Կոկո Շանելի կյանքը հաջողության պատմություն է. Կոկո Շանել. Մադմուզելի կյանքի պատմությունը

«Յուրաքանչյուր կին ունի այն տարիքը, որին արժանի է».

Դիզայների կենսագրությունը՝ դժվար մանկություն

Նորաձևության դիզայներ և մոդելավորող Կոկո (իսկական անունը՝ Գաբրիել) Շանելը ծնվել է 1883 թվականի օգոստոսի 19-ին Ֆրանսիայի Սոմուր քաղաքում։ Կոկո Շանելը հայտնի դարձավ իր հավերժական դիզայնով և իր փոքրիկ սև զգեստով, որոնք այսօր էլ հայտնի են։ Նա ինքն է լայն ճանաչում ձեռք բերել և մինչ օրս հարգվում է որպես ոճի պատկերակ իր պարզ, բայց բարդ հանդերձանքով: Ինչպես մի անգամ ասել է Շանելը. «Շքեղությունը պետք է լինի հարմարավետ, այլապես շքեղություն չէ»:

Նրա վաղ տարիներին, սակայն, հեռու էին գլամուրային լինելուց: Մոր մահից հետո Շանելին հայրը, ով աշխատում էր որպես վաճառող, հանձնվեց մանկատուն։ Նրան դաստիարակել են միանձնուհիները, հենց նրանք են աղջկան սովորեցրել կարի արհեստը, որը հետագայում դարձել է նրա կյանքի գործը։ Որտեղի՞ց է առաջացել «Կոկո» մականունը: Երգչուհու իր կարճատև կարիերայի ընթացքում Գաբրիել Շանելը ելույթ է ունեցել ակումբներում, որտեղ ստացել է «Կոկո» մականունը։ Ոմանք ասում են, որ մականունը ծագել է նրա երգերից մեկից, սակայն ինքը՝ Շանելը, ասել է, որ դա «կոկոտկա»-ի կրճատված տարբերակն է, որը ֆրանսերեն նշանակում է «պահված կին»։

Դիզայների կենսագրություն - Կոկո Շանել - նորաձևության ռահվիրա

Մոտ 20 տարեկանում Շանելը կապվեց Էթյեն Բալզանի հետ, ով առաջարկեց օգնել նրան Փարիզում կանացի գլխարկների բիզնես հիմնել։ Շանելը շուտով լքեց նրան իր ընկերներից մեկի՝ շատ հարուստ անգլիացի արդյունաբերող Արթուր Քեյփելի համար։ Այս երկու տղամարդիկ մեծ դեր ունեցան Chanel-ի առաջին նորաձևության ձեռնարկության զարգացման մեջ:

1910 թվականին Փարիզի Կամբոն փողոցում բացելով իր առաջին խանութը՝ Շանելը սկսեց գլխաշորեր վաճառել: Հետագայում նա խանութներ բացեց Դովիլում և Բիարիցում և սկսեց հագուստ ստեղծել, և շուտով նրա առաջին հաջողությունը եկավ այս ոլորտում:

20-ականների իսկապես հեղափոխական գյուտը Chanel-ի փոքրիկ սև զգեստն էր: Նա վերցրեց մի գույն, որը նախկինում ասոցացվում էր միայն սգո հետ և ցույց տվեց, թե որքան շքեղ կարող է այն տեսք ունենալ երեկոյան զգեստի մեջ։

1920 թվականին Շանելը իր ծաղկուն բիզնեսը հասցրեց նոր բարձունքների: Նա ստեղծեց իր առաջին բուրմունքը՝ Chanel No. 5. «Օծանելիքն անտեսանելի, բայց անմոռանալի և անհասկանալի զարդարանք է: Օծանելիքն ավետում է կնոջ գալուստը և հնչում է նրա հեռանալուց հետո»,- ասել է հայտնի Կոկո Շանելը:

Գաբրիել Կոկո Շանել - կյանքի պատմություն

1925 թվականին նա ներկայացրեց լեգենդար թվիդի կոստյումը. Շանելը վերցրեց թվիդը, որից միայն տղամարդկանց հագուստ, և փորձեց այն կնոջ վրա: Անգլիական ոգով ներծծված կոստյումը, ինչպես Շանելի շատ այլ ստեղծագործություններ, դարձավ նրա սիրո պատմության պտուղը, այս անգամ Վեսթմինսթերի դուքսի հետ։ Շուրջ 14 տարի տեւած վեպն այդպես էլ չավարտվեց ամուսնությամբ, գուցե պատճառներից մեկն այն էր, որ Կոկոն երեխաներ չէր կարող ունենալ։

Կոկո Շանելը դարձավ հայտնի դեմք ոչ միայն նորաձեւության աշխարհում, այլեւ Փարիզի գրական ու գեղարվեստական ​​շրջանակներում: Նա ձևավորել է կոստյումներ ռուսական բալետի համար, հայտնի գրողիսկ ռեժիսոր Ժան Կոկտոն և նկարիչ Պաբլո Պիկասոն նրա ընկերների թվում էին, իսկ Մադեմուզելը քնքուշ հարաբերություններ ուներ կոմպոզիտոր Իգոր Ստրավինսկու հետ։

Կոկո Շանել - սկանդալային սիրո պատմություն

1930-ականների միջազգային տնտեսական դեպրեսիան բացասական ազդեցություն ունեցավ նրա ընկերությունների վրա, և Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի բռնկումը ստիպեց Շանելին դադարեցնել իր բիզնեսը: Պատերազմը տարավ նրա աշխատողներին և փակեց խանութները։ Ֆրանսիայում գերմանական օկուպացիայի ժամանակ Շանելը սիրահարված էր գերմանացի սպային։ Պատերազմի ավարտից հետո Շանելին նույնիսկ կանչել են հարցաքննության՝ թշնամու բանակի ներկայացուցչի հետ հարաբերությունների վերաբերյալ։

Եվ չնայած Շանելին պաշտոնապես մեղադրանք չի առաջադրվել նացիստների հետ համագործակցելու համար, Մադմուզելը այնքան էլ լավ տեսք չուներ՝ հաշվի առնելով. հանրային կարծիք. Ոմանք մինչ օրս նրա հարաբերությունները նացիստ սպայի հետ համարում են դավաճանություն իր երկրի հանդեպ: Արդյունքում Շանելը հեռացավ Փարիզից՝ մի քանի տարի անցկացնելով Շվեյցարիայում՝ մի տեսակ աքսորում։

Իսկ 70 տարեկանում Շանելը հաղթական վերադարձավ նորաձևության աշխարհ։ Նա առաջին անգամ արժանացավ քննադատների սուր արձագանքներին, բայց նրա կանացի և պարզ մոդելներշուտով գնորդներ շահեց ամբողջ աշխարհում:

Chanel-ի ժառանգությունը

1969 թվականին Շանելի կյանքի հուզիչ պատմությունը հիմք դարձավ Բրոդվեյի «Կոկո» մյուզիքլի համար՝ Քեթրին Հեփբերնի գլխավոր դերակատարմամբ։ առաջատար դեր. Շոուն ստացել է «Թոնի» մրցանակի յոթ անվանակարգ (մրցանակ, որը տրվում է ամեն տարի ամերիկյան թատրոնում գերազանցության համար):

Կոկո Շանելը մահացել է 1971 թվականի հունվարի 10-ին Ritz հյուրանոցի իր բնակարանում։ Հարյուրավոր մարդիկ հավաքվել էին Մադլեն եկեղեցում՝ հրաժեշտ տալու նորաձեւության պատկերակին: Հարգանքի տուրք մատուցելով հայտնի մոդելավորողին՝ ներկաներից շատերը հագած էին Կոկո Շանելի կոստյումներ։

Հայտնի մոդելավորողի կենսագրությունն այստեղ ավարտվում է, բայց նորաձեւության պատմությունը շարունակվում է։ Նրա մահից մի փոքր ավելի քան տասը տարի անց դիզայներ Կարլ Լագերֆելդը ստանձնեց իր ընկերության ղեկը, որպեսզի պահպանի Chanel-ի ժառանգությունը: Եվ այսօր ընկերությունը շարունակում է զարգանալ, իսկ Կոկո Շանելի կյանքի պատմությունը շարունակում է գրավել մարդկանց ուշադրությունը։

