Miks looduslikud alad eksisteerivad? Kuuma tsooni looduslikud tsoonid

Silmapaistvad skulptorid Vana-Kreeka

Smirnova Olga Georgievna MHK 11. klass,

Arhailise Kouros ja Kors

• Plutarkhose sõnul, kes võis veidi liialdada, on Ateenas rohkem kujusid kui elavaid inimesi.
• Varaseim meieni jõudnud Kurosa ja Kora skulptuuritöödest, mis on loodud arhailisel ajastul.

• sisse paigaldati kuros (poiste) figuurid avalikes kohtades eriti templite läheduses.
• Neid noori ja saledaid, tugevaid ja pikki (kuni 3 m) alasti sportlasi kutsuti "arhailisteks Apollodeks", sest. kehastas meeste ilu, nooruse ja tervise ideaali.
• Kurod on üksteisega üllatavalt sarnased. Nende pidulikud poosid on alati ühesugused, nende näojoontes puudub individuaalsus. Need meenutavad Egiptuse plasti näiteid, kuid tunnevad soovi struktuuri edasi anda Inimkeha, rõhutada füüsilist jõudu ja elujõudu

• Kor (tüdrukute) figuurid on keerukuse ja keerukuse kehastus.
• Nende poosid on monotoonsemad ja staatilisemad, kuid samas, kui elegantsed on nende kitionid ja kaunite paralleelsete laineliste joontega mantlid, kui originaalne on servade värviline ääris!
• Tihedalt kõverdunud lokid võtavad vahele diadeemid ja laskuvad pikkade sümmeetriliste kiududena õlgadele.
• Kõigile tuumadele iseloomulik detail on salapärane naeratus.

Polykleitos

Praxiteles

Vana-Kreeka silmapaistvad skulptorid

• Polykleitose (5. sajandi teine ​​pool eKr) teostest sai tõeline hümn suurusele ja vaimsele jõule.
• Meistri lemmikkuju on sihvakas sportliku kehaehitusega noormees, kellel on "kõik voorused". Tema vaimne ja füüsiline välimus on harmooniline, temas pole midagi üleliigset, "ei midagi üle mõõtu".
• Selle ideaali kehastus oli suurepärane teos Polykleitos

• See skulptuur kasutab kiasm - Vana-Kreeka meistrite põhitehnika varjatud liikumise kujutamiseks puhkeseisundis.
• On teada, et Poliklet otsustas täpselt määrata inimfiguuri proportsioonid vastavalt oma ideedele ideaalsest ilust. Tema matemaatiliste arvutuste tulemusi kasutavad tulevaste põlvkondade kunstnikud.

Inimkeha proportsioonid polükletose järgi

• Pea - 1/7 kogukõrgusest;
• Nägu ja käsi - 1/10;
• Jalg - 1/6;
• Poliklet esitas oma mõtted ja arvutused teoreetiline traktaat "Canon" mis pole kahjuks tänaseni säilinud.

• Inimese jõu ja ilu ideaali kehastanud skulptor oli Myron(5. sajandi keskpaik eKr). Aeg pole säilitanud ühtegi tema originaalteost, kõik need on meieni jõudnud Rooma koopiates, kuid ka nende järgi võib hinnata selle kunstniku kõrget oskust.
• Pöördugem ühe Vana-Kreeka skulptuuri meistriteose, kuulsa "Discoboluse" juurde.

Kettaheitja. Miron.

• Ilusa harmooniliselt arenenud inimese tunnused
• Moraalne ja vaimne puhtus
• Ülekantud liikumisjõud, kolossaalne treeningstress, kuid väliselt - rahulik ja vaoshoitud
• Meisterlikult tabatud hetk

• 4. sajandi esimese poole skulptuurile iseloomulikud tunnused. eKr. kajastub nende suurepäraste meistrite loomingus.
• Vaatamata nendevahelistele erinevustele ühendab neid soov edastada energilisi tegusid ja mis kõige tähtsam - inimese tundeid ja kogemusi.
• Kirg ja kurbus, unistamine ja armumine, raev ja meeleheide, kannatused ja lein said nende kunstnike loomingu objektiks.

