Що означають червоні намисто в оповіданні олеся. Художня деталь у розповідях купріна
І.А.Буніна та А.І.Купріна
Таблиця17.
| Колір | Цитати з творів І.А.Буніна | Символічне значення | Цитати з творів А.І.Купріна | Символічне значення |
| Зелений | «А поля… яскраво зеленіють озимими, що закустилися…» | розквіт, оновлення життя, гармонія | «зелень», необхідна Саші для одужання | символ життя, здоров'я |
| «У курені влаштовані ліжка… позеленілий самовар…» | в'янення, старість, смерть | «ложе у нас зелень» | любов, пристрасть | |
| червоний | «Щойно ситно пообідали, почервоніли і збуджені…» | благополуччя, задоволення | «червонощокі м'ясисті діти» | здоров'я, добробут |
| «темним вогнем виблискував рубіновий хрестик… рід пеплуму з червоного оксамиту був схоплений на лівому плечі рубіновим аграфом» | уособлення серцевих переживань, горя | «пурпуровий хітон», «вінець із криваво-червоних рубінів» | любов, пристрасть, скорбота через втрату коханої | |
| Білий | «Попереду була біла гола вулиця, біла бруківка, білі будинки» | наближення нещасть, небезпека | «біле полотно дороги» | світле майбутнє, надія |
| «хлопчаки в білих кумедних сорочках і коротеньких порточках, з білими відкритими головками» | відчуття свята, радість, безтурботність | «жерці в білому одязі», «хлопчики в білих хітонах» | смерть, хіть, безумство | |
| Чорний | "чорніли його пташині очі", "чорніла маленька, коротко стрижена голова" | негативне відчуття, неприязнь | «чорні очі з тоненькими чорними вусами» | ворожість, огида |
| «чорний хорт, улюбленець Арсенія Семенича», «сукня чорного атласу» | достаток, багатство | «чорні раби», «чорні перли», «чорнокудрий красень» | розкіш, краса, багатство | |
| Золотий | «[книги] із золотими зірками на сап'янних корінцях»; «чашка із золотими краями» | багатство | «золота страва» | достаток |
| Блакитний | «рідке блакитне небо», «розстилався довгою смугою голубуватий дим» | легкість, гармонія, краса природи | «блакитний атлас оздоблювався темно-синьою оксамитовою стрічкою» | м'якість, романтичність |
| Жовтий | «щось монгольське було в його жовтому обличчі» | неприязнь | "костлявим, жовтим тілом", "жовті зуби" | неприязнь |
Таблиця 18
| Основна символіка у творах І.А.Буніна | Колір | Основна символіка у творах А.І.Купріна |
| Улюблений колір письменника, що найчастіше несе негативне навантаження, використовується для створення портретів негативних героїв. Чорний – це колір, що має «неземну силу», що відображає незримий вплив часу на людей і на речі. Чорний (ікони в «Суходолі») показує вплив сил, протилежних світлу та Богу | Чорний | Одним із улюблених квітів Купріна. Чорний має невідому силу, надає навколишній обстановці відтінок містичності, загадковості. Чорний колір – «вічний» супутник зла у творах письменника: все негативне, негативні риси характеру героїв Купрін «фарбує» чорним |
| Червоним кольором автор привертає увагу читачів. Червоний, переважно, грає роль «позитивного» кольору. Він супроводжує швидкоплинним почуттям, легких змін у настрої героїв, в описі кохання, тривалого та пристрасного не використовується. Агресію та негативну силу Бунін показує темними відтінками червоного. Часто дається контраст червоного та чорного для показу в підтексті напруженості, небезпеки та негативних рис характерів героїв, істинного стану героя чи негативної оцінки подій | червоний | Червоний – це уособлення сили, перемоги, захоплення. Червоними відтінками автор виділяє головних героїв та основні події, роль певних речей. Цим кольором передаються дрібні, ледь помітні хвилювання душі героя, і водночас глибокі, які захоплюють свідомість почуття, пристрасть, любов. У певних моментах червоним кольором Купрін акцентує увагу читачів з метою викликати гнів, ворожість. |
