و فلامینگو را معرفی می کند (نویسنده با عنوان فصل هایی به همین نام بر اهمیت آنها تأکید می کند). طاووس در اصل نماد جاودانگی و طول عمر بود. A.I. Kuprin از معانی بعدی استفاده می کند - پرحرفی، فحاشی، غرور. قهرمان از ماریا در مورد چیزهایی می پرسد که او لازم نمی داند در مورد آنها صحبت کند و بارها او را مجبور می کند از پاسخ دادن اجتناب کند. غرور در نگرش او نسبت به کار ماریا بیان می شود: "کلمات "دست ساز" به نظر من بسیار ساده ، روزمره ، رقت انگیز ، مناسب برای خیاطان و خیاطان بود."

تصویر فلامینگو صورتی با قهرمان و عشق ویژه و فوق العاده فداکارانه او مرتبط است: "فلامینگو رنگ پرهای دوست داشتنی و غیر معمولی دارد: نه صورتی است و نه قرمز، خاص است." در اینجا انگیزه یک زندگی جدید ظاهر می شود که به زودی برای قهرمان آغاز می شود: او قرار است سپیده دم را روی بوم به تصویر بکشد ، به زودی خودش تصمیم می گیرد با وجود عشقش قهرمان را ترک کند.