ecosmak.ru

کار پروژه سالن های ادبی دوران پوشکین. عصر طلایی

از تاریخ زندگی ادبی زمان پوشکین

آلبوم خاله

(به جای مقدمه)

کمی کمتر از یک قرن پیش، مورخ تئاتر N. V. Drizen یک آلبوم قدیمی با نقاشی ها و اشعار را در آرشیو خانوادگی پیدا کرد. این آلبوم متعلق به مادربزرگ او بود. اشعار تا حدی خطاب به او بود و در زیر آنها نام هایی بسیار مشهور در تاریخ ادبیات روسیه زمان پوشکین وجود داشت.

گندیچ. ایزمایلوف. کوچل بکر. وستوکوف ایلیچفسکی ولادیمیر پانایف اشعار منتشر نشده، ناشناخته.

نقاشی های کیپرنسکی و کولمن.

از مینیاتوری که در صحافی درج شده بود، چهره مادربزرگ در اوج جوانی و زیبایی به برادرزاده نگاه می کرد: یک حلقه سیاه رنگ ایجاد شد و روی شانه او افتاد، چشمان مرطوب عظیمی متفکرانه متمرکز شده بود، یک لبخند نیمه تمام. روی لب هایش، دستی با حرکتی غایب شنل او را صاف می کند. هفتاد سال پیش که همه چیز در اطرافش غرق در زندگی و جوانی بود و هنرمندان و شاعران درجه یک صفحه آلبوم او را لمس کردند، همینطور بود. "سالن دهه بیست" - دریزن مقاله ای را عنوان کرد که در آن درباره یافته خود صحبت کرد.

کلمه "سالن" آگاهی مدرنمفهوم منفی خاصی را به همراه دارد - و در روزگار دریزن به معنای چیزی مصنوعی، جعلی و عاری از محتوای اجتماعی قابل توجه بود. اما این کاملا درست نیست.

دایره، سالن، جامعه - همه اینها بخشی جدایی ناپذیر از زندگی ادبی دهه های اول قرن نوزدهم بود. کافی است «انجمن ادبی دوستانه» برادران تورگنیف و ژوکوفسکی را به یاد بیاوریم که از آنجا «قبرستان روستایی» آغاز شد که دوره جدیدی از شعر روسی را آغاز کرد، یا «آرزاماس» - مکتب ادبی مرد جوان پوشکین. اگر کتاب عالی M. Aronson و S. Reiser "محافل و سالن های ادبی" (1929) را ورق بزنیم، متقاعد خواهیم شد که نقش اصلی در تاریخ فرهنگ معنوی روسیه در زمان پوشکین دقیقاً به حلقه صمیمی تعلق داشت.

در آغاز دهه بیست، یک سالن با یک مهماندار در راس یک واقعیت فرهنگی با معنای عمیق است. در حافظه جامعه، ایده سالن فرانسوی رامبویه، که نویسندگان دقیق قرن هفدهم و در حال حاضر کاملاً مدرن را جمع آوری می کرد - سالن مادام رکامیر، که در دوران بازسازی تجلیل شد، حفظ شد، جایی که شاتوبریان دائماً از آن بازدید می کرد. . این سالن ها با نام مهماندار مشخص شد که به یک شخصیت تاریخی تبدیل شد. اما این کافی نیست.

زیبایی شناسی احساساتی - و در اوایل دهه 1820 در روسیه هنوز اهمیت خود را از دست نداده بود - زن "جامعه خوب" را داور اصلی ذوق ادبی می دانست. کرمزین با زبان خود هدایت شد و از زبان عامیانه و ابتذال پاک شد و از سوی دیگر از گفتار کتابی و اصطلاحات حرفه ای، زبان ادبیات را اصلاح کرد. حتی بستوزف، نویسنده نسل جدید، که ادبیات روسی را تبلیغ می کند، «خوانندگان و خوانندگان» را مخاطب قرار می دهد. بنابراین در صفحه عنوان ستاره قطبی معروف نشان داده شده است.

"خواننده" که یک حلقه ادبی ایجاد کرد، یک پیروزی برای روشنگری روسیه بود. وقتی رایلف و بستوزف اولین کتاب را منتشر کردند ستاره قطبیآنها روی کمتر حساب کردند: متقاعد کردن خوانندگان برای جدا شدن از رمان های فرانسوی و توجه به ادبیات داخلی.

آلبوم چنین خواننده‌ای نه تنها مجموعه‌ای از خودکارهاست، بلکه نشانه‌ای از ارتباط بین آنهاست. این یک بعد چهارم دارد: نه تنها می توان آن را باز کرد، بلکه می تواند در زمان مستقر شود.

در بعد چهارم، افرادی که قلم و قلمو در دست دارند زنده می‌شوند، حرکت می‌کنند، حرف می‌زنند و زندگی پر از درام را پیش می‌برند: زندگی پر از سرگرمی‌ها، عشق، اعترافات و وقفه‌ها - و فراز و نشیب‌های آن باقی می‌ماند. صفحات آلبوم های مادریگال های شجاع، پیام ها، تقدیم ها، چرخه های عشق. نویسندگان در محافل و احزاب متحد می شوند و در مقابل یکدیگر قرار می گیرند: شور و شوق می جوشد، بر صفحات مجلات می ریزد، ادبیات دست نوشته را به وجود می آورد. و در آلبوم ها و مجموعه های دست نویس باقی مانده است.

آلبوم هایی هستند که همدیگر را ادامه می دهند، مکمل، شفاف کننده، چالش برانگیز و انکار.

این که او وقت نداشت یا شکست خورد، نمی خواست، در نهایت، آلبوم پیدا شده توسط دریزن را به ما بگوید، با آلبوم دوم ثابت می شود که اکنون در مجموعه نسخه های خطی خانه پوشکین در لنینگراد ذخیره می شود. حدود ده سال پیش، ورقه هایی نیز از یک سوم پیدا شد، پراکنده و تقریباً به طور کامل گم شده، متعلق به همان زیبایی مو تیره ای است که دریزن برای اولین بار روی جلد آلبوم مینیاتوری دید.

حلقه های پراکنده یک زنجیره را تشکیل می دهند. ما آلبوم های افرادی را می شناسیم که درایسن شعرهایشان را در «آلبوم خاله» یافت.

آلبوم ایزمایلوف و همسرش. آلبوم ولادیمیر پانایف ... آلبوم پاول لوکیانوویچ یاکولف ...

باراتینسکی و پوشکین در آلبوم یاکولف نوشتند.

این یک ادبیات کامل بود، قابل مقایسه با ادبیات نامه ها و نامه های دوستانه، که در دهه های دهم و بیستم قرن نوزدهم در رنگ های فاخر شکوفا شد. پشت آن زندگی بود - علاوه بر این، نه یک نفر، بلکه بسیاری از کسانی که یک جامعه ادبی، یک سالن، یک دایره را تشکیل می دادند.

پشت "آلبوم خاله" یا بهتر است بگوییم، آلبوم ها فقط یک دایره نبود، بلکه یکی از برجسته ترین انجمن های ادبی پترزبورگ پوشکین بود که شامل دلویگ، باراتینسکی، گندیچ، ایزمایلوف، او. سوموف، و. پانایف بود. جایی که کریلوف، رایلیف، کوچل‌بکر، کاتنین، تقریباً کل دنیای ادبی کلان شهری، به جز پوشکین، که قبلاً به جنوب تبعید شده بود، در آنجا بودند.

در کتابی که خواننده در دست دارد سعی شده است قدم به قدم زندگینامه این دایره ردیابی شود. با جمع‌آوری و نظام‌بندی، ترتیب زمانی سوابق آلبوم‌ها، منابع چاپی، خاطرات، اسناد و نامه‌های عمدتاً منتشر نشده، سعی خواهیم کرد آنچه را که از او باقی مانده است، با دقت مطالعه کنیم، آیات عالی و آشنای بسیاری که زندگی درونی او را منعکس می‌کند. این کار دشوار است: دایره خانه معمولاً بر خلاف یک جامعه به تاریخ خود اهمیت نمی دهد و وقایع نگاری را حفظ نمی کند و وقایع نگاری آن همیشه فاقد برخی پیوندها است و مهمتر از همه فاقد تاریخ دقیق است. و بنابراین، نقش فرضیه در آن افزایش می یابد - خواندن "پشت سند"، که یو.ن. تینیانوف زمانی درباره آن نوشت و شرط اجتناب ناپذیر و ضروری برای هر مطالعه است، اگر بدون مطالعه به خواندن تبدیل نشود. سند ما این شکاف ها و فرضیه ها را پنهان نمی کنیم، زیرا این نیز قانون تحقیق است.

بنابراین، بیایید شروع کنیم: ما در سن پترزبورگ هستیم، در پایان سال دهم قرن گذشته.

برگرفته از کتاب تاریخ دیگری از ادبیات. از همان ابتدا تا به امروز نویسنده کالیوژنی دیمیتری ویتالیویچ

از کتاب نقدها نویسنده سالتیکوف-شچدرین میخائیل اوگرافوویچ

اراده. دو رمان از زندگی فراری ها. A. Skavronsky. جلد 1. فراریان در نووروسیا (رمان در دو قسمت). جلد دوم. فراری ها بازگشته اند (رمانی در سه قسمت). SPb. 1864 این رمان یک پدیده کاملا استثنایی در ادبیات مدرن روسیه است. داستان ما نمی تواند

برگرفته از کتاب نظریه ادبیات نویسنده خلیزف والنتین اوگنیویچ

چوب های پشتی. عکس هایی از زندگی مردمی. اس. ماکسیموا. 2 جلد. SPb. 1871 نظر نسبتاً گسترده ای وجود دارد که داستان های مدرن روسی ارزش بسیار کمی دارد و باید پذیرفت که مقدار قابل توجهی از حقیقت در این عقیده وجود دارد. قطعات، مقالات،

از کتاب سه بدعت گذار [قصه های پیسمسکی، ملنیکوف-پچرسکی، لسکوف] نویسنده آنینسکی لو الکساندرویچ

اراده. دو رمان از زندگی فراری ها. A. Skavronsky. جلد اول. فراریان در نووروسیا (رمان در دو قسمت). جلد دوم. فراری ها بازگشته اند (رمانی در سه قسمت). SPb. 1864 "مدرن."، 1863، شماره 12، بخش. دوم، صص 243-252. رمان های G. P. Danilevsky (A. Skavronsky) را قبل از انتشار به صورت کتاب در

از کتاب جلد 3. تئاتر شوروی و پیش از انقلاب نویسنده لوناچارسکی آناتولی واسیلیویچ

چوب های پشتی. نقاشی های زندگی عامیانه S. Maksimov. 2 جلد. SPb. 1871 OZ, 1871, No. 12, sec. کتابهای جدید، ص 225-229 (منتشر شده در 17 دسامبر). بدون امضا نویسندگی توسط V. V. Gippius - Z. f. sl. Ph., S. 184; تایید شده بر اساس تجزیه و تحلیل متن توسط S. S. Borshchevsky - ed. 1933–1941، ج 8، ص.

از کتاب کتابی با در و پنجره های فراوان نویسنده کلخ ایگور

§ 2. در تاریخچه مطالعه پیدایش خلاقیت ادبیهر یک از مکاتب ادبی بر یک گروه از عوامل خلاقیت ادبی تمرکز داشتند. اجازه دهید در این ارتباط به مکتب فرهنگی-تاریخی (نیمه دوم قرن نوزدهم) بپردازیم. اینجا

از کتاب تاریخ و روایت نویسنده زورین آندری لئونیدوویچ

2. X، Y و Z از "زندگی دهقانی" در زمستان 1936، در بخش نامرتب آرشیو پوگودین، که بیش از نیم قرن در وجوه موزه رومیانتسف و کتابخانه لنین باقی مانده بود، یادداشتی. به طور غیرمنتظره ای کشف شد که به ما امکان می دهد این فصل را با جزئیات شروع کنیم، اگر نه

از کتاب در آستانه دو قرن [مجموعه بزرگداشت شصتمین سالگرد A. V. Lavrov] نویسنده باگنو وسوولود اوگنیویچ

بیشتر درباره تئاتر زندگی سرخ* از هر سو صداهایی درباره لزوم ایجاد تئاتر انقلابی کارگری شنیده می شود. کالژیوم کمیساریای خلق آموزش مجبور شد هم انجمن تئاتر زندگی سرخ1 و هم اداره فرقه اتحادیه سوسیالیست ایالتی شهر مسکو را در تقاضای آنها برای دادن فوری چنین تئاتری رد کند.

برگرفته از کتاب نظریه ادبیات. تاریخ نقد ادبی روسی و خارجی [گلچین] نویسنده خریاشچوا نینا پترونا

در ژانر یک نفره ادبی، کنستانتین نام خود را تغییر داد و با خود دانه هایی از حروف یونانی را در کیسه ای کوچک آورد. کاتبان قلم های خود را در سلول ها می شکافتند. خورشید سرخ همه را در سپیده دم به رودخانه راند. ایگور به میدان رفت، اما اسیر شد - و بویان شروع به آواز خواندن کرد.

برگرفته از کتاب تاریخ ادبیات روسیه. دهه 90 قرن بیستم [ آموزش] نویسنده مینرالوف یوری ایوانوویچ

از کتاب نوشته های برگزیده نویسنده واتسورو وادیم ارازموویچ

درباره تاریخچه ظهور سوتسکوم در موسسه تاریخ هنر (یک بار دیگر در مورد ژیرمونسکی[*] و فرمالیست ها) اطلاعات آرشیوی منتشر شده در زیر عمدتاً از اسناد صندوق موسسه تاریخ هنر روسیه (خیابان TsGALI) گرفته شده است. پترزبورگ F. 82). تمرکز روی مواد بود

از کتاب هم زمان و هم مکان [مجموعه تاریخی و فلسفی برای شصتمین سالگرد تولد الکساندر لوویچ اوسپوات] نویسنده تیم نویسندگان

شماتیک کار ادبیما در اینجا بر یک ویژگی ساختار یک اثر ادبی تمرکز خواهیم کرد.<…>روی شماتیک آن بگذارید منظورم را توضیح دهم این ویژگی در هر چهار لایه یک اثر ادبی متجلی است، اما روشن تر.

از کتاب شعرای عرب و شعر عامیانه نویسنده فرولووا اولگا بوریسوونا

از کتاب نویسنده

II SD P از تاریخ زندگی ادبی زمان پوشکین آلبوم تتوشکین (به جای مقدمه) اندکی کمتر از یک قرن پیش، مورخ تئاتر NV Drizen یک آلبوم قدیمی با نقاشی ها و اشعار را در آرشیو خانوادگی پیدا کرد. این آلبوم متعلق به مادربزرگ او بود.