Scopas (420-u 355 eKr)

• Ta oli pärit Parose saarelt, mis on rikas marmorist. Ta töötas marmoriga, kuid peaaegu kõik tema tööd hävis aja jooksul. Säilinud vähesus annab tunnistust suurimast kunstioskusest ja virtuoossest marmoritöötlustehnikast.
• Tema skulptuuride kirglikud, hoogsad liigutused näivad kaotavat tasakaalu, stseenid lahingust amatsoonidega annavad edasi lahinguõhku ja võitluse vaimustust.
• Üks Scopase täiuslikest loomingutest on Maenadi kuju, nümf, kes kasvatas üles noore Dionysose.
• Skopasele kuulub ka lugematu arv kujusid frontoonidel, reljeefseid friise ja ümarskulptuure.
• Ta on tuntud kui arhitekt, kes osales Halikarnassuse mausoleumi kaunistamisel.

Praxiteles (umbes 390–330 eKr)

• Ateenast pärit ta astus kunstiajalukku inspireeritud naiseliku ilu lauljana. Sportlaste pildid suure tõenäosusega kunstnikku eriti ei huvitanud.
• Kui ta pöördus kauni noormehe ideaali poole, siis esiteks rõhutas ta oma figuuris mitte füüsilised omadused vaid harmoonia ja arm, rõõm ja rahulik õnn. Need on Hermes ja Dionysos, Hingav Satyr ja Apollo Saurocton (või Apollo Tappa Sisalik).
• Kuid ta oli eriti kuulus naiste kujutised skulptuuris

Praxiteles. Knidose Aphrodite.

• Kuju modelliks oli kaunis Phryne, kellega on seotud palju kauneid legende. Neist ühe sõnul palus ta Praxitelesel kinkida talle oma kaunima skulptuuri. Ta nõustus, kuid ei andnud skulptuurile nime, siis ...

Lysippos (370-300 eKr)

• Ta lõi umbes 1500 pronkskuju, mille hulgas oli jumalate kolossaalseid kujusid, mütoloogilisi tegelasi, võimsaid sportlasi.
• Ta oli Aleksander Suure õukonnaskulptor ja jäädvustas ühes lahingus suure komandöri kujutise.
• Komandöri näol võib aimata tugeva ja tahtejõulise inimese iseloomu, rahutut vaimu, suurt tahtejõudu. Kahtlemata on meie ees realistlik portree, millel on selgelt jälgitavad tema individuaalsed omadused ...

Lysippuse uuendus

• Kujutiste maksimaalne lähendamine tegelikkusele.
• Kuvage pilte konkreetsetes dünaamilistes olukordades.
• Pilt inimestest põgusas, hetkelises impulsis.
• Ta eitas inimfiguuri kujutamisel raskust ja liikumatust, püüdles selle proportsioonide kerguse ja dünaamilisuse poole.

Leohar (4. sajandi keskpaik eKr)

• Tema töö on suurepärane katse tabada klassikalist inimliku ilu ideaali.
• Teadlased ja luuletajad on korduvalt pöördunud Apollo Belvedere kuju poole.

«Tema keha ei soojenda ega liiguta mitte veri ja närvid, vaid taevalik vaimsus. Vaikses ojas voolates täidab see kõik selle figuuri piirjooned ... Apolloni kuju on kõrgeim kunstiideaal kõigi antiikajast säilinud teoste seas.

I.I. Winckelmann (1717-1768) Saksa kunstiteadlane

Kõrvas heliseb Apolloni vööri nool,

Ja säras väriseva vibunööriga,

Mõnusalt hingates särab mu ees.

A.N. Maikov,

19. sajandi vene luuletaja

• Hellenismiajastu skulptuuris tekkisid uued teemad ja süžeed, muutus tuntud klassikaliste motiivide tõlgendus. Lähenemisviisid inimtegelaste ja sündmuste kujutamisel on muutunud hoopis teistsuguseks.
• Nägude põnevus ja pinge, liigutuste väljendus, tunnete ja elamuste keeristorm ning samal ajal eleegilised ja unenäolised kujundid, nende harmooniline täiuslikkus ja pidulikkus on selle perioodi skulptuuri peamised asjad.

Minu öise deliiriumi tunnil

Sa ilmud mu silme ette

Samothrace võit

Väljasirutatud kätega.

Hirmutades öövaikust,

Põhjustab peapööritust

Sinu tiivuline, pime,

Peatamatu soov

Sinu meeletult säravas ilmes

Miski naerab, leegitseb,

Ja meie varjud tormavad tagant

Ei suuda meile järele jõuda.