Նա շրջեց նորաձևության աշխարհը և փոխեց կանացիության գաղափարը: Չնայած նրա ծագմանը, բարձր հասարակությունը խոնարհվեց նրա առաջ: Այս կինը երբեք չի ամուսնացել, իսկ տղամարդիկ նրա համար ավար էին: Նրա խոսքով՝ իրեն միայն մեկ անգամ է հաջողվել սիրահարվել։ Անձնական Կոկո Շանելը նորաձևության ոլորտում նրա հաջողության բաղադրիչներից մեկն է։ Տեղ կար և՛ գործնական հոբբիների, և՛ իսկական սիրո համար:

Ոճի պատկերակի իրական անունը Գաբրիել Բոներ Շանել է։ Ապագա հանրահայտ մարդը ծնվել է 1883 թվականի օգոստոսի 19-ին: Նրա ծնողները պաշտոնապես ամուսնացած չեն եղել, հայրը՝ Գաբրիելը, աշխատել է որպես շուկայի առևտրական, իսկ փոքրիկ Շանելն իր ողջ մանկությունն անցկացրել է շուկայի տաղավարներում: Երբ աղջիկը 12 տարեկան էր, մայրը մահացավ ծանր ծննդաբերության ժամանակ։ Հայրը բաժանել է եղբայրներին ու քույրերին. որդիներին տվել է գյուղացիական ընտանիքներին, իսկ դուստրերին՝ մանկատուն։

Գաբրիելի ուսուցիչները խիստ միանձնուհիներ էին։ Զարմանալի չէ, որ աղջիկը երազում էր այլ կյանքի մասին. նրան դուր չէր գալիս մոխրագույն համազգեստը, որը նա պետք է ամեն օր կրեր, և դրա կարիքը։ Բայց Շանելը հաստատապես հավատում էր, որ կարող է հասնել փառքի և ճանաչման: Նրա համար միակ ուրախությունը տոներն էին, որոնց ժամանակ նա գնաց մորաքույրների մոտ։ Նրանցից մեկն էր, ով սկսեց իր զարմուհուն սովորեցնել ոչ միայն կարել, այլև հագուստ զարդարել:

Երբ Գաբրիելը դարձավ 18 տարեկան, նրան ընտրության հնարավորություն տրվեց՝ կամ դառնալ միանձնուհի, կամ սկսել անկախ կյանք: Աղջիկը ընտրում է երկրորդը։ Նա տեղափոխվում է Մուլեն քաղաք և բարեգործական հիմունքներով ընդունվում է ազնվական աղջիկների գիշերօթիկ դպրոց։ Հետեւաբար, նրան այլ կերպ են վերաբերվում, քան հարուստ ընտանիքների աղջիկներին։ Երկու տարվա մարզումներից հետո Գաբրիելը պատրաստ էր ինքնուրույն կյանք սկսել։

Նրան որպես դերձակ են տանում ստուդիայում. տիրոջը դուր է եկել, թե ինչպես է նա հմտորեն վարվում ասեղով և թելով: Բայց Գաբրիելը հասկացավ, որ այնտեղ իրեն ո՛չ համբավ է սպասում, ո՛չ ճանաչում։ Շանելը ծանոթանում է զինվորական սպաների հետ, որոնցից շատերը կային այս քաղաքում։ Նրանք մի աղջկա և նրա մորաքրոջը հրավիրում են էստրադային շոուի: Շուտով այնտեղ ելույթ ունեցավ հենց ինքը՝ Գաբրիելը։ Նրա երգացանկում կար ընդամենը երկու երգ, որոնց շնորհիվ նա ստացավ «Կոկո» մականունը։

Շուտով մի գրավիչ երիտասարդ աղջկա դուր եկավ հարուստ սպա Էթյեն Բալսանը։ Կոկոյին բոլորովին չէր անհանգստացնում կնամոլի իր համբավը և մշտական ​​սիրուհու առկայությունը։ Շանելն ընդունում է նրա առաջարկը` տեղափոխվելու իր հետ կալվածք:

Էտյենի տանը Կոկոն հանդիպեց մեր ժամանակների ամենահարուստ և ազդեցիկ մարդկանց։ Նա ավելի վստահ դարձավ իր վրա և չվախեցավ անել այն, ինչ ուզում էր։ Եվ ամենից շատ աղջիկը ցանկանում էր փոխել նորաձեւության աշխարհը։ Այն ժամանակ նորաձեւության դիզայներ կարող էին լինել միայն տղամարդիկ, ովքեր կանանց քաշում էին կիպ կորսետների, կիպ բոդիների մեջ, հագնված երկար զգեստներով՝ բազմաթիվ նրբերանգներով։ Կոկոն առաջնորդվել է պարզության և հարմարավետության կարգախոսով.

Նա իսկական սենսացիա առաջացրեց, երբ մրցարշավներին ներկայացավ ոչ թե կանացի հագուստով, այլ Էթյենի շապիկով և ընկերոջ բլեյզերով։ Կանայք ցնցված էին, բայց հիացած էին աղջկա համարձակությամբ։ Հետո Կոկոն որոշեց, որ ժամանակն է կանանց «ազատագրել» բազմաշերտ ու երկար կիսաշրջազգեստների ու կորսետների գերությունից։ Բալսանը սատարեց նորաձևության հանդեպ նրա կիրքը և կալվածքում մի անկյուն հատկացրեց, որտեղ նա գլխարկներ էր պատրաստում իր ընկերների ընկերուհիների համար: Բայց Շանելը ավելին էր ուզում՝ նա երազում էր շրջել նորաձևության ոլորտը: Դրանում նրան օգնում է Էթյենի ընկերը, իսկ ավելի ուշ՝ նրա սիրելին՝ անգլիացի կապիտան Արթուր Կապելը, ով ընկերների շրջանում հայտնի էր որպես «Տղա»։

Նրանց առաջին հանդիպման ստույգ հանգամանքները մնում են անհայտ։ Ինքը՝ Շանելը, պատմել է այս իրադարձության մի քանի տարբեր վարկածներ։ Բայց ինչպես էլ նրանք հանդիպեցին, այս հանդիպումը ճակատագրական դարձավ Մադմուզել Շանելի համար։ Կապելը աղջկա մեջ տեսավ նպատակասլացություն և փառասիրություն, ուստի նա աջակցեց Կոկոյին նրա բոլոր ջանքերում: Որոշ ժամանակ անց Շանելը թողնում է Էթյենը և տեղափոխվում Արթուրի մոտ։

Կապելը որոշում է օգնել նրան իրականացնել իր երազանքը, և Բալսանի հետ միասին (որի հետ Կոկոն կապի մեջ էր) բացում են Chanel-ի գլխարկների խանութը։ Պարզ, բայց էլեգանտ գլխարկներ Coco-ից ունեին իրական հաջողությունֆրանսուհիների շրջանում, ովքեր հոգնել են մրգային զամբյուղի գլխարկներ կրելուց. 1913 թվականին Կապելի ֆինանսական աջակցությամբ Կոկոն բացում է պատրաստի զգեստների խանութ։ Նրա հավաքածուն առանձնանում էր պարզությամբ, նրբագեղությամբ և, որ ամենակարեւորն է, գործնականությամբ։ Կոկո Շանելը դարձավ առաջին կին մոդելավորողը և արժանացավ հանրային ճանաչման։

Առաջինը Համաշխարհային պատերազմ, և ժամանակը բարձր նորաձեւությունանպատշաճ դարձավ: Միլիոնավոր տղամարդիկ գնացին ռազմաճակատ, և նրանց ամբողջ աշխատանքը ընկավ փխրուն կանացի ուսերին: Բայց Կոկոն հասկանում է, որ սա անկախություն ձեռք բերելու և Շանելի տունը ոտքի կանգնեցնելու իր հնարավորությունն է։

Կանացի շքեղ զգեստները դարձել են ոչ գործնական և նույնիսկ վտանգավոր մեքենաներում աշխատելիս: Ժամանակն է Chanel ոճի համար՝ հարմարավետ և գործնական։ Բայց ներս պատերազմի ժամանակԴժվար էր որակյալ գործվածք գտնելը, բայց մարզաշապիկը շատ էր: Եվ սա իսկական առաջընթաց էր Կոկոյի կարիերայում. նրա կանացի հավաքածուն՝ պատրաստված մարզաշապիկներից, անհավատալի հաջողություն ունեցավ:

Ճիշտ այնպես, ինչպես նրա աշխատանքը՝ որպես մոդելավորող, բարձրացավ, այնպես էլ նրա սիրավեպը Բոյի հետ: Մի անգամ նա նրանց հանգստյան օր տվեց Բիարից քաղաքում, որտեղ այդ ժամանակ հավաքվում էին ամենահարուստ մարդիկ։ Կոկոն այնտեղ բացում է Chanel-ի նոր բուտիկը 1915 թվականին: Այժմ Chanel-ի տունը անկախություն է ձեռք բերել, և համբավը հասել է Կոկոյին:

1918 թվականին երկրների միջև կնքվեց խաղաղության պայմանագիր, և պատերազմն ավարտվեց։ Շանելի տունը բարգավաճեց, և Կոկոյի կյանքում լիակատար երջանկության շրջան էր սպասվում։ Բայց նույն տարում Կապելը նրան հայտնեց իր մտադրության մասին՝ ամուսնանալ հարուստ տիրոջ դստեր հետ։ Այս լուրը հարված էր Chanel-ին։ Նրա ամուսնությունից հետո նրանց հարաբերությունները շարունակվեցին։ Բայց 1919 թվականին Բոյ Կապելը մահացել է ավտովթարից։ Նրա մահվան լուրն ավարտեց Կոկոն։ Հետագայում նա խոստովանեց, որ սիրում է միայն Կապելին։

Ենթադրվում է, որ հենց իր սիրելիի համար սուգն է դրդել Շանելին ստեղծել հանրահայտ փոքրիկ սև զգեստը։ Այն ժամանակ ընդունված չէր սուգ անել այն մարդու համար, ում հետ ամուսնություն չէր գրանցվել։ Շանելը զգեստին ավելացրել է սպիտակ իմիտացիոն մարգարիտների շարան, իսկ ավելի ուշ այս տեսքը դարձել է ոճի իսկական թոփ։

Շանելը որոշում է հասնել ճանաչման և հարգանքի ամենաբարձր օղակներում։ Սկզբից նա ինքն է հորինում նոր կենսագրություն, նրա մանկության պատմություններն ամեն անգամ նոր են լինում։ Նորաձեւության դիզայները շքեղ Ritsa հյուրանոցի առջեւ բացում է իր հայտնի Chanel House-ը։ Ինքը՝ Կոկոն, տեղափոխվում է ապրելու այս հյուրանոցում։ Կապելից հետո նա սիրավեպ է ունեցել Վեստմինսթերի դուքսի հետ, որի միջոցով ծանոթացել է ազդեցիկ մարդկանց հետ, որոնց թվում է եղել Ուինսթոն Չերչիլը։

Նա սիրավեպ է ունեցել Ստրավինսկու, ինչպես նաև ռուս արքայազն Դմիտրիի հետ։ Այս հարաբերությունների շնորհիվ է, որ նրա հավաքածուներում հայտնվում են սլավոնական տարրեր։ Ավելի ուշ արքայազնը նրան ծանոթացնում է պարֆյումերի հետ, ով ստեղծել է հայտնի Chanel No 5 օծանելիքը։

Բայց նրա ամենասկանդալային հարաբերությունները գերմանացի սպա և լրտես Բարոն ֆոն Դինքլեյջի հետ էր: Նրա եղբորորդին գերի է ընկել գերմանացիների կողմից։ Նրան ազատելու համար նա գնաց ֆոն Դինքլաջի հետ հանդիպման։ Եղբորորդուն ազատ արձակեցին, իսկ Շանելը դարձավ գերմանացի բարոնի տիրուհին։

Ավելի ուշ մոդելավորողը մասնակցել է անգլո-գերմանական բանակցություններին, որոնք գաղտնի են եղել։ Գերմանացիները, իմանալով Չերչիլի հետ նրա ծանոթության մասին, ցանկանում էին նրա օգնությամբ համոզել նրան խաղաղության պայմանագիր կնքել։ Վիրահատությունը ստացել է «Նորաձև գլխարկ» անվանումը, սակայն անհաջող է անցել։ Այն բանից հետո, երբ Ֆրանսիան ազատագրվեց զավթիչներից, Շանելը հիշեց իր կապը գերմանացիների հետ։ Նա ձերբակալվել է, սակայն ազատ արձակման պատճառները դեռևս հայտնի չեն։ 1944 թվականին Կոկո Շանելը մեկնում է Շվեյցարիա, որտեղ ապրում է մինչև 1953 թվականը։

1954 թվականին հայտնի մոդելավորողը վերադառնում է բարձր աշխարհնորաձեւություն իրենց հին հագուստով. Հասարակությունը վնասված է, բայց նրա հավաքածուն հաջողակ է: Ամբողջ աշխարհը խոսում է Կոկո Շանելի մասին, և բոլորը հիացած են նրա ոճի զգացողությամբ։ 1971 թվականի հունվարի 10-ին Կոկո Շանելը մահանում է սրտի կաթվածից Ritz հյուրանոցում, որտեղ նա գտնվում էր:

Այս կինը հեղափոխություն է արել նորաձեւության աշխարհում։ Նա բոլորին ցույց է տվել, որ ոճային հագնվելը չի ​​նշանակում հավակնոտ լինել, և դուք կարող եք կանացի մնալ նույնիսկ տղամարդու հագուստով։ Նրա կյանքի իմաստն ու ամենաթանկը նրա մտահղացումն էր՝ Chanel-ի նորաձևության տունը, որի մասին նա երազում էր որպես փոքրիկ աղջիկ: Կոկո Շանելի անձնական կյանքը միշտ չէ, որ սփռված էր վարդերով, բայց նա հնարավորություն ուներ երջանկություն զգալու և սիրահարվելու մի տղամարդու, ով աջակցում էր նրան ամեն ինչում: Կոկո Շանելը 20-րդ դարի ամենաազդեցիկ կանանցից է։

Նրանք դեռ գտնվում են այն-աղջիկների շրջանում հանրաճանաչության գագաթնակետին: Այսօր մենք որոշեցինք պատմել մեծն Գաբրիել Շանելի՝ կանացի զգեստապահարանի բարեփոխիչի կյանքի մասին և ցուցադրել արխիվային լուսանկարներ։

Կոկո Շանելի մանկությունն ու պատանեկությունը

1883 թվականի օգոստոսի 19-ին արևմտյան Ֆրանսիայի Սամուր քաղաքում օրապահ Ժաննա Դևոլի և շրջիկ վաճառող Ալբերտ Շանելի մոտ ծնվեց աղջիկ Գաբրիելը։ Ընտանիքն ապրում էր ծայրահեղ աղքատ և, չունենալով սեփական տուն, հաճախ տեղափոխվում էր։ Կնոջ մահից հետո Ալբերտը որդիներին տվել է հարազատներին, իսկ դուստրերին՝ վանական կացարան։ Գաբրիելն այդ ժամանակ 12 տարեկան էր: Ոչ նա, ոչ էլ մյուս երեխաները երբեք չեն տեսել իրենց հորը։ Փոքրիկ Շանելը չէր կարողանում հավատալ, որ նա լքել է նրանց։ «Ես որբ չեմ! Հայրիկը շուտով կգա և ինձ կվերցնի»։,- այսպես պատասխանեց աղջիկը մանկատան մյուս սաների ծաղրանքին։

Մանկատան անհյուրընկալ պատերը չկոտրեցին Շանելին ու չդարձրին նրան սենտիմենտալ երազողի։ « Եթե ​​դուք ծնվել եք առանց թևերի, մի խանգարեք նրանց աճել»:,- մի անգամ ասաց Գաբրիելն արդեն մադեմուզել Կոկոյի կարգավիճակում։ 18 տարեկանում նա լքեց մենաստանը։ որոշել է մեկընդմիշտ դուրս գալ աղքատությունից: Որբանոցում սովորած ասեղնագործության հմտություններն օգնեցին Շանելին կատարել առաջին քայլը դեպի հաջողության ճանապարհը. նա դարձավ դերձակուհի Մուլեն քաղաքի պատրաստի զգեստների խանութում: Աշխատանքը նրան փոքր եկամուտ բերեց, մասնավոր պատվերներ հայտնվեցին, բայց Շանելը ցանկանում էր շքեղություն և փայլ: Նա սկսեց ելույթ ունենալ տեղի սրճարանում՝ հանրության առաջ կատարելով ոչ հավակնոտ երգեր՝ Qui qu`a vu Coco և Ko Ko Ri Ko: Այդ ժամանակից ի վեր Գաբրիել անունը մոռացվել է. բոլորը սկսեցին Շանելին պարզապես Կոկո անվանել: Եկեք անկեղծ լինենք. Կոկո Շանելը անկարևոր արտիստ և կատարող էր, հիմարություն էր նույնիսկ երազել երգչուհու կամ դերասանուհու կարիերայի մասին: Սակայն հմայիչ թխահերին նկատել են ճիշտ տղամարդիկ, և հենց դրան էր նա ձգտում։