از کتاب نویسنده

از کتاب نویسنده

واژگان شعری ترانه های عروسی عربی. انعکاس زندگی عامیانه و روابط اجتماعی در اشعار غنایی اعراب، در پس واژگان سنتی و تصاویر معمولی که نقش نماد را به خود می گیرند، اغلب معنای اجتماعی عمیقی پنهان است. علاوه بر این، اجتماعی

سالن کارامزین هم از نظر وجود طولانی خود (از اواخر دهه 1820 تا زمان مرگ کاترینا آندریونا کارامزینا در سال 1851) و هم در ترکیب آن که نام هایی را جمع آوری می کرد که برای فرهنگ روسیه قابل توجه بود منحصر به فرد بود.

"کرمزین داستانش را برای ما خواند"

یکی از اشکال قابل توجه زندگی فرهنگی جامعه روسیه در اواخر قرن هجدهم تا نوزدهم. سالن ها وجود داشت در اواخر قرن هجدهم ظاهر شد. (مانند سالن G.R. Derzhavin) و با تمرکز بر سالن های پاریسی دوره پیش از انقلاب، سالن های روسی به ویژه در دهه 1820-1830 شکوفا شد. 1 اتحاد ادبی، موسیقایی، سیاسی و غالباً هماهنگ‌کننده بحث از تازگی‌های نویسندگان داخلی و خارجی و پخش موسیقی در اتاق‌های نشیمن و اختلاف در مورد آخرین اخبار سیاسی با فرستادگان خارجی، حفظ فضایی دوستانه، آرام، بازیگوش، سالن ها به واقعیت مهم فرهنگ ملی تبدیل شدند و ارزش های جدیدی را به وجود آوردند و آگاهی تاریخی، سیاسی و زیبایی شناختی شرکت کنندگان در آن را شکل دادند. همانطور که S.S. نوشته است اوواروف، «جوامع خصوصی، اصطلاحاً داخلی، متشکل از افرادی که به واسطه حرفه آزاد و استعدادهای شخصی به هم مرتبط هستند... نه تنها در اینجا، بلکه در همه جا، تأثیری ملموس، هرچند به نوعی نامرئی بر معاصران داشته و دارند» 3.

سالن کرمزین جایگاه ویژه ای در حیات فرهنگی پایتخت داشت. این سالن که در طول زندگی تاریخ‌نگار تأسیس شد، سرانجام تحت نظارت بیوه او کاترینا آندریونا از اواخر دهه 1820 شکل گرفت. و به ویژه در دهه های 1830-1840، تمام رنگ جامعه سنت پترزبورگ را به خود جلب کرد. در نیمه اول دهه 1820. او حلقه‌ای بود که با علاقه‌های ادبیات و تاریخ متحد شده بود و حول N.M. کرمزین که برای دوستان جوانش «نوعی تمرکز جانبخش و درخشان بود».

اس اس اوواروف به یاد می آورد: "حداقل جامعه ادبی ما متشکل از داشکوف، بلودوف، کارامزین، ژوکوفسکی، باتیوشکوف و من بود. کارامزین داستان خود را برای ما خواند. ما هنوز جوان بودیم، اما آنقدر تحصیل کرده بودیم که او گوش می داد. به اظهارات ما و استفاده از آنها" 5 . وزیر آموزش و پرورش آینده آگاهانه از اعتدالیون در آنها یاد کرد دیدگاه های سیاسی"آرزاماس ارشد" 6: درست بالای اتاق نشیمن کارامزین ها، که سپس با کاترینا فدوروونا موراویووا در شماره 25 در فونتانکا زندگی می کردند، جوانان دکابریست در دفتر پسرش نیکیتا موراویوف جمع شدند و در مورد همین موضوع صحبت کردند، اما از موقعیت هایی که دقیقاً در مقابل آن قرار دارند. «ژاکوبن‌های جوان از «تاریخ» کارامزین خشمگین بودند: «چند تامل فردی به نفع استبداد... به نظر آنها اوج بربریت و تحقیر می‌آمد» 7 . تاریخ نگار با لبخند اغماض مردی عاقل در زندگی 8 به جوانان می نگریست و «هیچ گاه، در داغ ترین بحث، از مرزهای اعتراض مؤدبانه عبور نکرد» 9 . فقط یک بار عصبانی به خود اجازه داد که عبارتی تند و تیز بگوید: «کسانی که بیش از دیگران علیه خودکامگی فریاد می زنند، آن را در خون و لنف خود حمل می کنند».

سنت های سالن توسط بیوه حمایت می شد

پس از مرگ کارامزین در سال 1826، سنت های ایجاد شده توسط او توسط بیوه مورخ، کاترینا آندریونا، حمایت شد. همانطور که شاهزاده A.V. مشچرسکی، "با حضور در این خانواده شیرین و مهمان نواز، بلافاصله خود را در هوشمندانه ترین محیط جامعه سن پترزبورگ یافتم که در آن خاطره فراموش نشدنی نیکولای میخایلوویچ هنوز بسیار تازه بود و طبق افسانه، هر دو دوستان سابق در آنجا بودند. مورخ فقید و شاعران جوان، نویسندگان و دانشمندان نسل جدید را گرد آورد» 11 - «روح کرمزین به نظر می رسید آنها را در اطراف خانواده خود جمع می کرد» 12 . از چهره های شناخته شده فرهنگ روسیه که در مقاطع مختلف از سالن کارامزین ها دیدن کردند، می توان به A.S. پوشکین، V.A. ژوکوفسکی، پ.آ. ویازمسکی، A.I. تورگنیف، E.A. باراتینسکی، ام.یو. لرمانتوف، F.N. گلینکا، V.F. اودوفسکی، N.V. گوگول، F.I. تیوتچوا، A.S. خومیاکوا، یو.ف. سامارینا، P.A. پلتنوا، اس.ا. سوبولفسکی، V.A. سولوگوب، E.P. روستوپچین، A.O. اسمیرنوف-روست.

سالن کارامزین هم از نظر وجود طولانی خود (از اواخر دهه 1820 تا زمان مرگ کاترینا آندریونا کارامزینا در سال 1851) و هم در ترکیب آن که نام هایی را جمع آوری می کرد که برای فرهنگ روسیه قابل توجه بود منحصر به فرد بود. همانطور که V.A. سولوگوب، هر کس "که در هنر روسیه نام شناخته شده ای داشت، با پشتکار از این خانه مهمان نواز، شیرین و بسیار زیبا دیدن کرد" 13. Sollogub توسط A.F. تیوتچوا: "این اتفاق افتاد که بیش از بیست سال با فرهنگ ترین و تحصیل کرده ترین بخش جامعه روسیه در سالن ساده E.A. Karamzina جمع شدند" 14. تقریباً به همین ترتیب، اما با احساس عدم تأیید آشکار، I.I. پانایف که سالن کارامزین ها و نویسندگانی که بخشی از آن بودند را به "اشرافیت ادبی" متهم کرد: "برای به دست آوردن شهرت ادبی در محافل عالی جامعه، لازم بود وارد سالن خانم کارامزینا شویم. بیوه یک تاریخ نگار. دیپلم استعدادهای ادبی در آنجا صادر شد» 15.

پوشکین در آنجا "از همهمه سخنرانی ها اجتناب کرد"

در بررسی I.I. پانایف، پاسخ اختلافات 1830-1831 شنیده می شود. در اطراف Literaturnaya Gazeta، که در آن A.S. پوشکین، پ.آ. ویازمسکی، A.A. دلویگ توسط مخالفان آنها به "اشرافیت ادبی" متهم شد و این فرمول کلی به معنای چیزهای کاملاً متفاوتی بود: N.A. پولووی، ناشر تلگراف مسکو، در "اشرافیت" رد شورش رمانتیک و عشق به آزادی را دید، N.I. برعکس منظور نادژدین از «اشرافیت» نارضایتی اشرافی از واقعیت و بی توجهی به زندگی مردم بود و F.V. بولگارین کارمندان Literaturnaya Gazeta را تقریباً به عنوان توطئه گران اشرافی علیه نظم موجود نمایندگی می کرد 16 .

مانند. پوشکین و P.A. ویازمسکی به شدت به مخالفان خود اعتراض کرد. شاهزاده P.A. Vyazemsky در Literaturnaya Gazeta نوشت: "با مراجعه به فرهنگ لغات زندگی نامه Novikov و Grech اشاره خواهیم کرد که بیشتر نویسندگان ما متعلق به اشراف بودند ، یعنی عنوانی که از مزایایی که به اشراف داده شده است: بنابراین، در روسیه تعبیر اشراف ادبی به هیچ وجه نمی تواند ملامت باشد، بلکه برعکس، ستودنی و حتی بهتر از آن، تقبیح منصفانه است. آنها ما را با اروپای تحصیل کرده پیوند می زنند؛ کتاب های روسی و خارجی در آنها خوانده می شود؛ مسافرانی مانند: هامبولت، خانم استال، استاتفورد کانینگ، کنت سگور با مفاهیم آنها همدردی و مطابقت پیدا می کنند؛ پژواک روشنگری اروپایی در آنها شنیده می شود. و نه در خانه‌های بازرگانان، نه در خانه‌های بورگرها، صنعتگران ما «17.

بندهای خشن فصل هشتم "یوجین اونگین" که در دست نوشته سفید رمان به عنوان XXVI و XXVII تعیین شده است، با بحث و جدل پیرامون "اشرافیت ادبی" مرتبط است که در آن A.S. پوشکین اتاق نشیمن پترزبورگ تاتیانا را "واقعاً نجیب" به تصویر کشید:

در اتاق نشیمن یک نجیب واقعی
وسعت سخنرانی ها بیگانه شد
و قلقلک خرده بورژوایی
داوران سرسخت مجله
[در اتاق نشیمن سکولار و آزاد
هجای مشترک پذیرفته شد
و گوش کسی را نترساند
با غرابت زنده اش...] 18

نمونه اولیه این پیش نویس طرح، به احتمال زیاد، سالن کارامزین ها بود که در آن، طبق بررسی های متفق القول معاصران، لحنی خانگی و مردسالارانه اتخاذ شد که با "پناه سخنرانی ها" بیگانه بود و روسی، زبان "مشترک" برای مکالمات، همانطور که توسط یادداشت های A. AND مشهود است. کوشلووا ("این عصرها تنها شبهایی در سن پترزبورگ بودند که در آن ورق بازی نمی کردند و روسی صحبت می کردند ...") 19 و شعرهای شاعرانه E.P. روستوپچینا:

آنها به زبان روسی صحبت می کنند و فکر می کنند،
آنجا دلها با حس وطن آغشته است.
با زنجیر باریکش مراسمی شیک وجود دارد
خفه نمی شود، شلوغ نمی شود ... 20

بیان پوشکین "در یک اتاق نشیمن واقعاً نجیب" مانند ستایش به نظر می رسید، 21 مانند بازتابی از آن بهترین کیفیت هاکه در ذات اشراف روسی قدیمی وجود داشت: احساس شرافت و کرامت، غرور نجیب ، شجره نامه افتخاری ، مزین به نام نیاکانی که در خدمت به میهن شهرت یافتند.

اختلافات در مورد "اشرافیت ادبی" پس از مرگ پوشکین ادامه یافت. شاهزاده P.A. Vyazemsky در سال 1842 به A.I. Turgenev نوشت: "به خاطر مقاله عالی او در مورد جنبه سیاه ادبیات ما که در اولین کتاب "Moskvityanin" برای امسال منتشر کرد، با شویرف صلح کنید. "فئودوروف آن را خواند. ما روز پیش در 22 کرمزین. در این مقاله S.P. شویرف، به ویژه، استدلال کرد که بهترین نمایندگان ادبیات روسیه "در بی انگیزگی بیکار جای خود را به نقش های اصلی صنعت گران می دهند - و به همین دلیل است که ادبیات مدرن ما از نظر پول غنی و از نظر فکر ورشکسته شده است" 23.

در اینجا افکار عمومی شکل گرفت

مشکلات ادبیات اصلی ترین، اما نه تنها موضوع گفتگو در سالن کرمزینس بود. علاوه بر آنها، مسائل سیاسی و دیپلماتیک مورد بحث قرار گرفت، اختلافاتی در مورد موضوعات موضوعی وجود داشت: «ادبیات، روسی و خارجی، رویدادهای مهم در کشور ما و اروپا، به ویژه اقدامات دولتمردان بزرگ آن زمان انگلستان، کنینگ و هاسکیسون، بیشتر اوقات محتوای گفتگوهای پر جنب و جوش ما را تشکیل می داد. A.I. Koshelev 24.

علاقه به سیاست و دیپلماسی، ویژگی سالن کرمزین، اجازه نمی دهد آن را به عنوان یک سالن صرفا ادبی طبقه بندی کنند، بحث مشکلات سیاسی فعلی سالن را به عامل مهمی در شکل گیری افکار عمومی در پایتخت تبدیل کرد. به گفته شاهزاده A.V. مشچرسکی، "خانه کارامزین تنها خانه ای در سن پترزبورگ بود که در اتاق نشیمن آن جامعه نه برای شایعات و شایعات سکولار، بلکه منحصراً برای گفتگو و تبادل افکار جمع می شد" 25. "اشراف، دیپلمات ها، نویسندگان، شیرهای سکولار، هنرمندان - همه در این زمینه مشترک به صورت دوستانه ملاقات کردند: اینجا همیشه می توان آخرین اخبار سیاسی را یافت، بحث جالبی درباره موضوع روز یا کتابی که به تازگی منتشر شده بود شنید." 26 به ع.ف. تیوتچف

چه چیزی به جذب سالن کرمزین در میان نخبگان روشنفکر جامعه سن پترزبورگ در دهه های 1830-1840 کمک کرد؟ "آن جذابیت از کجا آمده است که به لطف آن میهمان با عبور از آستانه سالن کارامزینز احساس آزادی و سرزندگی بیشتری می کند ، افکارش جسورتر می شود ، گفتگویش زنده تر و شوخ تر می شود" 27؟ پاسخ، به احتمال زیاد، در کلمه "آزادی" نهفته است. P.A در این باره نوشته است. پلتنف یا.ک. گروتو: "در جامعه کرمزین ها چیزی وجود دارد که تقریباً در هیچ جای دیگری وجود ندارد: آزادی و در نتیجه زندگی" 28. آزادی از چارچوب تنگ قوانین و کنوانسیون های جامعه بالا که سالن کرمزین به بازدیدکنندگان خود می داد، به ویژه در دهه های 30 و 40 به شدت احساس می شد. قرن XIX، جای تعجب نیست که A.S. خومیاکف آن را "واحه ای سبز" "در میان ماسه های ویران" و "کویر گرانیتی" 29 پترزبورگ نامید. در این سالن می توان تصویر زیر را مشاهده کرد: "بعد از چای، جوانان مشعل بازی کردند و در آنجا شروع به رقصیدن کردند" 30 . به گفته A.I. کوشلف، شب‌های کارامزین‌ها «روح و ذهن ما را شاداب و تغذیه می‌کرد، که مخصوصاً برای ما در فضای خفه‌کننده سن پترزبورگ در آن زمان مفید بود» 31.