N. Gumiljov

• Märkimisväärne hellenismiajastust pärit kunstiteos – skulptuurirühm "Laookon poegadega" Agesander, Athenodorus ja Polydorus (asub: Vatikani muuseumid)

... maod ründasid

Järsku tema peale ja takerdus kaks korda tugevatesse rõngastesse,

Emakas ja rind ümbritsesid teda kaks korda

Kestendav keha ja tõstsid ähvardavalt pead selle kohale.

Asjata, et sõlme murda, pingutab ta oma nõrku käsi -

Must mürk ja vaht voolavad üle pühade sidemete;

Asjata, me piiname, ta tõstab tähtede poole läbitungiva oigamise ...

Virgilius "Aeneid" tõlge V.A. Žukovski

Arhailise skulptuur: Kora - tüdrukud sisse
kitosoonid.
Kehastas ideaali
naiste ilu;
Näeb välja nagu üks
muu: lokkis
juuksed, salapärased
naeratus, ilme
keerukust.
koor. 6. sajand eKr

KREEKA SKULPTUURI KLASSIKA

KREEKA SKULPTUR
KLASSIKA
5.-4.sajandi lõpp. eKr e. - Kreeka rahutu vaimse elu periood,
aastal Sokratese ja Platoni idealistlike ideede kujunemine
filosoofia, mis arenes välja võitluses materialismi vastu
Demokritose filosoofia, lisandumise aeg ja uued vormid
kreeka keel kujutav kunst. Skulptuuris asendada
tuleb mehelikkus ja range klassika kujutiste tõsidus
huvi inimese vaimse maailma ja plastiliste leidude vastu
peegeldus on keerulisem ja vähem sirgjooneline
iseloomulik.

Klassikalise perioodi Kreeka skulptorid:

Polykleitos
Myron
Scopas
Praxiteles
Lysippos
Leohar

Polykleitos

Polikleitose teosed said
tõeline hümn suurusele
ja inimese vaimne jõud.
Lemmikpilt -
sale noormees
sportlik
kehaehitus. Sellel pole
ei midagi ekstra,
"ei midagi üle mõõtu"
vaimne ja füüsiline
välimus on harmooniline.
Polykleitos.
Doryfor (odamees).
450-440 eKr Rooma koopia.
Rahvusmuuseum. Napoli

Doryphorusel on raske poos,
erineb staatilisest poosist
iidsed kouros. Polykleitos
oli esimene, kes mõtles kinkimisele
kujutab sellist seadet,
millele nad toetuvad
ainult ühe alumine osa
jalad. Lisaks joonis
tundub, et liigub ja
elav tänu
et horisontaalteljed ei ole
paralleelne (nn chiasm).
"Dorifor" (kreeka δορυφόρος - "odakandja") - üks
antiikaja kuulsaimatest kujudest, kehastab
nö Polikleitose kaanon.

Polykleitose kaanon

Doryfor ei kujuta endast konkreetset sportlast.
võitja, vaid meesfiguuri kaanonite illustratsioon.
Polykleitos asus proportsioone täpselt määrama
inimfiguur vastavalt nende ideedele
täiuslik ilu. Need proportsioonid on omavahel seotud
digitaalne suhe.
"Nad isegi kinnitasid, et Poliklet tegi seda meelega, selleks, et seda teha
nii et teised artistid kasutaksid teda modellina,“ kirjutas
kaasaegne.
Canoni enda koostisel oli suur mõju
Euroopa kultuur, hoolimata sellest, et teoreetilisest
Teosest on säilinud vaid kaks fragmenti.

Polykleitose kaanon

Kui arvutate selle proportsioonid ümber
Ideaalne mees pikkusega 178
vaata, kuju parameetrid on järgmised:
1. kaela maht - 44 cm,
2.rind - 119,
3. biitseps - 38,
4. vöökoht - 93,
5. küünarvarred - 33,
6. ranne - 19,
7. tuharad - 108,
8. puusad - 60,
9. põlv - 40,
10. sääred - 42,
11. pahkluud - 25,
12. jalga - 30 cm.