| Білий – це єдиний колір, який використовується для опису глибокого кохання, прихильності. Варіантами «білого» та «світлого» детально описуються «позитивні» настрої та почуття. Бунін забарвлює білим пейзаж, навколишнє оточення, показуючи одноманітність, нудьгу, обумовленість. Білий колір не використовується для опису негативних героїв. Передаючи позитивні почуття, символізує небесну силу, досконалість | Білий | Білий колір у Купріна має різні, навіть суперечливі значення. Часто він супроводжує зображення любові, прихильності, симпатії. У пейзажі білий колір передає надію на найкраще майбутнє. Він часто стає супутником безумства, пожадливості, загибелі, несе сильний негативний заряд |
| Срібний колір жодного разу не виявлений у досліджених творах, але виявлено його контекстуальні синоніми: «блиск холодної лазурі», «сталевий» колір та ін. Ці відтінки передають смуток, самотність, тугу. Золотий колір висвітлює образ часу. Він показує вічність та цінність часу. Золотий також використовується для показу багатства, безмежних можливостей | Золотий | Золотий та срібний кольори найчастіше є символами багатства та благополуччя. Цими кольорами передається краса та неповторність пейзажу, посилюється відчуття переваги героя над життєвими обставинами. Золотий і срібний кольори належать до часто вживаних у творах Купріна |
| Срібний | ||
| Використовується рідко, переважно в описах природи. Показує оновлення, розквіт природи. Причому «зелені» пейзажі готують читачів до якісних позитивних змін у характері героя або наближення доленосних подій. | Зелений | Зелений колір надає відчуття містики, загадковості, присутності потойбічної сили. Здебільшого він уособлює життя, любов, бурхливу пристрасть. Зелений також висловлює тривогу, небезпеку |
Порівняльний аналіз ролі світла у творах
І.А.Буніна та А.І.Купріна
Таблиця 19
| Цитати з творів Буніна | Цитати з творів Купріна | Символічне значення, коментарі | |
| «з сяючим поглядом зоряних світлих очей» | щастя, доброта, чисельність намірів | «блискучі вічка» | легка загадковість, краса, доброта |
| «сяючи очима» "світлі очі" | радість, безтурботність; мудрість, умиротворення | «ясні очі» | відкритість, чистота намірів та поглядів |
| «обличчя його бліде» | опис негативного героя | «поблідла» "бліде обличчя" | яскраво виражене негативне емоційне забарвлення |
| «почорніла людська», «темніє в будинку» | негативне емоційне забарвлення, наближення небезпеки | «в хаті було дуже темно» | відчуття таємничості, містики |
| «багряне полум'я погасить зірки» | негативне емоційне забарвлення («ніби в куточку пекла») | «багряним відблиском» | відчуття невідомої негативної сили, містика |
| «блідий місяць і самотність» | самота, смуток | «сяйво місяця», «у місячному світлі» | негативне забарвлення; позитивна емоція. забарвлення |
| «і дорога, укатана … возами, замаслилась і блищить» | надія на краще майбутнє, прагнення щастя | «доріжку, таку світлу» | |
| «Трохи, що здалося ззаду… сонце осявало вершини…» | єдиний «проблиск» у оповіданні, надія на найкращий день | «сяяло золоте сонце», «це світло сонця» | позитивне емоційне забарвлення |
| "і чиїсь чорні, точно вирізані з чорного дерева силуети" | таємничість, наближення небезпеки | «в темряві фігура» | лякаюча невідомість |
Зазначимо такі виявлені особливості використання світлопису:
1. Позитивних героїв письменники наділяють « світлішими, ясними, сяючими»очима, негативні персонажі мають « темні, чорні, з холодним відблиском» Очі. Примітно, що очі героїв «живі»: для їх опису використовуються дієприкметники та дієслова, що говорить про виняткове значення очей, що показують внутрішню сутність героя.