چای با تارت - یک مراسم ضروری

علاوه بر آزادی، سالن کرامزین به دلیل ویژگی‌های مؤکد خانه‌دارش جذاب بود: «آن را به سادگی، به‌عنوان یک خانواده پذیرفتند» (32). افراد منظم سالن زبان خاص خود را داشتند که به شیوه ای بازیگوش ویژگی های زندگی خانگی کرمزین ها را منعکس می کرد، به عنوان مثال، "عادت نامیدن پانتالون ها وقایع نگاری". واقعیت این است که خدمتکار قدیمی کرمزین ها، لوکا، اغلب "در حالت یک ترک" می نشست و پانتالوهای خود را می برید، که V.A. ژوکوفسکی با حکایتی روبرو شد: ژوکوفسکی گفت: "کارامزین" چیزی سفید دید و فکر کرد که آنها وقایع نگاری هستند. پس از آن، جوانان سالن کرمزین شروع به نامیدن پانتالون ها وقایع نگاری کردند 33 .

کارامزین ها چندین بار محل سکونت خود را تغییر دادند، اما فضای پذیرایی آنها بدون تغییر باقی ماند: در مرکز اتاق نشیمن یک میز بیضی شکل با یک سماور بزرگ وجود داشت که کاترینا آندریونا یا دختر تاریخ نگار سوفیا نیکولایونا چای می ریخت. برای مهمانان و آنها را با تارت های نازک نان و کره پذیرایی کرد - "و همه مهمانان دریافتند که هیچ چیز خوشمزه تر از چای، خامه و تارت های سالن کرمزین نیست" 34 . با توجه به شناخت شاعرانه E.P. روستوپچینا،

در همان زمان، منظره در قلب ما زنده می شود،
روی میز گرد، کنار آتش روشن،
زمستان سرد، سرمای سکولار فراموش می کند
و، لمس، ناگهان درک می کند
شعر زندگی خانگی ... ۳۵

به احتمال زیاد، آسایش خانه پوشکین جوان را به کارامزین ها جذب کرد: "بدون زندگی خانوادگیاو همیشه از دیگران به دنبال او بود و در 36 کارامزین ها احساس راحتی می کرد، A.O. Smirnova-Rosset تراژدی پوشکین 37 که دانتس مورد استقبال و رفتار مهربانانه کارامزین ها قرار گرفت و سوفیا نیکولاونا در مورد آنها جملات گرم و همدردی نوشت. برادرش، اما درک وضعیت پوشکین و آگاهی از فاجعه تنها با مرگ شاعر حاصل شد.

پس از مرگ پوشکین، V.A. ژوکوفسکی توسط M.Yu معرفی شد. لرمانتوف که شد دوست خوبسوفیا نیکولاونا. "سوفی کرمزین دیوانه استعداد خود است" 38 - گزارش Ya.K. Grotu P.A. پلتنف. در بهار 1840، قبل از تبعید دوم به قفقاز، لرمانتوف شعر معروف خود "ابرها" ("ابرهای بهشت، سرگردانان ابدی!") را در سالن کرمزین نوشت. امضای شعر حفظ نشده است، اما نسخه ای از آن توسط سوفیا نیکولایونا 40 ساخته شده است.

سوفیا نیکولاونا، فرزند ارشد دختر N.M. کرمزین از ازدواج اولش با E.I. پروتاسوا، لحن را در سالن کارامزینز تنظیم کنید. به گفته A.V. مشچرسکی، "صوفیا نیکولایونا واقعاً نیروی محرکه بود، چه به طور کلی و چه در گفتگوی خصوصی، مکالمه را هدایت و زنده می کرد. او استعداد شگفت انگیزی در پذیرایی از همه، نشستن و گروه بندی مهمانان بر اساس سلیقه و دلسوزی آنها، یافتن موضوعات جدید برای همیشه داشت. گفتگو و نشان دادن پر جنب و جوش ترین و بی قید و شرط مشارکت در همه چیز ... در این مورد، او شبیه مادام Recamier معروف "41. به همین ترتیب، نقش سوفیا نیکولاونا و A.F. تیوتچوا: "سوفی بیچاره و عزیز، همانطور که اکنون می بینم که او، مانند یک زنبور کوشا، چگونه از یک گروه مهمان به گروه دیگر بال می زند، برخی را به هم متصل می کند، دیگران را از هم جدا می کند، یک کلمه شوخ، یک حکایت را برمی دارد، به یک توالت زیبا اشاره می کند. وارد گفت‌وگو با خانمی تنها، تشویق یک بازیگر خجالتی و متواضع، در یک کلام، رساندن توانایی کنار آمدن در جامعه به درجه هنر و تقریباً فضیلت "42.

همانطور که Yu.M. لوتمن، "تصویر توصیف شده در خاطرات تیوتچوا به قدری یادآور صحنه ای از جنگ و صلح تولستوی است که به سختی می توان از این ایده چشم پوشی کرد که خاطرات منتشر نشده تیوتچوا در آن زمان در دسترس تولستوی بوده است. ارزیابی احساسی در رمان تولستوی دقیقاً برعکس است، اما این امر بیش از پیش بر شباهت خود تصویر تأکید می کند» 43 . این گواهی بر تولد دوباره سالن کارامزین فقید به «ماشین ارتباطات سکولار بی چهره» بود.

سالن کرمزین در زمان شکوفایی خود، پدیده قابل توجه فرهنگ و اندیشه سیاسی اجتماعی روسیه بود. از یک طرف، این یک واقعیت مهم در تاریخ ادبیات روسیه بود که با نام A.S. پوشکین، ام.یو. لرمانتوا، N.V. گوگول و سایر نمایندگان عصر طلایی فرهنگ روسیه که آثار خود را در اینجا می خوانند. از سوی دیگر برای تاریخ اندیشه اجتماعی و سیاسی به عنوان یکی از عوامل شکل گیری افکار عمومی در سن پترزبورگ حائز اهمیت است. در هر دو مورد، به نظر می رسد نکته اصلی این است که سالن کارامزین ها فضای فکری و عاطفی خاصی از گفت و گو، تبادل آزاد افکار و احساسات را ایجاد کرده است که شرط لازم برای هر خلاقیتی است.

یادداشت
1. موراویوا I.A. سالن های زمان پوشکین: مقالاتی در مورد ادبی و زندگی سکولارسنت پترزبورگ. SPb.، 2008. S. 7.
2. Vatsuro V.E. S.D.P. از تاریخ زندگی ادبی زمان پوشکین. م.، 1989. S. 256.
3. Uvarov S.S. خاطرات ادبی // «آرزماس»: مجموعه. در 2 کتاب کتاب 1. شواهد خاطرات؛ در آستانه «آرزماس»؛ اسناد ارزماس. م.، 1994. س 41.
4. Vyazemsky P.A. نوت بوک// کرمزین: طرفدار و مخالف. Comp. L.A. ساپچنکو SPb.، 2006. S. 456.
5. نقل شده. به نقل از: Aronson M.I. لیوان ها و سالن ها // Aronson M., Racer S. محافل و سالن های ادبی. M., 2001. S. 67.
6. انجمن آرزاماس (1815-1818) حامیان گرایش کارامزین در ادبیات را متحد کرد.
7. پوشکین A.S. کرمزین // مجموعه. op. در 6 جلد T. 6. M.، 1969. S. 384.
8. به عنوان مثال، کرمزین از N.I. تورگنیف: "او لیبرالیست وحشتناکی است، اما مهربان است، اگرچه گاهی اوقات به من نگاه کج می کند، زیرا من خود را غیرلیبرالیست اعلام کردم" (نامه هایی از N.M. Karamzin به I.I. Dmitriev. سن پترزبورگ، 1866، ص 253).
9. Dmitriev M.A. فصل هایی از خاطرات زندگی من. M., 1998. S. 100.
10. Vyazemsky P.A. نوت بوک (1813-1848). M., 1963. S. 24.
11. از دوران باستان من. خاطرات شاهزاده A.V. مشچرسکی. 1841 // آرشیو روسیه. 1901. N 1. S. 101.
12. اسمیرنوا A.O. یادداشت های اتوبیوگرافی // اسمیرنوا-روست A.O. دفتر خاطرات. خاطرات. اد. S.V. ژیتومیر. M., 1989. S. 192.
13. خاطرات کنت V.A. Sollogub // سالن ها و محافل ادبی. نیمه اول قرن 19. M.-L., 1930. S. 214.
14. تیوتچوا A.F. خاطرات. در دربار دو امپراطور. M., 2008. S. 18.
15. Panaev I.I. خاطرات ادبی // Aronson M., Racer S. محافل و سالن های ادبی. M., 2001. S. 206.
16. Lotman Yu.M. الکساندر سرگیویچ پوشکین. بیوگرافی نویسنده // Lotman Yu.M. پوشکین. SPb., 1995. S. 134-136.
17. Vyazemsky P.A. توضیح چند سوال ادبی مدرن ماده اول. درباره روحیه طرفین. در مورد اشراف ادبی // Vyazemsky P.A. علاقه مندی ها / P.A. ویازمسکی. Comp.، مقدمه نویسنده. هنر و نظر بده P.V. آکولشین. م., 2010. S. 138-139.
18. Lotman Yu.M. رمان A.S. پوشکین "یوجین اونگین". نظر // Lotman Yu.M. پوشکین. SPb., 1995. S. 711; Izmailov N.V. پوشکین و خانواده کرمزین // پوشکین در نامه های کارامزین ها 1836-1837. M.-L., 1960. S. 24-25.
19. Koshelev A.I. یادداشت ها // Aronson M., Racer S. محافل و سالن های ادبی. M., 2001. S. 209.
20. Rostopchina E.P. جایی که احساس خوبی دارم 1838 // Aronson M., Racer S. محافل و سالن های ادبی. M., 2001. S. 208.
21. Izmailov N.V. پوشکین و خانواده کرمزین ... اس. 25-26.
22. Op. به نقل از: Aronson M., Racer S. محافل و سالن های ادبی. M., 2001. S. 214.
23. همان. S. 213.
24. Koshelev A.I. خاطرات من از A.S. Khomyakov // Koshelev A.I. آثار برگزیده / A.I. کوشلو Comp.، مقدمه نویسندگان. هنر و نظر بده P.V. Akulshin، V.A. Gornov. م.، 2010. S. 324.
25. از دوران باستان من. خاطرات شاهزاده A.V. مشچرسکی. 1841... S. 101.
26. تیوتچوا A.F. خاطرات. در دربار دو امپراطور ... ص19.
27. همان. ص 19.
28. مکاتبات یا.ک. غار با P.A. پلتنف. T. 1. سن پترزبورگ، 1896. S. 647.
29. خومیاکف آ.س. در آلبوم S.N. کرمزینا // Aronson M., Racer S. محافل و سالن های ادبی. M., 2001. S. 215.
30. مکاتبات یا.ک. غار با P.A. Pletnev. T. 1 ... S. 260.
31. Koshelev A.I. خاطرات من از A.S. خومیاکف... س 324.
32. از دوران باستان من. خاطرات شاهزاده A.V. مشچرسکی. 1841... S. 101.
33. اسمیرنوا A.O. یادداشت های زندگی نامه ... S. 179.
34. تیوتچوا A.F. خاطرات. در دربار دو امپراطور... S. 22.
35. Rostopchina E.P. جایی که من احساس خوبی دارم ... S. 208.
36. اسمیرنوا A.O. یادداشت های زندگی نامه ... S. 179.
37. مورویوا I.A. سالن های زمان پوشکین: مقالاتی در مورد زندگی ادبی و اجتماعی سن پترزبورگ. SPb., 2008. S. 359-360.
38. مکاتبات یا.ک. غار با P.A. پلتنف. T. 1. سن پترزبورگ، 1896. S. 158.
39. Izmailov N.V. پوشکین و خانواده کرمزین ... S. 27.
40. مورویوا I.A. سالن های دوره پوشکین ... S. 383.
41. از دوران باستان من. خاطرات شاهزاده A.V. مشچرسکی. 1841 ... S. 102.
42. تیوتچوا A.F. خاطرات. در دربار دو امپراطور... S. 19.
43. لوتمان یو.م. فرهنگ و انفجار // Lotman Yu.M. نیم کره. SPb.، 2004. S. 96.

2017

مقدمه.

II. آلبوم های سالن های زمان پوشکین و پژواک آنها امروز:

1. سالن در زندگی جامعه روسیه در عصر پوشکین.

2. بهترین سالن های مسکو و سن پترزبورگ.

3. آلبوم سالن.

III. نتیجه.

IV. منابع.

معرفی

فرهنگ این یک ساختمان چند طبقه است. و اگر بالاترین جلوه آن هنر است، «فرهنگ زندگی روزمره» اساس آن است.

ویژگی های زندگی هر جامعه ای جالب و آموزنده است، به خصوص اگر نزدیک به دو قرن از ما دور باشد. آنها نیاز به رمزگشایی دارند.

مهمانان در مهمانی شام به چه ترتیبی پشت میز می نشستند؟ وقتی دو نشان روی در کالسکه تصویر شده بود و چه معنایی داشت؟ توپ چیست و چگونه به رژه شباهت دارد؟

همه اینها ریزه کاری های زندگی روزمره هستند، اما بدون آنها چیزهای زیادی در آثار پوشکین، لرمانتوف، تولستوی غیرقابل درک است ... این تاریخ و تاریخ فرهنگ ما است، بنابراین زندگی اجداد ما برای ما جالب است. هیچ چیز کوچکی در آن وجود ندارد

یو.تینیانوف، وینوگرادوف، وی.

زندگی ادبی عصر پوشکین در قرن نوزدهم منعکس شد آثار هنری، نامه ها، خاطرات پوشکین و معاصرانش.

سالن ها در زندگی جامعه روسیه در زمان پوشکین

در دهه 20-30 قرن نوزدهم، در سن پترزبورگ و مسکو، همراه با انجمن ها و محافل ادبی، شکل دیگری از آنها وجود داشت - سالن ها، برای بازدیدکنندگان که ادبیات آنها یک حرفه نبود، بلکه یک سرگرمی یا سرگرمی بود. سالن یک حلقه سیاسی یا ادبی - هنری از افراد یک حلقه منتخب است که در خانه یک شخص خصوصی جمع می شوند. (فرهنگ لغت اوژگوف)

"حدود 30 نفر در سالن زیبا بودند. برخی با لحن زیرین با یکدیگر صحبت می کردند، دیگران گوش می دادند، برخی راه می رفتند ...

صدای بلند و دعوا، درست مثل سیگار برگ نبود. مهماندار نه چندان دور از در نشسته بود... در گوشه دیگر میز چای بود. در همسایگی او چند دختر زیبا با هم زمزمه می کردند. نزدیک ساعت برنزی، که ده و نیم زده بود، زنی برازنده، غرق در صندلی های مخملی، با سه جوان که نزدیک او نشسته بودند مشغول بود: آنها در مورد چیزی صحبت می کردند. کارولینا پاولوا، شاعر معروف، که خود صاحب سالن معروف مسکو در بلوار سرتنسکی بود، این سالن را اینگونه توصیف می کند. پنجشنبه ها، مخاطبان متنوعی در آنجا جمع می شدند. در اینجا هرزن با شویرف، آکساکوف - با چاادایف ملاقات کرد. در اینجا آنها در مورد مسیرهای تاریخی روسیه بحث کردند، شعر خواندند و مقالاتی را مورد بحث قرار دادند. استعداد شاعرانه کارولینا پاولوا، گفتگوی پر جنب و جوش تحصیلی او، سالن او را برای نویسندگان دلپذیر و جذاب کرد.

در روز اعلام شده، بدون دعوت رسمی، گروه خاصی از مردم برای گفتگو، تبادل نظر و پخش موسیقی گرد هم آمدند. نه کارت، نه جشن و نه رقص برای چنین جلساتی ارائه نشده است. به طور سنتی، سالن حول یک زن تشکیل می شد - او روح عشوه گری و فضل فکری را به ارمغان آورد که فضای وصف ناپذیری از سالن ایجاد کرد.

بهترین سالن های مسکو و سن پترزبورگ آن زمان

هر سالن با انتخاب بازدیدکنندگان، شخصیت خود متمایز بود. اگر برای لذت بردن از موسیقی و شعر به پرنسس ولکونسکایا می‌آمدند، جامعه‌ای از دوستان ادبی در دلویگ جمع می‌شدند، و سالنی با جامعه بالا در سالن‌های سن پترزبورگ الیزاوتا خیترووو و کنتس فیکلمونت جمع می‌شدند. تمام زندگی حیاتی اروپایی و روسی، سیاسی، ادبی و اجتماعی، در این دو سالن مرتبط بازتاب واقعی داشت. آن‌ها می‌توانستند همه مسائل روز، از یک جزوه سیاسی و یک سخنرانی پارلمانی یک سخنور فرانسوی یا انگلیسی گرفته تا رمان یا نمایشنامه‌ای از یکی از برگزیدگان آن دوران ادبی را در اختیار داشته باشند.

شب ها در نویسنده V. Sollogub کاملاً متفاوت بود. علاوه بر اهالی هنر، افراد بلندپایه زیادی هم بودند که می توانستند به نویسندگان روسی از نزدیک نگاه کنند. فقط چهار زن به سالن سولوگوب دسترسی داشتند و سپس به شرط داشتن متوسط ​​ترین توالت ها. این کنتس روستوپچینا، کنتس داشکوا، موسین پوشکین و دمیدوف است.

از همان ابتدا در سالن کارامزین ها فقط روسی صحبت می شد. پس از مرگ نویسنده، دخترش صوفیا نیکولاونا معشوقه سالن می شود. برای بیست سال یا بیشتر، این سالن یکی از جذاب ترین مراکز خیابان St. زندگی عمومی، واحه ای واقعی از علایق ادبی و فکری در میان نور درخشان و باشکوه، اما کمی معنوی سن پترزبورگ.

همیشه فضای وکالت در سالن ها وجود داشت. سالن سوفیا دمیتریونا پونوماریووا در دوره پوشکین جایگاه ویژه ای در سن پترزبورگ داشت. جذاب، زن باهوش، او خودش جامعه سالنش را ایجاد کرد. او زبان می دانست، خوب ترجمه می کرد، می نوشت. دلویگ، باراتینسکی و کوچل بکر عاشق او بودند. در سالن او هیچ اشاره ای از تجمل، هیچ ادعایی برای مد وجود نداشت. اینجا همه شاد، آزاد و راحت بودند. آلبومی که به زمان ما رسیده است، که توسط بازدیدکنندگان سالن او پر شده است، همچنین از سالن پونوماروا صحبت می کند.

آلبوم های سالن

آلبوم ها در دوران پوشکینآنها ذوق خواندن و نوشتن را گسترش دادند، به ادبیات علاقه مند شدند. پوشکین، باراتینسکی و باتیوشکوف در آلبوم هایی نوشتند. میزبان آلبوم را به یکی از بازدیدکنندگان سالن داد تا برای او شعر بنویسد. کسی که "وظیفه" را دریافت کرد، سایر مدخل ها را خواند و به آنها واکنش نشان داد. صحبتی شد. اشعار آلبوم عبارتند از: مادریگال ها، جناس ها، اپیگرام های مختلف. آلبوم فضایی برای نوعی بازی آلبوم داد. در اینجا علاوه بر شعر، می‌توان با دستورات و آموزه‌هایی مواجه شد. به عنوان مثال، آلبوم پونوماروا حاوی "دستورالعمل های معلم" از N.I. Grech است: "صاف روی میز بنشینید، با همسایگان خود دعوا نکنید و هیچ چیزی را بدون نان نخورید. در خیابان ها قدم بزنید، به پنجره ها نگاه نکنید. سالمندان و معلمان خود را مسخره نکنید.

آلبوم های آن زمان و اکنون به عنوان منبع گرانبهایی از متون شاعرانه عمل می کنند - بسیاری از آنها هرگز در زمان حیات نویسنده موفق به چاپ نشدند، برخی دیگر را نویسنده چندین بار برای مخاطبین مختلف اعمال کرد. با گذشت زمان، روابط بین مردم تغییر کرد. در آلبوم‌ها، پس‌نویس‌هایی برای رکوردهای موجود ظاهر شد. بنابراین A.S. Pushkin در آلبوم A.A. Olenina ، تحت شعر "من تو را دوست داشتم" در سال 1833 ، چنین می گوید: "Pluskvamperfe مدتهاست که از بین رفته است."

این آلبوم برای مدت طولانی پر بود، از مادر به دختر منتقل شد. صلیب های قبر در نزدیکی سوابق ظاهر شد - نشانه این است که نویسنده رکورد دیگر در جهان نیست. این آلبوم نه تنها شخص را در طول زندگی همراهی می کرد - بلکه نشان دهنده رابطه او با مرگ بود. آنها از نوشتن روی صفحه اول می ترسیدند - این اعتقاد وجود داشت که کسی که ابتدای آلبوم را پر می کند خواهد مرد. اولین ورودی اغلب در آخرین برگه ظاهر می شود، سپس در وسط. آلبوم ها نه تنها شامل ضبط شده، بلکه نقاشی هایی بودند که به طور فعال کلمات را تکمیل می کردند. پس به شعر

خیلی وقت پیش روحم پژمرده شد

و خون در قلبم سرد شد

اگر از من بک آپ گرفته نمی شد...

به جای آخرین خط یک نقاشی وجود داشت: یک لنگر، یک صلیب و یک قلب شعله ور. معنی روشن است: لنگر امید است، صلیب ایمان است، دل سوزان نشانه عشق است.

در آلبوم ها، صحبتی در جریان بود. یکی می نویسد: «در برابر ضعف های مردم سکوت کن، بر نیکی ها فریاد بزن» و دیگری پاسخ می دهد: «عمل نیک بدون گریه خودش را نشان می دهد». در پاسخ به یک تعارف شاعرانه تاسف بار:

می گویند چشم آینه روح است.

پس عاقل و شیرین شما خیلی خوب هستند، -

بلافاصله پاسخ آمد:

من از این قبیل چشم ها زیاد دیده ام،

که روح کافی در آنها نیست:

و در آنها به دنبال قلب بگرد، -

پس قلب وجود نداشت

این در حال حاضر بازتابی از فرهنگ سالن است - به نظر می رسد این آلبوم مکالمه ای را که در اتاق نشیمن به صدا درآمده است، منجمد می کند.

نتیجه

«آلبوم ها ذائقه خواندن و نوشتن ما را گسترش داده اند - آنها به ادبیات علاقه مند شده اند. و این واضح است!..زنان، این موجودات سبک، بی ثبات، بادی، اما همیشه شیرین برای ما - زن ها با ما، طرفداران غیورشان، هر کاری می خواهند بکنند... شکرگزاری از زنان! آلبوم ها را معرفی کردند و شغلی دلنشین و مفید برای جوانان ما فراهم کردند. - حتی مطمئن هستم که از زمان ظهور آلبوم ها، ما شروع به نوشتن بهتر و دلپذیرتر کردیم. آزادانه‌تر، شرافتمندانه‌تر و نزدیک‌تر به مکالمه عمومی بیان کنند.

اینها خطوطی از مقاله ای در مورد آلبوم ها هستند که در سال 1820 در مجله Well Intentioned منتشر شد. ظاهراً این موضوع قبلاً توسط معاصران پوشکین اشغال شده بود. در سال 1846، در نامه ای به وولف، یازیکوف شاعر شکایت کرد: "آلبوم که شامل اشعار پوشکین است، یک گنج است و همچنین باید به عنوان یادگاری از آن دوران طلایی که دختران آلبوم داشتند، حفظ شود."

نکته شگفت انگیز این است که فرم آلبوم از یک قرن گذشته و به زمان ما رسیده است. نسل فعلی که شیفته رایانه ها و بازیکنان هستند، همچنان به آنها علاقه مند هستند. خیلی خوب است که شکل آلبوم سالن قرن 19 به زمان ما رسیده است، حداقل به شکل کمی تغییر یافته و حتی مبتذل..

آن مد به آلبوم ها نمی رفت

حداقل صد سال پیش رفتیم.

دختران سال به سال روح خود را در آنها می ریزند،

بدون پنهان کردن، بدون پنهان کردن امیدها.

دوران طلایی بود

زمان هوس های طوفانی و دسیسه ها.

من می توانم شما را در این لحظه ببینم و بشنوم.

زندگی با یادگیری از آلبوم های سالن،

خواندن آنها برای دوستان در راه،

من حداقل این الگوها را می خواهم

یاد بگیرید که روح آنها را نجات دهید.

به نظر من با مطالعه دقیق تر آلبوم های آن زمان و تبلیغ آنها در بین دانش آموزان، می توان همسالانم را به نوشتن صحیح، خلاقیت متمایل کرد.

منابع

1 . لوتمن یو.ام. گفتگو در مورد فرهنگ روسیه. - سن پترزبورگ، 1994.

2. Chereisky L.A. معاصران پوشکین. - L.، Det.lit.، 1981.

3. مارچنکو N.A. زندگی ادبی زمان پوشکین. - "ادبیات در مدرسه"، 1376-4.

4. لوکوویچ I.E. در سالن Z.A. Volkonskaya. - "ادبیات در مدرسه"، 2003 -2.

5. Vatsuro V.E. آلبوم های ادبی در مجموعه خانه پوشکین. - L., 1979. (ارائه ای برای کار وجود دارد)

"فقط یک زن بسیار روشن فکر می تواند یک سالن را اداره کند"

\ شاهزاده پی. ویازمسکی \

«و یک تازه کار استانی
مهماندار از غرور خجالت نکشید:
او برای همه یکسان بود.
بی زحمت و شیرین"

\ مانند. پوشکین \

زمان پوشکین ... این همان چیزی است که ما آن را دهه 30-20 قرن 19 می نامیم ... و سپس عصر طلایی ادبیات روسیه تازه شروع شده بود ... و در تمام طول راه مورد تقاضا بود. تاریخ ملی... دوران اصلاحات و روشنگری به ثمر نشسته است: قشر باریکی از افراد با تحصیلات عالی ظاهر شده اند ... و در میان آنها زنان شگفت انگیز ...
امروز آنها را به یاد خواهیم آورد - کسانی که موزها و اولین شنوندگان بودند ... به لطف آنها بزرگان آینده ادبیات روسیه می توانند زیر یک سقف جمع شوند ...

خانه گوزن شمالی

فونتانکا، 101 ... این خانه در طول قرن ها بدون تغییر باقی ماند. در آن ، در مدیر کتابخانه عمومی الکسی اولنین ، شاعر جوان بلافاصله پس از فارغ التحصیلی از لیسه شروع به دریافت کرد. خود مالک صفحه عنوان اولین نسخه روسلان و لیودمیلا را طراحی کرد. در اینجا پوشکین برای اولین بار با ژوکوفسکی و گندیچ، کریلوف و باتیوشکوف ملاقات کرد.
این مرکز فرهنگ اصیل بود، جایی که "نظرات در مورد مسائل ادبیات و هنر شکل می گرفت." سالن های ادبی نیازهای ارتباط متقابل، تبادل نظر را برآورده می کردند ... آنها می دانستند چگونه در آنجا سرگرم شوند (بر خلاف مجازی ما)))))).
در تابستان، جلسات در املاک کشور Priyutino برگزار شد. اکنون به خوبی بازسازی شده است: خانه حفظ شده است و حتی بلوط هایی که اولنین به یاد پسرانش کاشته است ...
پس از تبعید در سال 1827، پوشکین به سن پترزبورگ بازگشت. این بار در آلبوم آنا اولنینا تقدیم زیر را از خود به جای گذاشت:

"اعتراف عشق تو را می ترساند،
نامه عشق را پاره خواهی کرد
اما یک پیام شاعرانه
با لبخندی ملایم خواهی خواند..."

سپس بسیاری دیگر وجود خواهند داشت، جدی تر، به امید یک احساس متقابل ... و، در نهایت، آخرین: "من تو را دوست داشتم ..."

سالن کرمزین ها

معاصران همسر کارامزین، اکاترینا آندریونا، را به عنوان یکی از برجسته ترین زنان آن دوران می شناختند. پوشکین در شعر در مورد او می خواند: "با داشتن احساسات، ذهنش، از کمال می درخشید." پس از مرگ همسرش در سال 1826، او آخرین جلد (دوازدهمین) تاریخ دولت روسیه را تکمیل و منتشر کرد و به گسترش شایستگی های ادبی کارامزین ادامه داد. بعداً به سالون کمک شد تا دختران تاریخ نگار - سوفیا و اکاترینا را حفظ کند.
سالن کرمزینس در طرح ها برای " یوجین اونگین»,

"در اتاق نشیمن، واقعاً نجیب،
وسعت سخنرانی ها بیگانه شد
. . . . . . . . . . . .. . . . .
معشوقه سکولار و آزاد
هجای مشترک پذیرفته شد ... "

این حلقه ای بود که به زبان مادری خود ارتباط برقرار می کردند و خانم ها نیز در بحث ادبیات جدید شرکت می کردند. پوشکین با ناتالی از اینجا دیدن کرد. قبل از روزهای گذشتهشاعر اکاترینا آندریونا را بت کرد.

وویکوف و پونوماروا

پوشکین موفق به شرکت در سالن های سنت پترزبورگ نشد - او در حال خدمت به یک تبعید جنوبی بود. اما دوستان دبیرستانی و ادبی او همیشگی آنها بودند. این معشوقه ها شخصیت های بسیار متفاوتی بودند و هرگز یکدیگر را ملاقات نکردند.
الکساندرا وویکووا - خواهرزاده ژوکوفسکی (تصنیف "سوتلانا" به او تقدیم شده است) - یک موجود عالی مهربان، یک نقاش و یک موسیقیدان ... عمارت او در کنار پل آنیچکوف قرار داشت. یوگنی بوراتینسکی در مورد او نوشت: "... و با تو، روح پر از سکوت مقدس است." K. Ryleev شعر "Rogneda" را به او تقدیم کرد. او موز I. Kozlov و N. Yazykov بود. و او خودش به اشعار پوشکین جوان علاقه داشت و آنها را در آلبوم خود نوشت.

سوفیا پونوماروا ... شاد، شیک و عشوه گر. او شعر می سرود، 4 زبان می دانست، موسیقی انتخاب می کرد. او با رضایت همسرش سالن "S.D.P" را ایجاد کرد. - «املاک دوستان روشنگری» که در آن مراسم فراماسونی انجام می شد و لقب های بازیگوش تعیین می شد. همه چیز حول محور مالک می چرخید. و همه ... دانش آموزان سابق لیسه: M. Yakovlev، Kyukhlya و دیوانه وار عاشق A. Illiçevsky و A. Delvig. گمان می رود که شعر معروف نیز به او تقدیم شده است: «روزگار عشق کوتاه است، اما سردش را نمی بینم...»
سونچکا در آستانه 30 سالگی درگذشت و اثری درخشان در روح بسیاری از شاعران بر جای گذاشت...

"شب پرنسس"

در اواخر عصر، پنجره‌های عمارت پرنسس Evdokia Golitsyna در خیابان میلیون‌نایا، در نزدیکی کاخ زمستانی، به خوبی می‌درخشیدند... مهمانان در کالسکه‌ها در اینجا جمع شده بودند، از جمله پوشکین 18 ساله. او با معشوقه کرمزین آشنا شد. کل فضای کاخ چیزی مرموز بود ... با این واقعیت شروع می شود که شاهزاده خانم فقط در شب دریافت می کرد. او که در زندگی شخصی خود چندان خوشحال نبود، ارتباط معنوی را در بالاترین سطح در اولویت قرار داد.
یک زیبایی نادر و یک میهن پرست واقعی روسیه بلافاصله شاعر را مجذوب خود کرد. در همان سال، او یک بیت فوق العاده را به Golitsyna (یکی از موارد مورد علاقه من) تقدیم کرد:
«لبه های غریبه ها عاشق بی تجربه
. . . . . . . . . . . . . . .. .
گفتم: در کشور خودم
ذهن واقعی کجاست، نابغه ای که خواهیم یافت کجاست؟
یک زن کجاست - نه با زیبایی سرد،
اما با آتشین، گیرا، سرزنده؟
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . ..
تقریباً از وطن متنفر بودم -
اما دیروز گلیتسینا را دیدم
و با وطنم آشتی کردم.

ذائقه ادبی "شاهزاده شب" بسیار مترقی بود: همه نزدیکترین دوستان او در "آرزاماس" بودند ... شاعر هر روز از گلیتسینا دیدن می کرد و در سال 1818 قصیده "آزادی" را - با تقدیم - برای او فرستاد.
از اولین تبعید خود در ماه مه 1820، او می نویسد Al. تورگنیف:
«دور از شومینه، پرنس. گلیتسینا زیر آسمان ایتالیا یخ خواهد زد ... و در سال 1823 ، قبلاً از اودسا: "شاهزاده خانم شاعرانه ، فراموش نشدنی ، مشروطه خواه ، ضد لهستانی ، بهشتی گولیتسینا چه می کند؟" (شاهزاده خانم از اینکه قانون اساسی به لهستان داده شد، اما به روسیه ندادند، خشمگین بود).
پوشکین در بازگشت به سن پترزبورگ اغلب از دلویگ دیدن می کند.

در میان آنها

شنبه ها حلقه ای از نویسندگان در V.A. ژوکوفسکی - نه چندان دور از کلیسای جامع نیکولسکی، و چهارشنبه ها و یکشنبه ها - در دلویگ، نزدیک کلیسای ولادیمیر (این خانه در دهه 90 قرن بیستم دفاع شد). آنتون قبلاً "گلهای شمالی" را منتشر کرده بود و با خوشحالی با سوفیا سالتیکوا ازدواج کرد. پوشکین، کوچل بکر، A. Bestuzhev، K. Ryleev و دیگران در اینجا سقوط کردند.
شاعر هنگام بازدید از یک دوست ، اغلب آنا کرن را می دید (او یا با دلویگ ها یا با خواهر پوشکین زندگی می کرد - در انتهای همان کوزنچنی لین) ، اما اکنون آنها فقط با دوستی به هم مرتبط بودند. در سال 1828، پوشکین «پولتاوا» را در اینجا خواند... در سال 1830، دلویگ شروع به انتشار Literaturnaya Gazeta کرد، اما در ژانویه سال بعد زندگی او کوتاه شد. اسکندر از غم و اندوه جایی برای خود پیدا نکرد.

"زیبایی های اعصار"

بنابراین زنان درخشان آن زمان بلا احمدولینا نامیده می شدند. اولین نفر در این مجموعه، بدون شک، زینایدا ولکونسکایا ... تصفیه شده، عاشقانه و با استعداد:
خوانندگان، نوازندگان، نویسندگان، و مهمتر از همه: توانایی پشتیبانی از هر مکالمه.
او سالن معروف خود را در مسکو، در Tverskaya افتتاح کرد. همه ما تصویری را به یاد داریم که لحظه ملاقات پوشکین و میکیویچ را در آنجا ثبت می کند ...
"ملکه موزها و زیبایی،
با دستی ملایم میگیری
عصای جادویی الهام..."
این یک پیشنهاد از طرف پوشکین است. اما بیشتر اشعار توسط دیمیتری ونویتینوف شیفته به او تقدیم شد که زود درگذشت. این سالن D. Davidov و P. Chaadaev، Khomyakov و Zagoskin و دیگر نویسندگان مسکو را گرد هم آورد. در آن بود که پوشکین «بوریس گودونوف» و آخرین فصل‌های «یوجین اونگین» را ارائه کرد... شاهزاده خانم بعداً در رم میزبان ژوکوفسکی و گوگول بود، هنرمندان روسی را تشویق کرد و جامعه «مکالمه میهنی» را ایجاد کرد.
نوه کوتوزوف، کنتس فیکلمونت، همچنین سالن اجتماعات بالا را نگه داشت... به عنوان همسر سفیر اتریش، او در خانه سالتیکوف - نزدیک باغ تابستانی - زندگی می کرد. پوشکین اغلب در دهه 30 از اینجا بازدید می کرد. این دیوارها اولین کسانی بودند که خلاقیت های جدید او را شنیدند... در نامه ای از مسکو، شاعر از اینکه "او از سالن خارج شده است" ناراحت است. کنتس را "باهوش ترین خانم های نجیب" می نامد. و از اینکه "خدا او را شورتر کرد" پشیمان است - او رویای زندگی ساده تری را در سر می پروراند.
در سال 1832، پس از ازدواج او در سن پترزبورگ در Liteiny، سالن توسط دوست خوب پوشکین و گوگول، الکساندرا روست مستقل و اصلی افتتاح شد.
او به انواع هنرها و فلسفه علاقه داشت ... بیایید جملات معروف شاعر درباره او را به یاد بیاوریم:
«... و بچه چقدر مهربان بود،
به جمعیت پوچ خندید،
من عاقلانه و سبک قضاوت کردم،
و سیاه ترین شوخی های خشم
او مستقیماً نوشت.»

دوستانش او را "دونا سول" صدا می زدند. این همان چیزی است که ویازمسکی در آیه تأکید کرده است:
«تو دونا سول هستی، گاهی دونا فلفل!
. . . . . . . . . .
آهای دونا سحر! دونا هانی!"

پس از مرگ پوشکین در همان سال در کارامزین، اسمیرنوا-روست با لرمانتوف ملاقات کرد که اشعار زیبایی را به او تقدیم کرد:
"نمیتونم ذهنت رو درگیر کنم...
همه اینها خنده دار خواهد بود
کاش اینقدر غمگین نبود..."

او عاشقانه شعر روسی را دوست داشت. و پس از مرگ دو شاعر بزرگ، او همچنان صادقانه به او خدمت می کرد ... ژوکوفسکی او را "عزیزترین عزیزان، باهوش ترین باهوش ها، شایان ستایش شایان ستایش" نامید. او حتی گوگول، بلینسکی و آکساکوف را مجذوب خود کرد - فقط بعدا.

پایان یک دوران

در اواسط قرن نوزدهم، سالن‌ها به تدریج "به هدر رفت" ... همراه با شعر روسی. یکی از آگاهان مشهور نور، شاهزاده پیوتر ویازمسکی، خاطرنشان کرد: "این نوع زن ناپدید شده است. این حاکم، این ملکه جامعه پذیری سکولار دیگر وجود ندارد."

سالن های ادبی سنت پترزبورگ در قرن 19

معرفی


تاریخ ادبیات روسیه در نیمه اول قرن 19 ارتباط تنگاتنگی با پدیده سالن های ادبی دارد که در آن زمان در سن پترزبورگ شکوفا شد. بسیاری از سالن های سنت پترزبورگ در نیمه اول قرن نوزدهم توسط زنان اداره می شد. به گفته ویازمسکی ... ذهن زن اغلب مهمان نواز است، با کمال میل سفارش می دهد و از مهمانان باهوش پذیرایی می کند و آنها را با دقت و ماهرانه در خانه ترتیب می دهد ... چنین معشوقه های سالن ها الیزاوتا میخایلوونا خیترووو و دالی فیکلمونت (دختر و نوه فیلد مارشال کوتوزوف)، کارامزین - اکاترینا آندریونا، سوفی و ​​کاترین، الکساندرا اوسیپوونا اسمیرنوا-روست بودند. دکوراسیون سالن Olenins معشوقه های دوست داشتنی آن بود، به خصوص آنا آلکسیونا، که A.S زمانی عاشق او بود. پوشکین. در زمان رازنوچینتسی، در نیمه دوم قرن نوزدهم، کلمه "سالن" دیگر معنای جذابی نداشت، به عنوان مثال، در زمان پوشکین، زمانی که سالن های ادبی Golitsina، Volkonskaya، Olenins. کرمزین ها را همه اهل خواندن و نوشتن در روسیه می شناختند. سالن‌هایی که در آن ستاره‌های نویسندگان جدید روشن می‌شدند و نویسندگان و شاعران شناخته‌شده از قبل با استعداد می‌درخشیدند.

هدف از این کار بررسی پدیده سالن های ادبی در سنت پترزبورگ در قرن 19 است.

1.تاریخچه "سالن"


اولین سالن ها، احتمالاً در فرانسه، در عصر لویی سیزدهم (اوایل قرن هفدهم) ظاهر شدند. جولیا ساولی نجیب ایتالیایی با آقای د ویوون ازدواج کرد و تصمیم گرفت خانه را طبق مدل کلاسیک بازسازی کند. همراه با پنجره‌ها و اتاق‌هایی که به‌طور متقارن چیده شده‌اند، که به‌دنبال یکدیگر در انفیلاد موقری می‌آمدند، شیوه جدیدی از زندگی به وجود آمد. مهماندار، خانمی زیبا و تحصیلکرده، طبق رسم فرانسوی ها، صبح در رختخواب از مهمانان پذیرایی کرد. اشراف، هنرمندان، دانشمندان و شاعران آشنا از او بازدید کردند. در طی یک گفتگوی شاد و هوشمندانه، زمان بدون توجه همه گذشت: خانم موهای خود را شانه کرد، لباس پوشید، و مهمانانش اخبار و شایعات رد و بدل کردند، شعر و نمایشنامه خواندند. با این حال، آنها اغلب سیاست بازی می کردند: سالن ژولی دو ویون، و سپس سالن دخترش، مارکیز کاترین دو رامبولیه، در مخالفت با دربار بود.

بنابراین، دو قرن جلوتر، قوانین زندگی در سالن وضع شد. سالن (به فرانسوی "اتاق نشیمن") نوعی حلقه دور یک بانوی درخشان بود که دوستانش را از لایه های مختلفجامعه. این محافل همیشه بر اساس علایقشان ایجاد شده است: برخی شیفته مذهب، برخی دیگر شیفته سیاست و برخی دیگر شیفته ادبیات، هنر و موسیقی بودند. سالن‌ها توسط خانم‌های نجیب، زنان ثروتمند بورژوا، زنان شیک پوش راه‌اندازی شد.

در بیشتر موارد، سالن‌ها پناهگاه مخالفان بودند: این پادشاه نبود که در اینجا سلطنت می‌کرد، بلکه یک بانوی زیبا، یا حداقل کاملاً باهوش و دوست‌داشتنی بود که در مقابل او هم هنرمند و هم هنرمند فقیر برابر بودند. ایدئولوگ های انقلاب فرانسه از چنین سالن هایی الهام گرفتند. البته حضور آن خانم هم بر ذهن و هم بر سر زبان ها افسار افکند. و قبلاً در زمان هگل (آغاز قرن نوزدهم) این منجر به محبت صریح شد که فیلسوف بزرگ آلمانی در مورد آن با کنایه صحبت کرد.

پوشکین با در نظر گرفتن نقش سالن ها در فرهنگ فرانسه می گفت که شعر فرانسوی در راهرو متولد شده و از اتاق نشیمن فراتر نمی رود.

اما هنوز اغراق نیست اگر بگوییم سالن یک سلول است جامعه مدنیبه خصوص اگر از مخالفت با رژیم سخت حمایت کند. آنها همچنین نشانگر بلوغ جامعه هستند.

در روسیه، حتی در قرن 18، هیچ بویی از سالن های واقعی وجود نداشت. دایره ارمیتاژ زیر نظر کاترین دوم فقط از نظر ظاهری یک سالن بود: آنها در اینجا سرگرمی نداشتند و توسعه یافتند، آنها در اینجا حرفه ای ساختند. پولس 1 اصلاً تناقضات را در هیچ چیز تحمل نمی کرد. او حتی با درباریان ازدواج کرد و آنها را به صلاحدید خود مانند رعیت به عقد خود درآورد. چه نوع سالن هایی وجود دارد! .. سالن کتابفروشی ادبی


2. سالن "شب پرنسس"


صاحب اولین سالن اصیل در روسیه شاهزاده خانم اودوکیا (آودوتیا) ایوانونا گلیتسینا، نی ایزمایلوا (1780-1850) بود. او در یک بسیار محترم به دنیا آمد و خانواده ثروتمند: مادرش خواهر شاهزاده معروف یوسفوف بود. احتمالاً آودوتیا ایزمایلووا موهای موج دار سیاه، چشمان سیاه آتشین و پوست الاستیک تیره را از اجداد تاتار دریافت کرده است. او در خانواده پدری نیز برای یک زن آن زمان تحصیلات درخشانی دید.

زیبایی جوان در دربار سروصدا کرد و امپراتور پل تصمیم گرفت او را خوشحال کند: او را با یک داماد ثروتمند و نجیب، شاهزاده S.M. نامزد کرد. گلیتسین. اما معلوم شد که همسران آنقدر "ناسازگار" هستند که به محض رسیدن اسکندر به تاج و تخت ، آنها با قلبی سبک از هم جدا شدند.

شاهزاده پیتر ویازمسکی خاطرنشان می کند که در زیبایی گولیسینا حتی در سال های بلوغ او چیزی عفیف وجود داشت. پس از جدایی از همسرش ، آودوتیا ایوانونا تنها عشق خود را ملاقات کرد ، که در تمام زندگی خود به او وفادار ماند ، شاهزاده درخشان M.P. دولگوروکی.

در سال 1808 شاهزاده دولگوروکی در یکی از نبردها با ناپلئون به مرگ قهرمانانه جان داد. شاهزاده گلیتسینا در غم بسته می شود. اما پیوندهای او با اندوه جهانی شکسته شده است: جنگ 1812. شاهزاده خانم در اقدامات میهن پرستانه شرکت می کند، در کارهای خیریه گسترده مشغول است و یک بروشور بسیار شجاعانه چاپ می کند. پس از سقوط بناپارت، او در مورد آینده روسیه و اروپا در پاریس با باهوش ترین افراد آن زمان بحث می کند: M.F. اورلوف، M.S. ورونتسوف، برادران A. و S.I. تورگنیف شاهزاده گلیتسینا یک وطن پرست سرسخت است. اما آیا او باهوش بود؟ همان طور که شاهزاده پی ویازمسکی خاطرنشان می کند که او "برای دیگران باهوش" بود. به عبارت دیگر، او نابغه ای از ارتباطات هوشمندانه و دوستانه بود.

با بازگشت به سنت پترزبورگ در سال 1816، شاهزاده خانم می شود به طور طبیعی... مهماندار سالن. و چه سالنی! خانه او در خیابان میلیونایا به نوعی معبد هنری تبدیل می شود که توسط بهترین هنرمندان آن دوره نقاشی شده است. هیچ چیز از یک مد سریع - همه چیز تا حد غیرممکن ساده، باشکوه و اصلی است. مهماندار از مهمانان با لباس هایی پذیرایی می کند که باعث می شود مجلات مد پاریس را به یاد نیاورید، بلکه تصاویری از زندگی روم باستان را به یاد آورید. مکالمات تمام شب طول می کشد، زیرا شاهزاده خانم فقط از شب می ترسد. کولی شبانه در خواب مرگ خود را گفت. برای این شب زنده داری ها، گولیتسینا "شب شاهزاده خانم" ("لا پرنسس شبانه") نام داشت. اما در عین حال روحیه روشن فکری در گفتگوها حاکم است و تا حدی (البته در بین مهمانان) حتی جمهوری خواهی. و در میان مهمانان او شاعرانی هستند: ویازمسکی سوزاننده، ژوکوفسکی خوش اخلاق، باتیوشکوف رویایی. این دومی در سال 1818 مشتاقانه می نویسد که برای کسی دشوار است که از نظر زیبایی و دلپذیری از آوودوتیا ایوانونا گولیتسینا پیشی بگیرد و چهره او هرگز پیر نخواهد شد. پوشکین جوان از سال 1817 به سختی از لیسیوم خارج می شود. کرمزین دانا شور و شوق جوان باهوش را بیش از حد تظاهرکننده و آتشین می داند. او نه بدون کنایه می نویسد: "پوشکین شاعر در خانه ما به شدت عاشق پیتیا گولیسینا شد و اکنون شب ها را با او می گذراند: از عشق دروغ می گوید ، از عشق عصبانی می شود ، اما هنوز از عشق نمی نویسد ..."

مانند. پوشکین یکی از شاهکارهای اولیه خود را به گولیسینا ("K ***") تقدیم کرد:


نپرس چرا فکر کسل کننده ای

در میان عشق اغلب ابری هستم

چرا نگاه غمگینم را به همه چیز دوخته ام،

چرا رویا برای من شیرین نیست زندگی شیرین

نپرس چرا روح سرد است؟

من با عشق شاد از عشق افتادم

و من کسی را شیرین نمی گویم

کسی که یک بار عاشق شد، دیگر عاشق نخواهد شد.

کسی که خوشبختی را شناخت، خوشبختی را نخواهد شناخت،

برای لحظه ای کوتاه، سعادت به ما داده می شود:

از جوانی، از نرمی و شهوت

فقط غم باقی می ماند.


اگر نیمه اول شعر در مورد احساسات او باشد ، دومی در مورد سرنوشت او است ، و در اینجا پوشکین آن خاصیت شگفت انگیز را نشان داد که نابغه آن نیز خود گولیتسینا بود ، توانایی آغشته شدن به احساسات و افکار شخص دیگری. ، یا «همدلی

البته، او برای مدت طولانی در پای شاهزاده خانم درنگ نکرد، بیشتر از آن به این دلیل که، همانطور که می دانید، او در آن زمان شعر می گفت، و گلیتسین ... رساله ای در ریاضیات! و اگرچه معاصران دوست داشتنی این سوزن دوزی خانمها را "بیهوده کامل" می نامیدند ، با این وجود گلیتسینا تحصیلات خود را در ریاضیات تا زمان مرگش رها نکرد ...

پوشکین گولیسینا را در تبعید جنوبی به یاد خواهد آورد. شاهزاده خانم به او کمک می کند تا از استان کیشینو به تقریبا کلان شهر اودسا منتقل شود. اما نکته ای که در رابطه آنها وجود دارد را شاید شاعر به زیبایی در سال 1819 بیان می کند و در هنگام ارسال قصیده "آزادی" یک مادریگال شاعرانه برای او بیان می کند:


یک دانش آموز ساده طبیعت،

پس من آواز می خواندم

رویای آزادی زیبا

و نفس شیرینی کشید.

اما من تو را می بینم، به تو گوش می دهم، -

و چی؟ .. مرد ضعیف! ..

از دست دادن آزادی برای همیشه

من اسارت را با دل می پرستم.


افسوس که شکوه سالن اغلب همراه با زیبایی معشوقه آن محو می شد. ما هیچ نمی دانیم که پوشکین پس از بازگشت از تبعید چگونه با گلیتسینا رفتار کرد - و با این حال آنها نمی توانستند از ملاقات جلوگیری کنند! اما یکی از معاصران او در دهه 30 کلمات بسیار تلخ و بی رحمانه ای را در مورد "شاهزاده شب" نوشت: "پیر و به طرز وحشتناکی زشت ، او همیشه لباس هایی با رنگ های تند می پوشید ، به عنوان یک دانشمند شناخته می شد و به گفته آنها با دانشگاهیان پاریس مکاتبه می کرد. در مورد مسائل ریاضی او به نظر من فقط یک جوراب آبی خسته کننده بود "(V.V. Lenz).

در سال 1845 O. de Balzac از سنت پترزبورگ بازدید کرد. گلیتسینا او را نمی‌شناخت، اما نیمه‌شب کالسکه‌ای را با دعوت‌نامه‌ای برای او فرستاد. با این حال... خالق «کمدی انسانی» آزرده شد و به او نوشت: «خانم بزرگوار در کشور ما فقط پزشک می فرستند و حتی برای کسانی که با آنها آشنا هستند. من دکتر نیستم.» در دهه 1940، گولیسینا به پاریس رفت. آنها می گویند که بزرگترین منتقد ادبی سنت بوو به نظرات او گوش داد ...

گولیسینا در سن پترزبورگ درگذشت و در لاورای الکساندر نوسکی به خاک سپرده شد. او دستور داد یک سنگ نوشته جالب و به سبک خود لمس کننده بر روی بنای یادبود برای خود بکشد: "از روس های ارتدکس و کسانی که از اینجا عبور می کنند می خواهم برای بنده خدا دعا کنند تا خداوند دعاهای گرم من را در تاج و تخت بشنود. بسیار عالی برای حفظ روح روسیه.»


. "ملکه موزه ها و زیبایی"


... همه چیز در سرنوشت این زن قابل توجه و نمادین است او در سال تاریخی 1789 در آلمان "فلورانس در البه" - درسدن متولد شد. پدر، شاهزاده Beloselsky-Belozersky، به دلیل زیبایی خود به "آپولو مسکو" ملقب شد، اما او همچنین باهوش و تحصیلکرده بود: او با موتزارت و ولتر دوست شد. این دومی ابیات فرانسوی شاهزاده را بسیار تحسین کرد. برای تجزیه و تحلیل هوشیارانه وقایع انقلاب فرانسه، "آپولو مسکو" در نارضایتی قرار گرفت، از خدمات دیپلماتیک اخراج شد و به عنوان یک مخالف، از سال 1794 در تورین زندگی می کرد. او خود را وقف هنر و تربیت دو دخترش کرد که مادرشان را زود از دست دادند.

شاهزاده به ویژه از جوانترین، به طرز شگفت انگیزی برازنده، سرزنده و موزیکال خوشحال بود. وقتی بزرگ شد و در دربار روسیه ظاهر شد، همه را تحت تأثیر زیبایی، تحصیلات خود قرار داد (او هشت زبان می دانست!)، با آواز خواندن و بازیگری باشکوه خود روی صحنه. حرفه ای ها (از جمله روسینی و هنرپیشه معروف مریخ) آهی کشیدند: اگر منشأ بسیار عالی شاهزاده خانم، بسیار نجیب تر از خود امپراتور نبود، صحنه اپرا چه ستاره ای در او پیدا می کرد! ..

بنابراین، استعداد، زیبایی، هنر و سیاست تقریباً از گهواره قهرمان مقاله ما را تاج گذاری کرد. ما در مورد میزبان مشهورترین سالن روسی قرن نوزدهم - شاهزاده خانم زینیدا الکساندرونا ولکونسکایا صحبت می کنیم.

به وصیت پدرش، شاهزاده بلوسلسکایا-بلوزرسکایا پرنسس ولکونسکایا شد. در واقع، یک ولکونسکی دیگر، سرگئی (دکبریست آینده)، از او دلخور شد. اما او چنان شیفته سیاست بود که تسلیم جذابیت های آن نشد. در غیر این صورت، می بینید، زینایدای بیچاره باید به جای پاریس، وین و روم، با شوهرش پهنه های سیبری را فتح می کرد... اما سرنوشت او را برای شکوه تمام اروپایی نگه داشت و او برادر دکبریست نیکیتا را به عنوان شوهرش گرفت. .

شاهزاده خانم با زندگی در پاریس به زندگی غیرمنتظره پایتخت فرانسه علاقه مند شد، با بازیگران دوست شد و حتی در تمرینات حرفه ای ها شرکت کرد. اما هوای آزاد اروپا که از گهواره برای او آشنا بود، سر زینیدا را بیش از حد چرخاند. حاکم خشم خود و در واقع دستور بازگشت به وطن خود را به زیباترین شکل پوشاند: «... اگر از تو خشمگین بودم، ... صراحتاً به تو اعتراف می کنم، پس به این ترجیح که تو به پاریس با همه ریزه کاری هایش بده. چنین روح متعالی و عالی به نظر من برای این همه بیهودگی مناسب نبود و آن را غذای بدی برایش می دانستم. محبت صمیمانه من نسبت به شما، این علاقه طولانی مدت، باعث شد که از زمانی که در کلاس ها تلف می کنید، پشیمان شوم، به نظر من که ارزش شرکت شما را ندارد. چه فرقی می‌کند در سن پترزبورگ غم‌انگیز و جامعه‌ای شبیه به درجه‌دار اراکچف رژه می‌رود!

او در اودسا ساکن شد، جایی که یک سالن داشت. در اینجا شاعر K. Batyushkov عاشق او شد. آنقدر از ایتالیای محبوبش به او گفت که طاقت نیاورد و به آنجا رفت. افسوس، او بیماری روانیقبلاً به طور برگشت ناپذیری نزدیک می شد ... 1820-22. Volkonskaya در رم، در Palazzo Poli (در کنار فواره تروی) می گذراند. در اینجا هنرمند F. Bruni (کوریفئوس آینده کلاسیک گرایی روسی) به طور جدی عاشق او می شود و برای همیشه دوست صمیمی و فداکار او باقی می ماند. در اینجا او توسط هنرمندان و مجسمه سازان روسی احاطه شده است: S. Galberg، S. Shchedrin، A. (بعدها خود K.) Bryullovs. در اینجا او پسرش ساشا و پسر خوانده ولادیمیر پاوی را بزرگ می کند. او این مورد آخر را به معنای واقعی کلمه در سنگفرش لندن یافت (به فرانسوی، سنگفرش - "پیاده رو"). گاروش انگلیسی به نظرش خیلی شبیه گریشنکای فقید بود...

با این وجود تزار تمایل شدیدی برای بازگشت شاهزاده خانم به میهن خود دارد. او تسلیم می کند. ولکونسکایا در سن پترزبورگ به تحقیقات تاریخی در آرشیو مشغول است و در نتیجه کتاب تاریخی نقاشی اسلاوی قرن پنجم را می نویسد. برای زحماتش، او اولین زن است! - عضو انجمن دوستداران آثار باستانی روسیه در دانشگاه مسکو می شود.

پس از مرگ اسکندر، ولکونسکایا به مسکو می رود. موفقیت های دادگاه او به پایان رسیده بود. همانطور که یکی از دوستان او نوشت: "در دادگاه آنها ... مزیت ذهنی را تحمل نمی کنند." تزار جدید و خانواده اش بسیار کمتر از اسکندر مورد ستایشش توسعه یافته بودند... او در خانه شاهزادگان بلوسلسکی-بلوزرسکی در Tverskaya ساکن شد. در اینجا یک معاصر آپارتمان شاهزاده خانم را که به معبد هنرها و معبد استعدادها و زیبایی های او تبدیل شده است، توصیف می کند: «اتاق غذاخوری او سبز خردلی با مناظر آبرنگ و مبل قفقازی است. دفتر او با نقاشی‌های گوتیک، با نیم تنه‌های کوچک پادشاهان ما روی کنسول‌ها آویزان شده است... کف سالن او به رنگ‌های سفید و سیاه نقاشی شده است که کاملاً شبیه موزاییک است. من نمی توانم بیان کنم که همه چیز چقدر زیبا و خوش سلیقه است."

مشاهیر ادبیات و فرهنگ روسیه در آن زمان اینجا بودند: پی. ویازمسکی، د. داویدوف، ای. باراتینسکی، پی. چاادایف، وی. برادران Kireevsky ... اما، البته، پوشکین و A. Mickiewicz بزرگترین ستاره های اینجا بودند.

پوشکین پس از تبعید، در زمان پر سر و صداترین پیروزی هایش به اینجا آمد. Z. Volkonskaya با اجرای یک عاشقانه به آیات "نور روز خاموش شد ..." ملاقات کرد. این روش عشوه گری هنری شاعر را تحت تأثیر قرار داد. او عاشق نشد، اما کاملاً با روحیه ای دوستانه آغشته بود. و در همان زمان این آیات را به Z. Volkonskaya تقدیم کرد:

در میان مسکو پراکنده،

با صحبت از ویست و بوستون،

شما عاشق بازی های آپولو هستید.

ملکه موزها و زیبایی،

با دستی ملایم میگیری

عصای جادویی الهام،

و روی یک ابروی متفکر،

دو تاج با تاج گل

و نابغه حلقه می زند و می سوزد...


در سالن Volkonskaya، او با همسر Decembrist M. Volkonskaya (nee Raevskaya)، اشتیاق قدیمی و بسیار عمیق او خداحافظی کرد. این شب را همه به یاد خواهند آورد. زینیدا زیاد می خواند و موسیقی می نواخت و گویی سعی می کرد با "صدای ایتالیایی" روح ماریا را که برای کار سخت نزد همسرش می رفت تغذیه کند ، که به نظر می رسید برای همیشه خداحافظی کرد. اما با ورود به سیبری، متوجه شد که در جعبه عظیمی که زینیدا به او ارائه کرده بود، لباس های گرم نبود، بلکه ... کلاویکورد وجود داشت! مری رمانتیک حتی بیشتر به آنها نیاز داشت!

زینیدا ولکونسکایا ناخواسته قلب ها را شکست و سرنوشت را تغییر داد. آدام میکیویچ تقریباً با کارولینا یانیش (که بعدها شاعر مشهور K. Pavlova) نامزد بود، اما عاشق شاهزاده خانم درخشان شد. نامزدی به هم خورد. اما زینیدا فقط برای او دوست باقی ماند. در همین زمان، شاعر جوان و خوش تیپ دی. ونویتینوف عاشق او می شود. او خطوط پرشور را به او اختصاص می دهد، اما زینیدا فقط با او دوست است.

ونویتینوف در غم و اندوه ناشی از احساسات نافرجام راهی سن پترزبورگ می شود، جایی که در انتظار دستگیری، اقامت در یک کازامت مرطوب (همه اینها در مورد Decembrists)، یک بیماری سریع و یک مرگ زودرس (15 مارس 1827) است. .

زینیدا با خداحافظی یک انگشتر عتیقه به او داد.

تو در گوری خاک آلود حفر شدی، منادی عشق برای قرن ها،

و باز تو خاک قبر هستی

به تو وصیت می شود، حلقه من، -


شاعر با نوشتن این سطور نمی دانست که تا چه حد در آن ها پیغمبر شده است! دیمیتری ونویتینوف نه تنها منتظر آمبولانس بود مرگ سریع. صد سال بعد قبر شاعر را کندند و انگشتر را درآوردند و اکنون در موزه ادبی است.

زینیدا این فقدان را بسیار دردناک تجربه کرد، عذاب وجدان او را عذاب داد. اندوه مشترک او را به مادر ونویتینوف نزدیکتر کرد. وقتی او در سن پترزبورگ بود، ولکونسکایا همیشه با او می ماند ...

در پایان سال 1826، ولکونسکایا با اشراف ایتالیایی ریچی ازدواج کرد. برای انجام این کار، او باید به کاتولیک گروید.

این باعث نارضایتی شدید تزار نیکلاس شد، زیرا او خود را نگهبان می دانست ایمان ارتدکس. اما هیچ سرزنش، متقاعدسازی، تهدید کمک نکرد: در سال 1829، زینیدا ولکونسکایا و همسرش روسیه را ترک کردند - در واقع برای همیشه. Volkonskaya چندین بار دیگر برای حل و فصل مسائل از ایتالیا به سن پترزبورگ خواهد رفت. اما او تسلیم فشار پادشاه نخواهد شد: ایتالیا اکنون وطن او خواهد بود و کاتولیک از نظر ایمان.

او در رم در ویلایی زیبا در نزدیکی کلیسای جامع سن جیووانی در لاترانو ساکن می شود. تراس آن بقایای یک قنات باستانی است. در یکی از کوچه‌های پارک، شاهزاده خانم بناهای یادبود زیادی را برپا می‌کند: به مادر و پدرش، پوشکین، گوته (که یک بار با او در مورد پوشکین صحبت کرد!)، الکساندر اول، والتر اسکات.

برایولوف همچنین بهترین پرتره ولکونسکایا را خلق کرد.

ویلا به طور مداوم توسط هنرمندان، شاعران، موسیقی دانان، نویسندگان روسی بازدید می شد. جای تعجب است که در همین مکان بسیار غیر روسی بود که گوگول Dead Souls خود را نوشت!

سال یکی از تاریک ترین سال ها برای ساکنان ویلا Volkonskaya بود. در ماه مارس، گوگول می میرد، در آوریل - ژوکوفسکی، در ژوئیه - برایولوف ... در سال 1860، کنت ریچی می میرد. زینیدا دو سال از او جان سالم به در برد ... همراه با او ، عصر سالن ها زندگی روسیه را ترک کرد. در هر صورت، P. Vyazemsky قاطعانه این را بیان کرد.

دقیق ترین کلمات در مورد Z. Volkonskaya احتمالا توسط برادرزاده بزرگ او، شاهزاده S.M. ولکونسکی: "نماینده ظریف رمانتیسیسم جوان، همراه با ناسیونالیسم بیدار و هنوز کمی درک شده، او میوه ای معمولی از تمدن غرب بود که خود را در خدمت هنر بومی خود قرار داد" ...

نوادگان آرشیو بی‌ارزش ولکونسکایا را با امضاهای پوشکین، ژوکوفسکی و گوگول، نقاشی‌های کیپرنسکی، برونی، آ. ایوانف و برایولوف در حراج فروختند. مقامات شوروی ابزاری برای به دست آوردن آنها پیدا نکردند. بیشتر این آثار به ایالات متحده ختم شد.


4. "دوستت داشتم..."


اگر تصمیم بگیریم که سرنوشت ستاره سالن ادبی - اشرافی همیشه به طرز شگفت انگیزی شاد بوده است ، در این مورد سخت در اشتباه خواهیم بود. زندگی یکی از مشهورترین خانم های زیبای دوران پوشکین و لرمانتوف، آنا آلکسیونا اولنینا، گواه مستقیم این موضوع است.

سالن رئیس آکادمی هنر و مدیر کتابخانه عمومی، الکسی نیکولایویچ اولنین، نمی توانست یکی از مراکز اصلی فرهنگ در پالمیرا شمالی در آغاز قرن نوزدهم باشد. آسان برای برقراری ارتباط، شوخ و دوست داشتنی، اولنین به طرز شگفت انگیزی صمیمیت، هوش، آموزش عمیق را با توانایی شگفت انگیز "جستجو" ترکیب کرد، یعنی او درجات و جوایز را جذب کرد. و اگر مجبور بود بین موز و شغل یکی را انتخاب کند، همیشه دومی را بی‌تردید ترجیح می‌داد. هنگامی که دلویگ شاعر نگون بخت مورد نارضایتی مقامات قرار گرفت، اولنین بلافاصله او را از خدمت برکنار کرد. زمانی که زمان آراکچیفشچینا فرا رسید، این اولنین بود که به دانشگاهیان (منظور آکادمی علوم) پیشنهاد کرد که Unter Arakcheev را در آن انتخاب کنند. اعضای افتخاری. به یک سوال دقیق در مورد دستاوردهای علمینامزد اولنین پاسخ داد: "او به حاکمیت بسیار نزدیک است!".

همسر یک نجیب زاده موفق، الیزاوتا مارکونا، نیز با صمیمیت شگفت انگیزش متمایز بود (بعضی فکر می کردند جعلی است). گاهی اوقات حتی ناخوشایند در میان مهمانان روی کاناپه دراز می کشید و بدون خشونت به آنها لبخند می زد ... اولنین به طور کلی یک معتقد قدیمی ادبی باقی ماند و به انجمن دوستداران ادبیات روسی پیوست و به همین دلیل است که I.A. کریلوف (او در اینجا به شخص خودش تبدیل شد) و G.R. درژاوین. اما "زمان جدید - آهنگ های جدید" و V.A. ژوکوفسکی، پ.آ. ویازمسکی، K.N. باتیوشکوف. با گذشت زمان صدای M.I در اینجا به صدا در می آید. گلینکا، و بهترین هنرمندان خانه اولنینسکی و خانه او را در پریوتینو بسیار زیبا تزئین خواهند کرد... این ویلا اولین نمونه اولیه از "خانه های خلاقیت" شوروی در روسیه است. خانه ای زیبا در منطقه ای خوش منظره نه چندان دور از پایتخت، برای هر مهمان یک اتاق راحت ارائه می شود و برنامه به گونه ای تنظیم شده است که علاوه بر رفتن به میز، یک فرد خلاق وقت کامل داشته باشد. او می‌تواند سوار شود، می‌تواند با کمان یا تفنگ تیراندازی کند، می‌تواند راه برود، می‌تواند احمقانه بازی کند، آواز بخواند و برقصد، در «نمایشگاه‌ها» شرکت کند، جایی که همه لباس‌های محلی می‌پوشند... البته، او می‌تواند اگر او سر و صدای مهمانان یا زنگ تیرهای کوپید دخالتی نداشته باشد، به نوعی ایجاد کند. و این زنگ در طول سالها بلندتر به گوش می رسید: اولنین پنج فرزند و یک دانش آموز داشت. با او، آنا فورمن، بود که مترجم هومر N.I برای اولین بار عاشق شد. گندیچ و سپس شاعر باتیوشکوف. درباره او بود که یکی از معروف ترین شعرهایش را نوشت:

ای یاد دل! تو قوی تر از ذهن خاطره ای غمگینی و اغلب با جذابیت هایت مرا در کشوری دور اسیر می کنی. صدای کلمات شیرین را به یاد می آورم، چشمان آبی را به یاد می آورم، فرهای طلایی را به یاد می آورم بی خیال موهای مجعد. از چوپان بانوی بی نظیرم، تمام لباس های ساده را به یاد می آورم، و تصویر شیرین و فراموش نشدنی با من در همه جا پرسه می زند. نابغه نگهبان من، عشق در شادی جدایی به او داده می شود: به خواب می روم - او به سر تخت می چسبد و رویای غمگین را شیرین می کند.

پوشکین چهار سطر اول را زائد یافت، اما در آنها بود که باتیوشکوف کل طرح غیرپیچیده و غم انگیز "رمان" خود را بیان کرد. گوزن شمالی مخالف ازدواج نبود. اما خود آنا به شاعر اعتراف کرد که او فقط سرنوشت خود را به او می دهد - نه قلبش. باتیوشکوف عقب نشینی کرد.

هنگامی که نوه ها از دختر اولنین، آنا، پرسیدند که چرا با پوشکین ازدواج نکرد، او پاسخ داد: "او ثروتمند نبود!" در میان فرزندان اولنین ها آنت اولنینا یا آنتا در خانه می درخشید. او باهوش، شکننده بود، شاید کوچکترین و جذاب ترین پا را در کل سن پترزبورگ داشت. به محض بیرون آمدن آنتا بلافاصله مورد توجه قرار گرفت. برای هواداران پایانی نداشت. او به مرکز جذابیت سالن اولنین تبدیل شد که توسط همه به رسمیت شناخته شد.

زیر پای او خود پوشکین است! او تازه از تبعید بازگشته بود (1828). در یک زمان در اینجا او با یکی از بستگان میزبان A.P. کرن. همانطور که می دانید او شاهکار خود و چند سخنان گستاخانه اما روشنگرانه را به او تقدیم کرد ...

اما اولنینا توت های تلخ را دریافت نکرد، بلکه فقط گل های زیبا داشت. و چی! پوشکین در سال 1828 به سادگی درباره او هول کرد: "تو و تو"، "شهر لوکس، شهر فقیر ......

پوشکین در اولنینا جذب جوانی، اصالت روحیه ذهنی (همانطور که در آن زمان به نظر می رسید)، پاهای کوچک و چشمان فوق العاده بیانگر جلب شد:


چه نبوغ متفکری در آنها وجود دارد،

و چقدر سادگی کودکانه

و چقدر عبارات سست.

و چقدر سعادت و رویا!

آنها را با لبخند ناامید کنید للیا -

فیضهای متواضعانه در آنها پیروز می شوند.

بلند کردن - فرشته رافائل

پس خدا را در نظر می گیرد!


آنتا سپس با "سادگی کودکانه" در دفتر خاطرات خود نوشت: پوشکین "بسیار متواضع است و من حتی با او صحبت کردم و دیگر ترسی نداشتم که درباره چیزی به شکلی احساساتی دروغ نگویم." در دفتر خاطرات، زشتی جسمی یک نابغه بیش از یک بار ذکر شده است ... با این حال، آنتا به شدت از برابری زنان در موضوع زناشویی حمایت می کند - اما او فقط در صفحات دفتر خاطرات خود ظاهر می شود: "ذهن زن ضعیف است. ، تو بگو؟ همینطور باشد، اما ذهن او قوی تر است. و اگر به آن می‌رسد، پس با کنار گذاشتن اطاعت، چرا نمی‌پذیریم که ذهن یک زن به وسعت ذهن شماست، اما ضعف ساختار بدنی او اجازه نمی‌دهد آن را بیان کند؟ بالاخره خرس مردم را می شکند، اما زنبور عسل می دهد. آنها می گویند که پوشکین خود نامزدی را قطع کرد. و یک سال بعد او یکی دیگر از شاهکارهای عاشقانه خود را نوشت - "من تو را دوست داشتم ..." او نیز خطاب به او ، آنتا اولنینا است ، اما سه سال بعد شاعر این شعر را به زبان فرانسوی در کنار خودکار علامت گذاری می کند: "خیلی وقت است که رفته است. ".

در ضمن ازدواج آنتا برای درخشان چندان هم آسان نبود. فقط یک سال و نیم خواستگاران دور او حلقه زدند و سپس ...

آنتا در سکوت رنج می برد، در دوستی زنانه بسته می شود، به خواندن جدی علاقه دارد (هگل، فیشته). او به طور جدی تهدید می شود که سرنوشت یک خدمتکار قدیمی باقی بماند و تبدیل به "جوراب آبی" شود. پوشکین اشعار پرشور اولنینا را نوشت و لرمانتوف فقط شعرهای طنز نوشت... در سال 1838، الیزاوتا مارکونا درگذشت. حالا آنتا تمام خانه و پدر بیمار تسلیت‌ناپذیرش را در آغوش دارد. تنها در سال 1842، در سن 34 سالگی، آنا اولنینا همسر آقای آندرو، پسر طبیعی کنت لانژرون شد. ژنرال آندرو او را می ستاید، اما به طرزی بیمارگونه حسود، تحریک پذیر و مستبد است و از هر چیزی که او را با مردم شگفت انگیزی که جوانی او را زیبا کرده اند، مرتبط می کند متنفر است. اما به محض مرگ شوهرش، آنتا به روستای Derezhna در Volyn رفت، جایی که صندوقچه ای با یادگارهای دوران جوانی او برای مدت طولانی فرستاده شده بود: آلبوم ها، خاطرات، سوغاتی ها، امضاهای پوشکین و ژوکوفسکی، لرمانتوف و گندیچ. عشوه های جوانی به خاطره دل پیری تبدیل شده است.

آنا آلکسیونا 80 سال عمر کرد، او در سال 1888 در محاصره اشیایی که صحت خطوط "ناموفق" باتیوشکف را به او ثابت کرد، درگذشت:


ای یاد دل! تو قوی تری

ذهن یک خاطره غمگین...


5. موزها در سماور کرمزین


در اصل، سالن یک مفهوم سست است. سالن‌های معابد، معابد زیبایی و استعدادهای معشوقه‌اش (مانند Golitsyna و Z. Volkonskaya) وجود داشت، محافل سیاسی با هدف تأثیرگذاری وجود داشت. افکار عمومیبه نفع دولت و فتنه‌ها (سالن نسلرود) سالن‌هایی وجود داشت که در مخالفت با دربار بودند (سالن دوشس بزرگ النا پاولونا).

اما او در بین سالن های سنت پترزبورگ کاملاً خاص بود. می توان آن را "پناهگاه خانوادگی موسی ها" نامید. نه به این معنا که معشوقه‌اش (به‌طور دقیق‌تر مهماندارها) استعداد هنری داشتند، بلکه به این معنا که نویسندگان و هنرمندان (به‌ویژه نویسندگان) در هیچ کجا آنقدر راحت و آسوده در خانه احساس نمی‌کردند. هر شب از مهمانان در اینجا استقبال می شود. در اتاق نشیمن قرمز با صندلی های حصیری ساده، سماور و ... زبان روسی حکم فرما شد! این تنها اتاق نشیمن در سن پترزبورگ بود که در آن زمان صحبت های بومی خود را ترجیح می دادند و هرگز ورق بازی نمی کردند. شاعران با کت های متوسط ​​و اولین زیبایی ها، دیپلمات ها و اقوام استانی که برای سالن رقص لباس پوشیده بودند، همه در سالنی که توسط همسر (و سپس بیوه) مورخ کارامزین اکاترینا آندریونا و اداره می شد، علاقه و آرامش معنوی یافتند. دخترانش سوفیا و اکاترینا.

در اینجا تصویری از سالن کارامزینز از طرح های خشن برای "یوجین اونگین" آمده است:


در اتاق نشیمن یک نجیب واقعی

وسعت سخنرانی ها بیگانه شد

و قلقلک خرده بورژوایی

داوران سرسخت مجله.

معشوقه سکولار و آزاد

هجای مشترک پذیرفته شد ...

و یک تازه کار استانی

مهماندار از غرور خجالت نکشید:

او برای همه یکسان بود.

بی زحمت و شیرین...


این در مورد اکاترینا آندریونا کارامزینا، نی کولیوانوا، خواهر ناتنی شاعر ویازمسکی (او دختر شاهزاده ویازمسکی و کنتس سیورز بود)، همسر دوم کارامزین و همانطور که بسیاری اطمینان می دهند، راز عمیق ترین محبت پوشکین گفته می شود. یک خاطره نویس بد زبان ادعا می کند: "او سفید، سرد، زیبا، مانند مجسمه دوران باستان بود" (F.F. Vigel). دختر عشق آزاد ، اکاترینا آندریونا می دانست که چگونه در هر کسی که با او ارتباط برقرار می کند احترام ایجاد کند. تزار اسکندر اول به همراه او دوست داشت توپ باز کند. خواهر محبوبش اکاترینا کاملاً مشتاقانه به کارامزین نوشت: "من جرأت نمی کنم هر آنچه در مورد او فکر می کنم به اکاترینا آندریونا بگویم ... با تمام وجود او را در آغوش می کشم ، او را می گذارم که خودش در مورد آن حدس بزند. به احترام واقعی من اعتماد کن."

مشخص است که پوشکین از عشق و توجه مادرش محروم شد و نه چندان به عنوان یک زن، بلکه به عنوان یک مادر ایده آل عاشق اکاترینا آندریونا کارامزینا شد. او شادی مضطرب خود را در آستانه ازدواج با او در میان گذاشت. شاعر در حال مرگ از او خواست که او را برکت دهد. کرمزینا از دور این کار را کرد، سپس پوشکین از او خواست که به سمت او بیاید، دست او را بوسید. گریه کرد و رفت...

Ekaterina Andreevna تقریبا 20 سال از همسرش کوچکتر بود. البته، عشق بسیار آتشینی از جانب او وجود نداشت، اما عمیق ترین همدردی، احترام و محبت شدید به وجود آمد. اکاترینا آندریونا در کارش به عنوان ویراستار، همکار ادبی، کارگزار ادبی به شوهرش کمک کرد... او دخترخوانده‌اش سوفی (دختر کارامزین از ازدواج اولش) را مانند خودش بزرگ کرد. پس از مرگ کارامزین در سال 1826، اکاترینا آندریونا سالن خود را حفظ کرد، روابط سکولار و دربار را گسترش داد و تقویت کرد، اگرچه از هیاهوهای جامعه بالا خوشش نمی آمد - و همه چیز به خاطر بچه ها: مسئول پذیرش سوفی و ​​کاترین و دو پسرش. با این حال ، این اتفاق خیلی خوشحال کننده ای بر سرنوشت سوفی تأثیر نکرد ... باید تعجب کرد که چگونه این دختر شیرین و بسیار سرزنده (تا حدودی والا و کودکانه) "برای خود مهمانی درست نکرد"!

سوفی پس زمینه غم انگیز دوئل پوشکین را درک نکرد. اما خود شاعر، مدتها قبل از آن، به نظر می رسید که زندگی او را با موفقیت چندان رشد نکرده است. این سطور را به او تقدیم کرد:


در استپ دنیوی، غمگین و بی کران،

به طور مرموزی سه کلید را شکست:

کلید جوانی، کلید سریع و سرکش است،

می جوشد، می دود، برق می زند و زمزمه می کند.

کلید Castal با موجی از الهام

در استپ آبهای غربت دنیوی،

کلید آخر، کلید سرد فراموشی،

او گرمای دل را از همه شیرین‌تر پنهان می‌کند.


سپس سوفی 18 ساله شد ... و در آلبوم سوفی 39 ساله ، نابغه دیگری - لرمانتوف - به شوخی به تغییر در حال ظهور در جهان بینی خود اشاره کرد:


در گذشته دوست داشتم،

در معصومیت روح من

و طوفان های پر سر و صدا طبیعت،

و طوفان هوس های پنهانی.

اما زیبایی زشت آنها

به زودی این راز را درک کردم

و من از آنها بی انسجام خسته شده ام

و زبان کر کننده

من سال به سال بیشتر دوست دارم

فضا دادن به آرزوهای مسالمت آمیز،

هوا صاف در صبح

در شب، یک گفتگوی آرام

من عاشق پارادوکس های شما هستم

و ها-ها-ها، و هی-هی-هی،

چیز کوچک اسمیرنوا؛ مسخره ساشا

و اشعار ایشکا میاتلو ...


سوفی، اگر روح دایره کرمزین نباشد، مطمئناً تلنگر اصلی آن بود. در سالن به او لقب «سماور پاشا» داده بودند، زیرا او وظیفه داشت برای مهمانان چای بریزد.

در دهه 1940، سالن کارامزینز در بین سالن های ادبی روسیه مقام اول را به خود اختصاص داد. جوان پس از آن I.I. پانائف بدون طنز می نویسد: «برای به دست آوردن شهرت ادبی در حلقه جامعه عالی، لازم بود وارد سالن خانم کرمزینا، بیوه تاریخ نگار شوید. دیپلم استعدادهای ادبی در آنجا صادر می شد. قبلاً یک سالن ادبی واقعی با جامعه بالا با یک انتخاب سخت بود و Recamier این سالن S.N. کرمزین که همه شاعران نامدار ما پیام نویسی به آن را وظیفه خود دانستند. سوفی کرمزینا در آستانه عصر جدیدی در سال 1856 در سن 54 سالگی درگذشت. اما حتی در بستر مرگ، او هم کودکی و هم سکولاریسم را حفظ کرد و در هذیان تکرار کرد که "مرگ وجود ندارد، مرگ فقط محبت است" (از نامه ای از F.I. Tyutchev).

دختر بومی Ekaterina Andreevna، همچنین Ekaterina، با طبیعت سختگیر و آرام مادرش متمایز بود. او با شاهزاده مشچرسکی، فردی مهربان اما کاملاً بی‌معنی ازدواج کرد و اولین ویولن خانواده‌اش را نواخت. او همچنین سالن مخصوص به خود را داشت، با یک سوگیری سیاسی. محافظه کار، باید بگویم. با این حال، آن دوران کاملاً متفاوت بود.


6. سالن ادبی در یک کتابفروشی


همراه با سالن هایی که توسط خانم های معروف و ثروتمند سکولار نگهداری می شد، یک پدیده جدید در سن پترزبورگ ظاهر شد - یک سالن ادبی در یک کتاب فروشی. سالنی بود در مغازه اسمیردین، کتابفروشی با استعداد که کارهای زیادی برای ادبیات روسیه انجام داد.

در سال 1831، اسمیردین اتاقی را در خیابان نوسکی که پیش از آن تجار خارجی و کتابفروشان ثروتمند عمدتاً در آن تجارت می کردند، به قیمت گزافی اجاره کرد. این کتابفروشی به سبک اروپایی، کتابخانه وسیع کتابخوانی او را نیز در خود جای داده است. به زودی مغازه و کتابخانه اسمیردین به یک سالن ادبی شیک در سن پترزبورگ تبدیل شد. پوشکین، گوگول، دلویگ، باتیوشکوف، ژوکوفسکی و سایر نویسندگان از او دیدن کردند. اسمیردین با تکمیل و گسترش مجموعه پلاویلشچیکوف، دسترسی به کتاب‌هایش را با هزینه‌ای کم ترتیب داد. این به افراد طبقه ساده اجازه می داد تا از سرمایه آن استفاده کنند. این کتابخانه دارای فهرست گسترده ای بود که در سال 1828 گردآوری و منتشر شد. امکان ارجاع همه نوع به انتشارات اواخر قرن 18 - اوایل قرن 19 وجود داشت.

در فروشگاه خود A.F. اسمردین سعی کرد روش‌های فروش کتاب را متنوع کند: او کتاب‌ها را از طریق پست می‌فرستاد، قرعه‌کشی کتاب ترتیب می‌دهد و هدایایی از باقیمانده‌های کتاب را می‌فرستد. اسمیردین کارهای کتابشناختی زیادی در فروشگاه انجام داد و تبلیغات گسترده ای در روزنامه ها و مجلات داشت. یکی از روش های پیشرفته تجارت، تعیین تیراژها بود. برای این منظور، اسمیردین پذیرش پیش‌سفارش‌های کتاب‌های چاپی را ترتیب داد.

در جستجوی خریدار انبوه، اسمردین چشمان خود را به آن دسته از مردم معطوف کرد که قبل از او توجه کتابفروشان را به خود جلب نکرده بودند، یعنی: افراد از طبقات مختلف - تجار، بورژوازی، روحانیون، دهقانان، بوروکراسی. . این یک گروه فقیر اما فعال از خریداران بود.

بنابراین، کتابفروشی اسمیردین یک پیوند انتقالی از سالن ادبی، همانطور که در سنت پترزبورگ اشرافی بود، به محافل ادبی مختلفی بود که در نیمه دوم قرن نوزدهم در سن پترزبورگ ظاهر شدند.

نتیجه


سالن های ادبی پترزبورگ در قرن نوزدهم نقش مهمی در روند ادبی آن زمان داشتند. قرائت عمومی، تبادل اطلاعات و اخبار وجود داشت. سالن‌ها مکانی بودند که می‌توانستند آزادانه عقیده خود را بیان کنند، جایی که اندیشه اجتماعی آزاد زندگی می‌کرد و شکوفا می‌شد. در نیمه دوم قرن نوزدهم، مفهوم "سالن" معنای خود را از دست داد. "محافل" ظاهر شد که در آن نویسندگان، شاعران، منتقدان نه در اطراف یک مهماندار زیبا، بلکه با یک ایدئولوژی، یک هدف مشترک متحد شدند. دایره پتراشفسکی شناخته شده است، حلقه ای که حول مجله Sovremennik، Domestic Notes، حلقه Polonsky که شامل منتقد Stasov و بسیاری دیگر می شد، متحد شد.

کتابشناسی - فهرست کتب


Annenkov P.V. مطالبی برای زندگی نامه پوشکین. - م.، 1984

برتنف پی.آی. درباره پوشکین: صفحات زندگی شاعر. خاطرات معاصران. - م.، 1992.

Veresaev V.V. پوشکین در زندگی: مجموعه ای منظم از شهادت های معتبر معاصران.-M., 1984.

دوستان پوشکین م.: اد. پراودا.1985

ایوانف در مقابل الکساندر پوشکین و زمان او.-M. مبتکر، 1996

Kunin V.V. زندگی پوشکین که توسط خود و معاصرانش گفته شده است - M., 1987.

سن پترزبورگ پرسش و پاسخ های سرگرم کننده. مجموعه. S.-Pb.: Ed. برابری. 2000

Tretyakova L. الهه های روسی. م.: اد. ایزوگراف. 2001

Tyrkova-Williams A. از زندگی افراد قابل توجه. پوشکین.

Chereisky L.A. پوشکین و همراهانش.-L.، 1975.

چیژووا I.B. روح یک نورافشانی جادویی است .... ل.: لنیزدات. 1988

Tsyavlovsky M. کرونیکل از زندگی و کار A.S. پوشکین.

Eidelman N.ya. "اتحادیه ما زیبا است ...". درباره فارغ التحصیلی پوشکین از لیسیوم تزارسکویه سلو. -م.، 1982


برچسب ها: سالن های ادبی سنت پترزبورگ در قرن 19فرهنگ شناسی چکیده

بارگذاری...