Чим витвір буратіно. Відгук про казку А.Н.Толстого «Золотий ключик або Пригоди Буратіно
80 років книзі О.М. Толстого
«Золотий ключик, або Пригоди Буратіно»
Кондратьєва Алла Олексіївна, вчитель початкових класів МБОУ «Золотухінська середня загальноосвітня школа», Курська область
Опис матеріалу: даний матеріал можна використовувати вчителям початкових класів для підбиття підсумків з прочитання повісті-казки, для проведення позакласних заходів.
Ціль:формування загальнокультурної компетенції через сприйняття художньої літератури
Завдання:
1.Ознайомити з історією створення А. Товстим казкової повісті, узагальнити знання з прочитаного твору.
2. Розширити кругозір у сфері літератури, прищеплювати любов до читання.
3. Розвивати усне мовлення, пам'ять, мислення допитливість, увага.
Обладнання:книги А. Толстого, плакати з ілюстраціями; дитячі малюнки.
Вчитель:
Здрастуйте, дорогі хлопці та гості!
Сьогодні у нас велике книжкове свято.Ми зібралися, щоб згадати одну з найулюбленіших дитячих книг. Її читали і наші мами та тати, і бабусі та дідусі, коли були маленькими. Цю книгу люблять та знають хлопці з нашої школи. Хто ж є героєм цієї казки?
Послухайте загадку:
Дерев'яного хлопчика,
Шалун і хвалько
З новою абеткою пахвою -
Знають усі без винятків.
Він любитель пригод.
Легковажним буває,
Але в біді не сумує.
І синьйора Карабаса
Обхитрити зумів не раз він.
Артемон, П'єро, Мальвіна
Нерозлучні з... (Буратіно)
У батька був хлопчик дивний,
Незвичайний – дерев'яний.
Але любив тата сина.
Що за дивний
Людина дерев'яна
На землі та під водою
Шукає ключик золотий?
Усюди ніс суєт він довгий.
Хто ж це?.. (Буратіно)
Як називається казка, головним героєм якої є Буратіно, хто її автор?
(А. Н. Толстой «Золотий ключик, або Пригоди Буратіно»)
З витівками пустотливого та неслухняного дерев'яного хлопчика знайомі багато покоління читачів. Книга перевидавалася більше двохсот разів і була перекладена 47 мовами!
У листопаді 2016 року знаменитій казці Олексія Миколайовича Толстого "Золотий ключик, або Пригоди Буратіно" виповнюється 80 років!
Повість-казка «Золотий ключик, або Пригоди Буратіно» була написана в 1936 році. Торішнього серпня 1936 року казка було закінчено і здана у виробництво видавництво «Детгіз».
-Чи знаєте ви,за мотивами якої казки було написано повість-казка "Золотий ключик чи Пригоди Буратіно"? ("Пригоди Піноккіо. Історія дерев'яної ляльки").
"Жив був...
"Король!" - Негайно вигукнуть мої маленькі читачі.
Ні, ви не вгадали. Жив був шматок дерева.
То було не якесь благородне дерево, а звичайнісіньке поліно, з тих, якими взимку топлять печі та каміни, щоб обігріти кімнату».
Так весело і несподівано почав італійський письменник К.Колоді книгу про численні пригоди дерев'яної людини на ім'я Піноккіо, яку одного разу вирізав зі шматка дерева у своїй бідній комірчині папаша Джеппетто. Ця книга народилася майже сто років тому в Італії. Але тепер її знають у всіх країнах світу, усюди, де її діти. В Італії ця книга відразу ж стала відома серед маленьких італійців, щорічно її перевидавали багато разів!
Історію нашого Буратіно розповів вам Олексій Миколайович Толстой.
У передмові книги О. Толстой звернувся до своїх маленьких читачів:
«Коли я був маленьким, – дуже, дуже давно, – я читав одну книжку: вона називалася «Піноккіо, або Пригоди дерев'яної ляльки». Я часто розповідав моїм товаришам, дівчаткам та хлопчикам, цікаві пригоди Буратіно. Але оскільки книжка загубилася, то я розповідав щоразу по-різному, вигадував такі пригоди, яких у книзі зовсім не було. Тепер, через багато років, я пригадав мого старого друга Буратіно і надумав розповісти Вам, дівчатка і хлопчики, надзвичайну історію про цього дерев'яного чоловічка».
Минуло вже 80 років, але наш веселий Буратіно залишається улюбленцем хлопців та дівчат.
А ви, хлопці, знаєте цю казку?Поява Буратіно у папи Карло, порада цвіркуна, що говорить.
Одного разу столяр Джузеппе знайшов говоряче поліно, яке почало кричати, коли його тесали. Джузеппе злякався і подарував його шарманнику Карло, з яким давно дружив. Карло жив у маленькій комірчині так бідно, що навіть вогнище в нього було не справжнє, а намальоване на шматку старого полотна. Кишеньковик вирізав з поліна дерев'яну ляльку з дуже довгим носом. Вона ожила і стала хлопчиком, якого Карло назвав Буратіно. Дерев'яний чоловічок пустував, і цвіркун порадив йому взятися за розум, слухатися тата Карло, ходити до школи. Папа Карло, незважаючи на витівки та прокази, полюбив Буратіно і вирішив виховувати як рідного. Він продав свою теплу куртку, щоб купити синочку абетку, змайстрував з кольорового паперу курточку та ковпачок з пензликом, щоб той міг ходити до школи.
Ляльковий театр та знайомство з Карабасом Барабасом
Буратіно по дорозі до школи побачив афішу вистави Театру Ляльки: «Дівчинка з блакитним волоссям, або Тридцять три потиличники». Хлопчик забув пораду цвіркуна і вирішив не ходити до школи. Він продав свою гарну нову абетку з картинками і на всі виручені гроші купив квиток на виставу. Основою сюжету були потиличники, які Арлекін дуже часто давав П'єро. Під час вистави ляльки-артисти дізналися Буратіно і почався переполох, внаслідок якого вистава була зірвана. Страшний і жорстокий Карабас Барабас, директор театру, автор та режисер п'єс, господар усіх ляльок, що грають на сцені, дуже розсердився. Він навіть хотів спалити дерев'яного хлопчика за порушення порядку та зрив вистави. Але під час розмови Буратіно випадково розповів про комірчину під сходами з намальованим осередком, у якому жив тато Карло. Несподівано Карабас Барабас заспокоївся і навіть дав Буратіно п'ять золотих монет з однією умовою – не їхати з цієї комірчини.
Зустріч з лисою Алісою та котом Базиліо
Дорогою додому Буратіно зустрів лисицю Алісу та кота Базиліо. Ці шахраї, дізнавшись про монети, запропонували хлопчику вирушити до Країни Дурнів. Вони розповіли, що якщо закопати монетки на Полі чудес увечері, то зранку з них виросте величезне грошове дерево.
Буратіно дуже хотілося швидко розбагатіти, і він погодився піти з ними. Дорогою Буратіно загубився і залишився один, але вночі в лісі на нього напали страшні розбійники, що нагадують кота та лисицю. Він сховав монети в рота, щоб їх не відібрали, і грабіжники повісили хлопчика вниз головою на гілці дерева, щоб він упустив монети, і залишили його.
Знайомство з Мальвіною, похід до Країни Дурнів
Вранці його знайшов Артемон, пудель дівчинки з блакитним волоссям – Мальвіни, що втекла з театру Карабаса Барабаса. Виявилося, що він жорстоко поводився зі своїми ляльковими акторами. Коли Мальвіна, дівчинка з дуже гарними манерами, познайомилася з Буратіно, вона вирішила виховати його, що закінчилося покаранням – Артемон замкнув його у темній страшній комірчині з павуками.
Втікши з комірчини, хлопчик знову зустрів кота Базиліо та лисицю Алісу. Він не впізнав розбійників, які напали на нього в лісі, і знову повірив їм. Разом вони вирушили далі в дорогу. Коли шахраї привели Буратіно в Країну Дурнів на Полі Чудес, воно виявилося схожим на звалище. Але кіт і лисиця переконали його закопати гроші, а потім нацькували на нього собак-поліцейських, які переслідували Буратіно, зловили та кинули у воду.
Поява золотого ключика
Хлопчик, зроблений із поліна, не потонув. Його знайшла стара черепаха Тортіла. Вона розповіла наївному Буратіно правду про його «друзів» Алісу та Базіліо. У черепахи зберігався золотий ключик, який давним-давно впустив у воду злий чоловік із довгою страшною бородою. Він кричав, що ключик може відчинити двері на щастя та багатство. Тортила віддала ключик Буратіно.
Дорогою з Країни Дурнів Буратіно зустрів переляканого П'єро, який теж втік від жорстокого Карабаса. Буратіно та Мальвіна були дуже раді бачити П'єро. Залишивши друзів у будиночку Мальвіни, Буратіно вирушив стежити за Карабасом Барабасом. Він повинен був дізнатися, які двері можна відчинити золотим ключиком. Випадково в шинку Буратіно почув розмову між Карабасом Барабасом і Дуремаром, торговцем п'явками. Він дізнався про велику таємницю золотого ключика: дверцята, які він відчиняє, знаходяться в комірчині папи Карло за намальованим вогнищем.
Дверцята в комірчині, подорож сходами та новий театр
Карабас Барабас звернувся до поліцейських собак зі скаргою на Буратіно. Він звинуватив хлопчика в тому, що через нього втекли ляльки-артисти, що призвело до руйнування театру. Рятуючись від переслідування, Буратіно та його друзі прийшли у комірчину до тата Карло. Вони зірвали полотно зі стіни, знайшли дверцята, відчинили її за допомогою золотого ключика і знайшли старі сходи, які вели в невідомість. Вони спустилися східцями, зачинивши двері перед носом Карабаса Барабса і поліцейських собак. Там Буратіно знову зустрів цвіркуна, що говорить, і вибачився перед ним. Сходи ведуть у найкращий у світі театр, з яскравим світлом, гучною та радісною музикою. У цьому театрі герої стали господарями, Буратіно почав грати на сцені з друзями, а тато Карло – продавати квитки та грати на шарманці. Всі артисти з театру Карабаса Барабаса пішли від нього до нового театру, де на сцені ставилися добрі спектаклі, і ніхто нікого не бив.