Polykleitos

"Haavatud Amazon"

Myron

Myron – kreeka keel
5. sajandi keskpaiga skulptor.
eKr e. ajastu skulptor,
eelmine
otse
hiilgeaeg
Kreeka kunst
(kuni VI – V sajandi algus)
Kehastas jõu ideaale ja
inimese ilu.
oli esimene meister
kompleksne pronks
valandid.
Miron. Kettaheitja.450 eKr
Rooma koopia. Rahvusmuuseum, Rooma

Miron. "Kettaheitja"
Muistsed iseloomustavad Myronit kui
suurim realist ja anatoomiatundja,
kes aga ei osanud isikuid anda
elu ja väljendus. Ta kujutas jumalaid
kangelased ja loomad ning erilise
reprodutseeris raskeid armastusega,
mööduvad poosid.
Tema kuulsaim töö
"Discobolus", sportlane, kes kavatseb
las ketas, - kuju, mis on alla tulnud
meie ajast mitmes eksemplaris, alates
millest parim on valmistatud marmorist ja
asub Roomas Massami palees.

"Discobolus" Miron Kopenhaageni botaanikaaias

Kettaheitja. Myron

Scopase skulptuurid

Skopas (420 – umbes 355 eKr), Parose saare põliselanik,
rikas marmorist. Erinevalt Praxiteles Scopasest
jätkas kõrgklassika traditsioone, luues kujundeid
monumentaalne ja kangelaslik. Aga 5. sajandi piltidest. nende
eristab kõigi vaimsete jõudude dramaatilist pinget.
Kirg, paatos, tugev liikumine on põhijooned
Scopase kunst.
Tuntud ka arhitektina, osales loomises
reljeefne friis Halicarnassuse mausoleumile.

Scopase skulptuurid
Ekstaasi seisundis
vägivaldne kirepuhang
kujutanud Scopas
Maenad. Jumala kaaslane
Dionysos on näidatud
kiire tants, tema
pea taha kallutatud
juuksed langesid õlgadele
keha on kumer
esitatud kompleksis
ette lühenevad, voldid lühikesed
chiton rõhutada
vägivaldne liikumine. IN
erinevus 5. sajandi skulptuurist.
Maenad Scopas
jaoks juba loodud
vaade igast küljest.
Scopas. Maenad

skulptuurne
loomingut
Scopas
Tuntud ka kui
arhitekt, osales
leevendust tekitades
friis jaoks
Halikarnassos
mausoleum.
Scopas. Võitlus amatsoonidega

Praxiteles

Sündis Ateenas (u.
390-330 eKr.)
inspireeriv laulja
naiselik ilu.

skulptuursed loomingud
Praxiteles
Knidose Aphrodite kuju
esimene kreeka kunstis
alasti pilt
naise figuur. Kuju seisis
Knidose poolsaare rannikul ja
kirjutasid kaasaegsed
tõelised palverännakud siin,
ilu imetlema
jumalanna valmistub vette sisenema
ja ajas riided selga
vaas selle kõrval.
Algne kuju pole säilinud.
Praxiteles. Knidose Aphrodite

Praxitelese skulptuurid

Ainsas, mis on meieni jõudnud
originaalne marmorskulptor Praxiteles
Hermese kuju (kaubanduse patroon ja
reisijad, aga ka sõnumitooja, "kuller"
jumalad) kujutas meister kaunist noormeest, in
rahulik ja rahulik seisund. läbimõeldult
ta vaatab imikut Dionysost, keda
hoiab süles. Julgete asemel
sportlase ilu tuleb väheste ilu
naiselik, graatsiline, aga ka rohkem
hingestatud. Hermese kuju peal
säilinud on iidse värvingu jäljed: punakaspruunid juuksed, hõbe
sidemega.
Praxiteles.
Hermes. Umbes 330 eKr e.

skulptuursed loomingud
Praxiteles

Lysippos

4. sajandi suur skulptor. eKr.
(370-300 eKr).
Ta töötas pronksis, sest. otsitud
jäädvustage pilte
põgus impulss.
Jäi maha 1500
pronkskujud, sh
jumalate kolossaalsed kujud,
kangelased, sportlased. Need on omased
paatos, inspiratsioon,
emotsionaalsus
Originaal pole meieni jõudnud.
õukonna skulptor
A. Makedoonia pea marmorkoopia
A.Makedonski

Selles skulptuuris
hämmastav meisterlikkus
andis edasi kirge
Heraklese duell lõviga.
Lysippos.
Herakles võitleb lõviga.
4. sajand eKr
Rooma koopia
Ermitaaž, Peterburi