Մարդը հաջողության կարճ ճանապարհ է

Շանելը ընդունեց երիտասարդ բարոն Էթյեն Բալսանի առաջարկը՝ դառնալ իր պահած կինը։ Կոկոն ձիավարություն է սովորել Էթյենից, քնել է մինչև կեսօր, նախաճաշին անկողնում կաթով սուրճ խմել և շոկոլադներ... Իրեն թողած երազող Կոկոն սկսեց իր համար հագուստ ու աքսեսուարներ ստեղծել, որոնք ոչ մի կապ չունեին այդ տարիների նորաձեւության հետ։ Հերթական սիրային վեճից հետո Շանելը տեղափոխվում է Բալսանի փարիզյան ամուրի բնակարան և 1909 թվականին նրա հաշվին գլխարկների սրահ բացում։

Շանելը որոշեց ինքնուրույն «խթանել» իր բիզնեսը։ Շանելի փոքրիկ կլոր գլխարկները զբոսանքների և ելքերի ժամանակ ուշադրություն էին գրավում նրբագեղությամբ և զարդերի իսպառ բացակայությամբ։ Այսպիսով, առաջին հաջողությունը եկավ, և նոր զգացողություն. Կոկոն մտերմացավ Էթյենի ընկերոջ՝ անգլիացի փլեյբոյ Արթուր Կապելի հետ, ում վիճակված էր դառնալ ամենամեծ և, հավանաբար, միակ սերը մեծ մադմուազելի կյանքում: Արթուրը Կոկոյին ներկայացրեց իր շրջապատում, ծանոթացրեց բանկիրների, քաղաքական գործիչների, ֆինանսիստների հետ։ Կապելի խորհուրդները, կապերն ու փողը օգնեցին Շանելին բացել առաջին բուտիկը Փարիզում՝ Շամբոն փողոցում, իսկ մի փոքր ուշ՝ Դովիլում իր խանութի առաջին մասնաճյուղը, որը 1919 թվականին վերածվեց լիարժեք նորաձևության տան, և գների պիտակները զգեստները հասել են 3 հազար ֆրանկի։ Կոկոն ստացավ այն, ինչի մասին երազում էր՝ համբավ և շքեղ կյանք. Հաջողության գինը նրա անձնական կյանքի ողբերգական զոհաբերությունն էր։ Ե՛վ Էթյենը, և՛ Արթուրը սիրում էին Շանելին, բայց ամուսնանում էին արիստոկրատ կանանց հետ։ Արթուր Կապելի ամուսնությունը հաջողությամբ չպսակվեց, և նա նորից ու նորից վերադառնում էր Շանել, բայց ... 1919 թվականի դեկտեմբերի 22-ին Արթուրը վթարի է ենթարկվում ավտոմեքենայի մեջ։ Շանելը նորից մենակ մնաց ու կորստի ցավը խեղդելու համար գլխովին ընկավ աշխատանքի մեջ։

անմահ ոճ

Ձգտելով ազատել նորաձեւությունն ավելորդ շքեղությունից, Կոկոն սկսեց գլխարկներից: Ջայլամի փետուրներն ու թավիշը ջայլամի փետուրներն ու թավիշը հանեց։ Եվ հետո վերցրեց վերնազգեստը: Առաջին հավաքածու կանացի հագուստ Chanel-ից իրենց տեսակի գործնական, հարմարավետ և հեղափոխական իրեր են: «Նավաստու կոստյում» համար ծովափնյա հանգիստ- ժիլետ, լայն թեթև տաբատ, բերետ - կարվում էր մարմնին հաճելի տրիկոտաժից, որը նախկինում օգտագործվում էր միայն ներքնազգեստի համար։ Շանելը նույնպես ձևավորել է ուղիղ ուրվագիծ՝ առանց գոտկատեղի, բայց ազդրերին շարֆով կամ գոտիով և տղամարդու վերնաշապիկի օձիքին նման պարանոցով։ Այսպիսով, fashionistas-ի զինանոցում հայտնվեց շեմիզե զգեստ, կամ վերնաշապիկի զգեստ:

Շանելին մեղադրել են ուժեղ սեռի ներկայացուցիչներին «թալանելու» և արական սեռի անգլերենը վերագծելու մեջ դասական ոճկանանց համար. Կոկոն շապիկների, շապիկների, աղեղների, կորսետների և բզզոցներով զգեստների փոխարեն առաջարկեց վերնաշապիկներ և փողկապներ, տաբատներ, բաճկոններ, բաճկոններ, տրիկոտաժե պուլովերներ, կաշվե ժոկեյ բաճկոններ: Բացի այդ, Շանելը համարձակվել է «դուրս բերել» կոստյումի զարդեր, կարճ սանրվածքներ և արևայրուք։ Շանելի ոճը գագաթնակետին հասավ 1926 թվականին ստեղծված փոքրիկ սև զգեստով։ Դա Շանելի մանկության հանդերձանքն էր. մանկատան սաները, որտեղ նա մեծացել էր, հագնում էին սև զգեստներ՝ փոքր սպիտակ օձիքով: Անբասիր համամասնություններ, կտրվածքի ասկետիկ պարզություն, գործվածքների նրբագեղություն, զուսպ գույներ - Կոկոն սգի և աղքատության գույնը վերածեց նրբագեղության և ճաշակի խորհրդանիշի:

«Նորաձևությունը դուրս է գալիս նորաձևությունից», - ասաց Կոկոն, «ոճը երբեք»

Grand Mademoiselle և սիրուհի

Շանելը շրջապատված էր բազմաթիվ հայտնի ռուս էմիգրանտներով՝ Սերգեյ Դիաղիլև, Իգոր Ստրավինսկի (1920-ի ամռանը նրանք ապրեցին կարճ, բայց բուռն սիրավեպ): Շանելը նվաճել է Նիկոլայ II-ի եղբորորդու՝ Մեծ Դմիտրի Պավլովիչ Ռոմանովի սիրտը։

Դմիտրի Ռոմանովն ավելի ուշ ամուսնացավ մեծահարուստ ամերիկացու հետ, սակայն այս կապը Շանելին բերեց հայտնի միտք, որը վերածվեց միլիոնավոր եկամուտների։ Դմիտրին Կոկոյի հետ հանդիպում կազմակերպեց պարֆյումեր, ծագումով ռուս ֆրանսիացի Էռնեստ Բոյի հետ: Բոն, ինչպես մտադրվել էր Chanel-ը, ստեղծեց խառը ծաղկային բուրմունք, որը նախկինում ոչ ոք չէր արել: Ապագա օծանելիքների մի քանի տարբերակներից հաճախորդն ընտրեց համար հինգերորդ բույրը։ Խորհրդանշական է, որ Կոկոն այս կերպարին իր համար բախտավոր համարեց և նոր հավաքածուները հանրությանը ցուցադրեց միայն հինգերորդ օրը։ Այսպես ծնվել է Chanel No 5 լեգենդար օծանելիքը։

Շանելը քառասուներկու տարեկան էր, երբ նրա կյանք մտավ նոր արիստոկրատ երկրպագու։ Վեստմինսթերի դուքսը շռայլ էր և առասպելական հարուստ: Նա խելագարվում էր Շանելի համար, բայց Կոկոն մերժեց ամուսնության առաջարկը. «Կան շատ դքսուհիներ, բայց միայն մեկ Կոկո Շանել»:Նա չցանկացավ զոհաբերել Նորաձևության տունը հանուն կոչման և ամուսնության և մնաց մեծ մադուազել:

Բայց Կոկոյի ամենաառեղծվածային սիրավեպը նրա հարաբերություններն են Վալտեր Շելենբերգի հետ, հետախուզության ղեկավար Ս.Ս. Շանելին, որը կամավոր միջնորդել էր գերմանացիների և դաշնակիցների միջև խաղաղ բանակցություններին միջնորդել, բայց «Նորաձևության գլխարկ» գործողությունը ձախողվեց: Ֆրանսիայի ազատագրումից հետո Կոկոն արտաքսվել է երկրից՝ զավթիչների հետ համագործակցելու համար, իսկ սիրահարները մեկնել են Շվեյցարիա։ Շելենբերգը խնամել է Շելենբերգին մինչև նրա մահը՝ 1952 թ.