Карабас Барабас залишився сам на вулиці, у величезній калюжі.
ВІКТОРИНА
1. У широкому капелюсі ходив із прекрасною шарманкою по містах та співах, і музикою добував собі на хліб. (Корманщик Карло.)
2. Де жив тато Карло? (У комірчині під сходами)
3. Хто знайшов чарівне поліно, з якого потім тато Карло змайстрував Буратіно?
(Столяр Джузеппе на прізвисько «Сизий ніс»).
4. З чого тато Карло зробив одяг Буратіно? ((Курточку - з коричневого паперу, яскраво-зелені штанці, туфлі зі старої халяви, шапочку - ковпачок з пензликом - зі старої шкарпетки).
5. Які думки спали на думку Буратіно в перший день свого народження?
(Думки були в нього маленькі-маленькі, коротенькі-коротенькі, дрібні-дрібні.)
6. Що любив Буратіно найбільше у світі? (Страшні пригоди.)
7. Хто мало не занапастив Буратіно в перший день його життя? (Щур Шушара)
8. Яку річ продав тато Карло, щоб купити Буратіно абетку? (Куртку)
9. Куди вирушив Буратіно замість того, щоб іти до школи? (Для лялькового театру)
10. Скільки коштував квиток у ляльковий театр? (Чотири сольдо)
11. Як Буратіно потрапив на виставу до лялькового театру? (Обміняв свою «Азбуку» на квиток)
12. Як називалася п'єса у театрі Карабаса Барабаса?
("Дівчинка з блакитним волоссям або 33 потиличники")
13. Яке вчене звання мав господар лялькового театру Карабас-Барабас? (Доктор лялькових наук)
14. Як звали найкрасивішу ляльку в ляльковому театрі синьйора Карабаса Барабаса - дівчинку з кучерявим блакитним волоссям? (Мальвіна)
15. Хто з ляльок першим дізнався Буратіно у театрі? (Арлекін)
16. Як хотів використовувати Карабас Барабас Буратіно за зірвану виставу?
(В якості дров)
17. Чому Карабас Барабас, замість спалити Буратіно, відпустив його додому і дав п'ять золотих монет? (Він дізнався від Буратіно, що в комірчині тата Карло знаходяться потаємні двері. Буратіно розповів, що у тата Карло в комірчині вогнище не справжнє, а намальоване»)
18. Що ховалося за потаємними дверима? (Ляльковий театр чудової краси.)
19. Чому Мальвіна та пудель Артемон втекли з театру Карабаса Барабаса?
(Він жорстоко поводився зі своїми ляльковими акторами, бив їх).
20. Кого зустрів Буратіно дорогою додому? (лисицю Алісу та кота Базіліо)
21. Куди заманили Буратіно лисиця Аліса і кіт Базиліо, щоб перетворити п'ять золотих монет, подарованих Карабасом-Барабасом, на купу грошей? (На чарівне Поле Чудес у Країну Дурнів)
22. Який спосіб перетворення кількох монет на «велику купу грошей» запропонували два шахраї дерев'яному хлопчику? («Викопай ямку, скажи тричі «крекс, фекс, пекс», поклади золото, засип землею, зверху посип сіллю, полів гарненько водою і йди спати. На ранок з ямки виросте деревце, на якому замість листя висітимуть золоті монети»)
23. Хто врятував Буратіно на Полі чудес? (Пудель Артемон та Мальвіна - найкрасивіша лялька з театру Карабаса-Барабаса).
24. Хто входив до медичної команди, яка лікувала Буратіно в будинку Мальвіни.
(Знаменитий лікар Сова, фельдшерка Жаба і знахар Богомол)
25. Якими ліками лікувала Мальвіна Буратіно? (Касторкою)
26. Чому почала вчити Мальвіна Буратіно? (Хорошим манерам, арифметиці, грамоті)
26. Яку фразу продиктувала Мальвіна своєму гостю Буратіно у диктанті? Чому вона чарівна? ("А троянда впала на лапу Азора")
27. У яке страшне приміщення в будинку Мальвіни був посаджений Буратіно на покарання за свою неохайність? (У комірчину)
28. Хто допоміг Буратіно вибратися з комори? (Кажан)
29. Хто розповів наївному Буратіно правду про його «друзів» Алісу та Базіліо? (Черепаха Тортілла)
30. Що подарувала черепаха Тортілла Буратіно? (Золотий ключик)
31. Звідки у черепахи виявився золотий ключик? (Давним-давно золотий ключик упустив у воду злий чоловік з довгою страшною бородою. Він кричав, що ключик може відчинити двері до щастя та багатства).
32. Як Буратіно дізнався про таємницю золотого ключика? (Сховався всередині глиняного глечика у харчевні «Трьох піскарів» і змусив Карабаса Барабаса розповісти таємницю).
33. Які ж двері можна відчинити золотим ключиком? (Буратіно дізнався велику таємницю золотого ключика: дверцята, які він відчиняє, знаходиться в комірчині тата Карло за намальованим вогнищем).
34. Хто в останній момент прийшов на допомогу Буратіно та його друзям? (Папа Карло.)
35. Як назвали Буратіно та його друзі свій новий театр? («Блискавка»)
36. Чим почали займатися вдень, перед виступом у театрі, Буратіно та його друзі?
(Стали вчитися у школі)
37. Яка книга стала для Л.Толстого поштовхом до створення «Золотого ключика»?
(«Піноккіо або пригоди дерев'яної ляльки» Колоді.)
38. Чому автор назвав свого головного героя – Буратіно?
(Дерев'яна лялька по-італійськи – «буратіно».)
39. Назвіть героя казки, який давав Буратіно мудру пораду, але той її не послухав.
(Цвіркун: «кинь пустощі, слухайся Карло, без діла не тікай з дому і завтра почни ходити до школи, інакше на тебе чекають жахливі небезпеки і страшні пригоди).
40. Чому вчить нас казка А. М. Толстого «Золотий ключик, чи Пригоди Буратіно»?
(Доброті та дружбі)
Висновок:казка вчить нас бути цілеспрямованими та активними у досягненні поставленої мети. Головний сенс казки «Пригоди Буратіно» полягає в тому, що добро завжди перемагає, а зло лишається ні з чим. Але для того, щоб добро перемогло, треба докласти зусиль, діяти, а не сидіти, склавши руки. Також казка показує нам, що хитруни та підлабузники – погані друзі. Головний герой казки Буратіно спочатку він був дурним, неслухняним створенням, але ті пригоди, які йому довелося пережити, навчили його розпізнавати добро і зло і цінувати справжню дружбу.
Буратіно став героєм безлічі продовжень казки, фільмів, спектаклів, а також крилатих виразів, фразеологізмів та анекдотів.
Неможливо уявити дитинство без «Золотого ключика», без пустотливого Буратіно, без дівчинки з блакитним волоссям, без вірного Артемона.
А. Толстой довгий час жив у Самарі. Тепер у його будинку знаходиться музей.
Перед музеєм радісно всіх зустрічає Буратіно.
Хто з книгою світом крокує.
Хто з нею вміє дружити.
Тому ця книга завжди допомагає
Вчитися, працювати та жити.
Ми підростемо, іншими станемо,
І, можливо, серед турбот
Ми казці вірити перестанемо,
Але казка знову до нас прийде.
І ми її посмішкою зустрінемо:
Нехай знову живе у нас!
І цю казку нашим дітям
Ми знову розповімо в добрий час.
З ДНЕМ НАРОДЖЕННЯ, БУРАТИНО! Класна година на День птахів, 2-3 клас
Хто такий Буратіно
У книжці ми бачимо сірих, негарних героїв: п'яниць, жебраків, нероб. Намальовані сірі безрадісні картини життя, і навіть у оздобленні житла відбито якусь убогість. З самого початку книга створює подібну атмосферу, і до кінця осад від першого враження не зникає; навпаки, з кожною сторінкою стає все міцніше. Дивіться самі, початок: сварка та бійка між друзями через дрібницю (між п'яницею та татом Карло).
І в цій несприятливій обстановці вони знаходять колоду і роблять із неї дерев'яного чоловічка.
Тобто в несприятливій обстановці злиднів та пияцтва, з дерева створюється щось.
А зараз ми створюємо дітям інкубаторні умови. А діти виходять не завжди добрими. І навпаки, в сім'ях з несприятливими умовами, здається, що дитина виросте неблагополучною, а вона, ставши дорослою, має правильні життєві цілі та пріоритети.
Далі у казці все йде за стандартною схемою. Хлопчику намагаються дати знання, на останні гроші купують йому абетку та відправляють до школи. Папа вважає, що це важливо. А дитині ці знання не потрібні, вона побачила, що всі йдуть до театру, і їй захотілося. Хлопчик приходить до висновку, що якщо люди не йдуть до школи, значить, там нудно і нецікаво. Його приваблює театр, бо він цікавий іншим. Що він робить? Буратіно вимінює абетку на квитки до театру. Цим він наочно показав, як розставляє свої пріоритети: що йому важливіше.
Так і в нашому світі діти, які обирають інтерес у житті, досягають успіху. Ми часто чуємо історії: колишній двієчник у школі став мільйонером.
Далі пішов ланцюжок подій. Буратіно побачив, як у театрі вдарили хлопчика, і всі сміялися, всім було весело. А в нього була думка інша, відмінна від визнаних стандартів. Він бачив, що це зовсім нормально. І він не посоромився і не перелякався. Дерев'яний хлопчик сміливо вийшов, плював на натовп і заступився. Це прояв лідерських задатків! Яка реакція в інших людей? Буратіно викликав захоплення: «ух-ти, який хоробрий».
До речі, з цього епізоду хочу зробити акцент на різних образах Буратіно у кіно, у мультику та у книзі. У книзі та мультику цей момент описаний так: Буратіно сидів мовчки і дивився. А потім актори помітили у залі дерев'яного хлопчика та почали співати та танцювати. Інтерпретація кіношного образу мені більше сподобалася. Викликає захоплення поведінка хлопця. Він стає на захист незнайомця. Навіть коли всім все одно, всі сміються, він не дивиться на натовп, а робить те, що вважає правильним.
Коли я читала книгу моєму синочку, Олегу, то відступала від тексту і цей момент описувала як у фільмі. Хочу, щоб він бачив, як правильно чинити, що важливо не думка натовпу, а мати свою точку зору, і не боятися її висловлювати. Можливо, у книзі теж так було в початковій редакції, а може, сценарист фільму бачив таким Буратіно.
Пишуть, що образ Буратіно буквально списаний з італійського персонажа Піноккіо. Але в історії про Піноккіо акцент зроблено на зв'язку довжини носа і брехні, на тому, як це буває корисно іноді брехати. У нашого Буратіно ніс завжди довгий як символ допитливості. Саме цим носом він уперше проткнув картину вогнища.
Є ще відмінність у образах. У кіно він може і не хоче вчитися і багато чого не знає, але він не дурний, він розмірковує, він дуріє, але не як дурненький поводиться, а як життєрадісна, цілеспрямована людина, у якої є мрія. Буратіно тверезо розмірковує, коли до розбійників і кажанів він висловлює недовіру та підозру, піддає сумніву їхні думки та ідеї. Тобто у фільмі він думає. А в мультфільмі він саме дурний, не просто неосвічений, а показаний більш желейним, безхарактерним, дурненьким, що пливе за течією. Що у книзі? У книзі дивлячись, як розставиш акценти. Думаю, режисери і сценаристи м\ф і кіно, читаючи книгу, побачили в ній різні образи, різні акценти для себе виділили чи то навмисне, чи просто по-людськи або у зв'язку з тим, хто їхня зорова аудиторія: малюки чи старші дітлахи.
Кульмінацією історії стала боротьба. Буратіно потрапив у поле зору «системи» – начальника цього театру, головного ідеолога – Карабаса. Потім Буратіно почерпнув таємну інформацію, що є ключик, і проговорився про таємні двері.
Який ключ до перетворень, як все змінити?
Що за ключ? Ключ до перетворень, до розуміння того, як усе змінити. Потрібно збудувати новий театр. Тобто нову систему з її ідеологією та нормами. Є багато організацій ідеологічних, патріотичних, які назвали себе «Золотим ключиком». І ніхто не розуміє, чому така назва. А назва саме тому, що вони зрозуміли суть, і мають ключ, знання як все змінити, як створити «новий театр».
Примітно, що Буратіно жодного разу не боровся із системою! Якщо йому щось не сподобалося, бо це було несправедливо, він виступив, заступився за хлопчика, влаштував нове шоу, яке всім сподобалося. Тобто він діяв без зволікання! Власними силами, ні на кого не розраховуючи, хлопчик перетворив та покращив існуючу систему як міг. Небагато, але це все, що він міг.
Урок для нас у тому, як поводився Буратіно у складних для нього обставинах. Він ні з ким не боровся, навпаки, співпрацював. Коли Кіт і Лиса сказали: «Пішли в країну Дурнів», він пішов, він їм повірив, бо був довірливим та добрим. І при цьому він не сумував, не йшов у депресію, що втратив усі гроші. Відня собі не різав і не скаржився на кожному розі, що зараз можна спостерігати повсюдно. Навпаки, хлопець отримав якийсь корисний досвід. Він дав шанс Долі допомогти йому. І в результаті, Доля йому подарувала МОЖЛИВІСТЬ! Спричинила створення свого театру.
Толстой навмисно робить свою книгу символічною, даючи читачеві можливість багаторівневого дослідження цієї історії: вона і для дітей, і для дорослих корисна та цікава. Так, наприклад, борода – символізує владу та гроші. Театр символізує систему. Карабаса неможливо знищити, та й не треба. Виходить, його ніхто не вбивав, його ніхто не позбувся, він живе далі. Але симпатії до нього вже ніхто не відчуває, немає повної довіри та бажання співпрацювати з ним у всьому. Пам'ятаєте, як цей момент подано письменником? До театру до Карабаса вже ніхто не приходить.
У священних книгах, у Біблії** і в Корані написано, що не можна боротися зі злом, можна змінювати зло, звертаючи його на добро. Змінити людей можна лише найкращим. І лише тоді все вийде. Найпростіший приклад наведу. Згадайте, як у нас «борються» із пияцтвом? Горілку прибирають із прилавків. Допомагає? Люди кидають пити? Можливо, справа не в тому, де горілка: на прилавку, під прилавком чи ще десь. Можливо, якщо люди настільки зміняться, і зрозуміють, що без спиртних напоїв жити цікавіше і простіше, тоді й алкоголь буде не потрібен? Як ви думаєте?
Мої примітки:
*У мене знайомий педагог-психіатр говорив: «Мільйонерами» або тими, хто досяг успіху, часто стають нестандартно мислячі люди, які мають сміливість не жити, як усі. Тому й дитина, яка навчалася на тяп-ляп, і думала про витівки більше, ніж про уроки, буде успішнішою за тихоні та заучки.
**У Біблії сказано: «перемагай зло добром».
Серед таких книг"Три мушкетери", "Аліса в Країні чудес", "Вінні-Пух", "Чарівник Смарагдового міста", "Незнайка в Сонячному місті". До цього обов'язкового списку, на наше глибоке переконання, має увійти й історія про пригоди дерев'яного хлопця на ім'я Буратіно.
У 2015 році виповнилося вісімдесят років з того дня, як казка вийшла з-під пера Олексія Толстого,що знаходиться на той час в еміграції, і сорок років її екранізації кіностудією «Баларусьфільм». Завдяки авторській переробці «Піноккіо» Карла Коллодіота чудовій грі не лише метрів радянського кінематографу Володимира Етуша, Рини Зеленої, Олени Санаєвої, Ролана Бикова, Миколи Гринька та інших, а й юних артистів Діми Йосипова, Тані Проценка, Буратіно міцно увійшов до тями не одного покоління хлопчаків та дівчаток та дерев'яної ляльки (італ. burattino - дерев'яна лялька-актор) перетворився на зразок найкращих людських якостей: сміливості, самостійності, гумору, шляхетності, любові та поваги до старших, щедрості, великодушності, оптимізму, нетерпимості до несправедливості.
Олексій Толстой непросто русифікував італійську казку Карло Коллоді, повну моральних сентенцій (тобто. повчань), але, через введення нового образу золотого ключика як символу щастя, наповнив її глибоким змістом. Буратіно не Піноккіо, йому чужі обман, хитрість і спритність. Та їм сам головний атрибут його (довгий ніс) перетворився із символу брехні на символ допитливості, властивої будь-якій творчій особистості. Саме творчої особистості, здатної перетворювати та окультурювати навколишній світ.
Казка про Буратіно має потенціал як для морального, але й духовного виховання дітей. Глибокий аналіз твору показує, що багато сюжетів мають паралелі із християнським богослов'ям. На перший погляд, постановка проблеми може здатися надуманою, але чи це так? Спробуємо осмислити казку із християнської точки зору.
Відразу обмовимося, що ми не поділяємо точку зору деяких літературознавців, що казка Толстого носить екстремістський характер і ображає почуття віруючих, оскільки, на їхню думку, є пародією на Ісус Христос.Мовляв, батьком головного героя казки є тесляр, подібно Йосипу Обручнику,Буратіно купив квиток на виставу «Дівчинка з блакитними очима, або Тридцять три потиличники», що є глузуванням над віком Христа, а Карабас Барабас– взагалі пародія на священиків, які мають бороди відповідно до канонів Церкви.
Наслідуючи таку логіку, «притягнуту за вуха», можна героїв культового мультфільму «Ну, постривай!» звинуватити у пропаганді насильства над тваринами, пияцтва та хуліганства, а Дядю Федора з «Троє з Простоквашино» – у бродяжництві та незаконному володінні майном (будиночок у селі).
Але повернемося до «Золотого ключика» і уважно вчитаємось у діалог Буратіно з Цвіркуном, що говоритьу комірчині тата Карло:
«Буратіно побачив істоту, трохи схожу на таргана, але з головою як у коника. Воно сиділо на стіні над осередком і тихо потріскувало – кррі-крі, – виглядало опуклими, як зі скла, райдужними очима, ворушило вусиками.
- Гей, ти хто такий?
— Я — Цвіркун, що говорить, — відповіла істота, — живу в цій кімнаті більше ста років.
- Тут я господар, забирайся звідси.
- Добре, я піду, хоча мені сумно покидати кімнату, де я прожив сто років, - відповів Цвіркун, що каже, - але, перш ніж я піду, вислухай корисну пораду.
– Оччччень мені потрібні поради старого цвіркуна…
- Ах, Буратіно, Буратіно, - промовив цвіркун, - кинь пустощі, слухайся Карло, без діла не тікай з дому і завтра почни ходити до школи. Ось моя порада. Інакше на тебе чекають жахливі небезпеки та страшні пригоди. За твоє життя я не дам і сухої сухої мухи.
- Поччччому? – спитав Буратіно.
- А ось ти побачиш - поччччому, - відповів Цвіркун, що говорить.
- Ах ти, столітня казюлька-таракашка! – крикнув Буратіно. – Найбільше у світі я люблю страшні пригоди. Завтра вранці втечу з дому – лазити по парканах, розоряти пташині гнізда, дражнити хлопчаків, тягати за хвости собак і кішок… Я ще не те придумаю!
- Шкода мені тебе, шкода, Буратіно, пролиєш ти гіркі сльози.
- Поччччому? – знову спитав Буратіно.
- Тому що в тебе дурна дерев'яна голова.
Тоді Буратіно схопився на стілець, зі стільця на стіл, схопив молоток і запустив його в голову Цвіркунові.
Старий розумний цвіркун важко зітхнув, поворухнув вусами і заповз за вогнище – назавжди з цієї кімнати».
Буратіно розмовляє зі Цвіркуном як із суперником, наполягаючи на своїй перевагі. Чи не нагадує нам це спілкування людини зі своєю… совістю?
Старозавітний пророк Осія,оплакуючи Єфрема,каже: «Соодоле Єфрем суперника свого, попра суд, бо почати йти за суєтними» (Ос. 5,11). Суперник, з тлумачення преподобного авви Дорофія, є совість. Але чому ж совість називається суперником? – запитує святий отець. – «Суперником називається він тому, що чинить опір завжди злої нашій волі і нагадує нам, що ми повинні робити, але не робимо; і знову, чого не повинні робити, і робимо, і за те вона засуджує нас »(Авва Дорофей. Душекорисні повчання і послання. Повчання 3. Про совісті).
