Իոսիֆ Բրոդսկու պոեզիայի գեղարվեստական ​​առանձնահատկությունները. Ստեղծագործության հիմնական փուլերը

Յուրաքանչյուր արվեստում զգացմունքներից ու ոգեշնչումից բացի կա նաև աշխատանք, կա վարպետության տեխնիկա։ Մեծ արվեստագետը պետք է կատարելապես տիրապետի այս տեխնիկային, քանի որ դա նյութական հիմքն է, հիմքը, որի վրա կառուցվում է արվեստի գործը։

Ամենաուշագրավ միտքը կարող է չհասնել ընթերցողին, եթե հեղինակը հոգ չի տարել այն արժանի ձևով հագցնելու համար։ Իսկական արվեստագետի մեջ բովանդակությունն ու ձևը միաձուլվում են մեկում. նրանք անբաժանելի են: Եվ ուրեմն, ուսումնասիրելով բառի ցանկացած արվեստագետի ստեղծագործությունը, սուզվելով նրա գաղափարների ու պատկերների աշխարհը, մեր գրական գիտությունը չի անտեսում նրա ստեղծագործությունների ձևը։

Իսկապես բանաստեղծական ստեղծագործությունը միշտ ունի կոնկրետ հասցե՝ ուղղված միշտ իրական կամ երեւակայական զրուցակցին։ Բանաստեղծը միշտ ուզում է ինչ-որ բան համոզել, ինչ-որ բան ապացուցել, կամ, ամեն դեպքում, իր զգացմունքները փոխանցել իր լսողին կամ ընթերցողին; եթե նա լավ գիտի, թե ինչ է պետք ասել, եթե ինքը խորապես զգացել է իրեն անհանգստացնողը, ապա նրա խոսքը դառնում է հասկանալի, համոզիչ և փոխադարձ զգացումով բորբոքում մեր սրտերը։

Բայց, իհարկե, միևնույն ժամանակ նա պետք է լավ տիրապետի իր արվեստի միջոցներին։ Բացարձակապես անհրաժեշտ է սովորել ձեր մտքերը հագցնել արժանի գրական ձևով:

Այս աշխատանքի նպատակն է դիտարկել «կոսմոգոնիան որպես տարածական կազմակերպություն»։

դիտարկել Ի. Բրոդսկու աշխատանքը;

Դիտարկենք Ի. Բրոդսկու տիեզերագնացությունը;

1. Իոսիֆ Բրոդսկու ստեղծագործական ուղին

Բրոդսկին ծնվել է 1940 թվականի մայիսի 24-ին Լենինգրադում։ Նրան՝ ԽՍՀՄ-ի թերևս «ոչ խորհրդային» սուբյեկտին, Ստալինի պատվին անվանակոչել են Ջոզեֆ։ Արդեն հետ վաղ տարիներինԲրոդսկու կյանքի մեծ մասը խորհրդանշական է: Նա իր մանկությունն անցկացրել է մի փոքրիկ բնակարանում՝ նույն «Պետերբուրգի» տանը, որտեղ ապրել են Դ.Ս. Մերեժկովսկին և Զ.Ն.Գիպիուսը մինչև հեղափոխությունը, որտեղից էլ աքսորվել են։ Ալֆրեդ Նոբելը ժամանակին սովորել է այն դպրոցում, որտեղ սովորել է Բրոդսկին. 1986 թվականին Բրոդսկին կդառնա Նոբելյան մրցանակակիր։ Նա ակամա հիշեց իր մանկությունը. «Նորմալ մանկություն. Չեմ կարծում, որ մանկության փորձառությունները կարևոր դեր են խաղում հետագա զարգացման մեջ»:

Պատանեկության տարիներին դրսևորվել է նրա ինքնուրույնությունն ու համառությունը։ 1955 թվականին, առանց ուսումն ավարտելուն, Բրոդսկին աշխատանքի անցավ ռազմական գործարանում՝ որպես ֆրեզերային մեքենաների օպերատոր՝ իր համար ընտրելով ինքնակրթությունը, հիմնականում՝ ընթերցանությունը։ Ցանկանալով վիրաբույժ դառնալ՝ նա աշխատանքի է անցնում որպես դիսեկորի օգնական Լենինգրադի «Խաչեր» բանտի հիվանդանոցի դիահերձարանում, որտեղ օգնում է դիակները հերձել։ Մի քանի տարի փորձել է մեկ տասնյակից ավելի մասնագիտություններ՝ երկրաֆիզիկական տեխնիկ, կարգավար, հրշեջ, լուսանկարիչ և այլն։ Փնտրում եք աշխատանք, որը կարող է զուգակցվել կրեատիվության հետ: Առաջին անգամ պոեզիա գրել փորձեցի 16 տարեկանում։ Ինձ հուշեցին գրել Բորիս Սլուցկու ժողովածուն կարդալու տպավորությունը։ Առաջին բանաստեղծությունը տպագրվել է, երբ Բրոդսկին տասնյոթ տարեկան էր, 1957 թվականին՝ «Ցտեսություն / մոռացիր / և մի մեղադրիր ինձ»: / Ու տառերը վառիր, / կամուրջի պես: / Թող ձեր ճանապարհը լինի համարձակ / թող լինի ուղիղ / և պարզ ...

1950-1960-ականների վերջին սովորել է օտար լեզուներ (անգլերեն և լեհերեն), դասախոսություններ է հաճախել Լենինգրադի պետական ​​համալսարանի բանասիրական ֆակուլտետում։ 1959 թվականին նա ծանոթացավ Է.Ա.Բարատինսկու բանաստեղծությունների ժողովածուի հետ, որից հետո նա վերջապես ամրապնդեց բանաստեղծ դառնալու իր ցանկությունը. պետք էր անել…»:

Բրոդսկու ընթերցողի տպավորություններն այս ժամանակից ոչ համակարգված են, բայց բեղմնավոր բանաստեղծական ձայնի զարգացման համար։ Բրոդսկու առաջին բանաստեղծությունները, ըստ իր իսկ կոչման, առաջացել են «չգոյությունից»՝ «Գրականություն եկանք Աստված գիտի որտեղից, գործնականում միայն մեր գոյության փաստից, խորքից» (Բրոդսկու զրույցը Ջ. Գլադի հետ)։ Բրոդսկու սերնդի համար մշակութային շարունակականության վերականգնումը նախևառաջ նշանակում էր կոչ դեպի արծաթե դարի ռուսական պոեզիա։ Սակայն այստեղ էլ Բրոդսկին առանձնանում է։ Իր իսկ խոստովանությամբ, նա Պաստեռնակին «չհասկացավ» մինչև 24 տարեկանը, մինչև նույն ժամանակ չկարդաց Մանդելշտամը, գրեթե չգիտեր (մինչ անձնական ծանոթությունը) Ախմատովայի տեքստերը։ Բրոդսկու համար գրականության մեջ առաջին ինքնուրույն քայլերից մինչև կյանքի վերջը Մ.Ցվետաևայի ստեղծագործությունն ունեցել է անվերապահ արժեք։ Բրոդսկին իրեն ավելի շատ նույնացնում է 19-րդ դարի սկզբի բանաստեղծների հետ։ «Stans to the City»-ում (1962) նա իր ճակատագիրը կապում է Լերմոնտովի ճակատագրի հետ։ Բայց այստեղ էլ դա ազդում է բնորոշիչբանաստեղծ՝ վախ ուրիշի նման լինելուց, սեփական անհատականությունը այլ մարդկանց զգայարաններում քայքայելու։ Բրոդսկին Պուշկինի ավանդույթներից արհամարհաբար գերադասում է Է.Բարատինսկու, Կ.Բատյուշկովի և Պ.Վյազեմսկու երգերը։ 1961 թվականի «Շքերթը» բանաստեղծության մեջ Պուշկինի մոտիվները ներկայացվում են դիտավորյալ հեռու, անջատված և հեղինակի կողմից դրված այլմոլորակային համատեքստում, դրանք սկսում են անկեղծորեն հեգնական հնչել:

Բրոդսկու ստեղծագործական նախասիրությունները պայմանավորված էին ոչ միայն բանականությունից խուսափելու ցանկությամբ։ Պուշկինի «լուսավոր» մուսայի արիստոկրատական ​​կեցվածքն ավելի քիչ մոտ էր Բրոդսկուն, քան ռուսների ավանդույթը. փիլիսոփայական պոեզիա. Բրոդսկին որդեգրեց մեդիտացիոն ինտոնացիա, հակում դեպի արտացոլման պոետիկան և մտքի դրամա: Աստիճանաբար նա ավելի է գնում դեպի պոեզիայի անցյալ՝ ակտիվորեն կլանելով 18-րդ դարի ժառանգությունը՝ Լոմոնոսով, Դերժավին, Դմիտրիև։ Ռուս գրականության նախապուշկինյան շերտերին տիրապետելը թույլ է տալիս տեսնել բանաստեղծական լեզվի հսկայական տարածքներ։ Բրոդսկին հասկացավ շարունակականությունը սինթեզելու և նորը բացահայտելու անհրաժեշտությունը արտահայտիչ հնարավորություններՌուսական դասական չափածո.

2. Ի.Բրոդսկու կոսմոգոնիա

1960-ականների սկզբից նա սկսեց աշխատել որպես պրոֆեսիոնալ թարգմանիչ մի շարք հրատարակչությունների հետ պայմանագրով։ Այնուհետեւ ծանոթացել է անգլիացի մետաֆիզիկական բանաստեղծ Ջոն Դոնի պոեզիայի հետ, որին նվիրել է Ջոն Դոնին Մեծ էլեգիան (1963 թ.)։ Դոնից Բրոդսկու թարգմանությունները հաճախ անճշտ են և ոչ այնքան հաջող: Բայց Բրոդսկու օրիգինալ ստեղծագործությունը դարձավ ռուսերեն բառը «մետաֆիզիկական դպրոցի» բարոկկո եվրոպական պոեզիայի մինչ այժմ խորթ փորձին ծանոթացնելու յուրահատուկ փորձ։ Բրոդսկու տեքստը կներծծի «մետաֆիզիկական» մտածողության հիմնական սկզբունքները՝ քնարական «ես»-ի փորձառության մերժումը պոեզիայում, «չոր» խիզախ ինտելեկտուալությունը, քնարական մենախոսության դրամատիկ և անհատական ​​իրավիճակը, հաճախ լարված։ զրուցակցի զգացողություն, խոսակցական հնչերանգ, «ոչ բանաստեղծական» բառապաշարի օգտագործում (ժողովրդական, գռեհկաբանություններ, գիտական, տեխնիկական հասկացություններ), տեքստի կառուցումը որպես ապացույցների շարք հօգուտ ինչ-որ հայտարարության. Բրոդսկին ժառանգում է Դոնից և այլ մետաֆիզիկական բանաստեղծներից և « Բիզնես քարտ» դպրոցներ՝ այսպես կոչված. «concetti»-ն (իտալերենից՝ «concept») փոխաբերության հատուկ տեսակ է, որը միավորում է միմյանցից հեռու գտնվող հասկացություններն ու պատկերները, որոնք առաջին հայացքից ոչ մի ընդհանուր բան չունեն միմյանց հետ։ Իսկ անգլիական բարոկկոյի բանաստեղծները 17-րդ դարում, իսկ Բրոդսկին 20-րդ դարում։ օգտագործել են նման փոխաբերություններ՝ կոտրված կապերը վերականգնելու համար մի աշխարհում, որն իրենց ողբերգականորեն կոտրված է թվում: Նման փոխաբերությունները Բրոդսկու ստեղծագործությունների մեծ մասի հիմքում են:

Բրոդսկու մետաֆիզիկական թռիչքներն ու փոխաբերական երևակայությունները համակցված էին վեհ բառերի հանդեպ վախի հետ, դրանցում հաճախ անճաշակության զգացումով։ Այստեղից էլ նրա ցանկությունը հավասարակշռել բանաստեղծականը արձակի հետ, «իջեցնել» վեհ պատկերները, կամ, ինչպես ինքն է բանաստեղծն ասել, «նպատակ ունենալ դեպի «նվազող փոխաբերություն»: Հատկանշական է, թե ինչպես է Բրոդսկին նկարագրում իր առաջին կրոնական փորձառությունները՝ կապված ընթերցանության հետ։ Աստվածաշունչը. x կամ 23, ես հստակ չեմ հիշում, ես նախ կարդացի Հին և Նոր Կտակարան. Եվ սա ինձ վրա թողեց, թերևս, ամենաուժեղ տպավորությունն իմ կյանքում։ Նրանք. Հուդայականության և քրիստոնեության մետաֆիզիկական հորիզոնները բավականին ուժեղ տպավորություն թողեցին։ Այդ տարիներին Աստվածաշունչը դժվար էր ձեռք բերել՝ ես սկզբում կարդացի Բհագավադ Գիտան, Մահաբհարաթան և միայն դրանից հետո ընկա Աստվածաշնչի ձեռքը։ Իհարկե, ես հասկացա, որ քրիստոնեության առաջարկած մետաֆիզիկական հորիզոնները պակաս նշանակալից են, քան հինդուիզմը: Բայց ես իմ ընտրությունը կատարել եմ քրիստոնեության իդեալների ուղղությամբ, եթե կուզեք... Ես, պետք է ասեմ, ավելի հաճախ կօգտագործեի հուդա-քրիստոնեություն արտահայտությունը, քանի որ մեկն առանց մյուսի անհնար է պատկերացնել։ Եվ, ընդհանրապես, մոտավորապես սա այն ոլորտն է կամ այն ​​պարամետրերը, որոնք պայմանավորում են իմ, եթե ոչ պարտադիր ինտելեկտուալ, ապա գոնե ինչ-որ հոգևոր գործունեությունը։