Կարգապահությունը որպես երիտասարդության էլիքսիր

Կոկո Շանելը պնդում էր, որ կնոջ գեղեցկությունը կախված չէ զգեստի տարիքից և գնից, այլ ապրելակերպից, վարքագծից, հարդարանքից և հոգևոր ներդաշնակությունից. «Քսան տարեկանում քո դեմքը բնության կողմից է տրված քեզ, երեսուն տարեկանում կյանքը ձևավորում է այն, բայց հիսուն տարեկանում դու ինքդ պետք է վաստակես»: Լավագույն միջոցըլավ տեսքը, ըստ Chanel-ի, սիրելի բան է. «Միայն աշխատանքը քաջություն է տալիս, իսկ ոգին իր հերթին հոգ է տանում մարմնի ճակատագրի մասին»։Զարմանալի չէ, որ Շանելը միշտ եղել է գերազանց պրոֆեսիոնալ մարզավիճակում. նա ներկայացրել է իր վերջին հավաքածուն, երբ ութսունն անց էր:

Քրտնաջան աշխատանքից հետո Կոկոն իրեն թույլ տվեց լիակատար պարապության շրջաններ ամառանոցում, վայելելով մաքուր օդը, ազատությունն ու միայնությունը: Շանելը սիրում էր ձկնորսություն, ծաղիկներ տնկել, շրջապատող շներին խնամել և ձիեր վարել։ Ի դեպ, Մադմուզելը «արտույտ» էր և խստորեն հետևում էր առօրյային՝ քնելուն տևելով առնվազն յոթից ութ ժամ. «Անքուն գիշերից հետո ցերեկը չես կարող արժեքավոր ոչինչ ստեղծել։ Կեսգիշերից հետո քնելը նշանակում է չխնայել ինքդ քեզ։ Անձամբ, տասներկու ժամ հետո ինձ ընդհանրապես ոչինչ չի հետաքրքրում։ Խնայեք ձեզ հանուն ձեր սեփականության: Խնայե՛ք ձեր ականջները, խնայե՛ք ձեր աչքերը, խնայե՛ք ձեր մտքերը: Ի՞նչ լսեցիք կեսգիշերից հետո, որ ավելի արժեքավոր կհամարեք, քան ձեր սեփական քունը: Սա հենց այն է, ինչ դուք, այնուամենայնիվ, լսել եք, և բացի այդ, հարյուր անգամ ... »:. Կոկոն գեղեցկության թշնամիներ էր համարում ալկոհոլը և սննդի մեջ ավելորդությունը: Մինչև ծերությունը նա պահպանում էր աղջկական ներդաշնակությունը՝ նախընտրելով բանջարեղենի, մրգերի և ձկների դիետան։ Շանելի միակ անառողջ թուլությունը մշտական ​​ծխելն էր:

Այսօր գուցե չգտնեք մեկին, ով չգիտի Chanel No 5 հայտնի օծանելիքը։ Այդ մասին շատերն են լսել Կոկո Շանել , բայց միայն քչերը գիտեն նրա կենսագրությունը և.

Այս տաղանդավոր կինը երկար ճանապարհ է անցել, ընկել է, բայց վեր է կացել ու նորից առաջ է գնացել։

Կոկո Շանելի հաջողության պատմությունը շատ բարդ է, և ես առաջարկում եմ ծանոթանալ այս զարմանահրաշ կնոջ հետ։

Հմայիչ Կոկո Շանելի դժվար պատմությունը

Հայտնի թրենդսթեր Գաբրիելի իսկական անունը և Կոկո(ֆր. կոկո շանել, իսկական անունը Գաբրիել Բոներ Շանել, ֆր. Գաբրիել Բոնհոր Շանելի ծննդյան ամսաթիվը 19 օգոստոսի 1883 թ, Սամուր - 10 հունվարի, 1971 թ, Փարիզ) նրա կեղծանունն է։

Նա ծնվել է պարզ և ոչ այնքան հարուստ ֆրանսիացի վաճառականների ընտանիքում։ Աղջիկը ապօրինի երեխա էր, ուներ քույրեր և եղբայրներ։

Գաբրիելի մայրը մահացել է, երբ երեխան ընդամենը 12 տարեկան էր։ Ասեմ, որ աղջկա հայրը չցանկացավ զբաղվել նրա դաստիարակությամբ և որոշել էր բոլոր երեխաներին մանկատուն ուղարկել։

Դրանից հետո փոքրիկն այդպես էլ չհանդիպեց հորը։

Աղջիկը միշտ հույս ուներ, որ մի օր հայրը կգա ու կտանի իրեն, բայց հրաշքն այդպես էլ չեղավ։

Գաբրիելը մանկատանը շարունակում էր ապրել իր աշխարհում, երազում էր, որ մի օր կարող է հաջողակ դառնալ:

Երբ ապագա թրենդսեթերը մանկատանն էր, նա ստիպված էր անընդհատ սովորական սև համազգեստ կրել: Հենց այս ձևն էլ դարձավ հայտնի փոքրիկ սև զգեստի նախատիպը։

20 տարեկանում Գաբրիելը հեռացավ մանկատնից, նա այլեւս չհիշեց այստեղ անցկացրած ժամանակը։ Աղջիկը աշխատանք գտավ քաղաքում ՄուլենՆա դարձավ ներքնազգեստի վաճառքի օգնական:

Սրան զուգահեռ Շանելը զբաղվում էր մանկական, ինչպես նաև կանացի հագուստի կարումով։ Նրան աշխատանքի ընդունած ձեռներեցը շատ գոհ էր։

Հարկ է նշել, որ Գաբրիելի հանգստավայրը եղել է կաբարեներից մեկը, որտեղ թույլատրվել է երգեր երգել։ Սիրելի ապագայի համար մեծ կինդարձավ երգ "Այնպես ոչինչ", ինչի արդյունքում Շանելը ստացավ իր հայտնի մականունը։

Առաջին մարդը, ում հետ Կոկոն որոշել է միասին ապրել, հարուստ մարդ էր Էթյեն Բալսան. Նա կարծում էր, որ կյանքը կտրուկ կփոխվի՝ շնորհիվ հարուստ սենյակակցի։ Բայց համար Էթյեն Շանելդարձավ միայն սիրուհի (իսկ հետո կարճ ժամանակով), և ոչ թե սիրելի կին:

Երեք տարի անց ԳաբրիելԵս հանդիպեցի այս մարդու ընկերոջը: անգլիացի Արթուր Քեյփլ(ունի տղա մականունը) իր կյանքում առաջին անգամ օգնեց Կոկո Շանելին իմանալու, թե ինչ է իրական բախտը:

Գործը հաջողությամբ պսակվեց, որոշ ժամանակ անց Գաբրիելը բացեց իր առաջին ատելիեն։ Հենց այդ ժամանակ Շանելը իր մեջ հայտնաբերեց կին ձեռներեցին և սկսեց իրագործել իր ծրագրերը։

Այս տիկինը կարողացավ փոխել վերաբերմունքը դիզայներների նկատմամբ ոչ միայն Ֆրանսիայում, այլև ամբողջ աշխարհում. նա դարձավ բարձր հասարակության մաս:

Նորարարություններ նորաձևության աշխարհում Կոկո Շանել

Կոկոյից ձեռներեցը հաջողակ էր, բայց դա երկար չտեւեց։ Պատերազմի ժամանակ թրենդսթերը փակեց իր խանութները, բայց նա շարունակում էր սիրել իր աշխատանքը։

Քիչ անց հայտնի կինն իր հաճախորդներին տարբեր նոր բաներ կառաջարկի։ Նա էր, ով բերեց նորաձևություն կանացի շալվար, հասարակ բլուզներ որ տեսքընման էին վերնաշապիկների, ուղիղ կիսաշրջազգեստները մինչև ծնկները:

Նորաձևության սիրահարները հրաժարվում էին փքված զգեստներից և երկար կիսաշրջազգեստներից և նախընտրում էին Կոկո Շանելի պարզ իրերը։

Օծանելիքը անտեսանելի, բայց անմոռանալի և անգերազանցելի աքսեսուար է։ Նա հայտարարում է կնոջ արտաքինի մասին և շարունակում հիշեցնել նրան, երբ նա չկա։

IN 50-ական թթնրա ոճը հայտնի դարձավ ոչ միայն Ֆրանսիայում, այլև ողջ Եվրոպայում: Այս տիկինը առաջարկել է ոչ թե մազերը հարդարել բարդ սանրվածքներով, այլ կարճ և ոճային սանրվածքներ անել։

Դեպի նորամուծություններ սկսած Շանելդուք կարող եք ներառել կանացի կոստյում, և կոկետային գլխարկ, և բարձրակրունկ, և շղթայի վրա ձեռքի պայուսակներ, իսկ այժմ հայտնի օծանելիքներ «Շանել թիվ 5» .