Як же реагує Буратіно на настанови Цвіркуна, що говорить? Так само, як уражена гріхом людина своєї совісті - спочатку заглушує її, зводячи в ранг дозволеного свої пороки, а потім взагалі виганяє її.
Практично відразу після конфлікту Буратіно з Цвіркуном, що говорить, виникає загроза життю та неминучість смерті:
«Тепер уже Буратіно злякався, відпустив холодний хвіст пацюків і зістрибнув на стілець. Пацюк – за ним.
Він зі стільця перескочив на підвіконня. Пацюк – за ним.
З підвіконня він через всю комірчину перелетів на стіл. Пацюк - за ним... І тут, на столі, він схопив Буратіно за горло, повалив, тримаючи його в зубах, зіскочив на підлогу і потягнув під сходи, в підпілля.
- Папа Карло! – встиг тільки пискнути Буратіно.
Двері відчинилися, увійшов тато Карло. Стягнув з ноги дерев'яний баш-мак і запустив у пацюк. Шушара, випустивши дерев'яного хлопчика, рипнула зубами і втекла».
Єдина надія- на тата Карло, тому Буратіно в, здавалося б, критичній ситуації, коли за власною легковажністю, як зазначає сам Олексій Толстой, він ледь не загинув. Буратіно кличе на допомогу тату Карло, хоча усвідомлює, що той перебуває в поліцейській дільниці, а не поряд із ним. Проте папа Карло несподівано приходить на допомогу. Можна побачити у цьому сюжеті художній задум. Однак легко побачити паралель за допомогою Божої людини,що перебуває у безвихідній ситуації і закликає Його на допомогу.
Як Господь піклується про своє творіння, так і папа Карло створює комфортне середовище для Буратіно – годує та одягає його, причому про те, що дерев'яний хлопчик потребує одягу, він каже сам:
«- Папа Карло, але ж я - голенький, дерев'яненький, - хлопчаки в школі мене засміють.
- Еге, - сказав Карло і почухав щетинисте підборіддя. - Ти маєш рацію, малюк!
Він запалив лампу, взяв ножиці, клей та уривки кольорового паперу. Вирізав і склеїв курточку з коричневого паперу та яскраво-зелені штанці. Змайстрував туфлі зі старої халяви і шапочку – ковпачком з пензликом – зі старої шкарпетки. Все це надів на Буратіно».
Хіба цей сюжет не нагадує діалог Адамаз Богомпро те, що він голий і відчуває почуття сорому і те, що «…зробив Господь Бог Адаму та дружині його одягу шкіряні, і одяг їх» (Буття 3:21)?
Так само як Творецьдає людині Книгу Життя,читаючи яку, він навчається спілкуванню з Богом і навколишнім світом, так і папа Карло дарує Буратіно абетку, завдяки якій він мав навчитися пізнавати світ. На жаль, прагнення чуттєвої насолоди бере гору над прагненням розвивати свої інтелектуальні здібності, і Буратіно промінює школу на театр.
Відхід зі шляху,вказаного татом Карло, призводить до того, що життя Буратіно наповнюють небезпеки і часом захоплюючі пригоди. Але, не дивлячись на звивисту дорогу, Буратіно повертається до батьківського дому, та ще й із золотим ключиком. Центральною подією його життя стає знайомство з ляльками театру Карабаса Барабаса, яким він прагне допомогти. Але спочатку необхідно було зустрітися з аферистами, які запросили його в Країну Дурнів.
Країна Дурнів повертає уважного читача до реалій повсякденного життясучасної людини: соціальна нерівність, перевага влади над громадянами, багатих над бідними, відсутність справедливості та недосконалість судової системи, бажання легкого заробітку:
«Пішли вони втрьох курною дорогою. Лисиця сказала:
- Розумненький, розсудливий Буратіно, хотів би ти, щоб у тебе грошей стало вдесятеро більше?
- Звісно хочу! А як це робиться?
Лисиця сіла на хвіст, облизнулась:
– Я тобі зараз поясню. У Країні Дурнів є чарівне поле – називається Поле Чудес… На цьому полі викопай ямку, скажи тричі: «Крекс, фекс, пекс», – поклади в ямку золоту, засип землею, зверху посип сіллю, полів добре і йди спати. Вранці з ямки виросте невелике деревце, на ньому замість листя висітимуть золоті монети».
Буратіно, як і ошукані вкладники фінансових пірамідкінця 20-початку 21 ст., Зазнає фіаско. Але Олексій Толстой веде свого героя через випробування до розуміння того, що суєтнийі тліннийсвіт оманливий, але саме там він отримує золотий ключик від черепахи Тортили.
Розмірковуючи над епізодом передачі золотого ключика черепахою Тортилою Буратіно, звернемо увагу на мотив її вчинку. У тексті Толстого це так:
- Ах ти, безмозкий, довірливий хлопчисько з коротенькими думками! – сказала Тортіла. - Сидіти б тобі вдома та старанно вчитися! Занесло тебе до Країни Дурнів!
— Так я ж хотів здобути більше золотих монет для тата Карло… Я дуже хороший і розсудливий хлопчик…
– Гроші твої вкрали кіт та лисиця, – сказала черепаха. - Вони пробігали повз ставка, зупинилися попити, і я чула, як вони хвалилися, що викопали твої гроші, і як побилися з-за них... Ох ти, безмозкий, довірливий дурник з коротенькими думками!
— Не лаятись треба, — пробурчав Буратіно, — тут допомогти треба людині… Що я тепер робитиму? Ой-ой-ой!.. Як я повернуся до тата Карло? Ай ай ай!..
Він тер кулаками очі і хникав так жалібно, що жаби раптом усі зітхнули.
– Ух-ух… Тортила, допоможи людині.
Черепаха довго дивилася на місяць, щось згадувала.
— Одного разу я ось так само допомогла одній людині, а він потім з моєї бабусі та мого дідуся наробив черепахове гребінце, — сказала вона. І знову довго дивилася на місяць. - Що ж, посидь тут, чоловіче, а я поповзаю по дну - можливо, знайду одну корисну річ. Вона втягла зміїну голову і повільно опустилася під воду.
Жаби прошепотіли:
– Черепаха Тортіла знає велику таємницю.
Пройшов довгий-довгий час.
Місяць уже хилився за пагорби.
Знову завагалася зелена ряска, з'явилася черепаха, тримаючи в роті маленький золотий ключик.
Вона поклала його на аркуш біля ніг Буратіно.
- Безмозкий, довірливий дурник з коротенькими думками, - сказала Тортила, - не журись, що лисиця і кіт вкрали в тебе золоті монети. Я даю тобі цей ключик. Його впустив на дно ставка людина з бородою такої довжини, що вона її засовувала в кишеню, щоб вона не заважала йому ходити. Ах, як він просив, щоб я знайшла на дні цей ключик!
Тортила зітхнула, помовчала і знову зітхнула так, що з води пішли бульки.
– Але я не допомогла йому, я тоді була дуже сердита на людей за мою бабусю та мого дідуся, з яких наробили черепахове гребеня. Бородата людина багато розповідала про цей ключик, але я все забула. Пам'ятаю тільки, що треба відчинити їм якісь двері, і це принесе щастя.
Тортиле імпонує бажання Буратіно забезпечити папі Карло безбідне існування. Його бажання альтруїстичне. Дуже добре ця думка відображена в екранізації "Золотого ключика". Автору сценарію вдалося передати головну думку, чому саме Буратіно отримує ключ від щастя. Задумаємось і ми.
Ми чудово розуміємо, що ні Карабас Барабас, який уособлює в казці зло, ні його поплічники Дуремар,заробляє на нещастя інших, ні шахраї кіт Базиліоі лисиця Алісане можуть бути повною мірою щасливими, оскільки аморальні. Але чомусь на місці Буратіно не Мальвіна,не П'єро, не Артемонабо Арлекін? Адже їм, як нікому іншому, необхідно здобути щастя, стати вільними, звільнитися від пут Карабаса Барабаса. Але в цьому і криється ключ до розгадки вчинку черепахи Тортили. І Мальвіна, і Арлекін, і П'єро, і Артемон – це маріонетки. Гарний, на перший погляд, вигляд ляльок Карабасового театру приховує маски.
П'єро як типовий закоханий, котрий страждає від нерозділеного кохання, перебуває у постійному зневірі та стані депресії та нагадує представника напряму сучасної молодіжної субкультури емо.Буратіно називає П'єро плаксою і чіплявся. Арлекін, навпаки, зразок безладу та перебування у вічному веселощі. І навіть пудель Артемон у казці випрасує чепуруном та франтом. Самолюбство Мальвіни настільки велике, що у спілкуванні з Буратіно, якого бачить вперше в житті, вона образлива і безглузда, примхлива до надзвичайності. Проте вона намагається виховувати його. Згадуються слова апостола Петра: «Обіцяють їм свободу, будучи самі раби тління; бо, хто ким переможений, той і раб (2. Петр. 2,19). А ниточки від ляльок перебувають у руках Карабаса Барабаса.
На відміну від ляльок театру Карабаса, Буратіно має вільну волю, цим і обумовлена його непосидючість і бешкетність, але водночас щедрість і безкорисливість, прагнення зробити інших щасливими.
Мотив передачі золотого ключика черепахою Тортилою Буратіно дуже тонко відбито у фільмі «Пригода Буратіно».
Вчитаємося у їхній діалог:
- А ти знаєш, ти чомусь мені сподобався.
Я привабливий.
Ні, не в цьому річ. Ти добрий, ти любиш тата Карло і віриш, що створений на радість людям. Я хочу подарувати тобі ключик. Я заприсяглася, що ніколи не віддам його людям. Вони стали жадібні та злі, а злі та жадібні ніколи не можуть бути щасливими. Візьми ключик, він принесе тобі щастя».
Нагадаємо, фільм з'явився в 1975 року, коли вирувала атеїстична пропаганда. Усвідомлено чи ні, проте в цьому діалозі завуальовано звучать заповіді про любов до Бога і до ближнього: «Полюби Господа Бога твого всім серцем твоїм, і всією душею твоєю, і всім розумінням твоїм. Це перша і найбільша заповідь. Друга ж подібна до неї: Возлюби ближнього твого, як самого себе. На цих двох заповідях утверджується весь закон та пророки (Мт. 22:37-40).
Володіння золотим ключиком не в змозі зробити головних героїв щасливими, - необхідні ті двері, до замку яких підходить цей ключ, і за якими знаходиться головна мрія. За задумом автора, двері знаходяться за полотном із намальованим вогнищем у скромній комірчині тата Карло. Іншими словами, потрібно після багатьох пригод, подібно до блудного сина повернутися до батьківського будинку.
У сутичці з Карабасом Барабасом та його поплічниками, далеко від дому папи Карло, Буратіно, за словами автора, вперше в житті приходить у відчай:
«Лиса Аліса криво посміхнулася:
- Дозвольте згорнути шиї цим нахабам?
Ще хвилина, і все було б скінчено... Раптом зі свистом промчали стрижі:
- Тут, тут, тут!
Над головою Карабаса Барабаса пролетіла сорока, голосно тараторя:
- Швидше, швидше, швидше!
І нагорі косогора з'явився старий тато Карло. Рукави у нього були засукані, в руці – сучкувата палиця, брови насуплені…
Він плечем штовхнув Карабаса Барабаса, ліктем – Дуремара, кийком витягнув по спині лисицю Алісу, чоботом жбурнув у бік кота Базіліо…
Після цього, нахилившись і дивлячись з косогору вниз, де стояли дерев'яні чоловічки, радісно сказав:
– Сину мій, Буратіно, шахраю, ти живий і здоровий, – іди ж скоріше до мене!».
Порівняємо останні слова цього уривка зі словами з притчі Ісуса Христа про блудного сина: «... мій син був мертвий і ожив, пропадав і знайшовся» (Лк. 15, 23).
Останні сцени казки також мають християнські мотиви. Ось діалог головних героїв перед представленням у новому театрі ляльок:
«П'єро потер кулаками наморщений лоб:
– Я напишу цю комедію розкішними віршами.
- Я продаватиму морозиво та квитки, - сказала Мальвіна. - Якщо ви знайдете у мене талант, спробую грати ролі гарненьких дівчаток.
- Стривайте, хлопці, а вчитися колись? - Запитав тато Карло.
Усі відразу відповіли:
– Вчитися будемо вранці… А ввечері грати у театрі…
- Ну, то, діточки, - сказав тато Карло, - а вже я, діточки, гратиму на шарманці для розваги поважної публіки, а якщо станемо роз'їжджати по Італії з міста в місто, правитиму конем та варити баранью юшку. з часником...».
Щастя знаходить не лише Буратіно, а й його друзі.У їхніх серцях відбувається переродження: Мальвіна з примхливою і зарозумілою перетворюється на скромну дівчинку, П'єро нарешті знаходить натхнення і радість у житті. Особливо цінно, що тато Карло стає їхнім поводирем, які, як і раніше, піклуватиметься про них. Символічно, що напередодні до Буратіно повертається Цвіркун, що говорить.
Казка «Золотий ключик, або Пригоди Буратіно» глибокий християнський зміст.Її головна думка, на наш погляд, полягає в тому, що перебуваючи в житті тимчасовому, через чесноти та боротьбу зі спокусами, людина набуває «золотого ключика» для щасливої. життя вічного, життя з Богом .
Каскелайнен Олег 9 клас
"Таємниця казки Олексія Толстого
Завантажити:
Попередній перегляд:
Дослідницька робота з літератури
Таємниця казки Олексія Толстого
«Золотий ключик, або пригоди Буратіно»
Виконав: учень 9 «А» класу
ДБОУ ЗОШ № 137 Калінінського району
Санкт-Петербург
Каскелайнен Олег
Вчитель: Пречистенська Катерина Анатоліївна
Глава 1. Вступ стор. 3
Розділ 2. Театр Карабаса-Барабаса стор.
Глава 3. Образ Карабаса-Барабаса стор.
Глава 4. Біомеханіка стор. 8
Розділ 5. Образ П'єро стор.
Глава 6. Мальвіна стор.
Глава 7. Пудель Артемон стор.
Розділ 8. Дуремар стор.
Глава 9. Буратіно стор. 20
Розділ 1. Вступ
Моя робота присвячена відомому твору А. Н. Толстого "Золотий ключик або пригоди Буратіно".
Казка була написана Олексієм Толстим у 1935 році та присвячена своїй майбутній дружині Людмилі Іллівній Хрестинській - згодом Толстой. Сам Олексій Миколайович називав «Золотий ключик» «новим романом для дітей та дорослих». Перше видання Буратіно у вигляді окремої книги вийшло 28 лютого 1936 року, було перекладено 47 мовами, і ось уже 75 років не сходить з полиць книгарень.
Мене з дитинства цікавило питання, чому в цій казці немає явно виражених позитивних героїв, якщо казка для дітей, то має носити виховний характер, а тут Буратіно отримує цілу чарівну країну-театр просто так, ні за що, навіть не мріючи про це… негативні персонажі: Карабас - Барабас, Дуремар - єдині герої, які реально працюють, приносять користь людям - містять театр, ловлять п'явок, тобто лікують людей, але вони виставлені в якомусь пародійному кольорі ... Чому?
Більшість людей вважає, що цей твір є вільним перекладом італійської казки Піноккіо, проте існує версія, що у казці «Золотий ключик» Толстой пародує театр Всеволода Мейєрхольда та акторів: Михайла Чехова, Ольгу Кніппер-Чехову, самого Мейєрхольда, великого російського поета Олександра Станіславського – режисера, актора. Аналізу цієї версії і присвячено мою роботу.
Глава 2. Театр Карабаса-Барабаса
Театр Карабаса – Барабаса, звідки тікають ляльки – це пародія на знаменитий у 20-30-х роках театр режисера – «деспоту» Всеволода Мейєрхольда (який, на думку А. Толстого та багатьох інших його сучасників, ставився до своїх акторів, як до «маріонеток» ). Натомість Буратіно за допомогою золотого ключика відкрив найчудовіший театр, де всі мають бути щасливими – і це, на перший погляд, МХАТ (яким захоплювався О. Толстой).Станіславський та Мейєрхольд по-різному розуміли театр. Через роки в книзі «Моє життя в мистецтві» з приводу дослідів Мейєрхольда Станіславський написав: «Таланливий режисер намагався закрити собою артистів, які в його руках були простою глиною для ліплення гарних груп, мізансцен, за допомогою яких він здійснював свої цікаві ідеї». Насправді всі сучасники вказують на те, що Мейєрхольд ставився до акторів як до «маріонеток», що виконують його «прекрасну п'єсу».
Для театру Карабаса-Барабаса характерним є відчуження ляльок як живих істот від своїх ролей, гранична умовність дії. У “Золотому Ключику” на зміну поганому театру Карабаса-Барабаса приходить новий, добрий, чия краса не тільки в ситому житті та дружбі між акторами, а й у можливості грати самих себе, тобто збігтися зі своєю справжньою роллю і самим виступити у ролі творців . В одному театрі панує гніт та примус, В іншому Буратіно збирається «грати самого себе».
На початку минулого століття Всеволод Мейєрхольд здійснив революцію в театральному мистецтві і проголосив: "Актори не повинні боятися світла, а глядач має бачити гру їхніх очей". В 1919 Всеволод Мейєрхольд відкрив свій театр, який був закритий вже в січні 1938 року. Два неповні десятиліття, але ці часові рамки стали справжньою епохою Всеволода Мейєрхольда, творця магічної "Біомеханіки. Основи театральної біомеханіки він намацав ще в петербурзький період, в 1915 році. Робота над створенням нової системи руху людини на сцені стала продовженням вивчення техніки руху італійських комеді комедії дель арте.
У цій системі не повинно бути місця жодної випадковості. Однак у чітко вивірених рамках є величезний простір для імпровізації. Були випадки, коли Мейєрхольд скорочував спектакль із вісімнадцяти картин до восьми, бо так розігрувалась акторська уява та бажання жити в цих рамках. "Великого втілення театру в людині, ніж театр у Мейєрхольді, я не бачив" - так написав про Всеволода Емільєвича Сергія Ейзенштейна. 8 січня 1938 року театр було закрито. "Міра цієї події, міра цієї свавілля та можливості того, що це можна зробити, це нами не осмислено, і не відчутно як слід", - писав актор Олексій Левінський.
Багато критиків зазначають, що в емблемі театру Мейєрхольдау вигляді блискавки проглядається чайка,створена Ф. Шехтелем для завіси Художнього театру. На противагу новому театру, у театрі « Карабаса-Барабаса», з якого тікають ляльки, «на завісі були намальовані танцюючі чоловічки, дівчатка в чорних масках, страшні бородаті люди в ковпаках із зірками, сонце, схоже на млинець із носом та очима, та інші цікаві картинки». Ця композиція виконана з елементів, і на кшталт реально існували, причому голосно відомих театральних завіс. Це, звичайно, романтична стилізація, що висходить до Гоцци і Гофмана, нерозривно пов'язана в театральній свідомості початку століття з ім'ям Мейєрхольда.
Глава 3. Образ Карабаса-Барабаса
Карабас-Барабас (В. Мейєрхольд).
Звідки походить ім'я Карабаса-Барабаса? Кара Баш багатьма тюркськими мовами це Чорна Голова. Щоправда, у слова Бас існує ще одне значення – придушувати, натискати («боскін»- натисні), саме в цьому значенні цей корінь є частиною слова басмач. "Барабас" співзвучно італійським словам зі значенням негідник, шахрай ("barabba") або борода ("barba") - і те й інше цілком відповідає образу. Слово ж Барабас це біблійне звучання імені розбійника Варрави, якого відпустили з-під варти замість Христа.
В образі Лікаря лялькових наук, господаря лялькового театру Карабаса-Барабаса простежуються риси театрального режисера Всеволода Емільєвіча Мейєрхольда, сценічним псевдонімом якого було ім'я Лікар Дапертутто. Плетка – семихвостка, з якою Карабас не розлучається – це маузер, який Мейєрхольд став носити після революції і який, бувало, клав перед собою під час репетицій.
