Jeanne lanvin on selle moe suunanäitaja. Jeanne Lanvin: elulugu ja tegevus

LANVIN ŽANNA

(sündinud 1867 - surnud 1946)

Jeanne Lanvin, keda kutsuti hellitavalt "moe emaks", oli esimene naisdisainer, üks säravamaid. naisfiguurid 1920. aastate moemaailmas. Tema erakordne anne ja töökus võimaldasid tal, vaesest perest pärit tüdrukul, jõuda mõeldamatutesse kõrgustesse, luua terve elegantsi ja graatsilisuse maailma, millest on saanud luksuse ja rafineeritud maitse sümbol.

Jeanne Lanvin sündis 1. jaanuaril 1867 Pariisis tagasihoidlike vahenditega peres. Umbes 15 aastat enne tema sündi tegi vanaisa, lihtne trükikoja töötaja Victor Hugole suure teene: ta aitas kirjanikul politsei eest põgeneda, andes talle passi ja riided. Hugo mäletas seda kogu oma elu ja aitas aastaid hiljem Jeanne'i isal pere ülalpidamiseks tööle saada. Isa teenis kolme toitmiseks piisavalt raha, kuid häda oli selles, et kümme aastat pärast esimese lapse sündi oli peres juba 11 ühevanust last. Jeanne, nagu vanim, pidi seda tegema Varasematel aastatel aidata ema majapidamistöödel ja hoida nooremaid õdesid-vendi. Seetõttu ja ka seetõttu, et Lanvinite perekond vaesus kiiresti, ei käinud tüdruk kunagi koolis.

13-aastaselt pidi Jeanne tööle minema. Esiteks sai ta Saint-Honoré piirkonna ühe keskklassi meisterdaja majahoidjana. Ta ei teinud mitte ainult majapidamistöid, vaid üsna sageli pidi ta olema käskjalg, kes toimetas tellimusi kogu linnas. Et taskuraha kuidagi kokku hoida, väike Jeanne ei kasutanud ühistransport. Hiigelsuurte kübarakastidega käes busside järel joostes unistas ta ajast, mil võiks teenida kuldse louise. Stuudio teadis sellest ja kutsus tüdrukut naljaga pooleks "väikeseks omnibussiks". Olles terve päeva üle jooksnud, istus Zhanna õhtul vaikselt oma nukkude juurde ja hakkas neid riietama. uusim mood- ta suutis korrata modelle, mida ta nägi väikseima detailiga.

1883. aastal, kui Jeanne oli 16-aastane, kolis ta teise ateljeesse, Madame Felixi juurde, kus ta võeti meisterdajaks. Väga kiiresti sai temast lemmikõpilane ja seejärel esimene kübarate viimistlemise käsitööline. Kaks aastat hiljem otsustas Lanvin ise minna. Väikest laenu võttes avas ta oma töökoja naiste mütside valmistamiseks. Ettevõte arenes aeglaselt, kuid tüdrukul õnnestus tõsisele konkurentsile vastu seista ja 1889. aastal kolis tema rätsepastuudioks muudetud töökoda Boissy-d'Angla tänavale. Nüüd siin, majas number 16, hakkas ateljee hõivama kogu pööningut. Kuigi hiljem tuleb veel kolimisi - kahetoalisesse korterisse Rue Saint-Honoré ja seejärel Rue Maturinile, hakati Lanvini moemaja asutamiskuupäevaks pidama 1889. aastat.

Tasapisi sai Lanvini moeäri hoo sisse. Alguses vajas Jeanne lihtsalt raha - peres kasvasid nooremad vennad ja õed ning ta pidas oma kohuseks aidata isal nende ülalpidamiseks raha teenida. Tema keerukad kübarad said aga peagi Pariisi moetegijate seas väga populaarseks. Jeannel on oma püsikliendid, kellest enamik kuulus kõrgseltskonda.

Mõnikord jalutas Pariisi tänavatel ambitsioonikas moelooja ja jälgis lugupeetud daame, kellest võiksid saada tema kliendid. Ta õppis neilt ilmalikke kombeid, et nendega töötades end õigesti esitleda. Kord sellise jalutuskäigu ajal kohtas Jeanne noormeest krahv Emilio di Pietrot. See itaallane, kena mees, kellele meeldis hobuste võiduajamine ja kihlvedu, oli Jeanne'ist viis aastat noorem – ta oli just saanud 23. Peagi tegi noorest naisest lummatud Pietro naisele abieluettepaneku. Jeanne, kes tundis pikka aega vajadust emaks saada, otsustas selle pakkumise vastu võtta ja abielluda, kuigi ta ei tundnud krahvi vastu armastust. 1895. aastal nad abiellusid ja kaks aastat hiljem, augustis 1897, sündis beebi Marguerite (Margerit). See abielu kestis vaid kaheksa aastat – 1903. aastal lahutas Jeanne Lanvin Emiliost ja neli aastat hiljem abiellus uuesti. See oli ka fiktiivabielu ja maine huvides oli tema valitud Xavier Melet, endine ajakirjanik ja nüüd diplomaat, Prantsusmaa konsul Manchesteris. Kuid see mees ei võtnud liiga palju kohta juba kuulsa Madame Lanvini elus. Kui Mele pensionile jäi, asus ta elama ühte oma naise maamajja ja lõpetas Jeanne’i asjadesse süvenemise täielikult.

Jeanne'i ainus tõeline armastus oli tema tütar Margarita ehk Ririt, nagu ta ise last kutsus. Riritist sai Lanvini juhtstaar ja tema sünnihetkest sai Jeanne’i moekunstniku karjäär alguse. Lanvin pühendas peaaegu kõik oma kollektsioonid tütrele. "Iga klient, kes valib Lanvini kleidid, saab osa armastusest emalt ja tütrelt," kirjutas Jeanne Lanvini eluloo autor Jérôme Picon. Sellest armastusest on saanud Jeanne Lanvini kogu ettevõtmise sümbol. 1922. aastal joonistas kunstnik Paul Iribe mõned mängulised joonistused satiinkleitidest ja kuulsatest Lanvini mütsidest Jeanne'ist ja tema tütrest. Üks neist - "ema ja tütar armastuse ja helluse liidus" - sai Modellide Maja embleemiks.