Նա ինքն էր հագնվում այնպես, ինչպես սիրում էր, խորհուրդ տվեց, որ մյուս կանայք էլ նույնն անեն։

օրինակ Կոկոհաջորդում էին այն տիկնայք, ովքեր հաջողակ, անկախ ու ինքնավստահ էին։

Հանրաճանաչ Chanel-ի սոցիալական շրջանակը

Նշենք, որ Շանելը բազմաթիվ երկրպագուներ ու սիրահարներ ուներ։ Բայց նա չկարողացավ գտնել իր զուգընկերոջը, ում հետ կարող էր ապրել մինչև խոր ծերություն։

Կոկոն ավելի ստեղծագործորեն այցելեց իրեն, և աշխատանքը դարձավ նրա կյանքի հիմնական և հիմնական իմաստը։ Շատ հայտնի տղամարդիկ ցանկանում էին հանդիպել Շանելի հետ, քանի որ նրանց հետաքրքրում էր, թե ինչպես կարող է պարզ կինը այդքան հաջողակ դառնալ։

Նա ծանոթ էր մեծին Պաբլո Պիկասո, տաղանդավոր կոմպոզիտորի հետ Իգոր Ստրավինսկի, հայտնի դրամատուրգի հետ Ժան Կոկտո. Կոկոն սիրավեպ է ունեցել ռուս արքայազնի հետ Դմիտրի Դիաղիլև.

Նա օգնեց թրենդսեթերին զգալ կյանքը նորովի, ինչ-որ չափով նպաստեց Chanel-ի հաջողությանը։

Մադմուզելի ընկերների թվում էր Սալվադոր Դալի, և քաղաքական գործիչ Ուինսթոն Չերչիլ, Եվ Մարլեն Դիտրիխև այլ հայտնի մարդիկ։

Կոկո Շանելին հաջողվել է դառնալ հարուստ, հաջողակ, հարգված կին։ Նա ստեղծել է պարզ, բայց այնքան էլեգանտ և կանացի իրեր։ Նա կարողացավ դառնալ լավ ձեռնարկատեր և ֆրանսիական ամենավառ անհատականություններից մեկը:

Շանելը մահացել է 1971 թվականին սրտի կաթվածից, այդ ժամանակ նա 87 տարեկան էր։ Նրա մահից հետո նրա նորաձեւության տունն ամենաշատը չզգաց ավելի լավ ժամանակներ, բայց նորից սկսեց իր աշխատանքը Կարլ Լագերֆելդի ղեկավարությամբ։

Այսօր Կոկո Շանելի մասին տարբեր լեգենդներ և խոսակցություններ են պտտվում, բայց այնուամենայնիվ այս կինը ոճի խորհրդանիշ է: Նա այնքան մեծ ներդրում է ունեցել նորաձեւության ոլորտում, նա ամբողջ ուժով տվել է իր սիրած գործին։

Լեգենդար կինը խոսել է...

Ամեն ինչ մեր ձեռքերում է, ուստի դրանք չեն կարող բաց թողնել:

Այս մեջբերումը պետք է դառնա հիմնականը ձեռնարկատերերի և բոլոր հաջողակ մարդկանց համար։

Ահա այսպիսի պատմություն. Ինչպե՞ս է ձեզ դուր գալիս հաջողության այս փոքրիկ պատմությունը: Կիսվեք ձեր մտքերով մեկնաբանություններում։

Կոկո Շանելի աֆորիզմներն ու մեջբերումները նկարներում

Մինչև հաջորդ պատմությունները և բլոգի գրառումները:

Բաժանորդագրվեք թարմացումներին:

Հարգանքով և հաջողության հավատքով - Նիկոլայ Յակիմենկո

Կոկո Շանել - հաջողության պատմություն և կենսագրություն

Կոկո Շանել (fr. Coco Chanel).

Կոկո Շանել - նրա իսկական անունն է Գաբրիել Բոնհեյր Շանել (fr. Gabrielle Bonheur Chanel):
Շանելը ծնվել է 1883 թվականի օգոստոսի 19-ին։ Կարծես ավելորդ է ասել, որ Շանելը ֆրանսիացի մոդելավորող էր, ում ոգեշնչումն ու մոդեռնիզմը դարձրեցին նրան 20-րդ դարի նորաձևության պատմության մեջ ամենահայտնիներից մեկը. բոլորը գիտեն այդ մասին:

Ամեն ինչ սկսվեց Սաումուր փոքրիկ քաղաքում, որտեղ ավարտվեցին Շանելի ծնողները՝ Ալբեր Շանելը և Ժաննա Դևոլը։ Կոկոյի հայրը շրջիկ վաճառական էր և մի տեղ չէր նստում։ Որոշ ժամանակ ծնողները օրինական ամուսնացած չեն եղել՝ նրան ընկերուհի էր պետք, բայց ոչ կին։ Ժաննան նման կարծիքի չէր, նա սիրում էր Ալբերտին, և նրա սերն այնքան ուժեղ էր, որ, ամենայն հավանականությամբ, դա արդեն պարզապես սեր չէր, այլ հիվանդություն։ Նա չէր կարող բաժանվել Ալբերտից, անկախ նրանից, թե դա ինչ արժեր նրան։ Ժաննան ստիպված էր գումար վաստակել, որպեսզի օգնի բոլոր ժամանող ընտանիքի անդամներին՝ աշխատելով խոհանոցում, սպիտակեղենի կույտերով: Նա ստիպված էր պայքարել խոհանոցում տեղ գտնելու, արդուկողի կամ սպասուհու տեղ գտնելու համար։ Նրա առողջությունը մարում էր, բայց նա պատրաստ էր ամեն ինչ տանել, միայն թե ամուսնու մոտ լինի։ Ժաննան մահացավ, երբ Գաբրիելն ընդամենը վեց տարեկան էր։ Իսկ հետո հայրը նրան թողեց իր եղբայրների ու քույրերի մոտ։ Այդ պահից Գաբրիելը գտնվում էր հարազատների խնամքի տակ, այնուհետև մանկատանը, որտեղ նրան ուղարկեցին 12 տարեկանում։ 18 տարեկանում Կոկոն, բարեգործական կազմակերպության օգնությամբ, հայտնվում է ազնվական ընտանիքների երեխաների գիշերօթիկ դպրոցում։ Եվ հետո նա աշխատանքի ընդունվեց որպես վաճառող Մուլեն քաղաքի գործվածքների խանութում: Նա երազում էր երգչուհի դառնալ և ազատ ժամանակ Ռոտոնդա սրճարանում երգում էր «Կոկոյին տեսածը» և «Կո-Կո-Ռի-Կո» երգերը։ Հենց այդ ժամանակ նրան Կոկո անվանեցին։

Շուտով Շանելը հանդիպեց մի հարուստ ժառանգի՝ Էթյեն Բալզանի հետ։ Նա Փարիզի մոտ կալվածք ուներ, որտեղ ձիեր էր բուծում։ Նա համաձայնեց սիրուհի դառնալու նրա առաջարկին. նա վաղուց էր ցանկանում տեղափոխվել Փարիզ, և ավելին, Գաբրիելը գիտեր, որ կյանքում ամեն ինչի համար պետք է վճարել։ Հենց այստեղ նա դարձավ հիանալի հեծյալ և սկսեց պատրաստել իր սքանչելի գլխարկները, որոնք գրավեցին բոլորին իրենց նորությամբ և հմայքով: Եվ հենց այստեղ նա հասկացավ, թե ինչպես են կանայք խոնարհվում տղամարդկանց առաջ՝ փորձելով հաճոյանալ և տանուլ տալ մարտը:

Իր համար Կոկոն որոշեց, որ ցանկացած ճակատամարտից ինքը դուրս կգա հաղթող: Մանուկ հասակում նրան պակասում էր սերը, շրջապատված էր անտարբերությամբ՝ այս ամենն իր հետքն է թողել։ Իսկ Գաբրիելը սովորեց կռվել և հաղթել, և ամենակարևորը՝ կարել էր սովորել։ Եվ ինչ էլ որ նա աներ՝ գլխարկ կամ հագուստ, որն այնքան լավ էր նստում նրա վրա, որ կարելի չէր մտածել դրա մասին, ամեն ինչ գրավում էր ուրիշների ուշադրությունը։ Եվ հետո Շանելը հասկացավ, որ նա ունի մի բան, որը պետք է օգտագործել, այն է՝ ստեղծագործ մտքի շնորհը, և ամենակարևորը՝ գոյատևելու կարողությունը։