Lysippuse skulptuurid

Lysippus andis endast parima
tuua oma pildid lähemale
tegelikkus.
Niisiis, ta näitas sportlasi, kes ei osalenud
kõrgeima pinge hetk
jõud ja reeglina nende mõju hetkel
majanduslangus, pärast matši. Täpselt nii
nii kujutatakse tema Apoxyomenost,
liivast puhastamine
sportlik võitlus. Ta on väsinud
nägu, juuksed higist mattunud.
Lysippos. Apoxyomenos. Rooma koopia, 330 eKr

Lysippuse skulptuurid

kütkestav Hermes,
alati kiire ja
ka elus
mida esindab Lysippus
nagu oskaks
äärmine väsimus,
põgusalt kükitas
kivi peale ja valmis sisse
järgmine sekund
jookse oma sisse
tiibadega sandaalid.
Lysippos. "Puhkav Hermes"

Lysippuse skulptuurid

Lysippos lõi oma kaanoni
inimkeha proportsioonid
mille võrra tema näitajad on kõrgemad ja
saledam kui Polikleitos
(pea suurus on 1/9
arvud).
Lysippos. "Hercules of Farnese"

Leohar

Tema loovus on
suurepärane katse
jäädvustada klassika
inimese ilu ideaal.
Tema teostes ei
ainult piltide täiuslikkus,
ning oskust ja tehnikat
hukkamine.
Apollot peetakse üheks
parimad teosed
Antiik.
Leohar. Apollo Belvedere.
4. sajand eKr Rooma koopia. Vatikani muuseumid

skulptuurne
ajastu meistriteosed
hellenism

Kreeka skulptuur

Niisiis, kreeka skulptuuris pildi ekspressiivsus
koosnes inimese tervest kehast, tema liigutustest ja mitte
ainult ühes näos. Vaatamata sellele, et paljud
Kreeka kujud ei säilitanud oma ülemist osa
(nagu näiteks Nika of Samothrace või
"Nika lahti sidumas sandaalid"
tuli meie juurde ilma peata, kuid me unustame selle,
vaadates pildi integraalset plastilist lahendust.
Kuna hing ja keha eostasid kreeklased aastal
lahutamatu ühtsus, seejärel kreeka kujude kehad
ebatavaliselt inspireeritud.

Nike of Samothrace

Ausammas asetati selleks puhuks
Makedoonia laevastiku võidud üle
Egiptlane aastal 306 eKr. e.
Jumalannat kujutati kui
laeva ninas, kuulutamas
võit trompeti kõlaga.
Võidu paatos väljendub selles
jumalanna kiire liikumine,
tema tiibade pühkides.
Nike of Samothrace
2. sajand eKr
Louvre, Pariis
Marmor

Nike of Samothrace

Nika lahti sidumas sandaali

Kujutatud jumalanna
vallandamine
sandaal enne
kuidas templisse siseneda
Marmor. Ateena

Milo Veenus

8. aprill 1820 kreeka talupoeg
Iorgose-nimeliselt Melose saarelt kaevates
maatas, tundis oma labidat,
summutatud kõlin, põrkas millegi vastu
raske.
Iorgos kaevas lähedal - sama tulemus.
Ta astus sammu tagasi, kuid isegi siin polnud labidat.
tahtis maa peale siseneda.
Esmalt nägi Iorgos kivinišši.
Ta oli umbes nelja-viiemeetrine
laius. Kivikrüptis ta, omale
üllatus, leidis marmorkuju.
See oli Veenus.
Agesander. Milo Veenus.
Louvre. 120 eKr

Laocoön koos
pojad
Agesander,
Athenodorus,
Polydor

Laocoon ja tema pojad

Laocoon, sa ei päästnud kedagi!
Ei linn ega maailm pole päästja.
Jõuetu mõistus. Uhke Kolm Suu
ettemääratud järeldus; saatuslike sündmuste ring
suletud lämmatavasse kroonisse
mao rõngad. Õudus näol
teie lapse anumine ja oigamine;
teise poja vaigistas mürk.
Sinu minestamine. Sinu vilin: "Las ma olen..."
(...Nagu ohvritallede pliiats
Läbi udu ja läbitungivalt ja peenelt!..)
Ja jälle – reaalsus. Ja mürk. Nad on tugevamad!
Mao suus põleb võimsalt raev...
Laocoon, ja kes sind kuulis?!
Siin on teie poisid... Nad... ei hinga.
Kuid igas Troojas ootavad nad oma hobuseid.