У своїй казці Мейєрхольда Толстой має на увазі поза портретною подібністю. Об'єкт іронії Толстого – не справжня особистість знаменитого режисера, а чутки та плітки про нього. Тому самохарактеристика Карабаса Барабаса: «Я доктор лялькових наук, директор знаменитого театру, кавалер вищих орденів, найближчий друг Тарабарського короля» - так разюче відповідає уявленням про Мейєрхольда наївних і неосвічених провінціалів у оповіданні Толстого «Рідні місця». Вранці його пан імператор закликає: розвісели, каже, генерал, столицю і весь російський народ. - Слухаюсь, ваша величність, - відповідає генерал, кинеться в сани та марш театрами. А в театрі все як є представлять – Бову королевича, пожежу Москви. Ось що за людина»
Мейєрхольд намагався використати прийоми акторської гри у дусі старовинної італійської комедії масок переосмислити їх у сучасному просторі.
Карабас-Барабас - повелитель лялькового театру - має свою «теорію», яка відповідає практиці і втілена в наступному «театральному маніфесті»:
Ляльковий владика,
Ось хто я, мабуть...
Ляльки переді мною
Стелиться травою.
Будь ти хоч красуня
У мене є батіг,
Плетка у сім хвостів,
Погрозжу лише батогом
Мій народ лагідний
Пісні співає…
Немає нічого дивного, що з такого театру тікають артисти, і першою тікає саме «красуня» Мальвіна, за нею біжить П'єро, а потім, коли Буратіно та його супутники за допомогою золотого ключика знаходять новий театр, до них приєднуються вже всі ляльки-актори, і театр «лялькового владики» зазнає краху.
Розділ 4. Біомеханіка
В. Е. Мейєрхольд багато уваги приділяв арлекінаді, російському балагану, цирку, пантомімі.
Мейєрхольд ввів театральний термін "Біомеханіка" для позначення своєї системи підготовки актора: "Біомеханіка прагне експериментальним шляхом встановити закони руху актора на сценічному майданчику, опрацьовуючи на основі норм поведінки людини тренувальні вправи для актора".
Основні принципи біомеханіки можна сформулювати так:
«- творчість актора є творчість пластичних форм у просторі;
- Мистецтво актора є вміння правильно використовувати виразні засоби свого тіла;
- шлях до образу і почуття треба починати ні з переживання і ні з осмислення ролі, ні з спроби засвоїти психологічну сутність явища; взагалі не зсередини, а ззовні, - починати з руху.
Звідси випливали й головні вимоги до актора: починати з руху може тільки такий актор, який чудово натренований, має музичну ритмічність та легку рефлекторну збудливість. Для цього природні дані актора мають бути розвинені систематичними тренуваннями.
Головна увага приділяється ритму та темпу акторської гри.
Головна вимога - музична організованість пластичного та словесного малюнка ролі. Такими тренуваннями могли стати лише спеціальні біомеханічні вправи. Мета біомеханіки – технологічно підготувати «комедіанта» нового театру до виконання будь-яких найскладніших ігрових завдань.
Девіз біомеханіки – цей «новий» актор – «все може», це всемогутній актор. Мейєрхольд стверджував, що тіло актора має стати ідеальним музичним інструментом у руках самого актора. Актор повинен постійно вдосконалювати культуру тілесної виразності, розвиваючи відчуття власного тіла у просторі. Докори Мейєрхольду, що біомеханіка виховує «бездушного» актора, який не відчуває, не переживає, актора спортсмена та акробата, майстер начисто відкидав. Шлях до «душі», до переживань, стверджував він, можна знайти лише за допомогою певних фізичних положень та станів («точки збудливості»), фіксованих у партитурі ролі.
Розділ 5. Образ П'єро
Зразком П'єро став геніальний російський поет Олександр Блок. Філософ і поет він вірив у існування Душі світу, Софії, Вічної Жіночності, покликаної врятувати людство від усіх лих, і вважав, що земна любов має високий сенс лише як форма прояву Вічної Жіночності. У цьому дусі і втілилися в першій книзі Блоку «Вірші про Прекрасну Даму» його «романтичні переживання» - захоплення Любов'ю Дмитрівною Менделєєвою, дочкою знаменитого вченого, яка незабаром стала дружиною поета. Вже ранніх віршах, згодом об'єднаних Блоком під назвою «AnteLucem» («Перед світлом»), за словами самого автора, «воно продовжує повільно набувати неземні риси». У книзі ж його любов остаточно набуває характеру піднесеного служіння, молитов (так названий цілий цикл), які підносяться вже не простій жінці, а «Володарці всесвіту».Розповідаючи в автобіографії про свою юність, Блок говорив, що почав життя «з повним незнанням і невмінням спілкуватися зі світом». Його життя здається нормальним, але варто тільки замість благополучних «біографічних даних» прочитати будь-який з його віршів, як ідилія розсиплеться вщент, і благополуччя обернеться бідою:
"Милий друже, і в цьому тихому будинку
Лихоманка б'є мене.
Не знайти мені місця у тихому будинку
Біля мирного вогню!
Страшний мені затишок.
Навіть за плечем твоїм, подруго,
Чиїсь очі стережуть!"
Рання лірика Блоку виникла грунті ідеалістичних філософських навчань, за якими поруч із недосконалим реальним світом існує світ ідеальний, до розуміння цього світу і слід прагнути. Звідси відчуженість від життя, містична настороженість у очікуванні невідомих духовних подій світового масштабу.
Образний лад віршів насичений символікою, розгорнуті метафори грають особливо значної ролі. Вони передають не так реальні особливості зображуваного, як емоційний настрій поета: річка «співає», завірюха «шепоче». Нерідко метафора переростає на знак.
Вірші на честь Прекрасної Дами відрізняються моральною чистотою та свіжістю почуттів, щирістю та високим визнанням молодого поета. Він оспівує не тільки абстрактне втілення «вічно-жіночого», а й реальну дівчину – «молоду, із золотою косою, з ясною, відкритою душею», немов вийшла з народних казок, від чийого привіту «бідна дубова палиця заблищить сльозою самоцвітною…». Юний Блок утверджував духовну цінність істинної любові. У цьому він дотримувався традицій літератури 19 століття з її моральними пошуками.
Ні в італійському першоджерелі, ні в берлінській "переробці та обробці" ніякого П'єро немає. Це – суто толстовське створення. Колоді не має П'єро, але є Арлекін: це він дізнається Піноккіо серед публіки під час вистави, і це йому Піноккіо рятує потім його лялькове життя. Тут роль Арлекіна в італійській казці закінчується, і Коллоді більше не згадує. Ось за цю єдину згадку схоплюється російський автор і витягує на сцену природного партнера Арлекіна - П'єро, тому що Толстому не потрібна маска "удачливий коханець" (Арлекін), а потрібна - "обдурений чоловік" (П'єро). Викликати на сцену П'єро - іншої функції у Арлекіна в російській казці немає: Буратіно впізнано всіма ляльками, сцена порятунку Арлекіна опущена, в інших сценах він не зайнятий. Тема П'єро вводиться відразу і рішуче, гра йде одночасно на тексті - традиційному діалозі двох традиційних персонажів італійського народного театру та на підтексті - сатиричному, потаємному, повному їдких алюзій: "Через картонне дерево з'явився маленький чоловічок у довгій білій сорочці з довгими рукавами. Його обличчя було обсипане пудрою, білою, як зубний порошок, він вклонився шановній публіці і сказав сумно: Здрастуйте, мене звуть П'єро... Зараз ми розіграємо перед вами комедію під назвою: "Дівчинка з блакитним волоссям, або Тридцять три потиличники". будуть бити палицею, давати ляпаси і потиличники... Це дуже смішна комедія... З-за іншого картонного дерева вискочив інший чоловік, весь картатий, мов шахівниця.
Він вклонився шановній публіці: - Здрастуйте, я - Арлекін!
Після цього обернувся до П'єро і відпустив йому дві ляпаси, такі дзвінкі, що в того зі щік посипалася пудра».
Виявляється, що П'єро любить дівчинку з блакитним волоссям. Арлекін сміється з нього - з блакитним волоссям дівчаток не буває! - І б'є його знову.
Мальвіна - теж створення російського письменника, і потрібна вона, перш за все, щоб її беззавітним коханням любив П'єро. Роман П'єро і Мальвіни - одна з найістотніших відмінностей "Пригод Буратіно" від "Пригод Піноккіо", і з розвитку цього роману неважко помітити, що Толстой, як, втім, та інші його сучасники, був посвячений у сімейну драму Блоку.
П'єро толстовської казки – поет. Ліричний поет. Справа навіть не в тому, що відносини П'єро з Мальвіною стають романом поета з актрисою, річ у тому, які вірші він пише. Вірші він пише такі:
Скачуть тіні на стіні,
Нічого не страшно мені.
Сходи нехай круті,
Нехай небезпечна темрява,
Все одно підземний шлях
Приведе кудись...
"Тіні на стіні" – регулярний образ поезії символістів. "Тіні на стіні" танцюють у десятках віршів А. Блоку та в назві одного з них. "Тіні на стіні" - не просто повторювана Блоком подробиця освітлення, але принципова метафора його поетики, заснованої на різких, ріжучих і рвучих контрастах білого і чорного, злості і доброти, ночі і дня.
П'єро пародують не той чи інший блоківський текст, а саме творчість поета, образ його поезії.
Мальвіна бігла в чужі краї,
Мальвіна зникла, моя наречена...
Ридаю, не знаю - куди мені подітися...
Чи не краще з ляльковим життям розлучитися?
Трагічний оптимізм Блоку мав на увазі віру та надію всупереч обставинам, які схиляють до зневіри та розпачу. Слово «всупереч», всі способи передачі ув'язненого у ньому мужнього сенсу опинялися у центрі блоківської стилістики. Тому навіть синтаксис П'єро відтворює, як і належить пародії, головні риси об'єкта, що пародується: незважаючи на те, що… але… нехай… все одно…
П'єро проводить час у тузі за зниклою коханою і страждаючи від повсякденності. У силу надмірного характеру прагнень тяжіє до кричущої театральності поведінки, в якій вбачає практичний зміст: наприклад, намагається зробити внесок у загальні поспішні збори на бій з Карабасом тим, що "заламував руки і пробував навіть кидатися горілиць на піщану доріжку". Залучений Буратіно у боротьбу проти Карабаса, перетворюється на відчайдушного бійця, навіть говорити починає "хрипким голосом, яким розмовляють великі хижаки", замість звичайних "безладних віршів" виробляє полум'яні промови, врешті-решт саме він пише ту саму переможно-революційну п'єсу яку дають у новому театрі.