Այսուհետ գրեթե ամեն տարի բանաստեղծը Սուրբ Ծննդի մասին բանաստեղծություններ էր ստեղծում տոնի նախօրեին կամ հենց այդ օրը։ Նրա «Սուրբ Ծննդյան բանաստեղծությունները» ձևավորեցին որոշակի ցիկլ, որի վրա աշխատանքը շարունակվեց ավելի քան քառորդ դար։

1960-ականների սկզբին Բրոդսկու սոցիալական շրջանակը շատ լայն էր, բայց նա բոլորից առավել մտերիմ էր նույն երիտասարդ բանաստեղծների՝ Տեխնոլոգիական ինստիտուտի ուսանողների՝ Է. Ռեյնի, Ա. Նայմանի և Դ. Բոբիշևի հետ։ Ռեյնը Բրոդսկուն ծանոթացրել է Աննա Ախմատովայի հետ, որին նա օժտել ​​է բարեկամությամբ և նրա համար գուշակել բանաստեղծական փայլուն ապագա։ Նա ընդմիշտ մնաց Բրոդսկու համար բարոյական չափանիշ (1960-ականների բանաստեղծությունները նվիրված են նրան: Առավոտյան փոստ Ա.Ա. Ախմատովային Սեստրորեցկ քաղաքից, Աքաղաղները կկանչեն և կծափահարեն ..., Մոմերը, 1972, Աննա Ախմատովայի հարյուրամյակի առթիվ, 1989 և Ողբի մուսա էսսե, 1982):

Երկնքի բլուրների վրա

ճանապարհի վրա, ոչ մոտ,

վերադառնալով առանց երգի

Իտալիայի երկրից,

բանջարանոցների երկրի վրայով,

հայրենի դաշտերի վրայով

արքան կթռչի

և թափահարեք նրա թեւերը:

Եվ օլիմպիական բարձունքներից

անհասանելի է ժայկուն,

այնտեղ՝ Ալպերի լանջերին,

որտեղ մանուշակները դեղնում են,

չնայած նրա աչքերը զգոն են

և տարածությունը չի խանգարում, -

թռչունը տեսնում է բլուրները,

բայց չի կարող հասկանալ դրանք:

Զառիթափերի վրա գտնվող սոճիների միջև

թռչունը պտտվում է գոռում

և ամպերի մեջ մնալով,

կրկին ձգտում է դեպի հայրենիք.

Հիշեք միայն գագաթները

այո, ծաղկած կակաչներ,

Ինչ կա Monte Cassino-ում

նրանք լեհեր էին։

Արդեն 1963 թվականին նրա ստեղծագործությունն ավելի հայտնի էր դառնում, Բրոդսկու բանաստեղծությունները սկսեցին ակտիվորեն գնալ ձեռագրեր: Չնայած նշանակալի հրապարակումների բացակայությանը, Բրոդսկին այն ժամանակվա համար սկանդալային ու բանաստեղծի «սամիզդատի» համբավն ունեցավ։

1963 թվականի նոյեմբերի 29-ին «Վեչերնի Լենինգրադ» թերթում, որը ստորագրել են Ա. Իոնինի, Յ. Լերների, Մ. Մեդվեդևը, նամակ են հրապարակել Բրոդսկու գրական անօդաչու թռչող սարքի դեմ։ 1964 թվականին ձերբակալվել է։

Իոսիֆ Ալեքսանդրովիչ Բրոդսկի (1940-1996 թթ) - ռուս և ամերիկացի բանաստեղծ, դափնեկիր Նոբելյան մրցանակգրականության մեջ 1987 Աշխարհի հետմոդեռնիստական ​​պատկերը.

Երկու շրջան:

1) վաղ փուլ, որն ավարտվում է 60-ականների կեսերին. բանաստեղծությունները ձևով ավելի պարզ են, մեղեդային, պայծառ ու լուսավոր (« Ուխտավորներ», «Սուրբ Ծննդյան սիրավեպ», «Սթանս», «Երգ»).

2) հանգուցյալ Բրոդսկու մոտ գերակշռում են միայնության, դատարկության մոտիվները, վերջը, աբսուրդը, ուժեղանում է փիլիսոփայական և կրոնական հնչեղությունը, բարդանում է շարահյուսությունը։ (" Ներկայացում», «Մահ ընկերոջը», «Կելոմյակկի», «Զարգացող Պլատոն», «Խոսքի մասեր» և «Կենտավրոսներ» ցիկլեր”).

«Սուրբ Ծննդյան աստղ» 1987 թ . - աստվածաշնչյան մոտիվների փիլիսոփայական և բանաստեղծական մեկնաբանություն. Բրոդսկին ավելի հակիրճ, թվարկային և, գուցե, որոշ չափով դեկորատիվ է ներկայացնում սյուժեն և հանգամանքները։

Սակայն պայմանականորեն առասպելականը՝ քարանձավը, անապատը, ձմեռը, եզները, իմաստունները, մանկիկը մսուրի մեջ, աստղը, այստեղ հատուկ բանաստեղծական ձևով կոնկրետացված են, պատված պլաստիկ, տեսանելի, առարկայական մանրամասներով և միևնույն ժամանակ։ ժամանակը հոգևորացված:

Եվ ամենակարեւորը, կա փիլիսոփայական հեռանկար, անսահման արտաքին տարածության զգացում: Իսկ բանալին աստղի տարողունակ խորհրդանշական պատկերն է, իսկ դրա հետ միասին՝ Տիեզերքը՝ Աստված։ Երեխայի՝ Մարդու Որդու և աստղի՝ Հոր հայացքները հանդիպում են, հատվում, և դրանց խաչմերուկում, ասես, կարելի է զգալ հենց բանաստեղծի բուռն ու դիտավոր հայացքը:

Գծային կազմը ժամանակի սլաքն է; որոշ հատված; աչքի շփում մարդկանց հետ. Աստված հայր. Նորածին (ոչ Հիսուս): Արդյո՞ք դա աշխարհի քրիստոնեական պատկերն է: Սուրբ Ծննդյան պատմության պաշտոնական նշանները. Յուրաքանչյուր ծնունդ հրաշք է։

Նա ընդամենը մի կետ էր: Իսկ կետը աստղ էր:

Ուշադիր, առանց թարթելու, հազվագյուտ ամպերի միջով,

հեռվից մսուրում պառկած երեխայի վրա,

տիեզերքի խորքերից, նրա մյուս ծայրից,

աստղը նայեց քարանձավին. Եվ դա Հոր հայացքն էր,

«Մոմեր» 1972 թ վերջին տուն. նվիրված Աննա Ախմատովային։ «Meeting» = «Հանդիպում». Մարդու հանդիպումը Աստծո հետ. Մաս 1 - Զուգահեռներ Ավետարանի հետ. 2-ը մարդ է մահվան առջև։ Սա է Սիմեոնի ճանապարհը կյանքից մինչև մահ, մահվան խուլ-համր տիրույթը». առանց վախի և սարսափի, քանի որ նա գիտի, որ Փրկիչը եկել է: Այս գիտելիքը լուսավորում և սրբացնում է նրա ուղին: Քրիստոնեական մահը չգոյություն չի բերում։ Դա ժամանակավոր է և պայմանական։

Նա գնաց մեռնելու։ Եվ ոչ փողոցային աղմուկի մեջ

նա, ձեռքերով դուռը բացելով, քայլեց.

բայց մահվան խուլ ու համր տիրույթում:

Նա քայլում էր երկնակամարից զուրկ տարածության միջով,

նա լսեց, որ ժամանակը կորցրել է իր ձայնը:

Եվ Երեխայի պատկերը շուրջը փայլում է

մահվան ճանապարհի փափկամազ պսակը

Սիմեոնի հոգին տարավ նրա առաջ

լամպի պես՝ այդ սև խավարի մեջ,

որում ոչ ոք մինչ այժմ չունի

ճանապարհը լուսավորելու միջոց չկար։

Ճրագը փայլեց, և ճանապարհը լայնացավ։

«Օրորոցային» 1992 թ Մարիամ Աստվածածնի անունից է. Մարդու և աստծո մենակության զգացում. Աստվածամայրը չի տխրում Հիսուսի ճակատագրից, չի պատրաստվում նրան գալիք իրադարձություններին։ Բայց ինչպես մայրն է երեխային սովորեցնում ինքնուրույն ուտել և հագնվել, այնպես էլ Աստվածամարդուն է սովորեցնում մենակ մնալ: Անապատի պատկեր = միայնության խորհրդանիշ

Սովորվիր, տղաս, անապատին

Ինչպես ճակատագիր.

Ուր էլ որ լինեք, այսուհետ ապրեք

դրա մեջ քեզ:

Իրինա Սլուժևսկայայի կարծիքը. 1972 թվականը, աքսորի տարին, դառնում է Աստծո մասին պատմության ավարտը: Այս հատկանիշից հետո Բրոդսկու աստվածաշնչյան պատկերներն ու մոտիվները շատ ավելի հազվադեպ են հայտնվում։ «Սուրբ Ծննդյան» ոտանավորներին, որոնք սովորաբար հիշվում են նման դեպքերում, բանաստեղծը չի վերադառնում միայն 1987 թ. Աստվածային սկզբունքը երկար ժամանակ անհետանում է Բրոդսկու տիեզերքից։

Եթե ​​խոսենք Բրոդսկու «քրիստոնեական տեքստի» մասին 70-72 տարիների շրջանակներում, ապա այստեղ կենտրոնական իրադարձությունը ոչ թե Աստծո հայտնվելն է, այլ մահը։ Հենց նրա շուրջը, ինչպես մագնիսի շուրջ սափրվել է, խմբավորվում են Բրոդսկու տեքստերը, որոնցում Աստված կա՛մ ճանաչում է, կա՛մ մերժվում, որպեսզի ի վերջո մնա հորիզոնից այն կողմ, որը, ինչպես հիշում ենք, «դանակից ավելի սուր է»:

1970 թվականին գրվեց Բրոդսկու ամենածավալուն աթեիստական ​​բանաստեղծությունը՝ հերքելով քրիստոնեության միանգամից մի քանի աքսիոմներ. «Զրույց երկնայինի հետ».

Այստեղ օդում կախված է անմահության հարցը. մենք դրա պատասխանը չենք լսում։ Բրոդսկու զրուցակիցը՝ Աստված, որին բանաստեղծը զրկում է անխոսությունից, ամբողջ տեքստի ընթացքում լռում է՝ հաստատելով իր համար բխած օրենքը՝ «ամբողջ հավատքը ոչ այլ ինչ է, քան միակողմանի փոստ»։ Քանի որ Աստված լռում է տեքստում, քնարական հերոսը անընդհատ խոսում է, հարցեր տալիս և ինքն էլ պատասխանում դրանց։ Կարծես շարունակելով Պաստեռնակի «փիլիսոփայությունը», նա տալիս է հավատի ու տառապանքի, մարդու ու ցավի, կյանքի, խաչելության, ժամանակի սահմանումներ։ Բայց երբ բանը հասնում է անմահությանը, նա նույնպես լռում է։ Մենախոսությունն ավարտվում է. Առաջին անգամ ուշադրության կենտրոնում ոչ թե ձայնն է, այլ տեսարանը, շրջապատը, հանգամանքները: Ուշադրության կենտրոնում լռություն է, լռություն: Ուշադրության կենտրոնում է մահը: Մինչ իր շրջապատ մտնելը հերոսը բարձրաձայն է, ագրեսիվ, «բացականչական». նա վերաբերում է այն գործչին, որը նա կանվանի « կեսգիշերային գմբեթը հատող տիկնիկներից մեկը»։

Ցնցի՛ր տանջանքի անդունդը,

փորձիր, չափն անցիր եռանդով:

Բայց նույնիսկ այն միտքը, որ նման է նրան: - անմահություն

մենակության մասին միտք կա, ընկերս։

Ահա արտահայտությունը

Ես ուզում եմ գոռալ և տեսնել

առաջ - անգամ մահանալու հեռանկարը

հասանելի է աչքին

ով հեռվից

կարձագանքի? Արձագանք կլինի՞։

Կամ նա այնտեղ խոչընդոտի չի հանդիպի,

ինչպես է դա երկրի վրա:

Այս հարցերին չպետք է պատասխան տրվի։ Բայց եթե ավելի վաղ, ինչպես արդեն ասացինք, հեղինակը լցնում է Աստծո լռությունը սեփական մենախոսությամբ, ապա այժմ նրա խոսքը նահանջում է լռության, երկրային լռության, հնչյուններով կոտրված, բայց ոչ խոսքի համապարփակ հեռանկարի առաջ.

Գիշերային լռություն...

Գլուխը խփում է սեղանին, քնած, հեռակա ուսանող։

Աղյուսը խանգարում է ողնաշարը

ջեռոցում մուկ.

Եվ պատուհանից դուրս

ծառերի ամբոխը փայտե շրջանակի մեջ,

ինչպես թոքերը դպրոցի դիագրամի վրա,

գրկված քնով.

Հիմնական բանը «Նատյուրմորտ» (1971) - ճոճանակի ինտոնացիա. Ինչու՞ է նա ընտրվել հիմա: Աշխարհը, որը բաժանված է երկու հակադիր ճամբարների (մարդիկ և իրեր), պահանջում է այս ռիթմիկ կոշտությունը, բոլոր կերպարների շոշափելի լարային ուրվագիծը: Մահվան սարսափը հրահրում է ինտոնացիայի անտարբերությունը, որը հենվում է հատվածական ռիթմի վրա։ Կարճ տողերն ասում է ավելի կլորացված խոսքի անկարող մարդը, քանի որ նրա կոկորդը սեղմված է։ Ինչու է այն փշրված: Մի՞թե միայն մահն է մեղավոր։

Իտալացի բանաստեղծի մահվան պատճառ դարձած կնոջը նվիրված է բանաստեղծություն, որից Բրոդսկին վերցրել է իր էպիգրաֆը. «Մահը կգա, և այն կունենա քո աչքերը». Այսպիսով, կյանքի և մահվան առճակատմանը միջամտում է երրորդ ուժը՝ սերը: Նա պատրաստվում է հաղթել:

Տեքստում ամեն ինչ մեռած է։ Մարդիկ - որովհետև ստիպված են: Իրերը, քանի որ դրանք իրենց բնույթով են՝ մեռած բնություն, նատյուրմորտ։ Ելքը առաջարկում է սերը, բայց միայն դա բավարար չէ Բրոդսկուն։ Այստեղ է, որ տեսարան է մտնում Քրիստոսը: Ինչն, իհարկե, ավելի քան նշանակալից է։ Բոլորը մահացել են, ամեն ինչ սպառված է։ Աշխարհը փակագծերից դուրս է. Հերոսը վերջինն է մահանում՝ սպանված սիրուց։

Բան. Շագանակագույն գույն

բաներ. Ում ուրվագիծը ջնջված է։

Մթնշաղ. Ոչ ավելին

Ոչինչ։ Նատյուրմորտ.

…Մահը կգա ու կգտնի

մարմին, որի հարթ մակերեսի այցելությունը

մահ, հենց ժամանումը

կանայք կանդրադառնան.

Սա աբսուրդ է, սուտ.

գանգ, կմախք, թրթուր:

«Մահը կգա, նա եկել է

ձեր աչքերը կլինեն»:

և նա, ով հայտնաբերեց, որ մահ չկա, մտնում է:

Մայրն ասում է Քրիստոսին.

Դու իմ որդին ես, թե իմը

Աստված? Դուք գամված եք խաչին:

Ինչպե՞ս գնամ տուն:

Երբ ես քայլում եմ շեմին

չիմանալով, չորոշելով.

դու իմ որդին ես, թե՞ Աստված:

Այսինքն՝ մեռա՞ծ, թե՞ ողջ։

Նա ի պատասխան ասում է.

Մեռած թե կենդանի

տարբերություն չկա, կին։

Որդի, թե Աստված, ես քոնն եմ:

Բրոդսկու ողջ ապագա պոեզիան կանխատեսված է այս եզրափակիչում։ Այստեղ քրիստոնեության մետաֆիզիկայի հիմքում ընկած է սիրո մետաֆիզիկան, որի շնորհիվ փախուստ է կատարվում կոտրված աշխարհից՝ «Որդի, թե Աստված, ես քոնն եմ»։ Սերը, թեկուզ մահվան աչքերով, մահից խլում է իմաստը, աշխարհից՝ անհույսությունը, լինելուց՝ վերջ:

"Թիթեռ» 1 972, աբսուրդի թեման. Խավարի և լույսի սիմվոլիկան որպես Լիության հավերժական սկիզբ: խավարն ու լույսը տիեզերքի երկու կեսերն են՝ անճանաչելի և, հետևաբար, իմաստից զուրկ:

«Թիթեռ»-ում փոխվում է տիեզերքի բուն կառուցվածքն ըստ Բրոդսկու, այն է՝ Աստծո դիրքը։ Աստված առաջին անգամ կորցնում է իշխանությունը.

աշխարհը դեռ աբսուրդ է, իսկ Աստված դեռ աբսուրդի ստեղծողն է, բայց այս աննպատակությունից ելք չկա։ Առաջին անգամ հերոսը մենակ է մնում Ոչնչի հետ՝ նոր մետաֆիզիկական տարածություն, որին նա կտիրապետի մինչև իր օրերի ավարտը։ դատարկությունն ու Ոչնչությունը եզակիորեն կապված են մահվան հետ: Սա չգոյության պատկեր է՝ կտրականապես քրիստոնեական գաղափարներից դուրս։

անմարդկայնության թեման. Բրոդսկու աշխարհում անմարդկայնությունը երկակի գործառույթ ունի. Մի կողմից, Բրոդսկին անում է ամեն ինչ, որպեսզի վերացնի մարդու սովորաբար կենտրոնական դիրքը տիեզերքում:

Ողջերի և մեռածների երկուական հակադրությունը, որին ժամանակին միայն Աստված կարող էր հաղթահարել, այժմ դառնում է եռանկյունի, որից ելքը որոշվում է բանաստեղծի խոսքով իր մահկանացու/անմահ էության մեջ։ Այս բառի երկակի բնույթը նրան դնում է լինելու եզրին: Բանաստեղծի խոսքը՝ վերջավոր իր մարմնական պատկանելությամբ փշրված զարկերակ, ոսկորների ճռճռոց և գերեզմանի բահեր, - կարողանում է ընդգրկել ողջերի, մեռածների ու անմահների, մարդու, տիեզերքի ու Աստծո անսահմանությունը։

Կեցության քրիստոնեական մոդելը վերջապես ենթարկվում է Բրոդսկու մոդելին: Ըստ որի՝ բանաստեղծն ու լեզուն աշխարհի վերջին հույսն են, առանց դրանց դատապարտված են ոչ միայն ձայնի բացակայության, այլև իր մասին անսահմանի իմացության բացակայությանը։ Այսպես է բացվում Բրոդսկու վերջին ընդդիմությունը. Աստծո դիրքը զբաղեցնում է լեզուն:

Նամակներ հռոմեացի ընկերոջը

Բանաստեղծը մասնավոր գոյություն է։ Թվերի բացարձակացում (հանում), գրում է մեռնող ընկերը, գուցե նույնիսկ այս նամակը գրելու պահին:

Գոյության ողբերգությունըորից դուրս հայտարարված առանձնահատկությունը սպառված չէ։

Ընկերն ու դատարկությունը անհետանում են: Իսկ անտարբեր բնությունը հաճելի չէ:

Ոչ քրիստոնեական աշխարհայացք; ոչ մի ստեղծագործող; ոչ, շնորհակալություն. Էկզիստենցիալիզմ. Իրերը, փոշին, քայքայումը, առարկան, վերջավորությունը և դատարկությունը սպասում են բոլորին:

28. Ի. Բրոդսկու բանաստեղծական ստեղծագործությունը. հիմնական դրդապատճառները.

Ստեղծագործությունը երբեմն բաժանվում է երկու շրջանի.

1) վաղ փուլը, որն ավարտվում է 60-ականների կեսերին. բանաստեղծությունները ձևով ավելի պարզ են, մեղեդային, լուսավոր և լուսավոր («Ուխտավորներ», «Սուրբ Ծննդյան սիրավեպ», «Ստանս», «Երգ»):

2) հանգուցյալ Բրոդսկու մոտ գերակշռում են միայնության, դատարկության, վերջի, աբսուրդի մոտիվները, ուժեղանում է փիլիսոփայական և կրոնական հնչեղությունը, բարդանում է շարահյուսությունը։ («Ներկայացում», «Մահ ընկերոջը», «Կելոմյակկի», «Զարգացող Պլատոն», «Խոսքի մասեր» և «Կենտավրոսներ» ցիկլեր):

Արդյո՞ք դա քրիստոնեական պոեզիա է: – Կարծիքները տարբեր են։ Բրոդսկու պոեզիայի կրոնական ակունքները բնութագրելիս՝ նրա քրիստոնեական ծագումը ճանաչելուց մինչև այն ոչ քրիստոնեական, հեթանոսական սահմանելը։ Նրա բանաստեղծություններում հաճախ են հնչում աստվածաշնչյան ու ավետարանական պատմություններ։ ուշ շրջանում՝ 80-90-ական թվականների վերջերին նա ստեղծել է այնպիսի գլուխգործոցներ, ինչպիսիք են «Սուրբ Ծննդյան աստղ», «Օրորոցային», «Մոմիկներ».

Թեմաներ, խնդիրներ՝ փիլիսոփայական՝ բարի և չար, կյանք և մահ, անմահություն, մարդ և պետություն։

Նրա պոետիկայի և ոճի ինքնատիպությունը.

- «ունիվերսալիզմ» և մի տեսակ «պրոտեիզմ», բանաստեղծական ոճերի և ավանդույթների բազմազանություն յուրացնելու ունակություն:

Մեջբերում, ակնարկների, ասոցիացիաների, նախորդների ակնարկների առկայություն

Բարդ շարահյուսական կոնստրուկցիաներ

Արահետներ նախկինում հազվադեպ յուրացված ոլորտներից, ներառյալ աշխարհագրությունը, երկրաչափությունը, քիմիան, ֆիզիկան, կենսաբանությունը և այլն:

Ռիթմիկա (վանկային տոնիկ, դոլնիկ, ըստ նրա սեփական խոսքերը, «ինտոնացիոն հատված»),

Նրա հանգի և հատկապես տողի վիրտուոզությունը

Ինտելեկտուալություն, «գիտական» լեզու.

Հիմնական դրդապատճառները.

Մենակություն, աքսոր, անհանգիստ, անտուն («Կեսօր սենյակում», «Վերադարձիր հայրենիք», «Ես նորից այցելեցի ...», «Սթանս» և այլն):Երկրային գոյության հուսահատությունը հաղթահարում է հենց պոեզիան, բանաստեղծական խոսքի ներքին կառուցվածքը, հեղինակի բանաստեղծական զգացումը։

Ես ծնվել եմ մեծ երկրում

գետաբերանում։ ձմռանը

նա միշտ սառն էր: Ինձ

տուն չվերադառնալ.

Աստվածաշնչյան մոտիվներ - Քրիստոս-մանուկ, ծնունդ, աստղ:

Մարդ և պետություն «Ոդիսևս Տելեմակու» , Հայրենիքի պատմական գործերի համար պատասխանատվության շարժառիթը Բրոդսկու մոտ դրսևորվում է որպես ամոթի, խայտառակության զուտ անձնական զգացում։ Բանաստեղծության մեջ « Աննո Դոմինի» բանաստեղծն ուղիղ ասում է, թե ինչն է բոլորի մեղքը վատ ավարտի համար ազգային պատմություն- «բոլորի նման» լինելու կոնֆորմիստական ​​ցանկության մեջ: Կոլեկտիվիզմը, ըստ Բրոդսկու, աստվածային կանխորոշման մերժումն է («Արարչի պատկերից հեռացած») և բուն կյանքից.

Մենք բոլորս նույնն ենք լինելու գերեզմանում.

Այսպիսով, եկեք տարբերվենք կյանքում:

Մոռացության շարժառիթը, հիշողության կորուստը.

Ես չեմ հիշում, թե ինչպես ավարտվեց պատերազմը

իսկ դու հիմա քանի տարեկան ես, չեմ հիշում

Այս շարժառիթը պատահական չէ. Բանաստեղծությունը գրվել է ԽՍՀՄ-ից հեռանալուց առաջ։ Հիշողության կորուստը մի տեսակ վահան է, որն օգնում է նոր կյանք սկսել

Արդեն իր վաղ աշխատության մեջ շոշափելի է Բրոդսկու հակումը փիլիսոփայական պլանի խնդիրների նկատմամբ՝ լինել - տարածություն - ժամանակ - մարդ: Ըստ ինքը՝ բանաստեղծի, իրեն ամենից շատ հետաքրքրում է ժամանակը և այն ազդեցությունը, որը նա թողնում է մարդու վրա, թե ինչպես է այն «փոխում նրան, ինչպես է նա մանրացնում…»:

Այնուամենայնիվ, Բրոդսկու բանաստեղծական աշխարհում փիլիսոփայական աբստրակցիաները, մետաֆիզիկական պատկերներն ու առօրյա յուրահատկությունները, առասպելաբանական անցյալն ու ժամանակակից դարաշրջանը գոյակցում են տարօրինակ կերպով։ իրականություն:

«Որքան ժամանակ եմ տրորում...»:

Եվ սենյակի շուրջը, ինչպես պտտվում է շաման,

Ես գնդակի պես քամում եմ

Վերցրեք նրա դատարկությունը, որպեսզի հոգին

Գիտեի մի բան, որ Աստված գիտի»

Այստեղից էլ՝ խավարի, դատարկության, լռության, մահվան, կարոտի, լռության, կործանման, հուսահատության դրդապատճառները.

«Զրույց երկնայինի հետ», «Մենակություն», «Այգի» և այլն։

Հրաժեշտ իմ այգի:

Որքա՞ն ժամանակ... Ընդմիշտ:

Պահպանիր լուսաբացին լռությունը,

մեծ այգի, որը տարիներ է ընկնում

բանաստեղծի դառը իդիլիային.

«Ես միշտ ասել եմ, որ ճակատագիրը խաղ է...»:

Ես նստած եմ պատուհանի մոտ։ Ես լվացել եմ ամանները։

Ես երջանիկ էի այստեղ և երբեք չեմ լինի:

Ես գրել եմ, որ լույսի լամպի մեջ - հատակի սարսափը:

Այդ սերը, որպես գործողություն, զուրկ է բայից։

ստեղծագործության, խոսքի, խոսքի թեման, այլապես՝ պոեզիա, լեզու, զարգացել է 70-90-ականների նրա բանաստեղծություններում և հայտարարություններում։ «Լեզուն պոեզիայի միջոց չէ. ընդհակառակը, բանաստեղծը լեզվի միջոց է կամ գործիք...»։ Աստծո փոխարեն՝ լեզու

Պատմության թեմա. Բրոդսկու պատմությունը միակողմանի գործընթաց չէ, ինչպես դա հասկացվում է միաստվածական կրոններում, Հեգելում կամ մարքսիզմում, բայց այն ամբողջովին ցիկլային չէ, այլ ավելի շուտ հայելային. անցյալն արտացոլվում է ապագայում: Ահա թե ինչի մասին է ամբողջ բանաստեղծությունը։ «Կեսօր սենյակում» :

Մենք չենք մեռնի, երբ ժամը գա։

Բայց եղունգի միջով

քերեք մեզ միաձուլումից

ինչ-որ երեխա!

