Calea creativă a lui B. Okudzhava. Okudzhava Bulat - biografie, fapte din viață, fotografii, informații de fundal Un mesaj despre viața și opera lui Okudzhava

Bulat Okudzhava este o epocă întreagă în cântecul de artă sovietică. El este atât de diferit și în același timp de recunoscut. Printre poeziile sale, fiecare persoană va găsi un fel de text care să-l atingă până în adâncul sufletului.

Acest lucru nu se poate spune despre fiecare poet. Textele sale sunt simple și complexe în același timp. Lucrările lui Bulat Shalvovich reflectă momentele bune și rele din viața autorului.

Schimbarea numelui

Bulat Okudzhava s-a născut la 9 mai 1924 la Moscova. Părinții care l-au admirat pe scriitorul Oscar Wilde și, în special, lucrarea sa „The Picture of Dorian Gray”, și-au numit fiul nou-născut Dorian. Până la înregistrarea necesară a fiului său, Shalva a decis că numele „Dorian” era prea pompos pentru un tânăr cetățean sovietic. Și a fost schimbat într-un nume mai modest și mai familiar pentru urechea georgiană „Bulat”. Ulterior, Okudzhava își va numi și fiul Bulat, dar acasă copilul va fi numit „Antoshka”, în onoarea jucăriei sale preferate.

Porecla din copilarie

Porecla din copilărie a lui Okudzhava era „ Cuc" Există două versiuni principale ale originii. Primul spune că cântatul pruncului poetului semăna cu strigătul unui cuc. Așa i s-a părut bunicii sale paterne. Și conform celei de-a doua versiuni, Bulat a fost numit așa pentru că rătăcea constant printre rudele tatălui și ale mamei sale. Bardul a scris despre asta în romanul său autobiografic „The Abolished Theatre”. Reproșurile că Ashkhen își aruncă fiul la diverse rude și nu îl crește ea însăși au fost atribuite mătușii Sylvia.

Lavrentiy Beria și familia Okudzhava

Potrivit legendei familiei Okudzhava, Lavrentiy Beria era îndrăgostită de mama lui Bulat Shalvovich, Ashkhen. Se presupune că unul dintre motivele urii față de Shalva Okudzhava a fost această dragoste pentru o frumoasă armeană. Din cauza dezacordurilor cu Beria, Shalva a fost transferat din Georgia în Rusia. Cu toate acestea, conflictul a avut loc mai mult pe motive politice decât pe motive personale.

Ulterior, în 1939, aflându-se în deplină obscuritate după arestarea lui Shalva, Ashkhen a apelat la Beria pentru ajutor. El promite că o va ajuta și o trimite repede departe. Dar Shaliko Okudzhava era deja moartă până la această oră (procesul în cazul său a avut loc la 4 august 1937, în aceeași zi în care a fost executată sentința). A doua zi după vizita la Beria, mama lui Bulat va fi arestată, condamnată la cinci ani în lagăre și exilul ulterior.

Lovitură

Acest fapt al biografiei poetului este cunoscut doar din romanul său „ Teatrul abolit" Dar este puțin probabil să vină cu asta intenționat.

Când Bulat avea unsprezece ani, era prieten cu Afanasy Dergach, în vârstă de treisprezece ani, care lucra la un șantier. Prietenia a fost oarecum inegală, fiul organizatorului de petrecere Okudzhava și ragamuffinul Dergach. Dar Afonka și Bulat și-au găsit fiecare unul în celălalt. Bulat a repetat lecțiile de la școală ale lui Afonka. Și Bulat însuși a fost atras de o anumită „maturitate” în Dergach. Desigur, lucrează la un șantier și duce o viață independentă.

Și într-o zi, aparent dorind să se arate băiețel, Okudzhava a furat Browning-ul tatălui său și, împreună cu Afonka și prietenii săi, a mers la taiga. Romanul autobiografic nu explică cum a avut loc împușcătura, dar s-a întâmplat. Din fericire pentru fiul organizatorului petrecerii, glonțul nu a lovit organele vitale ale lui Afonka și a trecut direct. Dar Dergach nu l-a iertat niciodată pe Okudzhava. Când s-au întâlnit, Afonka l-a lovit pe Bulat în nas cu pumnul. Aici s-au despărțit căile lor de viață.

Conducătorul școlii

La doisprezece ani, Okudzhava era departe de a fi un băiat liniștit. Liderul clasei, după cum se spune, este primul tip din sat. Apoi va veni cu cursuri de lupte franceze pe holul casei sale, unde acționează ca arbitru de jocuri de noroc. Apoi organizează o orchestră, iar acum toți elevii școlii sale imită un xilofon, trompetă sau ukulele. Sau va convinge întreaga clasă să fredoneze în liniște, iritanând profesorul și perturbând cursurile.

De asemenea, a organizat Uniunea Tinerilor Scriitori (SYUP), la care trebuia să scrii o poveste. Toate aceste farse s-au încheiat după ce tatăl său a fost arestat și Bulat a fost declarat „fiul unui dușman al poporului”. După aceste evenimente, ceva în interiorul poetului s-a rupt. Și dintr-un lider s-a transformat într-un băiat discret și timid.

Spovedania în Ogonyok

Okudzhava, într-un interviu acordat revistei Ogonyok, își amintește de un alt act nepotrivit. În 1945, a plecat de acasă și s-a stabilit cu unul dintre prietenii săi de institut. Un prieten era în vizită și închiria o cameră. Colegii mei de clasă trăiau prost, chiar flămând. Iar când prietenul s-a dus o vreme în vizită la rude, Bulat a furat o bucată de material ascunsă în valiză.

Ulterior a vândut tăietura la piață și a cheltuit banii foarte repede. Prietenul care s-a întors a descoperit pierderea, dar nu a dat vina pe Okudzhava pentru aceasta. Dar tocmai această împrejurare a fost cea care i-a separat ulterior pe prieteni.

Adio Anna Akhmatova

Puțini oameni știu despre asta, dar cântecul „Adio copacului de Anul Nou” a fost scris în memoria minunatei poete Anna Akhmatova, care a murit în martie 1966. Imaginea ei subtilă și strălucitoare este citită clar în aceste versete.

„Un foc mortal ne așteaptă...”

Potrivit actorului și regizorului Andrei Smirnov, coautorul muzicii piesei „Nu vom suporta prețul...”, auzit pentru prima dată în filmul „Belorussky Station”, a fost compozitorul Alfred Schnittke, care a schimbat aproape complet compoziția muzicală a operei. În același timp, Schnittke a insistat ca numele său să nu fie indicat în credite și că autorul îi aparține în întregime lui Bulat Okudzhava.

Activitățile politice ale lui Bulat Okudzhava

Potrivit lui Alexander Ginzburg, poetul a servit ca punct de legătură între Fundația Soljenițîn din Paris și prizonierii politici sovietici. Le-a dat bani din fond.

Okudzhava purta literatura antisovietică în pantaloni și imita cu pricepere sciatica la vamă dacă ar fi trebuit brusc să se aplece. Nu a fost niciodată prins făcând asta.

În 1993, pe 4 octombrie, Bulat Okudzhava a devenit unul dintre cei care au semnat „scrisoarea celor patruzeci și doi”. Adică a susținut și, în felul său, a aprobat acțiunile guvernului sau a împărțit responsabilitatea pentru aceste acțiuni cu acesta. După aceasta, mulți l-au condamnat aspru pe bard, iar Vladimir Gostyukhin a călcat în mod public înregistrarea cu cântecele lui Okudzhava. Aceste evenimente au lăsat o amprentă semnificativă nu numai asupra sufletului poetului, ci i-au subminat și sănătatea. Până la moartea sa, aceste reproșuri l-au bântuit pe fiul lui Shaliko.

Okudzhava și Polonia

Poetul a fost întotdeauna iubit în URSS, dar nu atât de mult ca în Polonia. La urma urmei, primul disc al lui Bulat a fost publicat în Polonia. Adevărat, cântecele au fost interpretate nu de Bulat Shalvovich însuși, ci de artiști polonezi. Din 1995, Polonia a început să organizeze festivaluri anuale în onoarea bardului.

Au fost multe evenimente interesante în viața poetului; nu pot fi incluse toate într-un articol sau chiar într-o singură carte.

Articolul este dedicat scurtă biografie Bulat Okudzhava este un poet celebru, interpret și scenarist. Okudzhava a fost un reprezentant al inteligenței reale, care a simțit și a înțeles profund ce se întâmplă în țară. Se bucură pe bună dreptate de o mare dragoste populară.

Biografia lui Okudzhava: primii ani

Bulat Shalvovich Okudzhava s-a născut în 1924 la Arbat. Născut într-o familie internațională de partid (părinții erau georgieni și armeni), băiatul trebuia să primească numele Dorian. Conform tradiției partidului, copiilor li s-au dat adesea numele unor personalități celebre și ale unor eroi literari (Dorian Gray - eroul romanului lui O. Wilde). Cu toate acestea, tatăl meu a insistat asupra unui nume normal. Bulat și-a amintit mereu de Arbat și de anii copilăriei petrecuți acolo cu mare dragoste și căldură. Tema Arbat a fost adesea folosită în opera ulterioară a poetului. În 1937, familia lui Bulat a fost reprimată în legătură cu începutul „Marea Epurare”: ca urmare, tatăl a fost împușcat, iar mama a fost trimisă într-un lagăr. Din 1940 a locuit la Tbilisi.
În timpul Marelui Războiul Patriotic Okudzhava s-a oferit voluntar pentru front și a fost mortarman în Caucaz. În 1945 a fost rănit. După încheierea războiului, Bulat Okudzhava s-a stabilit la Tbilisi. Tema militarăși-a găsit reflectarea în opera sa. Okudzhava a promovat examenele ca student extern și a intrat la Universitatea Pedagogică; timp de câțiva ani a fost profesor la o școală din Kaluga. În același timp, a fost corespondent la mai multe ziare. Bulat a încercat să scrie poezie în copilărie și nu a oprit aceste încercări. Unele dintre poeziile sale au fost publicate în timpul războiului. În Kaluga, poeziile lui Okudzhava apar deja în mod constant în ziare. Apare prima colecție de poezii - „Insule”.
După moartea lui Stalin, părinții lui Okudzhava au fost reabilitați. Se mută în capitală și lucrează ca redactor de ziar. În 1961 renunță la locul de muncă și decide să se concentreze în întregime pe activitatea de creație.

Biografia lui Okudzhava: activitate creativă

Pe parcursul " dezghețul lui Hrușciov„Poeziile și cântecele lui Okudzhava au început să se bucure de popularitate în anumite cercuri. Cântecele au fost distribuite pe scară largă printre oameni, copiate și memorate. Opera lui Okudzhava a fost aspru criticată de oficiali agentii guvernamentaleși era semi-legal. Nu s-au luat însă măsuri serioase împotriva poetului. În anii 60 Okudzhava a scris majoritatea cântecelor sale. Mai târziu s-a îndepărtat de acest tip de creativitate și s-a apucat de proză. A continuat să scrie cântece pentru cinema. Cântecele pentru filme i-au adus faimă reală, recunoaștere oficială și popularitate în rândul oamenilor.
Prima înregistrare oficială cu înregistrări ale cântecelor lui Okudzhava a fost lansat la Paris, ceea ce a provocat un protest în conducerea sovietică. Ulterior, înregistrările lui Okudzhava au început să fie lansate în patria sa.
Okudzhava nu avea educație muzicală și își trata melodiile în mod ironic. Cu toate acestea, principalul lucru în opera sa nu este acompaniamentul muzical, ci sensul filosofic profund. Okudzhava pentru mulți a devenit un simbol al libertății personalitate creativă capabil să reziste unui sistem totalitar. O persoană ar trebui să rămână întotdeauna el însuși și să nu se adapteze condițiilor de viață predominante. Oamenii au perceput opera lui ca un suflu de libertate în societatea sovietică înfundată, supusă reglementărilor și cenzurii. Cântecele sale nu conțin apeluri politice deschise sau propagandă, așa că ochiul aspru al guvernului nu a avut nimic de reproșat poetului. Dar nestandardismul și liberalismul operei sale erau evidente.
De la sfârșitul anilor 60. Okudzhava este implicat activ în proză. Majoritatea lucrărilor sale sunt de natură autobiografică. Neavând recunoaștere oficială, Okudzhava apelează la proza ​​istorică. A scris povești despre mișcarea Decembristă și romane despre vremurile începutului de secol al XIX-lea.
Perestroika l-a împins încă o dată pe poet în muncă activă. Face apariții publice și participă la viata politicaţări. În 1993, el l-a susținut pe Elțin în lupta împotriva opoziției, pe care a regretat-o ​​ulterior. Okudzhava a jucat în majoritate cele mai mari țări pace. Lucrările sale au fost, de asemenea, traduse în multe limbi și sunt foarte populare.
Bulat Okudzhava a murit în 1997. A lăsat în urmă peste 200 de cântece și aproximativ 600 de poezii. Poeziile poetului au fost folosite nu numai în propriile cântece, multe au fost puse pe muzică de compozitori celebri.

Bulat Shalvovich Okudzhava s-a născut la 9 mai 1924 la Moscova. Este cunoscut ca unul dintre cei mai talentați barzi, compozitori și poeți sovietici. Bulat Okudzhava a interpretat cântece bazate pe propriile sale poezii. Cu creativitatea sa, și-a lăsat pentru totdeauna amprenta în istoria cântecului de artă. Bardul și poetul au murit de aproape 20 de ani, dar cântecele și poeziile sale sunt încă populare printre iubitorii de cântece de bard.

După ce tatăl lui Okudzhava a fost împușcat în lagăr, iar mama lui a fost arestată și exilată în lagăr timp de 9 ani, Bulat a locuit la Tbilisi cu rude. Bulat a studiat la scoala, apoi s-a angajat la o fabrica ca strungar. În 1943, în timp ce participa la luptele de lângă Mozdok, a fost rănit. În acest moment a fost publicată una dintre primele sale cântece.

În 1950, Okudzhava a devenit profesor după absolvirea Universității din Tbilisi. După ce a lucrat ca profesor într-o școală rurală, Bulat a ajuns în satul Shamordino, regiunea Kaluga, unde a scris multe poezii, care mai târziu au devenit cântece.

Cariera literară a lui Okudzhava începe în 1954. Peste 40 de ani, au fost publicate aproximativ 15 colecții de poezii ale lui Bulat Okudzhava. În opera autorului au avut loc și povești, inclusiv cele pentru copii, și piese de teatru.

În 1958, Okudzhava a început să cânte cântece pe care le scrisese și, într-o perioadă destul de rapidă, a câștigat inimile a milioane de oameni care trăiesc în Uniunea Sovietică. Opera sa a avut o influență puternică asupra formării cântecului de bard.

Bulat Okudzhava s-a remarcat nu numai pentru participarea sa în roluri episodice în cinematografia sovietică, ci a scris și multe compoziții celebre pentru filme și a servit și ca scenarist.

Între 1967 și 1985, au fost lansate cinci discuri cu melodiile originale ale lui Okudzhava (unul în Franța, restul în URSS).

În timpul vieții sale, bardul și compozitorul a fost distins cu numeroase premii, premii și titluri onorifice.

Cât despre viața personală a bardului, acesta avea două soții. Au divorțat de prima lor soție, Galina Smolyaninova, în 1964, iar fiul și fiica lor au murit. A trăit în căsătorie cu a doua sa soție, Olga Artsimovici, până la sfârșitul zilelor sale; fiul lor a devenit muzician și compozitor.

Bulat Okudzhava. Biografie

Bulat Shalvovich Okudzhava este o figură muzicală și literară a perioadei sovietice. S-a născut la 9 mai 1924 la Moscova și a murit la 12 iunie 1997 la Clamart (Franța). Opera lui este cunoscută și astăzi, toată lumea om sovietic i-a iubit cântecele și poeziile.

Tatăl său este georgian (mingrelian) după naționalitate, iar mama lui este din Armenia. Mama și tatăl locuiau în Tiflis, dar au plecat la Moscova pentru a studia, iar acolo s-a născut Bulat. Apoi micul Bulat a plecat cu tatăl său să locuiască la Tbilisi, iar mama sa a lucrat la Moscova. În calitate de participanți la tentativa de asasinare a directorului fabricii Uralvagonstroy, tatăl său și cei doi frați ai săi au fost împușcați în 1937. Prin urmare, Bulat a fost înapoiat la Moscova la mama și bunica sa, unde locuiau pe strada Arbat. Dar în 1938 mama sa a fost arestată și exilată la Karlag. S-a întors din Gulag abia în 1947.

Bulat Okudzhava a fost mobilizat în armată în august 1942, deoarece tocmai împlinise 18 ani. În 1944, a fost demobilizat pentru că sănătatea sa s-a deteriorat mult după ce a fost rănit. În 1985 a fost distins cu Ordinul Războiului Patriotic, gradul I. După război, Bulat a fost înscris la Universitatea din Tbilisi ca filolog, iar după absolvire a lucrat ca profesor timp de câțiva ani.

Activități poetice și de canto

În 1956, a fost lansată colecția de debut a lui Bulat Okudzhava, unde au fost adunate poeziile sale. În același timp, s-a mutat la Moscova și a devenit popular datorită cântecelor sale. În același timp, au fost scrise cele mai faimoase cântece ale sale, precum „Marșul sentimental” și altele. În 1962, a fost distribuit pentru un rol mic în „Chain Reaction”, unde a interpretat propria sa melodie „Midnight Trolleybus”. În 1968, discul său a apărut în Franța; el a înregistrat și cântece pentru acest disc în Franța. În 1970, cântecul său apare și în filmul „Belorussky Station”. Cântecele sale au fost jucate în filme de peste 80 de ori. Deja la mijlocul anilor '70, înregistrările sale au început să apară pe rafturile Uniunii Sovietice.

Pe lângă lucrul la lucrările sale, a început și activități de traducere. A studiat poezia și proza ​​de diverși autori tari diferite. Împreună cu Isaac Schwartz, a creat un număr mare de cântece populare. De asemenea, a fost publicată o autobiografie într-un almanah, pe care au fost tipărite povești subiecte istorice. De asemenea, a scris povești de război pentru copii și a lucrat ca redactor la o editură cunoscută.

Bulat Shalvovich a locuit recent în regiunea Moscovei și și-a interpretat lucrările în diferite orașe. Uniunea Sovietică iar în Occident. Și-a încheiat spectacolele la Paris.

Okudzhava a murit în 1997 din cauza complicațiilor pneumoniei în Franța, dar trupul său a fost transportat la Moscova și îngropat.

Biografie după date și Fapte interesante. Cel mai important.

Școala secundară nr. 2 din Rossoshi

Eseu

pe tema:

„Viața și opera lui Bulat Okudzhava”

Completat de: Bastrygin Alexander,

elev din clasa 6 "A"

Rossosh

2016

Bulat Shalvovich Okudzhava (1924 - 1997) este unul dintre cei mai originali poeți ruși ai secolului XX, fondatorul recunoscut al cântecului de artă.

Până în 1940 a locuit pe Arbat. Atât data, cât și locul nașterii poetului au căpătat în timp un caracter simbolic. 9 mai a fost ziua sfârșitului celui mai teribil și inuman război, despre care soldatul din prima linie Okudzhava a reușit să spună un cuvânt nou în cântecele sale. Arbat, în sistemul liric al poetului, a devenit un simbol al păcii, bunătății, umanității, nobilimii, culturii, memoriei istorice - tot ceea ce se opune războiului, cruzimii și violenței. O parte semnificativă a versurilor lui Okudzhava a fost scrisă sub impresiile anilor de război. Dar aceste cântece și poezii sunt nu atât despre război, cât împotriva lui: „Războiul, vezi tu, este un lucru nefiresc, care ia omului dreptul la viață dat de natură. Sunt rănit de ea pentru tot restul vieții și în vis încă văd des tovarăși morți, cenusa de case, pământul sfâșiat de cratere... Urăsc războiul.” Inainte de ultima zi, privind înapoi, admirând victoria, mândru de participanții la Marele Război Patriotic, poetul nu a încetat să spere că noi, oamenii, vom învăța să ne facem fără sânge atunci când ne rezolvăm treburile pământești. Ultimele poezii ale lui Okudzhava conțin rândurile:

Soldatul merge cu pușca, nu se teme de inamic.

Dar iată lucrul ciudat care se întâmplă în sufletul lui:

Urăște armele și nu este mulțumit de războaie...

Desigur, dacă nu este un pantof de bast, ci un soldat.

Și totuși: „Războiul a devenit atât de înrădăcinat în mine, încât îmi este greu să scap de el. Probabil că toți ne-am bucura să uităm pentru totdeauna de război, dar, din păcate, nu se potolește, ne urmează pe călcâie... Cât vom învinge noi, oameni buni, acest război?

Viața lui Bulat nu a fost ușoară. În 1937, tatăl poetului, un mare lucrător de partid, a fost arestat și apoi împușcat. Mama a fost trimisă într-o tabără. Însuși Bulat Okudzhava a reușit cu greu să evite să fie trimis la un orfelinat ca fiu al unui „dușman al poporului”. Din clasa a IX-a a unei școli din Moscova, a mers pe front, unde a fost mortar, mitralier și, după ce a fost rănit, operator radio de artilerie grea. Din 1945 până în 1950, Okudzhava a studiat la Facultatea de Filologie a Universității din Tbilisi. Atunci s-a născut prima lui melodie „Fierce and stubborn, burn, fire, burn...”.

În acest text mic, dar extrem de dinamic și bogat, se vede un fel de grăunte a genului, care va primi apoi o dezvoltare pe scară largă. Ceea ce este izbitor aici este combinația dintre simplitatea exterioară, aparenta lipsă de artă cu profunzimea gândirii și a experienței. Despre ce este cântecul? Da, despre tot ce este în lume: despre misterul inepuizabil al vieții, despre plinătatea ființei pe care o înțelegem doar pe calea încercărilor tragice. Cele mai serioase lucruri se vorbesc aici cu ușurință artistică, aproape nepăsare. Cântecul creează o atmosferă de sinceritate, încredere și libertate interioară. Cântecul s-a născut în rândul studenților, dar autorul ei nu a fost școlarul de ieri, ci un om înțelept, cu experiență de viață și militară, care nu știa din cărți care „cel mai mult”. judecata de apoi" Nu este o coincidență că astăzi, atâția ani mai târziu, prima melodie a lui Okudzhava nu este deloc depășită; starea sa romantică și filozofică este încă aproape de mulți. Atât poetul însuși, cât și cavalerii cântecului autorului care l-au urmat au purtat acest foc „aprig” și „încăpățânat” de-a lungul deceniilor.

După absolvirea universității, Okudzhava a lucrat ca profesor de limba și literatura rusă într-o școală rurală de lângă Kaluga. În 1956, prima sa colecție de poezii „Versuri” a fost publicată la Kaluga. Okudzhava se mută la Moscova, unde mama sa s-a întors după reabilitare. În curând, multe dintre cântecele poetului au devenit celebre printre scriitorii moscoviți, pe care le-a interpretat pentru prima dată într-un cerc prietenesc, iar din aproximativ 1959 - public. În anii 60, nevoia unui gen care să fie numit mai târziu „cântec de artă” s-a dovedit a fi extrem de mare. Modelul aspectului său, intrarea sa naturală în cultura acelei vremuri a fost exprimat cu exactitate de David Samoilov:

Foști apărători ai statului,

Ne-a fost dor de Okudzhava.

Bulat Okudzhava este fondatorul recunoscut al cântecului original. Succesul a venit la Okudzhava pentru că nu sa adresat maselor, ci individului, nu tuturor, ci fiecărui individ. Subiectul poeziei în lumea lui a devenit obișnuit, viața de zi cu zi.

A început să scrie poezie în copilărie. Poezia lui Okudzhava a fost publicată pentru prima dată în 1945 în ziarul districtului militar transcaucazian „Luptătorul Armatei Roșii” (mai târziu „Standardul lui Lenin”), unde celelalte poezii ale sale au fost publicate în 1946. În 1953-1955, poeziile lui Okudzhav au apărut în mod regulat pe paginile ziarelor Kaluga. În Kaluga, în 1956, a fost publicată prima colecție de poezii, „Versuri”. În 1959, a doua colecție de poezie a lui Okudzhava, „Insulele”, a fost publicată la Moscova. În anii următori, poeziile lui Okudzhava au fost publicate în multe periodice și colecții, cărți cu poeziile sale au fost publicate la Moscova și în alte orașe.

Okudzhava deține peste 800 de poezii. Multe dintre poeziile sale se nasc împreună cu muzica; există deja aproximativ 200 de cântece.

Pentru prima dată se încearcă în genul cântecului în timpul războiului. În 1946, în calitate de student la Universitatea din Tbilisi, a creat „Cântecul studentesc” („Furios și încăpățânat, arde, foc, arde...”). Din 1956, a fost unul dintre primii care a acționat ca autor de poezie și muzică, cântece și interpretul acestora. Cântecele lui Okudzhava au atras atenția. Au apărut înregistrările pe bandă ale spectacolelor sale, care i-au adus o mare popularitate. Înregistrările pieselor sale au fost vândute în toată țara în mii de exemplare. Cântecele sale au fost auzite în filme și piese de teatru, în programe de concerte, în emisiuni de televiziune și radio. Primul disc a fost lansat la Paris în 1968, în ciuda rezistenței autoritățile sovietice. În mod vizibil, mai târziu, discuri au fost lansate în URSS.

În prezent, Muzeul Literar de Stat din Moscova a creat o colecție de înregistrări ale lui Okudzhava, numărând peste 280 de unități de depozitare.

Compozitorii profesioniști scriu muzică pentru poeziile lui Okudzhava. Un exemplu de noroc este cântecul lui V. Levashov la poeziile lui Okudzhava „Ia-ți pardesiul, hai să mergem acasă”. Dar cea mai fructuoasă a fost colaborarea lui Okudzhava cu Isaac Schwartz („Picături ale regelui danez”, „Onoarea voastră”, „Cântecul gărzii de cavalerie”, „Cântec de drum”, cântece pentru filmul de televiziune „Pălărie de paie” și altele).

Cărți (colecții de poezii și cântece): „Versuri” (Kaluga, 1956), „Insule” (M., 1959), „Toboșarul vesel” (M., 1964), „Pe drumul spre Tinatin” (Tbilisi, 1964), „Marșul magnific” (M. ., 1964) 1967), „Arbat, Arbatul meu” (M., 1976), „Poezii” (M., 1984, 1985), „Dedicat ție” (M., 1988), „Preferiți” (M. , 1989), „Cântece” (M., 1989), „Cântece și poezii” (M., 1989), „Picături ale regelui danez” (M., 1991), „Grace of Fate” (M., 1993). ), „Song about My Life” (M., 1995), „Tea Party on Arbat” (M., 1996), „Waiting Room” (Nijni Novgorod, 1996).

Din anii 1960. Okudzhava lucrează foarte mult în genul proză. În 1961, povestea sa autobiografică „Fii sănătos, școlar” (publicată ca ediție separată în 1987), dedicată școlarilor de ieri care trebuiau să apere țara de fascism, a fost publicată în almanahul „Paginile Tarussky”. Povestea a primit o evaluare negativă din partea susținătorilor criticilor oficiale, care l-au acuzat pe Okudzhava de pacifism.

În anii următori, Okudzhava a scris în mod constant proză autobiografică, alcătuind colecțiile „Fata visurilor mele” și „Muzicianul în vizită” (14 povestiri și povestiri), precum și romanul „Teatrul abolit” (1993), care a primit un premiu în 1994. Premiul Internațional Booker Award ca cel mai bun roman al anului în limba rusă.

La sfârşitul anilor 1960. Okudzhava apelează la proza ​​istorică. În 1970-80 Poveștile „Săracul Avrosimov” („O înghițitură de libertate”) (1969) despre paginile tragice din istoria mișcării decembriste, „Aventurile lui Shipov, sau vechiul vodevil” (1971) și romanele „Călătoria amatorilor”. „ (1971) au fost publicate în ediții separate. Partea 1. 1976; Partea 2. 1978) și „Întâlnire cu Bonaparte” (1983).

Cărți (proză): „Frontul vine la noi” (M., 1967), „O suflare de libertate” (M., 1971), „Aventuri minunate” (Tbilisi, 1971; M., 1993), „Aventurile lui Shipov sau antic Vaudeville” (M. , 1975, 1992), „Proză aleasă” (M., 1979), „Călătoria amatorilor” (M., 1979, 1980, 1986, 1990; Tallinn, 1987, 1988), „Întâlnire cu Bonaparte ” (M., 1985 , 1988), „Fii sănătos, școlar” (M., 1987), „Fata visurilor mele” (M., 1988), „Opere alese” în 2 vol. (M., 1989), „Aventurile unui baptist secret” (M., 1991), „Povești și povești” (M., 1992), „Muzician în vizită” (M., 1993), „Teatrul desființat” ( M., 1993), 1995).

Spectacolele lui Okudzhava au avut loc în Australia, Austria, Bulgaria, Marea Britanie, Ungaria, Israel, Spania, Italia, Canada, Polonia, SUA, Finlanda, Franța, Germania, Suedia, Iugoslavia, Japonia.

Lucrările lui Okudzhava au fost traduse în multe limbi și publicate în multe țări din întreaga lume.

Cărți de poezie și proză publicate în străinătate (în rusă): „Song about Fools” (Londra, 1964), „Bless you, Schoolboy” (Frankfurt am Main, 1964, 1966), „The Merry Drummer” (Londra, 1966), „Proză și poezie” (Frankfurt am Main), 1968 , 1977, 1982, 1984), „Două romane” (Frankfurt am Main, 1970), „Săracul Avrosimov” (Chicago, 1970; Paris, 1972), „Aventuri minunate” (Tel Aviv, 1975), „Cântece” în 2 volume (ARDIS, vol. 1, 1980; vol. 2, 1986 (1988).

Spectacole dramatice au fost organizate pe baza piesei lui Okudzhava „O înghițitură de libertate” (1966), precum și a prozei, poeziei și cântecelor sale.

Productii : „O suflare de libertate” (L., Teatrul Tineretului, 1967; Krasnoyarsk, Teatrul Tineretului numit după Lenin Komsomol, 1967; Chita, Teatrul Dramatic, 1971; M., Teatrul de Artă din Moscova, 1980; Tașkent, dram rusesc. Teatru numit după M. Gorki, 1986); „Mercy, or ancient vodevil” (L., teatru de comedie muzicală, 1974); „Fii sănătos, școlar” (L., Teatrul Tineretului, 1980); „Muzica curții Arbat” (Moscova, Teatrul muzical de cameră, 1988). Filme: cinema și televiziune.

De la mijlocul anilor 1960. Okudzhava acționează ca un dramaturg de film. Chiar și mai devreme, cântecele sale au început să fie auzite în filme: în peste 50 de filme, s-au auzit peste 70 de cântece bazate pe poeziile lui Okudzhava, dintre care peste 40 de cântece s-au bazat pe muzica lui. Uneori, Okudzhava joacă el însuși în filme.

Scenariile de film:

„Zhenya, Zhenechka and Katyusha” (1967; co-autor cu V. Motyl; Producție: Lenfilm, 1967);

"Viata privata Alexander Sergeich, or Pushkin in Odessa” (1966; coautor cu O. Artsimovici; film neprodus);

Cântece din filme (cele mai faimoase lucrări):

pe propria ta muzica:

„Marșul sentimental” („Zastava Ilici”, 1963)

„Nu vom rămâne în spatele prețului” (Belorussky Station, 1971)

„Wish to Friends” („Cheie netransferabilă”, 1977)

„Cântecul miliției din Moscova” („Marele Război Patriotic”, 1979)

„Happy Draw” („Căsătoria legitimă”, 1985) pe muzica lui I. Shvarts:

„Picături ale regelui danez” („Zhenya, Zhenechka și Katyusha”, 1967)

„Onoarea voastră” („Soarele alb al deșertului”, 1970)

„Song of the Cavalry Guard” („Star of Captivating Happiness”, 1975) cântece pentru filmul „Straw Hat”, 1975

„Road Song” („Noi ne-am căsătorit în biserică”, 1982) pe muzica lui L. Schwartz

„The Cheerful Drummer” („Prietenul meu, Kolka”, 1961) pe muzica lui V. Geviksman

„Old Pier” („Reacția în lanț”, 1963) pe muzică de V. Levashov

„Ia-ți pardesiul, să mergem acasă” („From Dawn to Dawn”, 1975; „Aty-Bati, soldații mergeau...”, 1976).

Cărți:

„Zhenya, Zhenechka și Katyusha...” (M., 1968)

„Picături ale regelui danez”. Scenarie de film și cântece din filme (M.: Kinotsentr, 1991).

Lucrări în cadru:

Filme de lung metraj (ficțiune):

„Zastava lui Ilici” („Am douăzeci de ani”), numit Studioul de Film. M. Gorki, 1963

„Cheia fără drept de transfer”, Lenfilm, 1977

„Căsătorie legitimă”, Mosfilm, 1985

„Ține-mă în siguranță, talismanul meu”, Film Studio. A.P. Dovjenko, 1986

Documentare:

"Amintesc moment minunat" (Lenfilm)

„Contemporanii mei”, Lenfilm, 1984

„Două ore cu barzi” („Barzi”), Mosfilm, 1988

„Și nu uita de mine”, televiziunea rusă, 1992

Viața lui a devenit o legendă. Nicio înregistrare pe bandă nu va transmite întreaga bogăție a intonațiilor minunatei sale voci, deși, desigur, nu există nimic elaborat sau pretențios în vocea lui. Poeziile și cântecele lui Bulat Okudzhava reflectă Lumea mare valori umane care există atât în ​​timp, cât și în spațiu; ar fi mai corect să spunem - valori umane universale.

Pe 12 iunie 1997, din Franța în Rusia a venit o veste tragică - Bulat Okudzhava a murit. Un deceniu mai târziu, orice scurtă enciclopedie de pe Internet va oferi fiecărei persoane curioși informații seci: „Poet, prozator, scenarist de film. Autor și interpret de cântece, fondator al mișcării cântecelor artistice.” Dar apoi a fost imediat clar pentru mai multe generații de oameni că o altă epocă mare devenise doar o „proprietate”.

Bulat Okudzhava i-a făcut milă de toată lumea în cântecele sale: atât bune, cât și rele. Îi era milă de sine, călătorii obosiți, fetele, tinerele, femeile căsătorite și bunicile, îi era milă de „mingea albastră”, de infanterie, de băieți, din nou pe sine, din nou de femei și, în sfârșit, de sufletul său.

Potrivit unei scurte biografii, Bulat Okudzhava s-a născut la 9 mai 1924 la Moscova într-o familie multinațională: tatăl său, Shalva Okudzhava, era de sânge georgian, iar mama sa, Ashkhen Nalbadyan, era de sânge armean.

La doi ani după nașterea primului lor copil, întreaga familie s-a mutat în patria tatălui lor - Tbilisi. Acolo, Shalva Okudzhava, un comunist convins, pur și simplu a urcat printre rânduri. Mai întâi, a fost secretar al comitetului orașului Tbilisi, iar apoi, în 1934, i s-a cerut să accepte postul de prim-secretar al comitetului de partid al orașului Nijni Tagil.

Cu toate acestea, în acei ani, mașina represivă sovietică era deja înființată și funcționa non-stop. În 1937, tatăl lui Okudzhava a fost arestat și condamnat la moarte pe baza unor dovezi false. Și Ashkhen a fost exilat în tabăra Karaganda în 1938. S-a întors după 12 ani lungi.

Okudzhava a fost crescut de bunica sa, iar în anii 1940 s-a mutat la rude în capitala Georgiei.

Ani de război

Odată cu începutul războiului împotriva invadatorilor fasciști, Bulat Okudzhava a decis să ajungă pe front cât mai curând posibil, indiferent de ce. Dar Varsta frageda totul nu mi-a permis să-mi duc la îndeplinire planurile. Abia în 1942 s-a oferit voluntar să servească direct din clasa a IX-a. Mai întâi, două luni de antrenament, apoi un mortarman în Corpul Cazaci de Cavalerie al 5-lea Garzi Don.

A participat la luptele de lângă Mozdok. Dar la sfârșitul anului 1942 a fost grav rănit. Merită remarcat pe scurt că, potrivit poetului însuși, a fost rănit din prostie - un glonț rătăcit. A fost jignitor și amar, pentru că de atâtea ori sub foc direct am rămas nevătămat, dar aici, s-ar putea spune, într-un mediu calm, am primit o rănire atât de absurdă.

După recuperare, nu s-a mai întors niciodată pe front. A servit ca operator radio într-o brigadă de artilerie grea. Prima melodie din biografia lui Okudzhava apare în față - „Nu am putut dormi în vehiculele încălzite cu frig”.

Prozator, poet și bard

ÎN anii postbelici Okudzhava se întoarce în Tbilisi natal, susține examenele de liceu și intră în specialitatea „filolog” la Universitatea din Tbilisi. În timpul studiilor, l-a cunoscut pe Alexander Tsybulevsky, un student și aspirant textier, care i-a influențat în mare măsură dezvoltarea ca poet. În 1950 a primit diploma educatie inaltași predă limba și literatura rusă în liceuîn satul Shamordino, situat lângă Kaluga. În 1956, a fost publicată prima colecție de poezii, Versuri.

Moscova

În același an, 1956, a avut loc cel de-al 20-lea Congres al PCUS, al cărui rezultat principal a fost condamnarea cultului personalității lui Stalin.

După el, mama poetului a fost reabilitată și celor doi li s-a permis să se mute din nou la Moscova. În capitală, Bulat Okudzhava ocupă mai întâi funcția de redactor adjunct al secțiunii de literatură la Komsomolskaya Pravda, apoi lucrează ca redactor la Young Guard și în cele din urmă trece la publicația Literaturnaya Gazeta.

Nici opera tânărului poet și aspirant prozator nu stă pe loc. În 1961, Konstantin Paustovsky a publicat colecția „Pagini Tarussky”, care includea lucrarea lui Okudzhava „Be Healthy, Schoolboy”. În ciuda criticilor negative ascuțite pentru conținutul său pacifist, patru ani mai târziu povestea a fost filmată sub un nou titlu - „Zhenya, Zhenechka și Katyusha”. Dar nu numai proza ​​autorului a fost criticată. În anii 60, cântecele bardului au fost și ele persecutate. Potrivit concluziei comisiei oficiale, ei nu au putut exprima pe deplin starea de spirit și sentimentele tineretului sovietic. Cu toate acestea, tinerii înșiși nu au știut despre acest lucru și au încercat întotdeauna să ajungă la concertele și recitalurile celebrului bard.

Faima națională a venit la Okudzhava după lansarea lungmetrajului „Belorussky Station”. Conține un cântec puternic, profund și în același timp subtil „The birds don’t sing here...”.

Viata personala

La nivel personal, poetul și bardul nu a fost și nu putea fi singur: „are două căsătorii oficiale pe cărți”. Din păcate, prima căsătorie a lui Bulat Shalvovich cu Galina Smolyaninova s-a încheiat cu divorț. Contextul a fost servit în mare parte de două tragedii petrecute în familie: fiica a murit la o vârstă foarte fragedă, iar fiul a devenit ulterior dependent de droguri.

Olga Artsimovici, fizician de profesie, devine a doua soție a lui Okudzhava. Această căsătorie a fost mult mai fericită. În ea, se naște un fiu, Anton - un compozitor minunat în viitor.

Alte opțiuni de biografie

• Au existat multe legende despre Bulat Shalvovich în timpul vieții sale. De exemplu, mulți credeau că talentul lui s-a născut și a înflorit în timpul războiului. Cu toate acestea, soția sa Olga a susținut contrariul. În față, versurile lui erau amatori, iar majoritatea nu au supraviețuit. Cel mai cele mai bune lucrări au fost create în anii 50.
• Oamenii creativi, de regulă, nu acordă nicio atenție vieții de zi cu zi. Dar Bulat Okudzhava nu a fost unul dintre ei. Știa să facă totul: să spele vase, să gătească și să lucreze cu ciocanul. În același timp, capul familiei era încă Olga Okudzhava. Ea a decis cum să acționeze și când. A iubit-o și a ascultat-o.
• În 1991, Bulat Okudzhava a fost diagnosticat cu o boală de inimă gravă. A fost imediat necesară o operațiune, care la acea vreme costa zeci de mii de dolari. Desigur, familia nu avea o asemenea sumă. Cel mai bun prieten Poetul Ernst Neizvestny plănuia chiar să ia un împrumut împotriva casei sale ca garanție. Dar banii au fost adunați de întreaga lume: unii un dolar, alții o sută.
• Okudzhava era ateu și spunea că nu crede în Dumnezeu. Dar chiar înainte de moarte, la insistențele soției sale, a fost botezat. Ea credea că un bărbat cu un suflet atât de mare nu poate fi un necredincios.