Глава 6. Мальвіна
Мальвіна (О.Л. Кніппер-Чехова).
Доля, намальована Толстим, - дуже іронічна особа: як інакше пояснити, що в оточений стіною лісу, відгороджений від світу бід і пригод, будиночок красуні Мальвіни потрапляє Буратіно? Чому Буратіно, якому ця красуня не потрібна, а не закоханий у Мальвіну П'єро? Для П'єро цей будиночок став би омріяним "Солов'їним садом", а Буратіно, стурбований тільки тим, як здорово пудель Артемон ганяє птахів, здатний лише скомпрометувати саму ідею "Солов'їного саду". Ось для цього він і потрапляє до "Солов'їного саду" Мальвіни.
Прообразом Мальвіни, за твердженням деяких дослідників, була О.Л. Кніппер-Чехова. Ім'я Ольги Леонардівни Кніппер-Чехової нерозривно пов'язане з двома найважливішими явищами російської культури: Московським Художнім театром та Антоном Павловичем Чеховим.
Художньому театру вона віддала майже все своє довге життя з моменту заснування театру і практично до самої смерті. Вона досконало знала англійську, французьку, німецьку мови. Вона мала величезний такт, смак, була благородною, вишуканою, по-жіночому привабливою. У ній була безодня чарівності, вона вміла створювати навколо себе особливу атмосферу – вишуканості, щирості та спокою. Вона дружила з Блоком.
У квартирі завжди була маса квітів, вони стояли всюди у горщиках, кошиках та вазах. Ольга Леонардівна любила сама їх доглядати. Квіти та книги замінювали їй будь-які колекції, які її не цікавили ніколи: Ольга Леонардівна зовсім не була філософом, але їй були властиві дивовижна широта та мудрість розуміння життя. Вона якось по-своєму відрізняла в ній головне від другорядного, те, що важливе тільки сьогодні, від того, що взагалі дуже важливе. Вона не любила хибної мудрості, не терпіла мудрувань, але й спрощувала життя і людей. Могла «прийняти» людину з дивностями або з якимись навіть неприємними їй рисами, якщо її приваблювала її сутність. А до «гладких», «правильних» ставилася підозріло чи з гумором.
Найвідданіша учениця Станіславського та Немировича-Данченка, вона не тільки допускає, приймає існування інших шляхів у мистецтві, «більш театральних, ніж наш», як вона пише в статті про Мейєрхольда, але мріє про звільнення самого Художнього театру від присадкості, дрібності, буденності. нейтральності погано зрозумілої «простоти».
Якою ж постає маємо Мальвіна? Мальвіна – найкрасивіша лялька з театру Карабаса Барабаса: «Дівчинка з кучерявим блакитним волоссям і гарненьким очима», «Обличчя свіжо вимите, на кирпатому носику та щоках квітковий пилок».
Толстой описує її характер наступними фразами: «…вихована і лагідна дівчинка»; «з залізним характером», розумна, добра, але через свої вчення перетворюється на порядну зануду. Беззахисна, слабка, «боягуз». Саме ці якості допомагають виявити найкращим душевним якостям Буратіно. Образ Мальвіни, як і образ Карабаса, сприяє виявленню найкращих душевних якостей дерев'яного чоловічка.
У творі "Золотий ключик" Мальвіна має схожий характер із Ольгою. Мальвіна намагалася навчати Буратіно - так і в житті Ольга Кніппер намагалася допомагати людям, була безкорислива, добра і чуйна. Підкорювала не лише чарівність її сценічного таланту, а й її життєлюбність: легкість, молода цікавість до всього в житті – до книги, картини, музики, спектаклю, танцю, моря, зірок, до запахів та фарб і, звичайно, до людини. Коли Буратіно потрапляє в лісовий будиночок Мальвіни, блакитноволоса красуня відразу ж приступає до виховання бешкетника. Вона змушує його вирішувати завдання та писати диктування. Образ Мальвіни, як і образ Карабаса, сприяє виявленню найкращих душевних якостей дерев'яного чоловічка.
Розділ 7. Пудель Артемон
Пудель Мальвіни хоробрий, беззавітно відданий господині, при зовнішній своїй дитячій безтурботності і непосидючості примудряється виконувати функцію сили тих самих куркулів, без яких добро і розум не можуть поліпшити дійсність. Артемон самодостатній, як самурай: ніколи не ставить під сумнів накази господині, не шукає іншого сенсу життя, крім вірності обов'язку, будувати плани довіряє іншим. У вільний час вдається медитації, ганяючи горобців або крутячись дзиґою. У фіналі саме духовно дисциплінований Артемон душить пацюка Шушару і садить у калюжу Карабаса.
Прототипом пуделя Артемона був Антон Павлович Чехов. Вони зОльгою Кніппер вінчалися і прожили до смерті А.П.Чехова.Близькість між Художнім театром та Чеховим була надзвичайно глибока. Споріднені художні ідеї та вплив Чехова на театр були дуже сильні.
У своїй записнику А. П. Чехов одного разу зауважив: «Тоді людина стане краще, коли покажете їй, яка вона є». У творчості Чехова відбилися риси російського національного характеру - м'якість, задушевність і простота, за повної відсутності лицемірства, пози і святенництва. Чеховські заповіти любові до людей, чуйності на їх прикрощі та милосердя до їхніх недоліків. Ось лише кілька його фраз, що характеризують його погляди:
«У людині все має бути чудово: і обличчя, і одяг, і душа, і думки».
«Якщо кожна людина на кущі землі своєї зробила б усе, що вона може, якою прекрасною була б наша земля».
Чехов прагне не тільки описувати життя, а й переробляти, будувати його: то він клопочеться про влаштування в Москві першого народного будинку з читальнею, бібліотекою, театром, то домагається, щоб тут же в Москві була збудована клініка шкірних хвороб, то клопочеться про влаштування в Москві. Криму першої біологічної станції, то збирає книги для всіх сахалінських шкіл і шле їх туди цілими партіями, то будує неподалік Москви три школи для селянських дітей, а заразом дзвіницю та пожежний сарай для селян. Коли він затіяв влаштувати в рідному місті Таганрозі громадську бібліотеку, він не лише пожертвував для неї більше тисяч томів своїх власних книг, але й 14 років поспіль посилав їй пакунками і ящиками купи книг, які він купував.
Чехов за фахом був лікарем. Він лікував селян безоплатно, оголосивши їм: «Я не пан, я лікар».Його біографія – підручник письменницької скромності."Треба себе дресирувати", - говорив Чехов. Дресирувати, пред'являти себе високі моральні вимоги і суворо стежити, щоб вони були виконані, - тут основний зміст його життя, і це він любив найбільше - роль свого вихователя. Тільки цим шляхом він і набув моральної своєї краси – шляхом наполегливої праці над собою. Коли ж дружина написала йому, що у нього поступливий, м'який характер, він відповів їй: «Повинен сказати тобі, що від природи характер у мене різкий, я запальний і таке інше, але я звик стримувати себе, бо розпускати себе порядній людині не личить». Наприкінці життя А. П. Чехов був дуже хворий і був змушений жити в Ялті, але він не вимагав, щоб його дружина покинула театр і доглядала його.Відданість, скромність, щире бажання у всьому допомогти оточуючим – це риси, які поєднують героя казки та Чехова і дозволяють припустити, що Антон Павлович і є – прототип Артемона.
Розділ 8. Дуремар
Ім'я найближчого помічника доктора лялькових наук Карабаса Барабаса утворено з вітчизняних слів "дурень", "дурень" та закордонного імені Вольмар (Вольдемар). У режисера В. Соловйова, найближчого помічника Мейєрхольда як за сценою, так і за журналом «Кохання до трьох апельсинів» (де відділ поезії вів Блок), був журнальний псевдонім Вольдемар (Вольмар) Люсцініус, який, мабуть, дав Толстому «ідею» » імені Дуремар. «Подібність» простежується у іменах. Толстой описує Дуремара так: «Увійшов довга людина з маленьким-маленьким обличчям, таким зморщеним, як гриб-сморчок. На ньому було старе зелене пальто. А ось портрет В. Соловйова, намальований мемуаристом: «Висока, худа людина з бородою, у довгополому чорному пальті».
Дуремар у творі Толстого торговець п'явками, сам схожий на п'явку; до певної міри медик. Егоїстичний, але в принципі не злий, може принести користь суспільству, скажімо, на посаді театрального двірника, про яку мріє, коли населення, що поголовно одужало після відкриття театру Буратіно, перестає купувати його п'явок.
Розділ 9. Буратіно
Слово "Буратіно" перекладається з італійської як маріонетка, але крім буквального сенсу це слово мало свого часу цілком певне номінальне значення. Прізвище Буратіно (згодом - Буратіні) мав рід венеціанських лихварів. Вони, як і Буратіно, теж «вирощували» гроші, а один із них – Тіт Лівій Буратіні навіть запропонував цареві Олексію Михайловичу замінити срібні та золоті монети на мідні. Ця заміна незабаром призвела до небаченого доти зростання інфляції і так званого Мідного бунту 25 липня 1662 року.
Зовнішність свого героя Буратіно Олексій Толстой описує наступними словами: «Дерев'яний чоловічок з маленькими круглими очима, довгим носом і ротом до вух». Довгий ніс Буратіно в казці набуває дещо іншого сенсу, ніж у Піноккіо: він цікавий (у дусі російського фразеологізму «пхати ніс не в свою справу») і наївний (проткнувши носом полотно, він не здогадується, що за дверцята там видніється, - т. д.). е. «не бачить далі власного носа»). Крім того, ніс Буратіно, що задерто стирчить (у Коллоді ніяк не пов'язаний з характером Піноккіо) у Толстого став позначати героя, що не вішає носа.
Щойно з'явившись на світ, Буратіно вже пустує і пустує. Такий безтурботний, але сповнений здорового глузду і невтомно діяльний, який перемагає своїх ворогів «за допомогою дотепності, сміливості та присутності духу», - він запам'ятовується читачам як відданий друг і сердечний, добрий чоловічок. У Буратіно - риси багатьох улюблених героїв А. Толстого, схильних скоріш до дії, ніж до роздумів, і тут, у сфері дії, які знаходять і втілюють себе. Буратіно нескінченно привабливий навіть у своїх гріхах. Цікавість, простодушність, природність… Письменник довірив Буратіно вираз не тільки своїх найзаповітніших переконань, а й найпривабливіших людських якостей, якщо тільки дозволено говорити про людські якості дерев'яної ляльки.
Буратіно вкидають у вир лиха не лінь і відразу до праці, а хлоп'яча пристрасть до «страшних пригод», його легковажність, засновані на життєвій позиції «Що б ще таке придумати?». Він перевтілюється без допомоги феї та чарівниць. Безпорадність Мальвіни та П'єро допомогли виявитися найкращим рисам його характеру. Якщо ми почнемо перераховувати риси характеру Буратіно, то на перше місце вийдуть спритність, хоробрість, кмітливість, почуття товариства. Звісно, протягом усього твору насамперед впадає у вічі самовихваляння Буратіно. Під час «страшного бою на узліссі» він відсиджувався на сосні, а билося переважно лісове братство; перемога в бою - справа Артемонових лап і зубів, це він «вийшов із бою переможцем». Але ось біля озера з'являється Буратіно, за ним ледве плететься Артемон, що витікає кров'ю, нав'ючений двома тюками, а наш «герой» заявляє: «Тож - захотіли зі мною битися!.. Що мені кіт, що мені лисиця, що мені поліцейські собаки, що мені сам Карабас Барабас – тьху! …» Здається, що, крім такого безсовісного присвоєння чужих заслуг, адже він ще й безсердечний. Захлинаючись в оповіданні від захоплення самим собою, він навіть не помічає, що ставить себе в комічне становище (наприклад, під час втечі): «Жодної паніки! Біжимо!» - командує Буратіно, «мужньо крокує попереду собаки…» Так, тут вже не бій, вже не потрібно відсиджуватися на «італійській сосні», і тепер можна цілком «мужньо покрочити по купах», як він сам описує свій черговий подвиг. А ось які форми набуває цієї «мужності» при появі небезпеки: «Артемон, скидай тюки, знімай годинник - битимешся!»
Проаналізувавши вчинки Буратіно у міру розвитку сюжету можна простежити еволюцію виховання добрих рис у характері та діяннях героя. Відмінною рисою характеру Буратіно на початку твору є грубість, що межує з хамством. Такі його висловлювання, як «П'єро, котись до озера…», «Ось дура дівчинка…» «Я тут господар, забирайся звідси…»
Початок казки характеризується такими вчинками: образив цвіркун, схопив за хвіст щура, продав абетку. «Буратіно сів за стіл, підвернув під себе ногу. Мигдальні тістечка він запихав собі в рот цілком і ковтав не жуючи». Далі ми спостерігаємо «ввічливо подякував черепаху і жабам…» «Буратіно страшенно захотілося зараз же похвалитися, що ключик лежить у нього в кишені. Щоб не проговоритися, він стягнув з голови ковпак і запхав його до рота...»; «…керував обстановкою…» «Я дуже розумний і розсудливий хлопчик…» «Що я тепер робитиму? Як повернуся до тата Карло? «Звірі, птахи комахи! Наших б'ють!». У міру розвитку сюжету вчинки та фрази Буратіно різко змінюються: сам набрав води, зібрав гілок для багаття, розвів багаття, зварив какао; переймається друзями, рятує їм життя.
Виправданням авантюри з Полем Чудес є засипати тата Карло куртками. Злидні, що змусила Карло продати єдину куртку заради Буратіно, народжує в останньому мрію швидко розбагатіти, щоб купити Карло тисячу курток.
У комірчині Папи Карло Буратіно знаходить головну мету, заради якої і було задумано твір – новий театр. Задум автора у тому, що заповітної мети може досягти лише герой, який пройшов шляхом духовного удосконалення.
Прототипом Буратіно, на думку багатьох авторів, був актор Михайло Олександрович Чехов, племінник письменника Антона Павловича Чехова.З юності Михайло Чехов серйозно займався філософією; згодом виник інтерес і до релігії. Чехова цікавили не соціальні проблеми, а “самотня Людина, що стоїть перед Вічності, Смерті, Всесвіту, Бога”. Головною рисою, що поєднує Чехова та його прототип є «Заразливість». Чехов дуже впливав на глядачів двадцятих років усіх поколінь. Чехов мав здатність заражати своїм почуттям глядачів. “Його геній актора насамперед геній спілкування та єднання з аудиторією; зв'язок з нею у нього був прямий, зворотний і безперервний.
У 1939 році "Театр Чехова" обґрунтовується в Ріджфілді, в 50 милях від Нью-Йорка, в 1940–1941 були підготовлені вистави «Дванадцята ніч» (нова, відмінна від колишніх редакція), «Цвіркун на печі», «Король Лір» Шекспіра.
Театр-студія М.А. Чехова. США. 1939-1942
У 1946 році газети оголосили про створення «Акторської майстерні», де «зараз розробляється «метод Михайла Чехова» (у зміненому вигляді існує до цього дня. Серед його учнів були голлівудські актори: Г. Пек, Мерилін Монро, Ю. Бріннер) . Працював режисером у Лабораторному театрі Голлівуду.
З 1947 у зв'язку із загостренням хвороби Чехов обмежив свою діяльність в основному викладацькою роботою, вів курси акторської майстерності у студії А. Тамірова.
Помер Михайло Чехов у Беверлі-Хіллс (шт. Каліфорнія) 1 жовтня 1955 року, урна з його прахом похована на цвинтарі Форест-Лон-Меморіел («Лісова поляна») у Голлівуді. Майже до середини 1980-х років його ім'я на батьківщині забувало, зустрічалося лише в окремих мемуарах (С.Г.Бірман, С.В.Гіацинтової, Берсенєва та ін.). На Заході метод Чехова за ці роки набув значного впливу на техніку акторської майстерності, з 1992 р. регулярно організуються Міжнародні майстерні Михайла Чехова в Росії, Англії, США, Франції, Прибалтиці, Німеччині за участю російських артистів, режисерів, педагогів.
Головне диво всієї казки, на мою думку, полягає в тому, що саме Михайло Чехов (Буратіно), який відкрив двері до казкової країни - нового театру, заснував школу театрального мистецтва в Голлівуді, яка досі не втратила своєї актуальності.
Робота присвячується пам'яті вчителя російської мови та літератури
Бєляєвої Катерини Володимирівни.
Головний герой казки Л. Н. Толстого «Золотий ключик або Пригоди Буратіно» — веселий і пустотливий хлопчик на ім'я Буратіно, якого вистругав з полону, що говорить, старий шарманщик Карло. Дивлячись на Буратіно, всі дивувалися з його надзвичайно довгого носа.
Шарманщик був дуже бідний. Їжа з'являлася нечасто у комірчині Карло. На стіні цієї комірчини висіла старе полотно з намальованим вогнищем. Цікавий Буратіно, який дуже хотів їсти, сунув довгий ніс у намальований казанок і, звичайно, проткнув у полотні дірку. Заглянувши в отвір, він побачив таємничі дверцята, які ховалися за полотном.
Шарманщик вирішив відправити Буратіно до школи, щоб той повчився розуму. Він продав свою курточку і купив гарну абетку. Але дорогою до школи Буратіно побачив ляльковий театр і, продавши абетку, пішов дивитися лялькову виставу.
Ляльки впізнали Буратіно і, перервавши спектакль, почали співати довкола нього веселі пісні та танцювати. На шум вийшов господар театру Карабас Барабас. Він схопив порушника спокою і відніс його до комори. Увечері Карабасові стало холодно, і він наказав лялькам принести дерев'яного Буратіно, щоб витопити камін. Але Буратіно розповів Карабасу про намальований осередок, після чого господар театру несподівано дав йому п'ять золотих монет і відпустив додому, покаравши в жодному разі не їхати з комірчини. Буратіно зрозумів, що з комірчиною та полотном пов'язана якась таємниця.
Дорогою додому дерев'яний хлопчик зустрів двох шахраїв, лисицю Алісу та кота Базіліо. Ці хитруни заманили простодушного Буратіно до Країни Дурнів. Під час подорожі до Країни Дурнів із Буратіно відбуваються різні пригоди – на нього нападають розбійники, він знову зустрічається із ляльками з театру Карабаса, які втекли від свого господаря. Потім він розлучається з ляльками і знову зустрічається з лисицею та котом. Ці хитруни обманом виманюють у нього гроші. У старому ставку Буратіно знайомиться з черепахою Тортиллою, і та дарує йому золотий ключик, знайдений на дні ставка.
Ще багато пригод трапилося у житті веселого дерев'яного хлопчика та його друзів-ляльок: Мальвіни, П'єро та Артемона. Але, зрештою, таємниця золотого ключика була розкрита. Цей ключик відчиняв ті таємничі дверцята, що ховалися за намальованим вогнищем у комірчині старого шарманника. За дверцятами герої казки виявили новий чудовий ляльковий театр.
У цьому ляльковому театрі друзі стали давати свої вистави, на які ходило все місто. І всі інші ляльки теж втекли від злого Карабаса Барабаса до нового театру, тож Карабас залишився ні з чим.
Такий короткий зміст казки.
Головний сенс казки «Пригоди Буратіно» полягає в тому, що добро завжди перемагає, а зло лишається ні з чим. Але для того, щоб добро перемогло, треба докласти зусиль, діяти, а не сидіти, склавши руки. Казка вчить нас бути цілеспрямованими та активними у досягненні поставленої мети. Також казка показує нам, що хитруни та підлабузники – погані друзі.
Мені сподобався головний герой казки, Буратіно. Спочатку він був дурним, неслухняним створенням, але ті пригоди, які йому довелося пережити, навчили його розпізнавати добро і зло і цінувати справжню дружбу.
Які прислів'я підходять до казки «Золотий ключик чи Пригоди Буратіно»?
На хитрунів та підлабузників простаки ведуться.
Під лежачий камінь вода не тече.
Дружба міцна не лестощами, а честю.
Завантаження...