Ինձ կշտամբում էին ամեն ինչի համար, բացի եղանակից, և ես ինքս հաճախ էի սպառնում ինձ խիստ կաշառքով։ Բայց շուտով, ինչպես ասում են, կհանեմ ուսադիրներս ու կդառնամ ընդամենը մեկ աստղ։
Ի. Բրոդսկի

Իոսիֆ Բրոդսկի - աքսորված բանաստեղծ: Նա և իր պոեզիան շատ երկար ժամանակ ջնջվել են ռուս գրականության պատմությունից։ Այժմ Բրոդսկու անհատականությունը և նրա պոեզիան հակասական զգացմունքներ են առաջացնում: Նրա բանաստեղծությունները հիանում են, բայց միևնույն ժամանակ շատերը դեռ ամաչում են 1964-ի դատավարությունից, երբ բանաստեղծին մեղադրեցին մակաբուծության մեջ և աքսորեցին 1972-ին նրան երկրից վտարելու համար:

Իոսիֆ Բրոդսկու պոեզիան բարդ է և բարձր մշակույթով: Ա.Ա.Ախմատովան մեծ ազդեցություն է ունեցել նրա աշխատանքի վրա։ Նրանց հանդիպումը որոշիչ էր. Բանաստեղծուհին նրան մեծ աջակցություն ցույց տվեց, խնամեց, նրա մեջ տեսավ արծաթե դարի պոեզիայի նմանակող ու ժառանգորդ։ Այնուամենայնիվ, Բրոդսկու դիրքն այս պաշտոնում դժվար էր։ Երկրում ստեղծված անբարենպաստ իրավիճակը կանխորոշեց Բրոդսկու անցումը «համաշխարհային մշակույթի կարոտից» դեպի «ազատ խոսք»։

Իր տեքստերում նա անդրադառնում է հնությանը, սակայն նրա բանաստեղծություններում հնագույն հերոսները համապատասխանում են սովորական ու որոշ չափով կենցաղային պատկերներին։ Բրոդսկու տեքստերն առանձնանում են բարդ շարահյուսությամբ։ Բանաստեղծ I-ն իր ստեղծագործության մեջ անդրադառնում է այնպիսի բանաստեղծական ժանրերի, ինչպիսիք են սոնետը և էկլոգը («Աշնանային բազեի ճիչը», «Սուրբ Ծննդյան սիրավեպ»)։ 1958 թվականին Բրոդսկին գրել է «Ուխտավորներ» պոեմը, որն առանձնանում է գեղարվեստական ​​առանձնահատուկ տեսլականով։ 1987 թվականին բանաստեղծը գրականության մեջ ներդրած ավանդի համար արժանացել է Նոբելյան մրցանակի։

Բրոդսկին իր պոեզիայում անդրադառնում է հավերժական թեմաներին, աստվածաշնչային, ստեղծագործության մեջ կան սիրո, հայրենիքի թեմաներ։ Նրա պոեզիայի և ավանգարդիզմի համար խորթ չէ: Բրոդսկու պոետիկայի առանձնահատկությունն այն է գեղարվեստական ​​լեզունրա աշխատանքները կազմում են երանգների մի ամբողջ շարք։ Բրոդսկու պոեզիայում կարևոր դեր է խաղում կոնտրաստի ընդունումը։ Բանաստեղծն ամենակոնկրետ երևույթները համեմատում է ընդհանուր երևույթների հետ.

Բրոդսկու բանաստեղծությունների քնարական հերոսը մի հսկա է, որը թռչնի հայացքից դիտարկում է, թե ինչ է կատարվում ներքեւում։ Նա գտնվում է երկնքի և երկրի միջև, և այն ամենը, ինչ տեղի է ունենում «ներքևում», ամեն ինչ սոցիալական կառուցվածքի դիրքի համար նրա համար անցողիկ է և անցողիկ։ Միայն հավերժությունն է կարևոր, քանի որ այն միշտ կա: Բրոդսկու պոեզիայի հիմնական պատկեր-փորձերն են աստղերը, երկինքը և այլն։ Առանձնահատուկ նշանակություն են ստանում փիլիսոփայական արտացոլում պահանջող պատկերները (անապատ, խավար, օդ և այլն)։ Սա նշանակում է, որ հավերժական թեմաների հետ մեկտեղ (օրինակ՝ բարին ու չարը) Բրոդսկու պոեզիայում հայտնվում է մահվան թեման՝ նշանավորելով ողբերգական սկիզբ։
1960-ական թթ բանաստեղծի տեքստերում աշխարհի վերակազմավորման դրդապատճառներ կան, քանի որ «աշխարհը մնում է կեղծ»։ Այս ժամանակահատվածում Բրոդսկին գրել է «Ես անցա կողքով վայրի գազանվանդակում». Այն ընդգրկված է «Շուտով կավարտվի տարիքը» («Շուտով կավարտվի, բայց ես կվերջանա...» ցիկլում: Այս բանաստեղծության քնարական հերոսը կրում է ժամանակի դրոշմը։

Արտագաղթելուց առաջ Բրոդսկին իր աշխատանքում դիմել է քրիստոնեական գաղափարին։ Իր պոեզիայում 1970-ական թթ հայտնվում է իր աստվածաշնչյան տեքստը, որն ունի իր հակամարտությունը, իրադարձությունների իր զարգացումը։ Բայց բանաստեղծին երկրից վտարելու պահին նրա պոեզիայից անհետանում է աստվածաշնչյան պատմությունը։ Ավելի ուշ նա կրկին վերադառնում է այս թեմային, հետո հայտնվում են նրա «Սուրբ Ծննդյան» բանաստեղծությունները։
«Սուրբ Ծննդյան սիրավեպ» և «Սուրբ Ծննդյան աստղ» բանաստեղծություններում քնարական պատկերներն ասոցացվում են աստվածաշնչյան տեքստերի հետ։

Նրան ամեն ինչ հսկայական էր թվում՝ մոր կուրծքը, եզի քթանցքից դեղին գոլորշին, մոգերը՝ Բալթազարը, Գասպարը, Մելքիորը; նրանց նվերները քարշ էին տալիս այստեղ... Նա ընդամենը մի կետ էր: Իսկ կետը աստղն էր։ Ուշադիր, առանց թարթելու, հազվագյուտ ամպերի միջով հեռվից, Տիեզերքի խորքից, նրա մյուս ծայրից մսուրում պառկած երեխայի վրա աստղը նայեց քարանձավին։ Եվ դա Հոր հայացքն էր:

«Ուխտավորներ» բանաստեղծությունն իր ոճով նման է Ն. Ա. Նեկրասովի բանաստեղծություններին («Եվ նրանք կգնան որպես վառվող արև ...»), դրանում միտք է ծագում լինելության հավերժության մասին («Աշխարհը մնում է հավերժ») . Այս բանաստեղծության մեջ բանաստեղծի կերպարը մեկնաբանվում է ավանդաբար։ Նրա դերն է անցնել աշխարհով և դրանում ինչ-որ բան բարելավել: Ուխտավորները քայլում են երկրով մեկ՝ տաճարների ամբիոնների կողքով, տաճարների ու բարերի կողքով, շքեղ գերեզմանատների, մեծ շուկաների կողքով, խաղաղության ու վշտի կողքով, Մեքքայի և Հռոմի կողքով՝ կապույտ վառվող արևով: Նրանք հաշմանդամ են, կուզիկ, սոված, կիսահագնված, նրանց աչքերը լի են մայրամուտով, նրանց սրտերը լի են լուսաբացով։ Անապատները երգում են նրանց հետևում, կայծակները փայլում են, աստղերը վառվում են նրանց վերևում, և թռչունները խռպոտ աղաղակում են նրանց, որ աշխարհը կմնա նույնը, այո, այն կմնա նույնը, շլացուցիչ ձյունոտ և կասկածելիորեն քնքուշ, աշխարհը կմնա կեղծ: , աշխարհը կմնա հավերժական, գուցե հասկանալի, բայց դեռ անվերջ։ Եվ, հետևաբար, իմաստ չի լինի հավատալ ինքներդ ձեզ և Աստծուն: ...Եվ, ուրեմն, մնացին միայն պատրանքն ու ճանապարհը։ Եվ եղիր երկրի մայրամուտից վեր, և եղիր երկրի արշալույսներից վեր: Բեղմնավորե՛ք այն զինվորների համար։ Հաստատեք այն բանաստեղծներին:

«Բազեի աշնանային ճիչը» բանաստեղծության մեջ առաջատար մոտիվը թռիչքի մոտիվն է։ Լիրիկական կերպարը թռչուն է։ Բազեն ավելի ու ավելի է սավառնում, որտեղ այլեւս թթվածին չկա, շնչելու ոչինչ չկա։ Բազեի աշնանային ճիչը հրաժեշտի ճիչ է։ Ներքևի երեխաները «փաթիլներ» են բռնում՝ չհասկանալով, որ դրանք թռչնի թեւեր են։ Ամեն ինչ ավելի բարձր է: դեպի իոնոլորտ: Թռչունների աստղաբաշխական օբյեկտիվ դժոխքում, որտեղ թթվածին չկա, որտեղ կորեկի փոխարեն հեռավոր աստղերի հատիկ կա։ Ինչն է բարձր երկոտանի համար, ապա հակառակը թռչունների համար: Ոչ թե ուղեղիկով, այլ թոքերի պարկերում նա կռահում է՝ փախուստ չկա։ Եվ հետո նա գոռում է. Էրինիումի ճիչի պես կռացած կտուցից մեխանիկական, անտանելի ձայն է դուրս գալիս և դուրս թռչում, ալյումինի մեջ փորփրող պողպատի ձայնը...

Բրոդսկին յուրահատուկ բանաստեղծ է. Անգնահատելի է նրա ավանդը ռուս գրականության և մշակույթի մեջ։ Նա փոխեց ռուսերեն ոտանավորի հոսքն ու հնչերանգը՝ տալով նրան այլ հնչեղություն։ Չնայած բոլոր դժվարություններին, բանաստեղծն ապրեց արժանապատիվ կյանք, և, միգուցե, «ճակատագիրն առատաձեռն է եղել նրա հանդեպ»։

Գրականություն և գրադարանագիտություն

Այնուամենայնիվ, այս առանձին տարածությունների և դրանց գոյության ըմբռնման միջոցով Բրոդսկին եզրակացրեց ընդհանուր օրենքներ. Բրոդսկին միջժամանակային բախումների և իրադարձությունների պատմաբան է, որոնց ուսումնասիրությամբ կարելի է հասկանալ, թե ինչն է ընդհանուր մարդկության ողջ պատմության համար: Սա նշանակում է, որ դասական պոետիկայի կողմնակից Բրոդսկին իր բանաստեղծություններում օգտագործում է միայն այն բառապաշարը, որը լավագույնս համապատասխանում է իր մտադրությանը։ Բրոդսկին կարող է փոխել կայուն բառաձևերը մեկ բանաստեղծության մեջ:

3. Բրոդսկու տեքստի գաղափարական, թեմատիկ և գեղարվեստական ​​առանձնահատկությունները.

Բրոդսկու պոետիկայի հիմնական առանձնահատկություններից է նրա ստեղծագործության փիլիսոփայական բնույթը։ Հետևաբար, մի շարք թեմաներ, որոնք հուզում են նրան։ Բանաստեղծն ամեն ինչ տեսնում է փիլիսոփայության պրիզմայով, փորձելով հասկանալ ռացիոնալը նրա ներքին տրամաբանության, մարդու համար հոգևոր ճակատագրի միջոցով։ Այն ամենը, ինչ կատարվում է աշխարհում Բրոդսկու համար, ընդամենը մի տեսակ «տրված» է, որի միջոցով կարելի է բխեցնել հավերժական օրենքներ, կյանքի կայուն բանաձեւեր։ Եզակի միջոցով նա կարող է եզրակացնել ավելի գլոբալ բանի բնույթը: Արտաքին աշխարհը նրա համար միայն մեկ առարկայական տարածություն չէ, այլ՝ լցված իր ներաշխարհներով, որոնցից յուրաքանչյուրն ապրում է իր օրենքներով, խոսում է իր լեզվով։ Այնուամենայնիվ, այս առանձին տարածությունների և դրանց գոյության ըմբռնման միջոցով Բրոդսկին դուրս բերեց ընդհանուր օրենքներ:Նույնը վերաբերում է այն մարդուն, ում բանաստեղծը համարում էր առարկա՝ իր սեփական տարածությամբ ու ժամանակով։ Բայց, փորձելով հասկանալ իրերի էությունը, եզրակացնել առարկաների «մետաֆիզիկական հատկությունները», նա չի փորձում խնդիրներ լուծել, հանգույցներ արձակել, օգնել։ Ամեն ինչ մնում է «մաքուր հասկացողության» մակարդակում։ Եվ այնուամենայնիվ, առանց ակտիվորեն մասնակցելու տեղի ունեցողին, որպես մասնակից, մերժելով և՛ «առաջնորդի», և՛ «հետևորդի» դերը, նա գտնում է միակ լուծումը՝ արտաքին աշխարհում տեսածը փոխակերպելու ինչ-որ փիլիսոփայական մտորումների, ստեղծել իր սեփական ներաշխարհները. Նրա դիտարկման առարկան հաճախ ոչ թե անհատներ, կերպարներ են, այլ բախումներ, որոնք կրկնվում են տարբեր դարաշրջանների մարդկային հարաբերություններում։ Նրան գերող հերոսները առաջնորդներ են, կայսրեր և նրանց ենթակա ստրուկներ, հետևորդներ։Բրոդսկին միջժամանակային բախումների և իրադարձությունների պատմաբան է, որոնց ուսումնասիրությամբ կարելի է հասկանալ, թե ինչն է ընդհանուր մարդկության ողջ պատմության համար: Այսպիսով, կանգնելով դրսի դիրքերի վրա, նա հնարավորություն ունի ավելի պարզ ու ճշգրիտ նկարագրելու տեղի ունեցողը և խորը թափանցելու իրերի էության մեջ։

ուրիշ մեկը տարբերակիչ հատկանիշԲրոդսկին նրա պոետիկայի կոնցեպտուալությունն է։ Նա ձգտում է բացահայտել գաղափարը, միտքը իր մաքրության մեջ, շատ կարևոր է, որ ըմբռնման հստակությունը հայելային լինի բառի, պատճառաբանության, տեքստի մեջ, լինի դա բանաստեղծություն, դրամա, թե էսսե։Եվ հնարավորինս հստակ արտահայտելու իր տեսլականը, պատկերացումն այն մասին, թե ինչ է կատարվում արտաքինից, նա օգտագործում է բոլոր հնարավոր ուղիներն ու մեթոդները: Եվ, ամենից առաջ, նա հրաժարվում է «բանաստեղծական ոճի մաքրությունից»։ Սա նշանակում է, որ Բրոդսկին, ով հիմնականում «դասական պոետիկայի» կողմնակից է, իր բանաստեղծություններում օգտագործում է միայն այն բառապաշարը, որը լավագույնս համապատասխանում է իր մտադրությանը։ Նա կարող է իրեն թույլ տալ կոպիտ, խոսակցական, նույնիսկ անպարկեշտ արտահայտություններ օգտագործել։ Բրոդսկին կարող է փոխել կայուն բառաձևերը մեկ բանաստեղծության մեջ: Եվ այս ամենը հանուն միակ ճշգրիտ սահմանման՝ հստակ ու ճիշտ աֆորիզմի ածանցման։ Եվ սա բանաստեղծը բավականին հաճախ է օգտագործում, ես ընդամենը մի քանի օրինակ բերեմ.

Տեսեք, թե ինչպես, մերկ,

և տե՛ր, ես ցանկանում եմ Տիրոջը, և սա

մի բան կփրկի ձեզ պատասխանը.

Բայց դա հաստատում է և նշան

որ աղքատության մեջ

ով իր օրերը քարշ է տալիս, գողությունից չի վախենա,

այն, ինչ ես դրել եմ քողարկման գաղափարի վրա:

(«Զրույց երկնայինի հետ»)

Կամ փամփուշտ տաճարում, կարծես մատով սխալի փոխարեն,

արդյոք այստեղից քաշել նոր Քրիստոսին:

Ծառին դեռ հարիր չէ միտքը տարածել,

բայց թքելով պատին.

(«Գեղեցիկ դարաշրջանի ավարտ»)

Բրոդսկին չի ցանկանում լինել աներես կամ սենտիմենտալ և հետևաբար իր բանաստեղծություններում անձնազրկվում է, որքան հնարավոր է, առաջին դեմքը: Այս ամենը արվում է շրջապատող աշխարհի նկարագրության մեջ հարաբերությունների որոշակի ազատության հասնելու, հասկացողությունը բարդացնող տարրերը հեռացնելու համար։ Ստեղծագործությունը բանաստեղծի համար ոչ միայն գոյության ձև է, այլ նաև Կյանքի բանաձևը կերտելու, հավերժական հարցեր լուծելու որոշակի հնարավորություն։

Բանաստեղծը որպես իր գաղափարն արտահայտելու ճշգրիտ գործիք ընտրում է մաքսիմա. Բրոդսկու կողմից դրա կիրառման առանձնահատկությունն այն է, որ այն կարող է գոյություն ունենալ բանաստեղծության կոնտեքստից դուրս, որը բնութագրում է նրա որակը որպես աֆորիզմ։ Ըստ Ջոզեֆ Բրոդսկու աշխատության հետազոտող Միխայիլ Կրեպսի, մաքսիմները կարելի է բաժանել հիմնական տեսակների. - եզրակացություն - աֆորիզմ - հեգնական հայտարարություն - պարադոքս:Ազատության գինը գիտեն միայն ծովերի ձկները: («Գեղեցիկ դարաշրջանի վերջը») Կյանքը լռության դիմաց զրույց է միայն։ («Գորբունով և Գորչակով»)

Բանաստեղծական միջոցներից Իոսիֆ Բրոդսկին օգտագործում է գործնականում այն ​​ամենը, ինչ հնարավոր է. դրանք փոխաբերություններ, պարաֆրազներ, էպիտետներ, օքսիմորոններ, մետոնիմներ, այլաբանություններ են: Պոեզիայում տարբեր թեմատիկ մակարդակների սինթեզին մասնակցում են հին սլավոնականությունները, ամերիկանիզմները, հեղինակային նեոլոգիզմները։ Չեն խնայվում նաև էվֆեմիզմները՝ նրա կողմից անպարկեշտ կամ մտերիմ բառերի փոխարեն օգտագործված բառեր կամ արտահայտություններ, թեև տեղի են ունենում նաև անկեղծ խոսակցական արտահայտություններ։ Բանաստեղծը հրաժարվում է դարձվածքաբանական միավորներից՝ որպես կայուն համակցություններ, որոնք խանգարում են հեղինակի մտքի մաքուր ընկալմանը։ Բրոդսկին ոչ պակաս ուշադրություն է դարձնում իր բանաստեղծությունների հնչյունային (ձայնային) մակարդակին։ Շատ հաճախ նա օգտագործում է ձայնային կրկնություններ, օնոմատոպեա, ալիտերացիա, ասոնանսներ, պարոնիմական ատրակցիոն։ Բազմաթիվ տարբերակներին, որոնք բացատրում են, թե ինչու է հասուն Ի. Բրոդսկին գրում անսովոր երկար բանաստեղծություններ, ինչու է նա փորձում ու սինթեզում բազմաթիվ ժանրեր և խոսքի ոճեր, կարելի է ավելացնել ևս մեկը. դա ամբողջությամբ նա չէ, որ անում է դա։ Հավանաբար դա տեղի է ունենում այն ​​պատճառով, որ նա փորձում է բանաստեղծությունը դարձնել «արդյունք» կամ «գոնե վեկտոր», մի կողմից՝ սեփական «ես»-ի և հայտարարությունը կարգավորող նորմայի (ժանր, ոճ, «կառուցման չափ»): , իսկ մյուս կողմից՝ լեզվի մեջ բացվող անսահման ազատություն։ Երբ գերիշխում է «ես»-ը, ոտանավորներն իրենց կառուցվածքով մնում են ավանդական, ծավալվում են ըստ քնարական սյուժեի օրենքների՝ սահմանափակված ավանդական ծավալով, ինչը հնարավորություն է տալիս մարմնավորել «սրտանց կենտրոնացման պահը» (Հեգել): Երբ լեզուն հաղթում է, ոճն ու ժանրը դառնում են անտարբեր (լեզվի մեջ չկան), բացվում են բառի՝ որպես մետաֆիզիկական իմաստների կրողի անսահման հնարավորություններ։ Հետևաբար, բանն այն չէ, որ Ի. Բրոդսկու մեծ տողերը «խոսում են ինքնին անսահմանությամբ, ժխտում են չգոյության վախը, հավերժական բաժանման հեռանկարը, ողողում են այն իրենցով, ինչպես ծով», և «հեղինակ. տարված է հյուսելու գաղափարով, լցնելով խոսքի գործվածք, որը բացել է նրա ոտքերի մոտ անդունդ»։ Այս տեսակետից բառը և պոեզիայի ողջ «խոսքի հյուսվածքը» հայտնվում են որպես երկրորդական մի բան, որպես միջոց, հնարավորություն, եթե ոչ հաղթահարելու, ապա թաքցնելու («լրացնելու», «հյուսելու») էականը ( վախ մարդկային կյանքի վերջավորությունից): Բառն ինքը՝ իր հնարավորություններով ու իմաստներով, դառնում է ընտրովի, քանի որ նրա հիմնական գործառույթը ինչ-որ բան «թաքցնելն» է։ Հետևաբար, իդեալականորեն, այս տեսանկյունից, Ի. Բրոդսկու բանաստեղծությունները պետք է ձգտեն դառնալ պետության վոկալիզացիայի ոչ բառացի արտահայտման անալոգը։ Մինչդեռ ոչ ոք չի կասկածում իր բանաստեղծությունների բառի ծանրաբեռնվածության (և նույնիսկ իմաստային ծանրաբեռնվածության) վրա, որտեղ պաշտոնական բառը կարելի է լիարժեք բառի դիրք ընդունել, որտեղ անվերջ գծիկները, ջախջախելով սինթագման, նշում են բարդ, բուռն շարժում՝ բացահայտելով անսպասելի իմաստային շերտեր։ Դա ավելի շուտ շարժում է իմաստների և Իմաստի որոնման մեջ, շարժում դեպի լեզվի անսահման հեռանկար, որի հետևում կորչում է սեփական «ես»-ի նշանակությունը, որի վերջավորությունն ու սահմանափակությունն ամրագրված են տողային գծիկներով, որոնցից յուրաքանչյուրը։ կարող է դառնալ «ես»-ի կյանքի վերջին կետը, բայց շարժումն ինքնին անսահման է: Այսպիսով, դուք պլաստիկորեն ամրագրում եք վերջավոր «ես»-ի էֆեկտը, լեզվի անսահմանությունը և մետաֆիզիկայի անսահմանությունը: Ուստի «Քեյփ Քոդի երգը» կամ «Բազեի աշնանային ճիչը» տողերը կարող են միայն ավարտվել, բայց չավարտվել, կարելի է սպառել «սրտանց կենտրոնացման պահը», բայց լեզվին։ Նման ոտանավորներում Ի.Բրոդսկին դադարում է լինել բանաստեղծ, ճշմարտության կրող, գիտակցության միակ սուբյեկտ։ Այն դառնում է ավելի շուտ գիտելիքի առարկա՝ բացահայտելով լեզվի իմաստների ու պատկերների տրամաբանությունը։

Ուղարկել ձեր լավ աշխատանքը գիտելիքների բազայում պարզ է: Օգտագործեք ստորև ներկայացված ձևը

Ուսանողները, ասպիրանտները, երիտասարդ գիտնականները, ովքեր օգտագործում են գիտելիքների բազան իրենց ուսումնառության և աշխատանքի մեջ, շատ շնորհակալ կլինեն ձեզ:

Տեղակայված է http://www.allbest.ru/ կայքում

Ներածություն

Իոսիֆ Ալեքսանդրովիչ Բրոդսկին ականավոր ռուս (ինչպես նա միշտ պնդում էր) բանաստեղծ է, էսսեիստ, դրամատուրգ։ Նա Նոբելյան մրցանակակիրներից ամենաերիտասարդն էր։ Արդեն քսան տարեկանում նա հասկացավ իրեն որպես մայրենի լեզվի գործիք և ենթարկվեց այս առաքելությանը։ Արդյունքը՝ ինը գրքույկ պոեզիա և պիես ռուսերենով և մեկ էսսեների գիրք Անգլերեն Լեզու, չհաշված բազմաթիվ պարբերական հրապարակումները։ Այս ամենը տպագրվել է Արևմուտքում, հիմնականում՝ ԱՄՆ-ում, որտեղ Ջոզեֆ Բրոդսկին ապրում է 1972 թվականից։

Իսկական բանաստեղծները, և ոչ միայն պոեզիայի վարձկաններն ու ժամկետային զինծառայողները, ամենաշատն են սիրում իրենց բանաստեղծությունները, որոնք դեռ չեն ավարտել:

Բանաստեղծին հեշտ չէր ստիպել թվարկել իր ամենասիրած բանաստեղծությունները՝ այն ամենից, ինչ գրել էր։ Իոսիֆ Բրոդսկին չցանկացավ վերահրատարակել իր հին բանաստեղծություններից ու բանաստեղծություններից։ Նա բավականին զգույշ և զուսպ էր վերաբերվում Ռուսաստանում իր բանաստեղծությունների զանգվածային հրապարակմանը։

Մտքի խորությամբ Բրոդսկին շատ առաջ էր իր ժամանակից։ Իր ստեղծագործություններում նրա բարձրացրած խնդիրների թիվը ահռելի է։ Նա մարդկային հասարակությունը իր մշակութային զարգացման դինամիկայի մեջ դիտարկում էր համամարդկայինի, հոգևորի պրիզմայի ներքո։ Մշակույթն էր, որ նա համարում էր գոյատևման, հասարակության փրկության միակ հույսը։ Բայց ամենից շատ Բրոդսկին զբաղված էր լեզվով, որպես մշակույթի գոյության ձև։ Լեզուն, ըստ Բրոդսկու, անցյալից դեպի ապագա ձգվող թել է, որը կապում է տարածությունն ու ժամանակը։

1. Իոսիֆ Բրոդսկու ստեղծագործական ուղին

Բրոդսկին ծնվել է 1940 թվականի մայիսի 24-ին Լենինգրադում։ Նրան՝ ԽՍՀՄ-ի թերևս «ոչ խորհրդային» սուբյեկտին, Ստալինի պատվին անվանակոչել են Ջոզեֆ։ Բրոդսկու կյանքում դեռ վաղ տարիքից շատ բան խորհրդանշական է։ Նա իր մանկությունն անցկացրել է նույն «Պետերբուրգի» տան մի փոքրիկ բնակարանում, որտեղ մինչ հեղափոխությունն ապրել է Դ.Ս. Մերեժկովսկին և Զ.Ն. Գիպիուսը և որտեղ նրանք գնացին գաղթելու։ Ալֆրեդ Նոբելը ժամանակին սովորել է այն դպրոցում, որտեղ սովորել է Բրոդսկին. 1986 թվականին Բրոդսկին կդառնա Նոբելյան մրցանակակիր։ Նա ակամա հիշեց իր մանկությունը. «Նորմալ մանկություն. Չեմ կարծում, որ մանկության փորձառությունները կարևոր դեր են խաղում հետագա զարգացման մեջ»:

Պատանեկության տարիներին դրսևորվել է նրա ինքնուրույնությունն ու համառությունը։ 1955 թվականին, առանց ուսումն ավարտելուն, Բրոդսկին աշխատանքի անցավ ռազմական գործարանում՝ որպես ֆրեզերային մեքենաների օպերատոր՝ իր համար ընտրելով ինքնակրթությունը, հիմնականում՝ ընթերցանությունը։ Ցանկանալով վիրաբույժ դառնալ՝ նա աշխատանքի է անցնում որպես դիսեկորի օգնական Լենինգրադի «Խաչեր» բանտի հիվանդանոցի դիահերձարանում, որտեղ օգնում է դիակները հերձել։ Մի քանի տարի փորձել է մեկ տասնյակից ավելի մասնագիտություններ՝ երկրաֆիզիկական տեխնիկ, կարգավար, հրշեջ, լուսանկարիչ և այլն։ Փնտրում եք աշխատանք, որը կարող է զուգակցվել կրեատիվության հետ: Առաջին անգամ պոեզիա գրել փորձեցի 16 տարեկանում։ Ինձ հուշեցին գրել Բորիս Սլուցկու ժողովածուն կարդալու տպավորությունը։ Առաջին բանաստեղծությունը տպագրվել է, երբ Բրոդսկին տասնյոթ տարեկան էր, 1957 թվականին՝ «Ցտեսություն / մոռացիր / և մի մեղադրիր ինձ»: / Ու տառերը վառիր, / կամուրջի պես: / Թող ձեր ճանապարհը լինի համարձակ / թող լինի ուղիղ / և պարզ ...