2. « Блідим обличчямволодіють негативні герої, ця блідість асоціюється з поганим самопочуттям, хворобою або переляком, тривогою. Велика кількість негативних асоціацій говорить читачам про те, що вчинки героя суперечать нормам моралі і моральності.
3. Негативне емоційне забарвлення мають темні приміщення: будинки, кімнати та ін. Часто це пов'язано з напруженістю подій, що відбуваються. У Купріна до цих значень можна додати відчуття тривоги, а певних моментах присутність містики, загадковості.
4. Світлові описи місяця у письменників різні. Бунін використовує « сяйво місяця»виключно для того, що викликати негативні відчуття. « Світло місяцяКуприн може показувати для створення романтичності обстановки, посилення впливу на читачів образів позитивних героїв. Місяць – це супутник самотності та туги або щастя та кохання.
5. Сонце відрізняється виключно «добрим» світлом, яке показує читачам події, що відбуваються, або посилює позитивну характеристику героїв.
6. Образ світлої дороги символізує блискуче майбутнє, надію, спокій та світ.
7. Темрява фігур лякає своєю невідомістю, створюється відчуття небезпеки, тривоги.
8. Аналіз частоти вживання світлопису показує, що Купрін використовує його значно частіше за Буніна.
Художники-живописці, якими можна вважати і Олександра Івановича Купріна, і Івана Олексійовича Буніна, завдяки майстерному використанню гри кольору та світла, надзвичайно соковитими, яскравими чи насичено-похмурими відтінками можуть оживити будь-яку замальовку. Пейзаж стає більш реалістичним, якщо його опис наситити світлом та кольором. Образи героїв творів стають зримими, живими завдяки словесній палітрі письменника, портрети героїв за допомогою кольоропису повністю розкривають їх характер, а також свідчать про внутрішній стан персонажа. Щоб створити ту чи іншу атмосферу і навіяти читачам певні почуття, що переживаються героями в даній ситуації, письменники так само вдаються до допомоги кольоропису, тому можна з повною впевненістю стверджувати, що колір і світло мають величезне символістичне значення і мають велике смислове навантаження.
Аналіз творів О.І. Купріна та І.А.Буніна дозволив виявити, крім квітів, що рідко зустрічаються, є в їх літературних текстах і домінуючі – червоний і зелений (у Купріна), червоний і чорний (у Буніна). Не дивно, що саме червоний колір так часто зустрічається у творах, адже він пов'язаний із темою кохання, яка, на думку письменників, має бути трагедією, і темою смерті, фактичної чи смерті як загибелі кохання. Докладне вивчення повістей А.І.Купріна «Суламіф», «Олеся», «Гранатовий браслет», а також оповідань «Антонівські яблука», «Пан із Сан-Франциско», «Ворон» та повісті «Суходіл» І.А.Буніна дозволило визначити роль квітопису та світла у художньому творі ( схема 1).
Тільки завдяки блискучим здібностям цих найбільших російських письменників, що увійшли до скарбниці російської та світової літератури, що мають талант живописця, читачі можуть глибше розкрити таємний зміст художніх деталей, зрозуміти авторський задум, укладений у художніх образах. Завдяки їхній здатності в найдрібніших подробицях бачити світ, кольори та світла кожен твір Олександра Івановича Купріна та Івана Олексійовича Буніна дивує читачів своєю бездонною глибиною протягом століття.
Яке значення має місце дії оповідання?
(Дія повісті відбувається на лоні природи, в глухих місцях Полісся, куди доля закинула героя, міську людину, «на шість місяців». Герой очікує нових вражень, знайомств з дивними звичаями, своєрідною мовою з поетичними легендами, переказами. І його очікування виправдовуються. .Місце дії важливе і для прояснення авторської ідеї.)
Яку роль повісті грає пейзаж? Наведіть приклади.
(Зимовий лісовий пейзаж сприяє особливому стану духу, урочисте безмовність підкреслює відчуженість від цивілізованого світу, виття вітру посилює тугу і нудьгу. Природа не просто фон оповідання. Поступово вона стає учасницею подій. Спочатку уособлюються сили природи: «Ветер , змерзлий голий диявол... У його реві чулися стогін, вереск і дикий сміх... Зовні хтось люто кидав у шибки вікон жмені дрібного сухого снігу. матеріалізуються, і героєві здається якийсь «страшний гість», що увірвався в його старий будинок.Тривоги додає слуга Ярмола, таємниче повідомляє: «чи відьмака народилася, чи відьмак весело справляє».
Описи пейзажу часто пройняті ліричним теплим настроєм: «Сніг рожевий на сонці і синів у тіні. Мною опанувала тиха чарівність цієї урочистої, холодної безмовності, і мені здавалося, що я відчуваю, як час повільно і безшумно минає мене» Нарешті, природа, її сила, загадковість, краса втілюються в «чаклунку» Олесі. Знайомство героїв відбувається навесні: прокидається природа - прокидаються почуття. В останньому розділі - раптовий вихор, нестерпно задушливий день, гроза, град - природа віщує розрив, розлуку, крах любові. Виділяється символічний образ тутового дерева, яке «стояло зовсім голе, все листя було збите з нього страшними ударами граду». Тужливий занепокоєння героя виправдовується - «несподіване горе», яке він передчував, сталося: Олеся втрачена для нього назавжди.
Природа то вторить почуттям героїв, сприяє пробудженню та розвитку їхньої душі, то служить засобом створення образу (Олеся), підкреслюючи природну, природну красу людини, то є антитезою «цивілізованого корисливого світу».
Як малює Купрін образ головної героїні?
(Поява Олесі віщує сама природа, Ярмола згадує про «відьмака», герой чує свіжий, дзвінкий і сильний голос Олесі, і нарешті з'являється вона сама – «висока брюнетка років близько двадцяти-двадцяти п'яти» з обличчям, яке «не можна було забути. але важко було його описати": лукавство, владність і наївність" у погляді "великих, блискучих, темних очей". Обличчя її легко змінює вираз від суворості до дитячої сором'язливості (глава III). бору (глава IV) Героя приваблює і «ореол таємничості, що оточувала її, забобонна репутація відьми, життя в лісовій частіше серед болота і особливо - ця горда впевненість у свої сили.» У її нерозгаданості є особлива привабливість. розрахунку і хитрощі, себелюбства, їй чуже все, що отруює взаємини людей у цивілізованому світі, до якого належить Іван Тимофійович.)
У чому особливість зображення героя-оповідача?
(Героя описує сама Олеся: людина ви хоч і добра, але тільки слабка... доброта ваша не хороша, не сердечна. Слову ви своєму не пан... Нікого ви серцем не полюбите, бо серце у вас холодне, ліниве, а тим, які вас любитимуть, ви принесете багато горя».)
Як побудовано сюжет повісті?
(Картини життя та картини природи пов'язані в єдиний потік: наприклад, після зустрічі героя з Олесею – картина бурхливої весни, освідчення в коханні супроводжується описом місячної ночі. Сюжет побудований на протиставленні світу Олесі та світу Івана Тимофійовича. Відносини з Олесею він сприймає як «наївну» , чарівну казку кохання », їй же заздалегідь відомо, що це кохання принесе горе, але що вона невідворотна, що від долі не втечеш. Його любов поступово зменшується, він майже боїться її, намагається відтягнути пояснення, зробити пропозицію Олесі і сказати про свій від'їзд (Глава ХІ.) Він думає насамперед про себе: «Одружуються ж добрі й вчені люди на швейках, на покоївках... і живуть чудово... Не буду ж я нещасніший за інших, справді?» А любов Олесі поступово набирає сили, розкривається, стає самовідданою.Язичниця Олеся приходить до церкви і ледве рятується від озвірілого натовпу, готового розірвати «відьму».
Який колір супроводжує образ Олесі?