Բալզանին փոխարինեց Արթուր Կապելը, ածխահանքերի հարուստ ժառանգ, հիանալի գործարար, ով մահացավ 1919 թվականին ավտովթարից։ Նա օգնեց նրան դառնալ գործարար կին: 1910 թվականին նա բացեց իր առաջին խանութը Փարիզում՝ վաճառելով կանացի գլխարկներ, մեկ տարի անց նրա նորաձևության տունը բացվեց Կամբոն փողոցում, որտեղ գտնվում է այժմ։

Պարզությունն ու շքեղությունը եղել են Chanel-ի ստեղծագործություններում։ Նա կարողացավ հանել կորսետը կանանց մտքից, օգտվելով առնական նրբագեղությունից՝ ստեղծելով կանանց զգեստապահարանում այնպիսի ազատ և անհրաժեշտ իրեր, ինչպիսիք են տղամարդկանց վերնաշապիկները, փողկապները, հեծյալ տաբատները, բաճկոնները, որոնք խիստ և միևնույն ժամանակ հմայիչ էին, գերազանցություն և հնազանդություն. 1918 թվականին Շանելին ընդլայնեց իր բիզնեսը։ Նա հուզվեց երեկոյան զգեստսև ժանյակով և ուլունքավոր շղարշով, բեժ ջերսի վերարկու-շրջազգեստով համույթ։ Այս ամենը թվում էր պարզ, բայց միևնույն ժամանակ շքեղ՝ դերձակային արվեստի իսկական հրաշք։

«Նորաձևությունը մի բան է, որը կա ոչ միայն հագուստի մեջ։ Նորաձևությունը օդում է: Դա կապված է մեր մտքերի ու մեր ապրելակերպի, մեր շուրջը կատարվողի հետ»։

Նրա լավագույն ստեղծագործությունները՝ փոքրիկ սև զգեստ, որը 1926 թվականին ամերիկյան Vogue ամսագիրը հավասարեցրեց Ford ավտոմեքենայի ժողովրդականությանը և անվանեց այն նորաձևության «Ֆորդ», մարգարիտների կասկադներ պարզ պարանների վրա, երկգույն պոմպեր, պոմպեր։ , կահավորված բաճկոն, սպիտակ կամելիայի մետաքսներ, որոնք դարձել են նրա ապրանքանիշի խորհրդանիշները։ Նրա զարդերը ապշեցուցիչ ազդեցություն ունեցան՝ համատեղելով զմրուխտների կամ մարգարիտների շքեղությունը սեփական զգեստների հիանալի զարդերի հետ: Թանկարժեք քարերի համադրությունն արհեստականի հետ համարձակ գտածո էր, որը նա օգտագործել էր որպես շքեղ զարդեր։

Նրա բազմերանգ ապակե բրոշները և ուսի վրայից ստացվել է ցնցող էֆեկտ, դրանք հետագայում արտադրվել են աշխարհի տարբեր նորաձեւության ընկերությունների կողմից: Նրանք դեռ դասական են համարվում, և նորաձևության կանայք պատրաստ են արժանապատիվ գումարներ տալ նրանց համար։
Նրա փոքրիկ սև զգեստը կարելի էր կրել ցերեկ կամ գիշեր մարգարիտների կամ այլ աքսեսուարների հետ միասին:

Այն գաղափարները, որոնք նա ստեղծել է 20-րդ դարի սկզբին, հավերժ են մնացել, քանի որ էլեգանտության վրա չի ազդում ժամանակը։ Նրա մոդելների արտաքին տեսքի կարգախոսն էր պարզությունն ու շարժունակությունը։ Շանելն իր բացահայտումներից շատերն արել է՝ նայելով ժողովրդական հագուստի այս կամ այն ​​կերպարին կամ ինչ-որ տարրին։ Օրինակ, ռուսական ոճը ասեղնագործությամբ և մորթյա զարդարանքով, երկրաչափական նախշեր, ռետինե անձրեւանոցներ, որոնց մոդելը նա տեսավ, երբ տեսավ նրան վարորդի հագուստով։ Նա առաջինն էր, ով տրիկոտաժե հագուստ օգտագործեց կանացի զգեստապահարանում։

Շանելը ներս էր բարեկամական հարաբերություններԱրվեստի բազմաթիվ մարդկանց հետ՝ Պիկասո, Դիագիլև, Ստրավինսկի, Սալվադոր Դալի, Ժան Կոկտո և անմասն չմնաց ավանգարդ ուղղությունից։ Բայց նա երբեք չփոխեց իր սկզբունքները։ Նրա համար անընդունելի էր հեռախոսի տեսքով գլխարկը կամ կիսաշրջազգեստը, որով քայլել չէիր կարող, այլ միայն ֆարշ։ Ուստի այն, ինչ հետագայում կոչվեց «Շանելի տեսք», նշանակում էր անզիջում հայացք դեպի նորաձևություն, որտեղ ամեն ինչում չափ ու հարմարություն կա և ոչ մի ծայրահեղություն։ «Մենք միշտ պետք է մաքրենք, հեռացնենք ամեն ավելորդ բան։ Ոչինչ ավելացնելու կարիք չկա... Չկա այլ գեղեցկություն, բացի մարմնի ազատությունից...»: Դառնալով նորաձևության դիզայներ՝ նա գոհունակություն ապրեց և հավատաց, որ ինքը հաղթեց, երբ իր գաղափարները հայտնվեցին փողոցում, իսկ իր մոդելները՝ հասարակ մարդկանց վրա: Նրա սկզբունքներն էին ստեղծել պարզ, խիստ մոդելներ՝ հստակ գծերով, մոդելներ, որոնք ընդգծում են ուժեղ կողմերը և թաքցնում թույլ կողմերը:

Շանելը նյութական աջակցություն է ցուցաբերել բազմաթիվ արտիստների։ Օրինակ՝ նա ֆինանսավորել է Ռուսական բալետի որոշ բեմադրություններ, երկար տարիներ աջակցել է կոմպոզիտոր Իգոր Ստրավինսկուն և օգնել է վճարել Ժան Կոկտոյի բուժման ծախսերը։
Այն ճարտարության մեջ, որով նա կարողանում էր շքեղություն տալ ցանկացած ապրանքի, զգացվում էր ոչ միայն համը, այլև առաջին հերթին «ոչնչից ինչ-որ բան սարքելու» ունակությունը:

Նրա հաճախորդները սովորեցին հաճոյանալ՝ դեմ գնալով գոյություն ունեցող նորաձեւությանը: Գաբրիելը գաղափարների պակաս չուներ, և նա գիտեր վաճառել, ինչպես իր ժամանակին անում էին հայրն ու պապը։ Գաբրիելը ժառանգել է ընտանեկան հատկանիշներ՝ նա աշխատասեր էր։ Աշխատիր և հաջողիր... Շանելը չի ​​նկարել իր մոդելները, նա դրանք ստեղծել է մկրատով և քորոցով, հենց նորաձևության մոդելների վրա։ Ձեռքերի մի քանի շարժումները բավական էին, որպեսզի նա շքեղություն ստեղծեր անձև նյութից։ Երբեմն երազում նրան մտքեր էին ծագում, նա արթնանում էր ու սկսում աշխատել։

Նա աշխատում էր օրական 12-14 ժամ և նույնն էր պահանջում իր գործընկերներից։ Ոչ բոլորին տրված էր նման աշխատանքին դիմանալ։ Շանելն ուներ արիստոկրատիայի և, միևնույն ժամանակ, կոշտ բիզնեսի խելամտության համադրություն: Երբ նա իր առջեւ նպատակ էր դնում, միշտ հասնում էր դրան։ Մոտավոր հաշվարկներով՝ 1920-1930-ական թվականներին նրա մոդելային բիզնեսը տարեկան 200-300000 դոլար էր ստանում:

Շանելը մեծ նկարիչ էր։ Նա ցանկանում էր ստեղծել ոչ միայն նոր ուրվագիծ, այլև կյանքի կոչել նոր սենսացիաներ։ Շատ տարիներ անց այն կկոչվի «կյանքի ոճ»։
Բարձր նորաձեւության ներկայացուցիչներից Կոկո Շանելը Time ամսագրի կողմից ընդգրկվել է 100 ամենաշատերի ցանկում. ազդեցիկ մարդիկ XX դար.
Նա իր քառասուներորդ տարեդարձը նշեց բոլորովին նոր օծանելիքի թողարկումով, որում մեկ ծաղկի հոտ չկա։ Նրան օգնել են այս հարցում Մեծ ԴքսԴմիտրին և ռուս արտագաղթած պարֆյումեր Էռնեստ Բոն.