1950-1960-ականների վերջին սովորել է օտար լեզուներ (անգլերեն և լեհերեն), դասախոսություններ է հաճախել Լենինգրադի պետական ​​համալսարանի բանասիրական ֆակուլտետում։ 1959 թվականին նա ծանոթացավ Է.Ա.Բարատինսկու բանաստեղծությունների ժողովածուի հետ, որից հետո նա վերջապես ամրապնդեց բանաստեղծ դառնալու իր ցանկությունը. պետք էր անել…»:

Բրոդսկու ընթերցողի տպավորություններն այս ժամանակից ոչ համակարգված են, բայց բեղմնավոր բանաստեղծական ձայնի զարգացման համար։ Բրոդսկու առաջին բանաստեղծությունները, ըստ իր իսկ կոչման, առաջացել են «չգոյությունից»՝ «Գրականություն եկանք Աստված գիտի որտեղից, գործնականում միայն մեր գոյության փաստից, խորքից» (Բրոդսկու զրույցը Ջ. Գլադի հետ)։ Բրոդսկու սերնդի համար մշակութային շարունակականության վերականգնումը նախևառաջ նշանակում էր կոչ դեպի արծաթե դարի ռուսական պոեզիա։ Սակայն այստեղ էլ Բրոդսկին առանձնանում է։ Իր իսկ խոստովանությամբ, նա Պաստեռնակին «չհասկացավ» մինչև 24 տարեկանը, մինչև նույն ժամանակ չկարդաց Մանդելշտամը, գրեթե չգիտեր (մինչ անձնական ծանոթությունը) Ախմատովայի տեքստերը։ Բրոդսկու համար գրականության առաջին ինքնուրույն քայլերից մինչև կյանքի վերջը Մ.Ցվետաևայի ստեղծագործությունն ունեցել է անվերապահ արժեք։ Բրոդսկին իրեն ավելի շատ նույնացնում է 19-րդ դարի սկզբի բանաստեղծների հետ։ «Stans to the City»-ում (1962) նա իր ճակատագիրը կապում է Լերմոնտովի ճակատագրի հետ։ Բայց այստեղ էլ բանաստեղծին բնորոշ մի գիծ է զգացվում՝ վախը ուրիշի նմանվելու, անհատականությունը ուրիշի իմաստների մեջ տարրալուծելու։ Բրոդսկին Պուշկինի ավանդույթներից արհամարհաբար գերադասում է Է.Բարատինսկու, Կ.Բատյուշկովի և Պ.Վյազեմսկու երգերը։ 1961 թվականի «Շքերթը» բանաստեղծության մեջ Պուշկինի մոտիվները ներկայացվում են դիտավորյալ հեռու, անջատված և հեղինակի կողմից դրված այլմոլորակային համատեքստում, դրանք սկսում են անկեղծորեն հեգնական հնչել:

Բրոդսկու ստեղծագործական նախասիրությունները պայմանավորված էին ոչ միայն բանականությունից խուսափելու ցանկությամբ։ Պուշկինի «լուսավոր» մուսայի արիստոկրատական ​​հավասարակշռությունն ավելի քիչ մոտ էր Բրոդսկուն, քան ռուսական փիլիսոփայական պոեզիայի ավանդույթը։ Բրոդսկին որդեգրեց մեդիտացիոն ինտոնացիա, հակում դեպի արտացոլման պոետիկան և մտքի դրամա: Աստիճանաբար նա ավելի է գնում դեպի պոեզիայի անցյալ՝ ակտիվորեն կլանելով 18-րդ դարի ժառանգությունը՝ Լոմոնոսով, Դերժավին, Դմիտրիև։ Ռուս գրականության նախապուշկինյան շերտերին տիրապետելը թույլ է տալիս տեսնել բանաստեղծական լեզվի հսկայական տարածքներ։ Բրոդսկին գիտակցում էր շարունակականությունը սինթեզելու և ռուս դասական չափածոյի նոր արտահայտչական հնարավորությունների բացահայտման անհրաժեշտությունը։

2. Ի.Բրոդսկու կոսմոգոնիա

1960-ականների սկզբից նա սկսեց աշխատել որպես պրոֆեսիոնալ թարգմանիչ մի շարք հրատարակչությունների հետ պայմանագրով։ Այնուհետեւ ծանոթացել է անգլիացի մետաֆիզիկական բանաստեղծ Ջոն Դոնի պոեզիայի հետ, որին նվիրել է Ջոն Դոնին Մեծ էլեգիան (1963 թ.)։ Դոնից Բրոդսկու թարգմանությունները հաճախ անճշտ են և ոչ այնքան հաջող: Բայց Բրոդսկու օրիգինալ ստեղծագործությունը դարձավ ռուսերեն բառը «մետաֆիզիկական դպրոցի» բարոկկո եվրոպական պոեզիայի մինչ այժմ խորթ փորձին ծանոթացնելու յուրահատուկ փորձ։ Բրոդսկու տեքստը կներծծի «մետաֆիզիկական» մտածողության հիմնական սկզբունքները՝ քնարական «ես»-ի փորձառության մերժումը պոեզիայում, «չոր» խիզախ ինտելեկտուալությունը, քնարական մենախոսության դրամատիկ և անհատական ​​իրավիճակը, հաճախ լարված։ զրուցակցի զգացողություն, խոսակցական հնչերանգ, «ոչ բանաստեղծական» բառապաշարի օգտագործում (ժողովրդական, գռեհկաբանություններ, գիտական, տեխնիկական հասկացություններ), տեքստի կառուցումը որպես ապացույցների շարք հօգուտ ինչ-որ հայտարարության. Բրոդսկին Դոնից և այլ մետաֆիզիկական բանաստեղծներից է ժառանգում և դպրոցի «այցեքարտը»՝ այսպես կոչված. «concetti»-ն (իտալերենից՝ «հայեցակարգ») փոխաբերության հատուկ տեսակ է, որը միավորում է միմյանցից հեռու գտնվող հասկացություններն ու պատկերները, որոնք, առաջին հայացքից, ոչ մի ընդհանուր բան չունեն միմյանց հետ: Իսկ անգլիական բարոկկոյի բանաստեղծները 17-րդ դարում, իսկ Բրոդսկին 20-րդ դարում։ օգտագործել են նման փոխաբերություններ՝ կոտրված կապերը վերականգնելու համար մի աշխարհում, որն իրենց ողբերգականորեն կոտրված է թվում: Նման փոխաբերությունները Բրոդսկու ստեղծագործությունների մեծ մասի հիմքում են:

Բրոդսկու մետաֆիզիկական թռիչքներն ու փոխաբերական երևակայությունները համակցված էին վեհ բառերի հանդեպ վախի հետ, դրանցում հաճախ անճաշակության զգացումով։ Այստեղից էլ նրա ցանկությունը հավասարակշռել բանաստեղծականը արձակի հետ, «իջեցնել» վեհ պատկերները, կամ, ինչպես ինքն է բանաստեղծն ասել, «նպատակ ունենալ դեպի «նվազող փոխաբերություն»: Հատկանշական է, թե ինչպես է Բրոդսկին նկարագրում իր առաջին կրոնական փորձառությունները՝ կապված ընթերցանության հետ։ Աստվածաշունչ. 1900 կամ 23, ճշգրիտ չեմ հիշում, ես առաջին անգամ եմ կարդացել Հին և Նոր Կտակարանները, և սա իմ կյանքում ամենաուժեղ տպավորությունն է թողել ինձ վրա, այսինքն՝ հուդայականության և քրիստոնեության մետաֆիզիկական հորիզոնները բավականին ուժեղ տպավորություն են թողել: Այն հասանելի էր այդ տարիներին. ես առաջին անգամ կարդացի Բհագավադ Գիտան, Մահաբհարաթան և միայն դրանից հետո ընկա Աստվածաշնչի ձեռքը: Իհարկե, ես հասկացա, որ քրիստոնեության առաջարկած մետաֆիզիկական հորիզոններն ավելի քիչ կարևոր են, քան հինդուիզմի առաջարկած հորիզոնները: Բայց ես իմ ընտրությունը կատարեցի քրիստոնեության իդեալների ուղղությամբ, եթե կուզեք... Ես, պետք է ասեմ, ավելի հաճախ կօգտագործեի հուդա-քրիստոնեություն արտահայտությունը, քանի որ մեկը առանց մյուսի անհնար է պատկերացնել։ կամ այն ​​պարամետրերը, որոնք որոշում են իմ, եթե ոչ պարտադիր ինտելեկտուալ, ապա գոնե որոշ մտավոր գործունեությունը։

Այսուհետ գրեթե ամեն տարի բանաստեղծը Սուրբ Ծննդի մասին բանաստեղծություններ էր ստեղծում տոնի նախօրեին կամ հենց այդ օրը։ Նրա «Սուրբ Ծննդյան բանաստեղծությունները» ձևավորեցին որոշակի ցիկլ, որի վրա աշխատանքը շարունակվեց ավելի քան քառորդ դար։

1960-ականների սկզբին Բրոդսկու սոցիալական շրջանակը շատ լայն էր, բայց նա բոլորից առավել մտերիմ էր նույն երիտասարդ բանաստեղծների՝ Տեխնոլոգիական ինստիտուտի ուսանողների՝ Է. Ռեյնի, Ա. Նայմանի և Դ. Բոբիշևի հետ։ Ռեյնը Բրոդսկուն ծանոթացրել է Աննա Ախմատովայի հետ, որին նա օժտել ​​է բարեկամությամբ և նրա համար գուշակել բանաստեղծական փայլուն ապագա։ Նա ընդմիշտ մնաց Բրոդսկու համար բարոյական չափանիշ (1960-ականների բանաստեղծությունները նվիրված են նրան: Առավոտյան փոստ Ա.Ա. Ախմատովային Սեստրորեցկ քաղաքից, Աքաղաղները կկանչեն և կծափահարեն ..., Մոմերը, 1972, Աննա Ախմատովայի հարյուրամյակի առթիվ, 1989 և Ողբի մուսա էսսե, 1982):

Արդեն 1963 թվականին նրա ստեղծագործությունն ավելի հայտնի էր դառնում, Բրոդսկու բանաստեղծությունները սկսեցին ակտիվորեն գնալ ձեռագրեր: Չնայած նշանակալի հրապարակումների բացակայությանը, Բրոդսկին այն ժամանակվա համար սկանդալային ու բանաստեղծի «սամիզդատի» համբավն ունեցավ։

1963 թվականի նոյեմբերի 29-ին «Վեչերնի Լենինգրադ» թերթում Ա. Իոնինի, Յ. Լերների, Մ. Մեդվեդևի ստորագրությամբ նամակ է հրապարակվել Բրոդսկու մոտ գրական անօդաչու սարքի դեմ։ 1964 թվականին ձերբակալվել է։

Առաջին փակվելուց հետո դատական ​​դատավարությունբանաստեղծին տեղավորել են դատահոգեբուժական հիվանդանոցում, որտեղ նա մնացել է երեք շաբաթ, սակայն ճանաչվել է հոգեպես առողջ և աշխատունակ։ Մակաբուծության մեջ մեղադրվող Բրոդսկու գործով երկրորդ՝ բաց դատավարությունը տեղի է ունեցել 1964 թվականի մարտի 13-ին։ Դատարանի վճիռը 5 տարով հեռացում էր՝ ֆիզիկական աշխատանքի պարտադիր ներգրավմամբ։

Նա կապ է ծառայել Արխանգելսկի մարզի Նորինսկ գյուղում։ Այստեղ բավականաչափ ազատ ժամանակ կար, և այն ամբողջովին լցված է կրեատիվությամբ։ Այստեղ նա ստեղծել է նախագաղթական շրջանի ամենանշանակալի գործերը՝ «Մեկ բանաստեղծ», «Տանկում երկու ժամ», «Օգոստոսի նոր տաղեր», «Հյուսիսային փոստ», «Նամակ շշով» և այլն։