(Це червоний колір, колір кохання і колір тривоги: «червона спідниця Олесі виділялася яскравою плямою на сліпучо білому, рівному тлі снігу (перша зустріч); червона кашемірова хустка (перше побачення, в цій же сцені Олеся замовляє кров)), нитка дешевих червоних бус , коралів - єдина річ, яка залишилася «на згадку про Олеса і про її ніжне, великодушне кохання (останній епізод).
Чому щастя героїв виявилося таким коротким?
(Олеся, яка володіє даром передбачення, відчуває, усвідомлює неминучість трагічного кінця короткого щастя. Продовження цього щастя в душному, тісному місті неможливо. Занадто різні вони люди. Тим паче цінне її самозречення, спроба примирити свій незалежний спосіб життя з тим, що їй глибоко чуже (Тема «чарівної» любові змінюється іншою, що постійно звучить у творчості Купріна, - темою недосяжності щастя.)
У чому, на вашу думку, ідея оповідання?
(Купрін показує, що тільки в єднанні з природою, у збереженні природності людина здатна досягти духовної чистоти та шляхетності.)
Деталлю в літературі прийнято називати елемент, що має значне смислове емоційне навантаження. Деталь інакше можна назвати компонентом виразної подробиці літературного твору. Багато літературознавців умовно класифікують деталі на зовнішні та психологічні. Перші характеризують зовнішнє, предметне буття людини (середовище, зовнішність) і поділяються на пейзажні, речові та портретні. Другі зображують внутрішній світ героя.
У прозі А.І. Купріна присутні обидва види деталей, причому зовнішні деталі нерідко набувають у його творах психологічного характеру. Так, наприклад, у повісті «Олеся» нитка червоних намистів, на перший погляд, є деталлю зовнішньої. Однак дана деталь несе функцію символу любові, що не згасає, і чистого природного почуття героїні. Кожна з бусинок асоціюється з нескінченним вогником кохання. Тому з функції дана деталь із зовнішньої перетворюється на психологічну.
У тому ж творі можна зустріти і багато безпосередньо зовнішніх деталей. Наприклад, портрет героїні повністю деталізований. Купрін свідомо уникає зайвої описовості обличчя дівчини, але акцентує увагу на великих темних очах Олесі, її бровах, що надають погляду владності, лукавства, але в той же час і наївності, і на свавільному вигині губ героїні. Саме в цих деталях, на думку автора, і полягала вся Олесина краса і оригінальність, до яких не можна звикнути, ні, тим більше забути.
Крім того, портретні деталі в повісті несуть також велику силу художньої виразності, оскільки протягом усього твору вони допомагають передавати найменші відтінки думок та почуттів героїні. Так, наприклад, нервове здригання губ Олесі показує гіркоту та розпач. А ось очі дівчини висловлюють то хвилювання, то переляк, то радість зустрічі, таким чином допомагаючи автору відобразити почуття дівчини і в щасливі та трагічні моменти життя героїні.
У повісті «Гранатовий браслет» деталь стає причиною розв'язки болісної любовної історії, що тривала понад вісім років. Браслет, подарований головній героїні – Вірі Миколаївні, стає символом величезного кохання дрібного чиновника Желткова, котрий віддав коханій жінці останні, що мав. Крім того, ця деталь також символізує смерть: княгиня порівнює подарунок Желткова з кров'ю, і сам автор порівнює п'ять гранатів браслета з кривавими червоними вогнями.
У повісті «» зовнішні, на перший погляд, деталі одягу є також і психологічними деталями. Так, легка блакитна сукня Суламіф та білий плащ Соломона допомагають відобразити душевний стан героїв під час першої їхньої зустрічі. А вінець з криваво-червоних рубінів і хітон пурпурового кольору показує любов і розпач царя після смерті коханої.
У цілому нині, можна сказати, що А.І. Купрін у своїх повістях досить широко використовує деталі як зовнішні, так і психологічні. За рахунок цього письменнику вдається у невеликому за обсягом творі досить докладно відобразити героя у значні та важливі ідейні моменти, його внутрішній світ, а також показати широку картину життя.
«Барбос і шахрай Куприн» - молодець на овець, а на молодця і сам вівця. Поясніть сенс прислів'їв. На всяку біду страху не напасишся. Хто не відчув дружби, до смерті. Чому змінилася поведінка Барбоса? Серце сокілля, а сміливість вороння. Будь вірний важко розлучитися. Домашнє завдання. Дружбі, вірності. Тема уроку: Олександр Іванович Купрін.
«Купрін Олеся» - Як побудовано сюжет повісті? Який колір супроводжує образ Олесі? Зимовий пейзаж підкреслює відчуженість від цивілізації. Побита та осміяна, Олеся змушена тікати з лісового гнізда. Олеся не знає розрахунку, себелюбства. Вчитель Феоктистова О.В. МОУ «ЗОШ №8». Герой чекає на нові враження. Яке значення має місце дії оповідання?
«Біографія Купріна» - Коротка біографія. Вже тоді мріяв стати "поетом чи романістом". Сімнадцять років, які письменник провів на еміграції, були малоплідним періодом. Приходить до Леніна в 1918 році з пропозицією видавати газету для села - "Земля". Проте новим творчим планам не судилося здійснитися.
«Купрін Олександр Іванович» - У 90-х р.р. знайомиться з Буніним, Чеховим та Горьким. Публікує нарис "Москва рідна". Навесні 1937 тяжкохворий Купрін повернувся на батьківщину. Повість "Поєдинок" (1905). У 1901р. Сімнадцять років письменник провів на еміграції. Навесні 1897 р. письменник перебував на Поліссі. Купрін емігрує за кордон.
"Творчість Купріна" - Повість "Олеся" (1898). Народився 8 вересня 1870 р. у містечку Наровчатові Пензенської губернії. Купрін у званні підпоручика служить у 46-му піхотному Дніпровському полку. У період революцій. Кросворд. 3. 7. У кадетському корпусі з'явилися перші схильності до літератури. Батько помер від холери. Біографія Олександра Івановича КУПРІНА.
«А.І.Купрін» - Словникова робота. Тапер-музикант, який грає в невеликих ресторанах, на танцювальних вечорах. РУБІНШТЕЙН, АНТОН ГРИГОРЙОВИЧ (1829–1894), російський композитор та піаніст. Зелений будиночок у Гатчині.
Всього у темі 39 презентацій
У своїх творах О.І. Купрін приділяв велику увагу деталі. Основна функція цього прийому - відтінити почуття героїв, розкрити їх внутрішній стан повніше.
У повісті «Олеся» головна подія в житті героя ніби «підготовлена» станом природи: «Вітер за стінами будинку шалений, як старий змерзлий голий диявол. У його реві чути стогін, вереск і дикий сміх. Завірюха надвечір розходилася ще сильніше. Зовні хтось люто кидав у шибки вікон жмені дрібного сухого снігу. Недалекий ліс нарікав і гудів з безперервною, прихованою, глухою загрозою». Герой передчує, що попереду на нього чекає «невизначений занепокоєння». Тривожний настрій посилюється і лексичному рівні, зокрема вживанням слів: вереск, дикий сміх, глуха загроза. В результаті ще до зав'язки сюжету і герой, і читач чекають на трагічну розв'язку, яка стає неминучою, як і боротьба зі стихією.
У повісті практично всі події відбуваються на лоні природи, отже, пейзаж постійно присутній у творі і відображає все, що відбувається між героями, а також їх внутрішній стан: «Ми в цей час знаходилися якраз на середині довгою, вузькою і прямою, як стріла , лісової просіки. Високі, стрункі сосни обступали нас з обох боків, утворюючи гігантський коридор, що йде в далечінь, з склепінням з запашних пліток. Голі стовбури, що облупилися, були пофарбовані багряним відблиском зорі, що догорає...» Незважаючи на щасливе пояснення закоханих, внутрішня напруга зберігається завдяки використанню епітетів: голі, облуплені, багряний. Далі тривога зберігається: «коряві стовбури», «вигнуті суки». Описуючи прогулянку героїв уночі автор використовує певну колірну гаму: «синьо-блідими плямами», «тонкі стовбури берез біліли», були накинуті сріблясті, прозорі...покриви». Дані кольори створюють враження певної примарності і хиткість пояснення, що відбувається.
Певну символіку можна виявити і в наступному уривку, під час спроб героя порозумітися з Олесею щодо їхнього майбутнього: «Вона зірвала гілку глоду з пишним гніздом білих квітів і встромила собі у волосся». Глід - символ цнотливості, надії. Під час обрядів одруження грецькі дівчата прикрашали голову сплетеними з гілок глоду вінками. Героїня ніби передчує подальшу пропозицію Івана Тимофійовича і підсвідомо погоджується, незважаючи на зовнішню відмову. Отже природа виявляється мимовільним учасником у житті героїв.
Пейзаж має певне значення й у повісті «Суламіф». Зустріч Соломона та бідної дівчини Суламіфі відбувається на виноградному полі. А.І. Купрін, спираючись на оригінальний текст «Пісні пісень», вибирає місцем дії саме виноградник. Виноград - це символ родючості, життєрадісності та життєвої сили, що згодом знаходить своє відображення в характері головної героїні, яка не відає страху і готова на все заради свого кохання.
Зустрічі закоханих починаються на природі серед «срібно-зелених» олив, «зелені ялівцю», «де зелена трава рясніє нарцисами». Невипадковий вибір письменником зеленого кольору. Він символізує зародження нового, надію, радість - все, що відчувають герої у момент становлення свого кохання.
У своїх творах О.І. Купрін використовує багату палітру кольорів, але переважним кольором у автора є червоний і його відтінки. Не виняток і повість «Суламіф»: «важке, густе темно-руде волосся,
які вона встромила дві квітки червоного маку...», «саморобне намисто з якихось червоних сухих ягід», «пурпур, багряниця і вісон, шитий золотом». (червоний колір - значення) В образі самої Суламіфі присутній відтінок червоного, автор підкреслює її руде волосся, вводячи у твір символ вогню - тепла та життєвої сили, яку й уособлює героїня. У сукупності всі символи створюють єдиний образ вічного кохання героїв. Протиставляє «сонячну» енергію Суламіфі А.І, Купрін темній силі ревнивої цариці Астіс, зображуючи її з синім волоссям (див. синій колір)
У повісті «Гранатовий браслет» автор продовжує традицію символіки кольору, спираючись на червоний і зелений колір. (цитата про гранати). Сам браслет завдяки наявності зеленого граната уособлює надію героя у його коханні. У поєднанні із рідкістю зелених гранатів А.І. Купрін підкреслює винятковість високого кохання героя. Червоний колір з'являється і в кінці повісті - під час прощання княгині Віри з Жовтковим: (цитата про троянду) додати про червоний колір
У цьому повісті, як й у своїй творчості, письменник відтворює пейзаж, який відбиває глибше внутрішній стан героїв. У «Гранатовому браслеті» є опис розмови двох сестер. Тут письменник показує сприйняття природи Вірою:
«Я тебе розумію, – задумливо сказала старша сестра, – але в мене якось не так, як у тебе. Коли я вперше бачу море після великого часу, воно мене і хвилює, і тішить, і вражає. Наче я вперше бачу величезне урочисте диво. Але потім, коли звикну до нього, воно починає мене тиснути своєю плоскою порожнечею... Я сумую, дивлячись на нього...»
«Але ти тільки подивися, яка краса, яка радість – просто око не насититься. Якби ти знала, як я вдячна Богові за всі чуда, які він для нас зробив!
Ставлення Віри до природи показано холодніше і стриманіше. Вона постає перед читачем спокійним і умиротвореним, задоволеним своїм життям. Складається враження, що захоплене ставлення сестри до природи їй трохи чуже. Однак тут Віра зауважує: «Я люблю ліс... Хіба може він колись набриднути? Сосни!.. А які мохи!.. А мухомори! Точно з червоного атласу та вишиті білим бісером...» . Незначна, на перший погляд, деталь дозволяє побачити ясніше її внутрішнє життя. Вона не така холодна. Як могло здатися спочатку, їй не чуже почуття природної краси.
Пейзаж знову з'являється наприкінці повісті, вже після загибелі Желткова і усвідомлення Віри, що справжнє кохання «пройшло повз неї». Саме в момент найвищого потрясіння душі, під звуки сонати Бетховена, Віра Миколаївна біжить надвір і обіймає стовбур акації. Купрін прямо заявляє про взаємодію природи та душі людини: цитата с. 557 - вітер співчуває). Природа ніби стає учасником подій, які у житті героїв.
Особливою деталлю цієї повісті є Апассіоната Бетховена - музика стає невід'ємною частиною ходу твору і поворотним моментом у сприйнятті Віри. Музика проходить крізь весь твір - заявлена в епіграфі, вона з'являється у передсмертному листі Желткова і є фінальною точкою наприкінці твору.
В останньому творі «Колесо часу», що розглядається нами, дещо змінюється колірна гама. Тут на передній план виходить рожевий колір. На початку під час бесіди з італійцем оповідача, описуючи свій внутрішній стан, каже: «Я вже відчував, як у голову мені входив давно знайомий рожевий газ – веселий і страшний…», «Рожевий газ у моїй голові густів і робився червоним». Рожевий колір асоціюється у героя і зі своєю коханою: «раптом так погарнішала, так порозовіла і посвіжіла», «А вранці, коли вона ще спала, я побачив на її обличчі той невимовно-рожевий ніжний відтінок, який буває на пір'ї фламінго перед переходом у білий колір". Рожевий колір символізує витончене кохання, ніжність, незрілість, слабкість, боязкість, сентиментальність. Цей колір стає не стільки кольором героїні, скільки відтінює почуття героя, які випробовують під час любові до неї. І саме кохання герой пов'язує з цим кольором: «у перші рожеві дні нашого кохання».
У «Колі часу», на відміну від попередніх творів, що розглядаються, з'являються образи тварин, які уособлюють собою героїв. Протягом усього роману Марія порівнює Мишику з ведмедем (ця подібність підкреслюється ім'ям головного героя): "Але ведмедів я обожнюю!"
Герой порівнює себе у своїй любові з незграбним пінгвіном, тоді як Марія окрилена своїм почуттям: «Але, порівнюючи себе в цьому сенсі з Марією, я сказав би, що в неї були за плечима два білі, довгі лебедині крила, я ж літав , як пінгвін». Мишика пояснює цю подібність так: «Спочатку я дуже гостро і, мабуть, навіть із образою відчував її духовну повітряну перевагу наді мною і мою власну земну тяжкість».
Завершуючи проводити паралелі між героями і птахами, що втілюють їх внутрішній стан, автор вводить образи павича і фламінго (їх значущість письменник підкреслює однойменною назвою розділів). Павич спочатку символізував безсмертя та довголіття. А.І.Купрін використовує пізніші конотації - балакучість, чванливість, марнославство. Герой запитує Марію про ті речі, про які вона не вважає за потрібне говорити і неодноразово змушує її уникати відповіді. Марнославство виявляється у його ставленні до роботи Марії: «Самі слова "ручна робота" здалися мені якимись дуже прозаїчними, буденними, жалюгідними, придатними для швачок і кравчинь».
Образ рожевого фламінго асоціюється з героїнею та її особливою, піднесено-жертовною любов'ю: «У фламінго чарівна, надзвичайна забарвлення оперення: вона і не рожева і не червона, вона особлива». Тут з'являється мотив нового життя, яке почнеться незабаром у героїні: на полотні вона збирається зобразити зорю, незабаром вона сама ухвалить рішення залишити героя незважаючи на своє кохання.
Завантаження...