Marguerite oli Jeanne'i peamine muusa, kuni ta abiellus minister Clemenceau pojapojaga, kellest sai proua Rene Jacquemer. Teiseks abieluks suutis Ririt ellu viia oma ema kõige ambitsioonikamad plaanid. Temast sai Marie-Blanche, Comtesse de Polignac ja ta hakkas mängima üht juhtivat rolli Pariisi ühiskonna elus.

Pärast Ririti sündi muudab Jeanne oma tegevuse suunda. Ta jätab oma mütsid ja pühendab kogu oma töö oma ainsale tütrele. Enne teda olid lastekleidid vaid täiskasvanute garderoobi vähendatud koopia. Olles veendunud, et lasteriided ei tohiks olla nii ranged, loob Madame Lanvin Marguerite'ile armsaid rõivaid. Just nemad sisenesid tema esimesse lasterõivaste kollektsiooni, millest sai Lanvini moemaja aluseks. Ririt, kena blond tüdruk, Jeanne'i õmmeldud kleitides, oli võluv. Väikese fashionista sõbrannade vanemad olid selle Lanvini maja uue tegevussuuna esimesed kliendid. Tasapisi maja kuulsus kasvab ja peagi pommitatakse Jeanne'i tellimustega. Veidi hiljem tutvustas Lanvin uut sarja – mudelid igas vanuses naistele. Nüüd on riietuma hakanud ka tema väikeste klientide emad.

Lanvini stiili eripäraks oli 20. sajandi esimese veerandi uus drapeeringumeetod, mis võimaldas luua väga naiselikke kleite. Ta tõi moodi pehmed voldid, nirvur, mis on kopeeritud antiikrõivastest. Tema pehmest voogavast kangast pahkluuni ulatuvad kleidid ei olnud liiga seksikad, vaid naiselikud ja romantilised. Need läksid moeajalukku kui Lanvini "stiilsed kleidid". Stiili teine ​​põhitunnus oli peen tikandid ja aplikatsioonid. Kaunistusena kasutas Lanvin mitte ainult ažuurseid helmeste ja mitmesuguseid tikandeid, vaid ka klaasitükkidest, peeglitest ja metallist koosnevat mosaiiki.

Madame Lanvin ammutas oma mitmekülgsed ideed oma isiklikust raamatukogust, mis sisaldas hindamatuid raamatuid kunsti, moe, kostüümiajaloo kohta, illustratsioonide kollektsiooni ja isegi luksuslike kangaste näidiseid, mis moodustavad tema "materjalide raamatukogu". Jeanne kogus need proovid isiklikult, tuues need oma reisidelt erinevad riigid, kuhu ta oma teise diplomaadist abikaasaga aeg-ajalt reisis. Ühel Itaalia-reisil tabas teda Fra Angelico maalil ebatavaline sinine toon. Selle ainulaadse sini-sinise lavendli tooni muutis Lanvin hiljem oma modellimaja kroonivärviks.

Esimese maailmasõja puhkedes ei peatanud Jeanne oma Modellimaja tegevust. Esikülg oli kaugel ja pariislased tahtsid alati kaunilt riietuda. Lisaks avas Jeanne House'i filiaalid Cannes'is, Deauville'is ja Biarritzis ning korraldas 1918. aastal oma modellide näitusi välismaal - Inglismaal, Hispaanias, Itaalias, Argentinas ja Brasiilias. 1920. aastate keskpaigaks sai Jeanne Lanvinist üks tunnustatud meistreid maailmas kõrgmoe. Lanvini rõivaste kandmist peeti hea maitse märgiks ja kõrgseltskonda kuulumise sümboliks. Kõik Euroopa kuninglikud majad ja 1920. aastate kuulsad näitlejannad riietusid Lanvinis. Olulist rolli Lanvini reklaamkleitides mängis Jeanne'i tütar, selleks ajaks juba kuulus ja mõjukas Comtesse de Polignac, kes lõi oma emale klientuuri üle maailma.

Selle tähelepanuväärse naismoedisaineri Lanvini äri õitses: aastatel 1918–1939 esitleti Lanvini kaubamärgi all üle 16 tuhande mudeli. Tema modellide majas, mis selleks ajaks koosnes juba 25 Faubourg Saint-Honore'is asunud ateljeest, töötas üle tuhande inimese. Jeanne tõi turule spordi- ja meestesarja ning kõrgmoe liini. Lanvini majast saab esimene maja, kus kogu pere saab riietuda. Alates 1915. aastast on Jeanne ise osalenud kõigil rahvusvahelistel näitustel ning 1925. aastal sai temast Pariisi maailmanäituse moeetenduste korraldaja. 1926. aastal hinnati tema teeneid - Madame Lanvinit autasustati Auleegioni ordeniga. Alates 1936. aastast on ta saanud Prantsuse moesaadiku tiitli.

1923. aastal astus Jeanne Lanvin oma kullerikarjääris järjekordse sammu ja hakkas parfüüme tootma. Pariisi äärelinnas ostis ta värvivabriku, mille muutis parfüümitehaseks. Tema esimene lõhn Irise oli iirise ja kannikese segu. Seejärel, aastal 1925, loodi Mon Peche parfüüm, mis ilmus Ameerikas My sin nime all ja Hispaanias Geranium nime all. Kaks aastat hiljem ilmus Margaritale pühendatud Aprege aroom, millest sai üks uusi lehekülgi ema armastuse ajaloos tütre vastu. Klaaskera kujul loodud parfüümipudel oli kaunistatud graveeringuga ise tehtud maja embleemi kujutisega - ema kummardus tütre kohale.

Jeanne Lanvin jätkas tööd Teise maailmasõja ajal, kuulutades "ilu kõigele vaatamata". Tõsi, tema stiil muutus lihtsamaks, kuid see ei muutnud selle vähem atraktiivseks.

Lanvin suri juulis 1946 79-aastaselt. Pärast tema surma läks Modellimaja tema tütrele. Margarita püüdis alguses ettevõtte asjadesse süveneda, kuid polnud sellest täiesti teadlik sarnane äri, 1950. aastal andis ta maja juhtimise üle hispaanlasele Antonio Canovas del Castillole, kelle asendas 1963. aastal Jules Francois Crahe. Kuid ei nemad ega järgnevad stilistid ei suutnud maja tõsta. Ja alles uue aastatuhande alguses tundus, et Lanvini maja ärkas igavesest unest ja ärkas ellu. Disainer Alber Elbaz tõi uue voolu, mis muutis klassikalise "lanviniliku" naise kuvandi, "muutmata selles midagi radikaalselt, vaid lihtsalt laiendades naiselikkuse mõistmise ja graatsia piire." Täna tegutseb Lanvin Fashion House edukalt ning ettevõtte aastakäive, mis on jõudnud 1,5 miljardi frangini, kasvab. Sajandivanune moemaja jätkab tänapäeval rõivaste ja parfüümide loomist, millel "on oma iseloom ja mis samas rõhutavad kandja individuaalsust".

3. Albert ja Jeanne Gabrielle'i veenid on jää ja tulega kokku sulanud. Ema - Žanna oli mõistlik ja ettevaatlik naine. Tal oli õmbleja annet – tal oli kerge käsi, laitmatu maitse ja eksimatu vormitunnetus. Gabrielle päris selle kingituse oma emalt... Ja isalt

IX peatükk. JEANNE Jätkuvalt püherdades võrkudes, millega perekond püüdis Charlesi mässida, et teda enda eest kaitsta, ei ütle ta endiselt ära luule ja sõpruse pakutavatest naudingutest. Ta uuendas hea meelega oma suhteid Auguste Dauzoniga ja sõpradega

Žanna SVISTUNOVA 23). Žanna SVISTUNOVA - Puli-Khumri, ohvitseride maja, raamatukoguhoidja, 1985-87: sattusin ka Afganistani "firma pärast". 1985. aastal töötasin Omski kõrgema politseikooli raamatukogus, masinakirjutaja tuli sisse

Jeanne d'Arc Neitsi Jeanne Näib, et tema elu on üksikasjalikult kirjeldatud paljudes allikates: Lyoni katedraali uurimine, kohtuprotsessi dokumendid, arvukad õigeksmõistva uurimise ja boniseerimiskomisjoni kogutud tunnistused. Kuid mitte ükski

3.01 KODUS. JA KÕIK ZHANNA Sõjaväevangistusest vabastamise tunnistusel on mul kuupäev - 8. aprill 1949. Meile anti suund elukohale lähimasse raudteejaama. Taskus on 30 marka, väga tagasihoidlik palk selle eest, et 6 aastat lunastasin neid, keda kinni ei võetud.

1. Louis ja Jeanne Patrick Minu vanemad sündisid samal aastal, 1914. aastal, Esimese maailmasõja eelõhtul. Vaherahu sõlmimise päeval 1918. aastal, samal ajal, kui kõik Courbevoie kellad kuulutasid võitu, huvitas väike hooletu Louis de Funès ainult redisest, mida ta.

Uus Jeanne of Arc Vahepeal arenesid sõjalised sündmused, nagu Montmorency hoiatas, mitte Prantsusmaa kasuks. Järgmine prantslaste sissetung Itaaliasse osutus nende jaoks täielikuks fiaskoks ja Katariina pidi igaveseks hüvasti jätma oma unistustega Itaalia valdustest. IN

Jeanne d'Arc Jeanne the VirginAjaloolased märgivad õigusega, et me ei tea nii palju ühestki tema kaasaegsest ja samas ei tea me nii vähe kellestki teisest. Näib, et tema elu on üksikasjalikult kirjeldatud paljudes allikates: Lyoni katedraali uurimine,

Jeanne of Arc Saatke mind Orleansi ja ma näitan teile seal, milleks mind saadeti. Las nad annavad mulle ükskõik kui palju sõdureid ja ma lähen sinna. Jeanne d'Arc Silmapaistvate kindralite seas on Jeanne Neitsil eriline koht. Muidugi pole Prantsusmaa rahvuskangelanna esimene

ŽANNA KHASANOVNA AGUZAROVA (sünd. 1967) Populaarne vene laulja, meedia ja fännide määratluse järgi "rokenrolli kuninganna". Tema isikupära ja loomingulist kuvandit iseloomustavad sageli epiteedid "ekstsentriline", "ennustamatu", "tulnukas", "marslane"...

Žanna Badoeva Lemmiklinn - Pariis Žanna Dolgopolskaja sündis 18. märtsil 1976 Leedu NSV-s Mažeikiai väikelinnas. Lapsepõlvest saati ihkas ta lavale, nii et üheks tema õnnelikumaks mälestuseks nimetatakse sageli päeva, mil ta sai rebase rolli.

Jeanne Lanvin Fashion ApreggioVõib-olla ei muutnud ta moes revolutsiooni. Ei leiutanud väikest musta kleiti, ei loonud uut lõiget ega stiili. Kuid sellegipoolest on Jeanne Lanvini teened maailmamoe ees vaieldamatud: ta oli esimene, kes hakkas lastele riideid õmblema neid kopeerimata.

Jeanne of Arc nõia ja pühakuna Jeanne of Arci lugu räägitakse harva õigesti. Mitte britid ei põletanud seda, vaid prantslased; Roueni peapiiskopi kohus mõistis ta hukka – otsustas, et ta on nõid; siis mõisteti kohtunike üle juba kohut, kuid nad mõisteti õigeks, kuna esitasid arstiabi

D'ARQ JEANNA (s. 1412 – s. 1431) Kes teab, kellele on määratud ajalugu teha? Pole kaugeltki alati see, et peategelasteks on need, kellele see näib olevat "järgu järgi" - jumalad, kuningad ja kangelased. Maailma valitsejad jäävad tagaplaanile, inimesed tulevad ette,

RASHEL JEANNE LOUISE (sündinud XX sajandi 50ndatel) Jeanne Louise Rachel on Kenya selgeltnägija, kellel on raske saatus ja väga ebatavaline anne: nägija suudab suhelda surnute maailmaga. Võib-olla kõlab see pisut kurjakuulutavalt, kuid Louise ise tajub oma kingitust millekski

XI peatükk. Jeanne Delvede Pärast Saint-Georgesi reetmist möödus mitu kuud ilma uute vahistamisteta. See puhkus võimaldas Maidenil ja Chauvinil oma tööd militariseerimise alusel täielikult ümber korraldada. Juba terve Belgia oli Valge Daami agentide võrgustikuga kaetud. Nad otsustasid minna

Kuulsuste elulood

4232

28.06.15 12:50

Teda kutsuti Coco Chaneli rivaaliks, kuigi Jeanne Lanvini loominguline elulugu algas palju varem (ta on vanem kui suur Chanel). Moekunstniku inspiratsiooniallikaks oli tema tütar Marie-Blanche, ilmaasjata ei lehvitanud kaubamärgi logol beebit käest hoidev daam.

Jeanne Lanvini elulugu

Komplektid nukkudele ja väikestele õdedele

Jeanne-Marie Lanvin (keda eelistas kutsuda lihtsalt Jeanne'iks) sündis 1. jaanuaril 1867. aastal. Peres oli 10 tütart ja poega ning Pariisi vanemad olid väga vaesed. Zhanna hakkas varakult oma nukkudele rõivaid õmblema ja seejärel ka neile nooremad õed. 13-aastaselt töötas ta juba. Kübaratöökojas õpipoisina veetis tüdruk terve päeva klientidele mütse toimetades, vedades mööda Pariisi tohutuid kaste.

Varsti õnnestus tal saada nooremõmblejana tööle kuulsa meisterdaja Madame Felixi juurde. Seal õppis ta meisterdamise põhitõdesid. Järgmine töökoht – rätsep Talboti juures – avab õpilasele uusi vaatenurki. Jeanne Lanvini elulugu jätkus Hispaanias, Barcelonas õppis ta jälle usinalt - kohalikelt armukestelt.

oma äri

Kodumaale naastes avas neiu väikese kübaratöökoja. Ta aitas endiselt oma vanemaid, nii et töötas väsimatult. Peen maitse aitas Jeanne'il peagi omandada üllas klientuur. Muide, prantslanna ammutas inspiratsiooni ka vene rahvarõivast.

Kübarast ise sai kõrgseltskonna liige (täpselt nagu Coco Chanel oma karjääri alguses). Seal kohtus ta aristokraadiga ja abiellus temaga. Abielu oli lühiajaline, kuid Jeanne'il sündis tütar Margaret, keda kõik kutsusid Marie-Blanche'iks.

Sellest hetkest algas Jeanne Lanvini eluloos väga edukas aeg. Hakates oma tütart riietama, sai ta kuulsaks osava lasteriiete disainerina. Pariislased tellisid temalt kleidid oma tütardele ja viis aastat hiljem andis couturier välja oma debüütkleitide kollektsiooni beebidele.

New Horizons

Sajandivahetusel avas Lanvin butiigi, sellest ajast alates on bränd Lanvin tegelenud naiste rõivaste tootmisega. Kunstnik Paul Irib visandas kaubamärgile logo: kaunitar hoiab oma väikest tütart kätest kinni.

Jeanne hakkas reisima, reisidel sündisid uued ideed. Seega on Blue Lanvini kollektsioon inspireeritud Itaalia maalikunstniku Fra Angelico piltidest. Lanvin kogus kanganäidiseid ja katsetas siluetiga. Algul töötas ta pehmete, romantiliste, voogavate antiikses vaimus kleitide kallal ning seejärel pöördus idamaiste motiivide poole.

Kuldtikandid, laiad seelikud, võimsad volangid – kõik selle tõi Jeanne moodi Esimese maailmasõja ajal. Ja riietades kirjanik Edmond Rostandi, sai temast meestemoe trendilooja. Tasapisi bränd arenes, sortimenti ilmusid aluspesu, karusnahatooted ja luksuslikud sisustusesemed.

Pehmete värvide armastaja

Lanvin pööras palju tähelepanu värvile, “leiutas” toone ja nimetas neid omal moel (“Lanvin sinine”, “Polignac roosa”, “Velasquez roheline”). 1923. aastal avas ta isegi oma värvimaja Nanterre'is. Sellele vaatamata hindas moelooja ka musta värvi, nimetades seda "ülimaks šikiks", uskus ta, et elegantsed mustad asjad peavad garderoobis olemas olema.

Peagi ilmusid esimesed couturier-parfüümid (selleks ajaks oli Lanvin juba pikka aega High Fashion Syndicate'i liige ja võis seda tiitlit kanda). Lanven Aprege parfüümi pudelil lehvis sama logo daami ja tüdrukuga.

Seni on My Sin parfüümi peetud üheks unikaalsemaks lõhnaks. Jeanne sai tuntuks ka andeka kostüümikunstnikuna – ta lõi kostüüme tosinale kuulsale etendusele.

Romantilised kleidid asendusid laiade daamipükstega ning hiljem ilmus Laveni modellidesse rangus ja lakoonilisus, edukalt kombineerituna naiselikkusega (Teise maailmasõja ajal peeti suurejoonelist riietumist halvaks vormiks).

Jeanne Lanvini isiklik elu

Kaks ebaõnnestunud abielu

Jeanne'i esimene abielu polnud kuigi õnnelik – ta abiellus 20. veebruaril 1896 itaallasest krahvi Emilio di Pietroga, kuid 1903. aastal nad lahutasid. Siis sündis paaril tütar Margarita.

Jeanne Lanvini isiklik elu muutus neli aastat hiljem - tema valitud Xavier Mele oli ajakirjanik, ta rändas koos temaga mööda maailma. Ta töötas konservatiivses väljaandes Le Temps ja sai seejärel konsuli ametikoha Inglismaal Manchesteris. See hävitas perekonna.

Jeanne suri 79-aastaselt – 1946. aastal. Moemaja juhi kohale asus kulleri tütar, abiellus krahvinna Polignaciga. Ta oli "tüüri juures" kuni oma surmani 1958. aastal. Marie Blanche'il lapsi ei olnud ja perefirma sattus tema nõbu Yves Lanvini kätte. Bränd elas pikka aega läbi raskeid aegu, kuid Alber Elbazi tulekuga 2000. aastate alguses läks kõik paremaks.

Igas suhtes ainulaadne naine, fashionista Jeanne Lanvin otsustab 1909. aastal hakata kulleriks ja loob moemaja, kus esitleb oma originaalsete rõivamudelite kollektsiooni.

1922. aastal loob Jeanne Lanvin maailmakuulsa Lanvini logo, mis esindab teda ja tema tütart. vanim maja mood Prantsusmaal ja tänapäevani peetakse seda üheks mainekamaks rõiva-, parfüümide ja aksessuaaride tootjaks.

Moemaja eelistab õmmelda Pariisi skene legendide Cecile Soreli ja Yvonne Prantani lavakostüüme. Näitlejad ja näitlejannad esinevad lisaks Lanvini riietes ja igapäevaelus. Lanvin pole populaarne mitte ainult boheemlaste, vaid ka intellektuaalse eliidi seas. Moemaja teenuseid, alates Edmond Rostandist, kasutavad paljud Prantsuse Akadeemia liikmed. Brändil õnnestub siseneda luksuse ja kõrgseltskonna maailma: kõrged isikud esinevad Lanvini riietes õukonnas, kuulsuste pulmades või suurepärastel pidustustel ...

Jeanne Lanvin osaleb ka teiste Prantsuse moemajade reklaamimisel, samal ajal esineb ta aktiivselt riiklikel ja rahvusvahelistel näitustel, esindades oma Lanvini kaubamärki. 1926. aastal sai ta Auleegioni ordeni.

Andekas disainer Jeanne Lanvin teab, kuidas luua mitte ainult stiili, vaid tervet elegantsi ja keerukuse maailma. Kirglik kunsti austaja ümbritseb end kunstnike ja andekate noortega, kellele ta pärandab oma kultuuripärandi.

Jeanne Lanvin tahab luua ainulaadne maailm oma klientide jaoks. Ta usaldab oma hotelli ja oma majade kujundamise sisekujundaja Albert Armand Ratole.

Samal ajal kujundavad nad interjööre butiikidele ja teatrile, reprodutseerides Art Deco liikumise põhimotiive. Sisekujunduses on palju kuldseid toone, must ja valge, kuid sinine on kõikjal. Jeanne Lanvin värvib oma toa seinad Fra Angelico leiutatud unikaalses pehmes sinises ja säravlilla varjundiga. Oma riietes kasutab ta üha enam rikkalikku helesinist.

1925. aastal kutsub ta taas Albert Armand Rato dekoratiivkunsti näituse Lanvini stende kaunistama. 1930. aastatel lõi Eugène Pritz kaubamärgi Rue Faubourg Saint Honoré esinduse sisekujunduse.

Olles saanud Lanvini butiikide eksklusiivseks sisekujundajaks, pole Armand Rato jätnud oma loomingulist vaimu toonud kaubamärgi ajalukku. Oma tavapärase vaimsuse ja andekusega asub ta tööle ja loob peagi pudelikujunduse esimesele lõhnale Lanvin Lanvin Irise. Ta nimetab oma pudelit "lihtsalt katseks". Pärast seda sünnib palju Lanvini lõhnu ja losjooni: näiteks Apr?s le Sport ja Cross-Country. Kõik Lanvini tooted muutuvad kiiresti trendikaks. Lanvini esimene kõlav edu tuleb aga 1925. aastal tutvustatud filmiga My Sin. Jeanne Lanvin avab Lanvin Parfumsi, kuhu kutsub noore parfüümi André Fraissi. Sellele järgneb Lanvini labori avamine.

Kuid tõeline sensatsioon on legendaarse Arpege aroomi ilmumine. Jeanne Lanvini sõnul annab see aroom naistele selle, mida muusika siia maailma toob. Lõhna lõi Jeanne'i tütar ja parfüümipudeli (kuulus must pall, mida ehib Paul Iribe legendaarne disain, mis jäädvustas Jeanne Lanvini armastus oma tütre vastu) disainis Albert Armand Rateau. See oli triumf.

Kuid kõik järgnevatel aastatel välja lastud aroomid tõid kaubamärgile edu. Skandaal 1933, Rumeur 1934, Prétexte 1937, samuti tualettvesi, puuder, põsepuna, kreemid, päevitusõlid, värskendav ja L "Eau de Lanvin vesi.

Jeanne Lanvin alustab koostööd erinevate valdkondade spetsialistidega: Baccaratiga klaaspudelite väljatöötamisel, Sevres'i manufaktuuriga uue piiratud väljalaskega kangaste sarja tootmisel, Christophe'iga Pr?texte kohvrite sarja väljatöötamisel.

Aastal 1939, mil maailm oli Teise maailmasõja lävel, julges Lanvin tuua turule meestele mõeldud lõhna nimega Crescendo. Järgmine parfüümibränd Eau de Lanvin ilmus 1946. aastal pärast sõja lõppu.

Kuigi Lanvin jätkab parfüümi väljaandmist Kõrge kvaliteet neil pole enam sama edu.

1996. aastal ostab L "Oreal üles kõik Lanvini ettevõtte aktsiad ja kavatseb taastada Jeanne Lanvini ajal saavutatud kaubamärgi populaarsuse.

Mood

Jeanne Lanvini julge loominguline olemus suutis säilitada oma võlu ja keerukuse kogu kaubamärgi eksisteerimise ajal. Ambitsioonikas, andekas ja avatud, lõi ta Lanvini stiili - ainulaadse, elegantse, "prantsuse".

Jeanne Lanvin valitses kaubamärki raudse rusikaga pool sajandit, enne kui 1946. aastal oma tütrele Marie Blanche de Polignacile teed andis.

Aastatel 1950–1963 ilmus Lanvini moemajja uus nägu - Antonio Canovi del Castillo. Temast saab naiste valmisrõivaste peadisainer. Haute Couture'i rõivad lõid 20 aastat aastatel 1964–1984 moelooja Jules-Francois Cray.

2000ndatel jätkab bränd arenemist, sellest saab Alber Elbaz loominguline juht Lanvin 2001. aasta oktoobris. Lanvinist alustades püüab ta ühendada mineviku traditsioone ja tulevikutrende ning loob pariislase kuvandi - elegantse linnanaise, modernse ja sensuaalse. Selleks ajaks on tema mantlid, mis on kaunistatud läikivate vahetükkide, balletikorterite ja õhuliste, kivikestega kaunistatud kleitidega, muutunud ikooniks. Alber Elbaz avaldab austust Pariisi moele.

Tema moekriitikutelt kõrgeid hinnanguid saanud käekiri on avalikkuse poolt tunnustatud igas kollektsioonis. Moeajakirjanikud ei lakka kiitmast disaineri talenti, kes suutis uuendada õrna naiselikkuse kuvandit ja säilitada Jeanne Lanvinile nii kallid Art Deco graafika traditsioonid. Albaz ise ütleb seda endale: "Minu peamine omadus peale selle, et olen Lanvini disainer, on kujutlusvõime!". Vaid nelja aastaga on ta oma hämmastava tööga viinud Lanvini kaubamärgi uutesse kõrgustesse. Näitlejannad Cate Blanchett, Chloe Sevigny, Natalie Portman saavad Lanvini kaubamärgi kirglikeks austajateks.

2006. aasta septembris ilmub raamat "Interior and High Fashion, Armand Albert Rato teosed Jeanne Lanvinile, uus art deco".

2007. aasta septembris ilmus raamat lihtsa pealkirjaga "Lanvin", mis räägib Jeanne Lanvini ja Alber Elbazi loodud stiilist.

Lanvini maja osales 24. oktoobrist 2007 kuni 18. märtsini 2008 Pariisi loodusloomuuseumis toimunud näitusel. Esitleti Jeanne Lanvini loodud peakatteid ja pärlitega inkrusteeritud parfüümipudeleid.

Samal ajal osales Lanvin näitusel Pariisi moemuuseumis. Bränd esitles 170 rõivamudelit, üle 200 aksessuaari, samuti Lanvini lõhna- ja kosmeetikatooteid. Brändi ekspositsioon on mõeldud selgitamaks seost rõivamodernismi ja moodsa arhitektuuri vahel, samuti paljastama Jaapani, Vene ja Aafrika kultuuri traditsioonide mõju disaineritele. Eksponeeritud modellide hulgas on Jeanne Lanvini teosed, mis on loodud 1952. aastal rahvusvahelise dekoratiivkunsti näituse jaoks, tema visandid ja parfüümipudelid.

Tähtsad kuupäevad

1909 - Jeanne Lanvin avab moemaja
1920 - Lanvini kaubamärgi loomine
1923 - Lanvin Sport kollektsiooni loomine
1924 - Parfüümipoe Lanvin Parfums asutamine Pariisis
1926 - ülikondade, pluuside, karusnahkade ja aluspesu sarja loomine Lanvin
1927 - butiikide avamine Deauville'is, Barcelonas ja Buenos Aireses. Lanvin Arpege saabumine
1946 - Jeanne Lanvini õnnetu surm. Tema tütar Marie-Blanche Polinignac saab maja peadirektoriks
1950/1963 - Anthony del Castillo saab peadisaineriks ja kujundab kõiki Lanvini naistekollektsioone
1964/1984 - Jules François Craye hakkab vastutama Haute Couture rõivaste arendamise eest
1972 - Christian Bete asub meeste valmisrõivaste disainimeeskonna juhi kohale.
1976/1991 - Patrick Lavoie järgneb Christian Benetile
1989 - Robert Nielssenist saab naiste valmisrõivaste juht
1992/2001 - Dominique Morlottist saab naiste valmisrõivaste kollektsioonide juht
1996 - L "Oreal ostab Lanvin Parfumi
1996/1997 - Osimar Versolatost saab naiste valmisrõivaste kollektsioonide juht
2001 - Shaw-Lang Wang võtab Lanvini üle
Alates 2002. aastast- Alber Elbaz juhib moemaja ning loob kollektsioone naistele ja meestele
juuli 2008- Jeanne Lanvini lõhna loomine
2009. aasta veebruarist juulini- Lanvin osaleb Pariisis Rahvuslikus Mereväemuuseumis näitusel "Meremehed annavad moe tooni"
märts 2009- Esimese butiigi avamine Pariisis

Jeanne Lanvin on alati armastanud hästi riietuda ja oma lapsi riietada. 1889. aastal säästab ta piisavalt raha, et osta Pariisis rue Saint-Honoré poe, kus ta müüb naisterõivaid. Vabal ajal õmbleb ta oma pisitütrele selliseid ilusad riided et paljud inimesed hakkavad neile tähelepanu pöörates oma lastele Jeanne'ilt koopiaid tellima. Kõik see andis Jeanne'ile idee luua lastele eraldi sari, mida ta tegi 1908. aastal, saades omamoodi uue lastemoe rajajaks. Enne teda õmmeldi lasteriideid täiskasvanu prototüübi järgi, Zhanna töötab välja spetsiaalsed mustrid, mille järgi ta beebidele rõivaid valmistab.

1909. aastal hakkab fashionista vastu võtma tellimusi mitte ainult lastele, vaid ka nende emadele, sealhulgas Euroopa kuulsaimatele naistele, kes on Jeanne'i butiigi kliendid. See asjaolu võimaldab tal liituda High Fashion Syndicate'iga, mis annab talle ametliku couturieri staatuse ja võimaldab tal avada oma moemaja. Hiljem on Lanvinil oma kaubamärgi nimi, mille kujundas kuulus art deco kunstnik Paul Iribe ja mis kujutab endast tüdrukut käekõrval juhtiva daami siluett.

1913. aastal võidavad Lanvini lendavad kleidid kõigi Euroopa esimeste moekunstnike südamed ja toovad nende loojale tohutu edu: nende pahkluu pikkus ja originaalne disain võimaldasid naistel kombineerida rõivaid mis tahes aksessuaaridega. Jeanne'i rõivad oma iseloomuliku lillemustriga ja joonte viimistlemisega muutuvad omamoodi märgiks kõrgseltskonda kuulumisest.

1920. aastal laiendab Lanvin oma kaubamärki, avades kauplused, mis on pühendatud kodukaunistamisele, meeste mood, karusnahad, lina.

Alates 1923. aastast on ettevõte saanud Nanterre'is asuva värvivabriku omanikuks. Samal aastal ilmus esimene Lanvin Sport sari. Moemaja märkimisväärseim uuendus on aga 1924. aastal turule tulnud Lanvin parfüümisari, aga ka Arpège'i lõhna esitlus, mille loomisel sai Jeanne inspiratsiooni tütre klaverimängu kõlast. Veidi hiljem ilmub heliotroopil põhinev "My Sin", millest saab Lanvini üks unikaalsemaid loominguid.

1920. ja 30. aastate üks mõjukamaid disainereid oli Lanvini oskuslik kasutada keerulisi kaunistusi, virtuoosseid helmeehteid ja rõivaste kaunistamist puhaste, heledate lilleliste toonidega. Kõik see sai kaubamärgi omamoodi kaubamärgiks ja eristas seda teiste Moemajade taustast. Juba sel ajal olid Lanvini stuudio klientideks filmitähed, ooperilauljad ja kuninglike perekondade esindajad.

Aastal 1946, pärast Jeanne Lanvini surma, läks ettevõtte omandiõigus tema tütrele Marie-Blanche de Polignacile. Marie ise sureb 1958. aastal ja kuna ta oli lastetu, läheb kaubamärgi juhtimine tema nõbu Yves Lanvini kätte. 1989. aasta märtsis omandab ettevõttes osaluse Briti pank Midland Bank. 1990. aastal müüakse see aktsia edasi Vuittoni perekonna juhitavale Prantsuse valdusele Orcofi. 1996. aastal läks Lanvin täielikult üle L'Oreali kontserni.

2001. aasta augustis läheb Lanvini moemaja, mis on üks Euroopa vanimaid, patrooniks investeerimisgrupp Harmonie SA, mida juhib Taiwani meediamogul proua Shaw-Lan Wong. 2001. aasta oktoobris määrati Alber Elbaz Lanvini moemaja kõigi valdkondade, sealhulgas sisekujunduse osakonna kunstiliseks juhiks. 2006. aastal esitleb uus pakend Moemaja toodete eest, mis kujutasid Jeanne Lanvini lemmiktooni unustamatuid lilli, mida ta väidetavalt nägi iidsetel freskodel.

House of Lanvin pälvis rahvusvahelise tunnustuse, kui 2009. aasta mais jäädvustati Michelle Obamat kandmas kaubamärgi seemisnahast tosse, mida kaunistasid pitspaelad ja metallilised aplikatsioonid. Teadjate sõnul maksis see kingapaar 540 USA dollarit. 4. detsembril 2009 avatakse esimene Lanvini butiik Ameerika Ühendriikides, mis asub ühes Florida sadamatest.

2. septembril 2010 teatati, et Lanvin Fashion House on alustanud koostööd tuntud soodsa hinnaga rõivabrändiga H&M, aga ka nende ühise talvekollektsiooni peatsest väljaandmisest. Seda esitleti avalikkusele 4. novembril ja müüki tuli 20. novembril 2010. Kollektsioon oli saadaval 200 H&Mi poes üle maailma ning päev enne globaalse müügi algust jõudis see eksklusiivselt Las Vegase poodi.

Lanvin on kuulus moemaja, mille lõi “põhjast” ülimalt andekas ja energiline pariislane, kes alustas oma karjääri 16-aastaselt ja 22-aastaselt sai temast oma kübarasalongi omanik.

Tegelikult tuleks prantsuse keelest transliteratsiooni reeglite kohaselt "Lanvin" lugeda kui " Lanvin". Kuid anglofiilne transkriptsioon “Lanvin” on meil juba üldtunnustatud - kasutame seda edasi tootja nimetamiseks ja “Lanvin” jääb selle asutajaemale Jeanne’ile – see imeline naine väärib vähemalt oma vahetut perekonnanime. õigesti kirjutatud.

Niisiis, Jeanne Lanvin Ta alustas elegantsete naiste mütsidega ning klientide pealevoolu tõttu veendus ta kiiresti, et oma maitse, leidlikkuse ja töökusega ei tohiks ta sellega piirduda.

Kõige vähem tahtis ta kedagi hämmastada ja šokeerida - ei, tema soov oli näha oma kliente elegantsete ja aristokraatlikena, rõhutatud figuuri väärikusega ja üldse mitte riietusega.

Ja tal oli ka võluv tütar nimega Margarita, kellele ema püüdis anda kõike, millest ta ise lapsepõlves ilma jäi. Ja miks peaks ilusale tüdrukule toppima primaarseid ja täiskasvanutelt kopeeritud ebamugavaid kostüüme? Ei, Madame Lanvin ei olnud sellega kategooriliselt nõus – ja seega sai temast tegeliku avastaja laste ja teismeliste mood.

Kliendid vaatasid ema imeliselt trimmis Margaritat, tellisid oma tütardele sarnaseid kleite ja ... märkisid kõikvõimalikke särtsu ja detaile, mida sooviksin näha mitte ainult tütarkleitides, vaid ka nende omades.

Jeanne Lanvin ei mõelnud peaaegu sõnale "demokratiseerimine" seoses sellega, millega ta tegeles Naisteriided. Viimistlemine - jah, stiil ja romantika - jah, mugavus - jah, aga midagi muud polnud mõeldud. Ja siiski selgus - oma moemaja, kus mitte ainult pariislane seltskonnategelased, harjumusest, valmis mööda joont kõndima ja ilu nimel vastu pidama, aga ka feministlikult meelestatud boheemi ja filmistaare, kellele joonel kõndimine sugugi mugav ei olnud.

1922. aastal omandas Lanvin embleemi. Dekoraator Paul Irib tegi mitu joonistust, kus ta kujutas art deco stiilis Jeanne'i ja Marguerite'i õrnalt kaubamärgiga mütsides mängimas - Jeanne valis logo jaoks ühe neist joonistest.

1925. aastal vabastas Lanvin oma esimene My Sin parfüüm- ilmselt silmas pidades Ameerika turgu, kus nad müüsid väga hästi. Muide, selle parfüümi lõi vene emigrant Marie Zed, kuid ta ei teinud enam Žannaga koostööd ja suur edu ei tulnud Lanvinisse temaga kaasas.

Klassikaline Lanvin

- kuulus aroom, mis loodi 1927. aastal ja tõi Lanvini parfümeeriadele ülemaailmse edu. Jeanne Lanvin pühendas parfüümi oma juba täiskasvanud tütrele Marguerite’ile, kes ise andis sellele imelisele lille-aldehüüdilõhnale nime, paljastades selle noodid ükshaaval nagu muusikaline arpedžo.

Pärast 85 aastat jääb Arpege kõnekaart Lanvin, mille juurde moemaja oma loominguliste otsingute domineeriva joonena perioodiliselt naaseb.

Nii esitleti 2013. aasta suvel avalikkusele peen emaileeritud õhtukott käevõrul, mis on pühendatud sellele lõhnale ja on valmistatud selle mustades ja kuldsetes toonides.

Algselt valmistati Arpege looduslikest koostisosadest ja tänapäevased tooted erinevad sellest selles mõttes oluliselt. Kuid parfümeeriatel õnnestus säilitada klassikaliste arpeggio ülevoolude ilu praegustes keerulistes tingimustes võitluses keemia võidu ja universaalse ühendamise eest. Lõhna põhinoodid: aldehüüdid, ylang-ylang, merevaik, virsik, koriander, geraanium, vetiver, iiris, maikelluke, jasmiin.

Eclat d'Arpege- Arpege moderniseeritud versioon, mis ilmus 2002. aastal. Värvikülluse poolest jääb Eclat d'Arpège oma eellasele mõnevõrra alla, kuid uue lõhna õilsus, õrnus ja mitmekülgsus muutsid selle väga populaarseks. Ja mitte ainult noorte tüdrukute seas, kellele see oli mõeldud, vaid ka täiskasvanud daamide seas, kes hindavad Lanvini parfüümide rahulikku õilsust.

Lõhna põhinoodid: sirel, pojeng, teeleht, virsikuõied, muskus. Peaaegu igal aastal tehakse uus piiratud tiraaž järgmisest Eclat d'Arpège'ist; neist edukaimad on lillelised (2005) ja hapukamad-tsitruselised Eclat d'Arpege piiratud väljaanne (2009).

Veidi varem, 2000. aastal, ilmus Lanvini revolutsionäär. Hapnik. Seda esitleti lille-vesilikuna, kuid alguses annab piprane noot lõhnale ereda sädeluse ning see avaneb iirise ja gardeenia piimjas-lillelise õrnusega. Mitte kõik lanvinomaanid ei mõistnud nii originaalset ideed.

Kuid Oxygène varustas Lanvinit uute entusiastlike ebastandardsete ideede austajate sissevooluga ja ... nende suureks kahetsusväärseks katkestati mõne aasta pärast see mingil teadmata põhjusel, nii et seda on juba praegu raske leida. Lõhna põhinoodid: valge pipar, iiris, piim, gardeenia, muskus, bergamot.

2001. aastal ilmus meessoost versioon Oxygene Homme. Enamus – nii meestarbijad kui ka "mehelt natuke varastamise" armastajad - nõustusid, et see okaspuu-vaigune-metsalõhn on suurepärane, kuid ei vasta sugugi oma nimele ja kirjeldusele, sest selles pole midagi hapnikku. seda.

Üldiselt on Lanvin meesteparfüüme tootnud alates 1964. aastast, mil tuli välja legendaarne chypre. Monsieur, mis jagas mehed nende tulihingelisteks pooldajateks ja tulihingelisteks vastasteks, mis pole sellele kaubamärgile sugugi omane. See oli Lanvini esimene võitlusmeeste "pannkook" - see kogemus läks arvesse ja seda enam ei korratud. Klassitsism ja järjepidevus on saanud Lanvini meestelõhnade sümboliks. Tuntuimad neist on Lanvin L'Homme(1997) ja Arpegé Pour Homme(2005 aasta)

Uus Lanvinilt

Parfüümimaja asutaja auks lasti 2008. aastal välja aroom. Jeanne Lanvinile endale tunduks selline otsus ilmselt kummaline - nimetada tema järgi täiesti mitteklassikaline, moodne nooruslik puuvilja-lillelõhn.

Kuid üks kõigi Lanvini omaduste omadus on nendele vaimudele kahtlemata omane: see on pealetükkimatus ja vaoshoitus. Need ei pruugi esmakordselt väga muljetavaldavad, mitte eriti meeldivad olla, kuid kindlasti ei tekita need noorte marjade-puuviljade naerjate ega luksuslike lillekimpude kogenud asjatundjate seas tagasilükkamist.

Lõhna põhinoodid: vaarikas, murakas, pojeng, pirn, tsitrusviljad, freesia, roos, muskus.

2012. aasta variatsioon on muutunud täiskasvanulikumaks ja rikkamaks Jeanne Lanvin Couture. Marja-vaarika-sõstra algus on seal ka olemas, kuid seda täiendavad tõhusalt seeder, magnoolia ja täiustatud muskus. Erinevalt klassikalisest "Jeanne'ist" sobib Jeanne Lanvin Couture pigem jaheda ilmaga kui kuumaks suveks. Lõhna põhinoodid: vaarikas, kannikeselehed, valge seeder, pojeng, muskus, magnoolia.

Maarja mina on 2010. aastal turule tulnud lille-puuviljalõhn. Vaatamata jõhkrale-tüdrukulikule nimele ja pakendile on see üsna väärt Lanvin. Filmis Marry Me pole midagi lihtsakoelist ega rõhutatult provokatiivset. Lõhn on harmooniline, mõõdukalt romantiline, positiivne ja sobib päevalõhnaks igas vanuses naisele. Lõhna põhinoodid: jasmiin, virsik, apelsin, freesia, roos, muskus. Väljaanne 2012 Mary Mina! Armastuse väljaanne mahlakas ja väidetavalt märkimisväärselt püsiv.