Բրոդսկին ժամանակից շուտ ազատ է արձակվել։ Հինգի փոխարեն նա մեկուկես տարի անցկացրեց աքսորում, ապա թույլտվություն ստացավ վերադառնալ Լենինգրադ։ «Ինչ կենսագրություն են նրանք պատրաստում մեր կարմրահերության համար»: – բացականչեց Ա.Ախմատովան Բրոդսկու դեմ արշավի գագաթնակետին` ակնկալելով, թե ինչ ծառայություն կմատուցեն իրեն հետապնդողները` օժտելով նրան մարտիրոսական լուսապսակով:

1965 թվականին, բանաստեղծի վրդովմունքի և հալածանքների ալիքի վրա, Նյու Յորքում լույս տեսավ Բրոդսկու առաջին գիրքը՝ «Բանաստեղծություններ և բանաստեղծություններ»։

Նրա այս տարիների աշխատանքում դասական ավանդույթի վրա հիմնված փորձերն ավելի ու ավելի հետաքրքիր արդյունքներ են տալիս։ Այսպիսով, 1966-ին փորձեր 18-րդ դարի վանկային հատվածով։ Հագած խիտ գրվածքով Կանտեմիրի հեղինակած սատիրների նմանակումը։ Բրոդսկին վերափոխում է ռուս պոեզիայի համար դասական շարադրանքի սիլաբոտոնիկ համակարգը երկու կողմից. - օրինակ «Կանգառ անապատում» (1966), որն իր անունը հետագայում տվեց 1972 թվականին ԱՄՆ-ում հրատարակված պոեզիայի ժողովածուի։

Բրոդսկու ստեղծագործության հիմնական ժանրը հեշտ ճանաչելի երկար էլեգիան է, մի տեսակ կիսաբանաստեղծություն՝ աֆորիստիկ, մելանխոլիկ, հեգնական անդրադարձող, փխրուն շարահյուսությամբ, կայուն լեզուն թարմացնելու ձգտող։ Բրոդսկին կարող է նաև թարմացնել լեզուն, ինչպես ֆուտուրիստ պոետները, տառերի և «տառաշարի» փորձերի միջոցով (այսինքն՝ ծեծել « տեսքը«տպագիր տեքստ և հարակից ասոցիացիաներ): Այսպես, «1967 Շատրվան» բանաստեղծության մեջ հատուկ տողի և էջի տարածության վրա բառերի բաշխման շնորհիվ տպագիր տեքստը ուրվագծով հիշեցնում է այգու բազմաշերտ շատրվան:

Բրոդսկու ստեղծագործության նախագաղթական շրջանում ողբերգական հեգնանքն անփոփոխ կերպով դրդվում է աշխարհի առատաձեռն ընկալմամբ և զգացմունքային բացությամբ: Հետագայում այս սկզբունքների միջեւ համամասնությունները զգալիորեն կփոխվեն։ Զգացմունքային բացությունը կհեռանա, դրա տեղը կզբաղեցնի կեցության ողբերգությունը ստոյիկորեն ընդունելու պատրաստակամությունը:

1972 թվականին Բրոդսկին լքեց ԽՍՀՄ-ը։ Նա մեկնում է իսրայելական վիզայով, բայց հաստատվում է ԱՄՆ-ում, որտեղ մինչև իր օրերի ավարտը տարբեր համալսարաններում դասավանդում է ռուս գրականություն։ Բրոդսկին այսուհետ, իր իսկ խոսքերով, դատապարտված է «ֆիկտիվ իրավիճակի»՝ բանաստեղծական գոյության օտարալեզու միջավայրում, որտեղ ռուսալեզու ընթերցողների նեղ շրջանակը հավասարակշռված է միջազգային ճանաչմամբ։

Բրոդսկին, հեռանալով հայրենիքից, նամակ է գրում Գլխավոր քարտուղարԽՄԿԿ Կենտրոնական կոմիտեն Լ.Ի. Բրեժնևին. «Հարգելի Լեոնիդ Իլյիչ, Ռուսաստանից ոչ իմ կամքով, ինչի մասին դուք կարող եք տեղյակ լինել, ես որոշում եմ դիմել ձեզ խնդրանքով, որի իրավունքն ինձ ամուր գիտակցություն է տալիս. այն ամենը, ինչ արել եմ իմ կողմից 15 տարի շարունակ գրական ստեղծագործություն, ծառայում ու ծառայելու է միայն ռուսական մշակույթի փառքին, ուրիշ ոչինչ։ Ուզում եմ խնդրել, որ ինձ հնարավորություն տաք պահպանելու իմ գոյությունը, իմ ներկայությունը գրական գործընթացում։ Առնվազն որպես թարգմանիչ՝ այն կարգավիճակով, որով ես մինչ այժմ հանդես եմ եկել։ Սակայն նրա խնդրանքը մնաց անպատասխան։

Բժիշկների խնդրանքով անգամ Բրոդսկու ծնողներին թույլ չտվեցին գնալ որդու մոտ (Բրոդսկին, որպես կորիզ, հատուկ խնամքի կարիք ուներ)։ Նրան թույլ չեն տվել գալ Լենինգրադ՝ մոր (1983) և հոր (1985) թաղմանը։ Սա մեծապես ազդեց նրա ուշ չցանկանալու վրա հայրենի քաղաքը 1990-ական թթ.

ԱՄՆ-ում Բրոդսկին սկսեց գրել անգլերեն։ Նրա անգլալեզու ստեղծագործությունն արտահայտվել է, առաջին հերթին, էսսե ժանրում (ժողովածուներ Less than one (Less than one), 1986 թ., Վշտի և պատճառի մասին (Վշտի և պատճառի մասին), 1995 թ.։ Հիմնականում Բրոդսկու էսսեները բաղկացած էին պատվերով գրված հոդվածներից՝ որպես ռուս և արևմտյան դասականների ստեղծագործությունների (Ա. Ախմատովա, Մ. Ցվետաևա, Վ. Օդեն, Կ. Կավաֆի և այլն) հրատարակությունների նախաբան։ Իր նախաձեռնությամբ, ինչպես ինքն է խոստովանել, գրել է ընդամենը 2 կամ 3 հոդված։ 1980 թվականին Բրոդսկին ստացավ ԱՄՆ քաղաքացիություն։

«Բանաստեղծի կենսագրությունը նրա լեզվի կտրվածքում է». Բրոդսկու այս պոստուլատը որոշում է նրա երգերի էվոլյուցիան: 1970-ականների կեսերին Բրոդսկու տեքստերը հարստացան բարդ շարահյուսական կոնստրուկցիաներով, մշտական, այսպես կոչված. «խճճվածություններ» (այսինքն՝ մտքի փոխանցում, արտահայտության շարունակություն հաջորդ տողին կամ տողին, նախադասության և տողի սահմանների անհամապատասխանությունը): Ժամանակակիցները վկայում էին բանաստեղծի անփոփոխ ցանկության մասին՝ բարձրաձայն կարդալու իր բանաստեղծությունները, նույնիսկ երբ իրավիճակը չէր նպաստում դրան։ Բանաստեղծը գրեթե չունի հասարակ նախադասություններ. Անվերջ բարդ նախադասություններենթադրում է մտքի անվերջանալի զարգացում, նրա փորձությունը ճշմարտության համար: Բրոդսկին բանաստեղծը ոչինչ չի ընդունում հավատքի վրա. Յուրաքանչյուր հայտարարություն ինքն իրեն պարզաբանում ու «դատում է»։ Այստեղից էլ նրա բանաստեղծական լեզվում անթիվ «բայց», «թեեւ», «հետևաբար», «ոչ այնքան... որքան»։

«Հասուն» Բրոդսկու փորձը գոյության ողբերգության խորը փորձառությունն է։ Բրոդսկին հաճախ խախտում է քերականությունը, դիմում տեղաշարժված, ոչ ճիշտ խոսքի, ողբերգություն փոխանցելով ոչ միայն պատկերի թեմայում, այլև առաջին հերթին լեզվով։

Լքված Հայրենիքը Բրոդսկու բանաստեղծական գիտակցության մեջ աստիճանաբար վերածվում է կայսրության մեծ սյուրռեալիստական ​​կերպարի: Այս պատկերն ավելի լայն է, քան իրականը Սովետական ​​Միություն. Այն դառնում է համաշխարհային մշակույթի անկման համաշխարհային խորհրդանիշ։ Բրոդսկու քնարական հերոսը, ինչպես և հին ստոյիկները, փորձում է հենարան գտնել մարդու հանդեպ անտարբեր տիեզերքի բարձրագույն սկզբունքներում, հստակ պատկերացում տալով կյանքի անիմաստության մասին (մեքսիկական Ռոմանսերո, 1976): Նման ավելի բարձր սկզբունք, ընդհանրապես, փոխարինելով Աստծուն, հայտնվում է Բրոդսկու ժամանակի պոեզիայում։ «Իմ բոլոր բանաստեղծությունները, քիչ թե շատ, նույն բանի մասին են՝ Ժամանակի մասին»,- հարցազրույցներից մեկում ասել է բանաստեղծը։ Բայց դրա հետ մեկտեղ նրա բանաստեղծական տիեզերքում կա մեկ այլ ունիվերսալ կատեգորիա, որն ունակ է սանձել Ժամանակը, հաղթել նրան։ Սա է Լեզուն, Խոսքը (Հինգերորդ տարեդարձ, 1978): Բանաստեղծական ստեղծագործության ընթացքը դառնում է Ժամանակի, հետևաբար մահը հաղթահարելու միակ միջոցը՝ մահվան դեմ հաղթանակի ձև։ Գծերը երկարացնում են կյանքը. ... չգիտեմ, թե ինչ հող եմ պառկելու. / Ճռռացե՛ք, գրիչը ճռռե՛ք։ Թարգմանչական թուղթ (Հինգերորդ տարեդարձ, 1977): Բրոդսկու համար «բանաստեղծը լեզվի գործիք է»։ Բանաստեղծը չէ, որ օգտագործում է լեզուն, այլ լեզուն արտահայտվում է բանաստեղծի միջոցով, որին մնում է միայն ճիշտ լարել իր ականջը։ Բայց միևնույն ժամանակ, այս գործիքը խնայող է և ամբողջովին անվճար:

Լեզվի և ժամանակի հետ մենակ մնալով՝ Բրոդսկու քնարական հերոսը կորցնում է իրերի աշխարհի հետ բոլոր էմոցիոնալ կապերը, կարծես թողնում է իր մարմինը և բարձրանում գրեթե անօդ բարձրության վրա (Աշնանային բազեի ճիչը, 1975): Այստեղից, սակայն, նա շարունակում է պարզությամբ ու անտարբերությամբ տարբերել ներքեւում մնացած աշխարհի մանրամասները։

Բրոդսկու խոսակցությունը, նրա անհասկանալի երկարությունները պայմանավորված են «Ժամանակը լեզվով» զսպելու ցանկությամբ:

1978 թվականին Բրոդսկին դարձավ Արվեստների ամերիկյան ակադեմիայի պատվավոր անդամ, որտեղից, սակայն, հեռացավ՝ ի նշան Եվգենի Եվտուշենկոյի ակադեմիայի պատվավոր անդամ ընտրվելու դեմ բողոքի։

1987 թվականի դեկտեմբերին նա արժանացել է գրականության Նոբելյան մրցանակի «համապարփակ հեղինակության համար, որը լի է մտքի հստակությամբ և բանաստեղծական խորությամբ», համաձայն Նոբելյան կոմիտեի պաշտոնական որոշման։

Նոբելյան մրցանակը բերեց նյութական անկախություն և նոր անախորժություններ։ Բրոդսկին շատ ժամանակ է տրամադրում Ռուսաստանից բազմաթիվ ներգաղթյալների Ամերիկա կազմակերպելուն։

1980-ականների վերջից Բրոդսկու ստեղծագործությունն աստիճանաբար վերադարձավ հայրենիք, բայց նա ինքն անընդհատ մերժում է նույնիսկ որոշ ժամանակով Ռուսաստան գալու առաջարկները։ Միաժամանակ տարագրության մեջ նա ակտիվորեն աջակցում և առաջ է մղում ռուսական մշակույթը։ 1995 թվականին Բրոդսկին շնորհվել է Սանկտ Պետերբուրգի պատվավոր քաղաքացու կոչում։

3. Իոսիֆ Բրոդսկու գրական հայացքները

Բրոդսկու բանաստեղծ մետաֆիզիկական տեքստեր

Յոզեֆ Բրոդսկուն հաճախ անվանում են «վերջին իրական նորարար», «նոր հարթության բանաստեղծ» կամ «նոր տեսլականի բանաստեղծ»։

Բրոդսկու բանաստեղծի բոլոր «սահմանումների» մեջ կա «նոր» բառը։ Եվ սա, կարծում եմ, պատահական չէ։

Նա բանաստեղծ է և մտածող, անսովոր մտքերով հարվածող։ Ցանկացած կուլտուրական մարդ հետևում է մարդկության մշակած ալիքին, և նրա հպարտությունը կայանում է նրանում, որ նա կրկնում է մշակույթի վերջին նվաճումները։ Բրոդսկին, ընդհակառակը, խուսափում է կարդալ այն, ինչ փորձել են հասկանալ իրենից առաջ տասնյակ սերունդներ։

Հարցին՝ ո՞րն է ձեր բանաստեղծական հիերարխիան։ Բրոդսկին Ջոն Գլադին տված հարցազրույցում պատասխանել է. «Դե, առաջին հերթին մենք խոսում ենք արժեքների մասին, թեև ոչ միայն արժեքների մասին: Փաստն այն է, որ յուրաքանչյուր գրող իր ողջ կյանքի ընթացքում անընդհատ փոխում է իր գնահատականները: Նրա մտքում կա, ինչպես. դա եղել է դասակարգման աղյուսակ, ասենք, որ մեկը ներքևում է, իսկ մեկը՝ վերևում... Ընդհանրապես, ինձ թվում է, որ գրողը, համենայնդեպս ես, այս սանդղակը կառուցում է հետևյալ նկատառումներով. Այս կամ այն ​​հեղինակը, այս կամ այն ​​գաղափարը նրա համար ավելի կարևոր է, քան մեկ այլ հեղինակ կամ մեկ այլ գաղափար, պարզապես այն պատճառով, որ այս հեղինակը կլանում է նախորդներին:

«Ի վերջո, յուրաքանչյուր գրող ձգտում է նույն բանին` առաջ անցնել կամ պահել կորցրած կամ ընթացիկ ժամանակը»:

Լեզուն, ըստ Բրոդսկու, անատոմիա է, ստեղծագործական բարձրագույն արժեքը, լեզուն առաջնային է։

Բրոդսկու աշխատությունը ուսումնասիրում է երկու փիլիսոփայական կատեգորիաների՝ տարածության և ժամանակի հակամարտությունը:

«Ես ամենաշատն եմ, - գրում է Բրոդսկին, - ինձ հետաքրքրում է և միշտ հետաքրքրել է, սա ժամանակն է և այն ազդեցությունը, որը նա թողնում է մարդու վրա, ինչպես է այն փոխում նրան, ինչպես է նա մանրացնում, այսինքն ՝ սա այդպիսին է. պրակտիկ ժամանակն իր տեւողությամբ: Սա, եթե ինչ պատահի մարդուն կյանքի ընթացքում, ինչ է անում ժամանակը մարդու հետ, ինչպես է փոխակերպում նրան... իրականում գրականությունը կյանքի մասին չէ, իսկ կյանքը ինքնին կյանքի մասին չէ, այլ երկու կատեգորիա՝ երկուսից շատ թե քիչ՝ տարածություն և ժամանակ... ժամանակը ինձ համար շատ ավելի հետաքրքիր կատեգորիա է, քան տարածությունը։

Բանաստեղծը տարածություն չի սիրում, քանի որ այն տարածվում է լայնությամբ, այսինքն՝ տանում է դեպի ոչ մի տեղ։ Ժամանակը սիրում է, քանի որ այն ի վերջո ավարտվում է հավերժությամբ, անցնում նրա մեջ: Այստեղից էլ ծագում է այս կատեգորիաների հակամարտությունը, որը մասնակցում է սպիտակի և սևի հակադրության տեսքով:

«Լեզվի թելադրանքն այն է, ինչը խոսակցականորեն կոչվում է մուսայի թելադրանք, իրականում ոչ թե մուսան է ձեզ թելադրում, այլ լեզուն, որը ձեր կամքին հակառակ գոյություն ունի ձեր մեջ որոշակի մակարդակում», - ասել է Բրոդսկին հարցազրույցում: ; այս միտքը նա կրկնել է իր Նոբելյան ելույթում։

Ի՞նչ գոյաբանական արժեք ունի գեղարվեստական ​​խոսքը ժամանակակից աշխարհորը անհատին դնում է ընտրության առաջ. «ապրել սեփականը, և ոչ թե դրսից պարտադրված կամ սահմանված, նույնիսկ ամենաազնիվ տեսք ունեցող կյանքը» կամ «այս միակ հնարավորությունը ծախսել ուրիշի արտաքինը, ուրիշի փորձառությունը կրկնելու վրա, տավտոլոգիայի վրա»: ?

Խոսքը՝ որպես դիմադրություն ցանկացած տեսակի դեսպոտիզմի, որպես մշակույթի ապագա, որն իրականանում է իր ներկայում։

«Բանաստեղծի խոսքը տանում է հեռու ...», - Բրոդսկին մարմնավորեց Ցվետաևայի այս խոսքերը իր բանաստեղծական փորձառության մեջ, ինչպես նաև կյանքում, որը նրան նետեց հեռավոր ափ:

Եզրակացություն

1980 թվականի մայիսի 24-ին՝ իր քառասուներորդ տարեդարձին, Բրոդսկին գրել է մի բանաստեղծություն, որն ամփոփում է ոչ միայն իր. սեփական կյանքընախորդ տարիների ընթացքում, բայց որոշ չափով ռուս պոեզիայի որոնումները լեզվի, բանաստեղծական ձևի, մշակութային և պատմական համատեքստ, գեղարվեստական ​​և էթիկական ազատություն։ Այստեղ ոչ միայն Բրոդսկու, այլ, ընդհանրապես, ռուս բանաստեղծի ճակատագիրն է ընդհանրապես։

Ես մտա վանդակի վայրի գազանի փոխարեն,

զորանոցում մեխով այրել է իր ժամկետը և կլիկուհին,

ապրել է ծովի ափին, խաղացել ռուլետկա,

ճաշել է սատանայի հետ, գիտի, թե ով է ֆրակով:

Սառցադաշտի բարձրությունից ես նայեցի աշխարհի կեսը,

երեք անգամ խեղդվել է, երկու անգամ բացվել:

Ես հեռացա այն երկրից, որն ինձ կերակրում էր։

Ինձ մոռացածներից կարող ես քաղաք սարքել։

Ես թափառում էի տափաստաններում՝ հիշելով Հունի ճիչերը.

նորից հագեք այն, ինչ նորաձևության մեջ է,

ցանեց աշորա, ծածկեց հնձանը սև ծածկով,

և միայն չոր ջուր չխմեց:

Երազներիս մեջ բաց թողեցի ավտոշարասյան կապտած աշակերտին,

կերավ աքսորի հացը, չթողնելով կեղև,

թույլ տվեց իր լարերին բոլոր հնչյունները, բացառությամբ ոռնոցի.

փոխվել է շշուկով: Հիմա ես քառասուն տարեկան եմ։

Ի՞նչ կարող եմ ասել կյանքի մասին: Ինչը պարզվեց երկար.

Միայն վշտով եմ համերաշխություն զգում։

Բայց մինչև բերանս կավով առան,

դրանից միայն երախտագիտություն կհոսի:

Բրոդսկին բանաստեղծի միակ պարտքը հասարակության առաջ համարում է «լավ գրել» պարտականությունը։ Իրականում ոչ միայն հասարակության, այլեւ համաշխարհային մշակույթի առաջ։ Բանաստեղծի խնդիրն է գտնել իր տեղը մշակույթի մեջ և համապատասխանել դրան։ Ինչը, կարծում եմ, Բրոդսկին հաջողությամբ արեց։

Կենդանի, փոփոխվող ռուսաց լեզվի հետ կապի կորուստը չի կարող անցնել առանց հետք թողնելու. սա ճակատագրի համար վճար է, որը բանաստեղծի տառապանքների, տանջանքների ու մոլեռանդության միջոցով նրան իրավունք է տալիս իրեն լիովին զգալ որպես լեզվի գործիք այն պահին, երբ լեզուն գտնվում է ոչ թե սովորական տրվածության մեջ, այլ՝ Անորսալի արժեքի դիրքը, երբ բազեի աշնանային ճիչը ցավոտ զրնգոց է ստանում։

Վերանայելով Յոզեֆ Բրոդսկու ստեղծագործությունը՝ ակամա գալիս ես եզրակացության՝ սա նոր տեսլականի բանաստեղծ է։ Բանաստեղծ, ինչպիսին չկա 20-րդ դարի ռուս գրականության պատմության մեջ։

Մատենագիտություն

1. Բրոդսկի I. Ընտիր բանաստեղծություններ. // Մ., «Համայնապատկեր», 1994

2. Բրոդսկի I. Խոսքի հատված. Ընտրված բանաստեղծություններ. // Մ., « Գեղարվեստական ​​գրականություն», 1990 թ

3. Բրոդսկի I. Նամակներ հռոմեացի ընկերոջը. // Լենինգրադ, «Ex-libris», 1991 թ.

4. Գորդին Յա. «Բրոդսկու գործը. մեկ կոտորածի պատմություն». // և. «Նևա», 1989, թիվ 2։

5. Յակիմչուկ Ն. «Աշխատել եմ, բանաստեղծություն եմ գրել». Յոզեֆ Բրոդսկու գործը. // և. «Երիտասարդություն», 1989, թիվ 2։

6. Բաևսկի Վ.Ս. Ռուսական պոեզիայի պատմություն. 1730-1980 թթ Մ.: Նոր դպրոց, 1996.

7. Բարաննիկով Ա.Վ., Կալգանովա Տ.Ա., Ռիբչենկովա Լ.Մ. 20-րդ դարի ռուս գրականություն. Ընթերցող դասարան 11. - Մ.: Լուսավորություն, 1993:

8. Prishchepa V.P., Prishchepa V.A. Ռուսական սփյուռքի գրականություն. Ուսուցողական. - Աբական, 1994 թ.

9. նյութեր http://www.ed.vseved.ru/ կայքից՝ Ջոզեֆ Բրոդսկու «Նոբելյան դասախոսությունից».

Հյուրընկալվել է Allbest.ru-ում

...

Նմանատիպ փաստաթղթեր

Ռուս մեծ բանաստեղծ, դրամատուրգ, հրապարակախոս Իոսիֆ Ալեքսանդրովիչ Բրոդսկու կյանքն ու ստեղծագործական ուղին. Նրա ստեղծագործությունների գաղափարական բովանդակության և գեղարվեստական ​​ձևի ըմբռնումը։ Բանաստեղծի քնարերգության մեջ թափանցող քնարականության և էպիկականության նշանների ըմբռնումը.

թեզ, ավելացվել է 01/10/2012 թ


Իոսիֆ Բրոդսկու պոեզիան որպես բանասիրական հետազոտության առարկա դիաքրոնիկ ասպեկտ է։ Ի. Բրոդսկու պոեզիայի մասին մատչելի գրական աղբյուրների համակարգում. Ի.Բրոդսկու ստեղծագործության տարբեր ժամանակաշրջաններին նվիրված գրականագիտություն։

կուրսային աշխատանք, ավելացվել է 16.05.2017թ


Իոսիֆ Բրոդսկու կյանքի կենսագրությունը և աշխարհագրությունը, նրա ստեղծագործության ուսումնասիրությունը և աշխարհի բանաստեղծական պատկերը: Ծովի կերպարը Բրոդսկու պոեզիայում ներկայացված է երկու կատեգորիաներով՝ տարածական և ժամանակային։ Ծննդյան և մահվան թեման ծովի պատկերի հետ համատեղ:

վերացական, ավելացվել է 27.07.2010 թ


Ռուս նշանավոր բանաստեղծ Ի.Բրոդսկու կյանքի համառոտ ուրվագիծը, անհատական ​​և ստեղծագործական զարգացման փուլերը, տեղն ու նշանակությունը համաշխարհային գրականության մեջ. Գրողի դատը, նրա արտաքսումը և կյանքը խորհրդային պետությունից դուրս. Բանաստեղծի ստեղծագործական ուղին.

վերացական, ավելացվել է 17.01.2015թ


Իոսիֆ Բրոդսկու կյանքն ու գործը. Ձերբակալության և բռնի արտագաղթի ազդեցությունը ստեղծագործությունների բանաստեղծական հայեցակարգի և թեմաների վրա. Խոսքը, միտքը, ժամանակը, հիշողությունը, ոգին նրա պոետիկայի հիմնական պատկերներն են։ Մենակության և օտարության շարժառիթները, աշխարհի և տեքստի իզոմորֆիզմը.

վերացական, ավելացվել է 12.11.2009թ


Կենսագրություն Կարևորություններ և սկիզբ ստեղծագործական ճանապարհԻոսիֆ Բրոդսկի. Ռուսական դասական բանաստեղծության շարունակականության սինթեզման և նոր արտահայտչական հնարավորությունների բացահայտման անհրաժեշտությունը։ Արտաքին աշխարհի պատկերը և բանաստեղծի տեքստի մետաֆիզիկական մտածողությունը.

թեստ, ավելացվել է 09/18/2010


Բառապաշարի շերտերը Բրոդսկու տեքստերում. Բրոդսկուն որպես քնարական հերոս ներկայացնելու հիմնական ուղիները. Պատկերի մասնատում (սինեկդոխ, մետոնիմիա): Տարածությունը և ժամանակը Բրոդսկու մեկնաբանության մեջ. «Բառային հանդգնությունը»՝ որպես պոետիկայի որոշիչ հատկանիշ.

վերացական, ավելացվել է 24.11.2010թ


ընդհանուր բնութագրերըտարածության և ժամանակի կատեգորիաները Ի. Բրոդսկու (1940-1996) տեքստերում, ինչպես նաև նրա ստեղծագործությունների վերլուծությունը «տարածականության» պրիզմայով։ Տարածությունը, իրը և ժամանակը որպես փիլիսոփայական և գեղարվեստական ​​պատկերներ, դրանց հիերարխիան Բրոդսկու ստեղծագործություններում.

վերացական, ավելացվել է 28.07.2010թ


Պոստմոդեռնիզմի ընդհանուր հայեցակարգ. Իոսիֆ Բրոդսկու պոետիկայի սկզբունքները և պոստմոդեռնիզմի գեղագիտությունը. Աշխարհի ողբերգական ընկալման առանձնահատկությունները, ժամանակի մետաֆիզիկան. Բանաստեղծի գեղագիտական ​​հայացքները Նոբելյան դասախոսության նյութի վերաբերյալ 1987 թ. Լեզուն, արվեստը և Բրոդսկին.

կուրսային աշխատանք, ավելացվել է 01/12/2011 թ


Բնական և սոցիալական իրողությունները Ի. Բրոդսկու պոեզիայում 1970-1980-ական թվականներին։ Քնարական սուբյեկտի դիրքի վերլուծություն բանաստեղծի գեղարվեստական ​​աշխարհում. Մշակույթի և մետաֆիզիկայի արտացոլման առանձնահատկությունները Ի. Բրոդսկու պոեզիայում, հնագույն մոտիվների վերլուծություն նրա ստեղծագործության մեջ։