Սկսվեց Երկրորդ համաշխարհային պատերազմը։ 1940 թվականին նա ստիպված է եղել դիմել գերմանացի դիվանագետին, որպեսզի փրկի իր եղբորորդուն, ով գերեվարվել է։ Նա վաղուց էր ճանաչում դիվանագետին։ Եվ երբ նա օգնեց նրան, նրա հանդեպ ունեցած ջերմությունը էլ ավելի մեծացավ։ Պատերազմի ավարտին հանգամանքները զարգանում են այնպես, որ Շանելը ստիպված է լքել Ֆրանսիան գրեթե ութ երկար տարիներով։ Նրան մեղադրում էին ոչ միայն գերմանացի բարոնի հետ սիրային կապ ունենալու, այլեւ բաժնի պետի հետ շփումների մեջ։ արտաքին հետախուզությունԳերմանիա Շելենբերգ, «SS»-ի հրամանատար Հենրիխ Հիմլերի օգնական։

Նրան սպառնացել են ձերբակալել։ Ինքը՝ Ուինսթոն Չերչիլը, պաշտպանել է Շանելին, ով մի անգամ գրել է նրա մասին իր օրագրում. «Հայտնի Կոկոն եկավ, և ես հիացա նրանով: Սա ամենախելացիներից ու հմայիչներից մեկն է, ամենաշատը Ուժեղ կինորի հետ ես երբևէ առնչվել եմ»։
Շանելը փակեց իր բոլոր բուտիկներն ու մեկնեց Շվեյցարիա։

Այնտեղից նա հետևել է նորաձևության աշխարհում տեղի ունեցող փոփոխություններին։ Ի հայտ եկան նոր կուտյուրներ, ինչպիսիք են Հյուբեր դե Ժիվանշին և այլք։ Շանելը 71 տարեկան էր, երբ կրկին վերադարձավ Փարիզ և առաջարկեց իր հավաքածուն։ Բայց նրա մոդելների ցուցադրությունն անցել է հանրության լիակատար լռության մեջ։ Շանելը ցանկանում էր բոլորին ապացուցել, որ նորաձեւությունը փոխվում է, ոճը մնում է, սակայն մամուլում ասվում է, որ նա ոչ մի նոր բան չի առաջարկել։ Բայց ոչ բոլորը կարող են հասկանալ, որ նրբագեղությունը հավերժ է։ Շանելը կատարելագործեց իր մոդելները, իսկ մեկ տարի անց գրեթե բոլոր նորաձեւասերները պատիվ համարեցին հագնվել Chanel-ում։ Chanel-ի հանրահայտ կոստյումը դարձել է անմահ, դրանում դու քեզ հարմարավետ ու ազատ ես զգում, և դա նաև ճիշտ գործվածքի՝ թեթև թվիդի շնորհիվ։ Կոստյումը երաշխավորում է հուսալիություն բոլոր իրավիճակներում:

Chanel-ի պայուսակները, կոշիկներն ու զարդերը դարձել են դասական։ 60-ականներին նա համագործակցել է հոլիվուդյան ստուդիաների հետ։ Chanel-ի նորաձեւությունը չի հնանա, քանի որ այն պարունակում է Chanel-ի փիլիսոփայական հայեցակարգը. «Հիանալի տեսք ունենալու համար պարտադիր չէ լինել երիտասարդ և գեղեցիկ»:
Շանելը լքեց մեր աշխարհը 1971 թվականի հունվարի 10-ին, կիրակի օրը, 88 տարեկան հասակում, Փարիզի Ritz հյուրանոցի սենյակում: Time Magazine-ը նրա տարեկան եկամուտը գնահատել է 160 միլիոն դոլար։
Այնուամենայնիվ, նա երբեք չի գովաբանել հարստությունը և չի գովաբանել փողը: Շանելը ականավոր արտիստների մեջ գտավ այն ընկերներին, որոնցով հպարտանում էր։ Թեև նրա կյանքը լիովին ենթարկվում էր աշխատանքին` հագուստի ստեղծմանը, բայց նրա համար ամենակարևորը սերն էր: Նրա մեջ ապշեցուցիչը ոչ միայն հաջողությունն է, որին հասել է, ոչ միայն նրա ժողովրդականությունը, այլ նաև այն, որ նրան հաջողվել է առեղծվածային մնալ։ Անհավանական Chanel...

Ինչպես Շանելը, նրա նշանն անմահ է. երկու հատվող C տառեր՝ Կոկո Շանել և սպիտակ կամելիա՝ սև ատլասե աղեղի վրա:

1983 թվականից նա ղեկավարում է Chanel նորաձեւության տունը, իսկ Կարլ Լագերֆելդը նրա գլխավոր դիզայներն է։

Շանելը գեղեցկության գիտակ էր, գիտեր գեղեցիկ իրեր ստեղծել, և դրա շնորհիվ Փարիզում նրա բնակարանը իսկական թանգարանի տեսք ունի։ Բացի գեղեցիկ հայելիներից, բնակարանում շատ գրքեր կան, հավանաբար այլ կերպ չէր էլ կարող լինել, քանի որ Շանելը շատ էր. իմաստուն կին, որը թողել է ոչ միայն ձեռքի պայուսակներ ու օծանելիքներ, այլեւ բազմաթիվ աֆորիզմներ։

Կոկո Շանելի մեջբերումներ

Կան մարդիկ, ովքեր փող ունեն, և կան հարուստներ։

Հիմար կանայք փորձում են տպավորել տղամարդկանց՝ էքսցենտրիկ հագնվելով։ Եվ տղամարդիկ
դա սարսափելի է, նրանք ատում են էքսցենտրիկությունը: Նրանք սիրում են, երբ
հետ նայեք նրանց կանանց, քանի որ նրանք գեղեցիկ են:

Կանայք կարող են զվարճալի տեսք ունենալ։ Իհարկե, ես խոսում եմ մի քանիսի մասին
կանայք. Ծիծաղելի մարդը գնացող է, եթե նա հանճար չէ:

Որտեղ պետք է խեղդել. Ուր ուզում ես, քեզ համբուրեն։

Թույլ մարդիկ հակված են պարծենալու առավելություններով, որոնք
դրանք ընդամենը գործ են:

Քսան տարեկանում մենք նայում ենք այնպես, ինչպես բնությունն է նախատեսել. երեսուն -
ինչպես մենք ինքներս կցանկանայինք; բայց հիսուն տարեկանում մենք ինչ-որ բան ենք ստանում
այն դեմքը, որին արժանի եք:

Իսկական առատաձեռնությունը կայանում է նրանում, որ անտեսել երախտամոռությունը:

Սիրո համար վճարում ես մաս-մաս, իսկ մեծ մասամբ, ավաղ, երբ սերն արդեն ավարտվել է։

Նորաձևությունը, ինչպես ճարտարապետությունը, չափի խնդիր է։

Յուրաքանչյուր կին ունի այն տարիքը, որին արժանի է։

Անփոխարինելի լինելու համար պետք է անընդհատ փոխվել։

Լավ կտրված զգեստը սազում է ցանկացած կնոջ։ Կետ!

Մի ամուսնացիր տղամարդկանց հետ փոփոխությունների համար:

Ես մարդկանց դատում եմ փող ծախսելու ձևով. Փողը ինքնանպատակ չէ, այլ այն, որ մարդը չի սխալվում։

Գեղեցիկը մնում է, գեղեցիկն անցնում է։

Անփոխարինելի մնալու համար պետք չէ նմանվել ուրիշներին։

Սիրո մեջ ամենալավ բանը դա անելն է:

Եթե ​​ցանկանում եք ունենալ այն, ինչ երբեք չեք ունեցել, ապա ստիպված կլինեք անել այն, ինչ երբեք չեք արել:

Մեզ պետք է գեղեցկություն տղամարդկանց կողմից սիրված լինելու համար. և հիմարությունը, որպեսզի մենք սիրենք տղամարդկանց:

Ամեն ինչ մեր ձեռքերում է, ուստի դրանք չեն կարող բաց թողնել:

Ինքնազբաղումը պետք է սկսել սրտից, հակառակ դեպքում ոչ ոք չի օգնի: