Esimese foto tegemise aastal. Fotograafia ajalugu: esimestest võtetest selfideni

Fotograafia kunst, erinevalt maalist, skulptuurist, arhitektuurist, ilmus suhteliselt hiljuti ja paljud on huvitatud sellest, kuidas see kõik alguse sai. Esimesest fotost on möödas peaaegu 200 aastat. Sellest ajast on palju muutunud ning fototehnika on muutunud uskumatult kvaliteetseks ja mitmekülgseks, kuid need päris esimesed pildid äratavad ikka veel suurt huvi ja erutavad kujutlusvõimet.

Kõige esimene foto maailmas, mille valmistas 1826. aastal prantslane Joseph Nicéphore Niepce. Tema leiutis oli esimene samm fotode tegemise ja seejärel televisiooni, kino jne suunas. Pildi nimi on: "Vaade aknast Le Grasile." Selle kujutise loomiseks määris Joseph Niépce metallplaadi õhukese asfaldikihiga ja eksponeeris seda kaheksaks tunniks camera obscuras päikese kätte. Pärast kaheksatunnist säritust ilmus plaadile pilt aknast nähtavast maastikust. Nii ilmus maailma esimene foto.

Esimene foto inimesest. Foto tegi Louis Daguerre 1838. aastal. Foto nimi on: Boulevard du Temple. Vaade aknast tiheda liiklusega tänavale. Tänu sellele, et säriaeg oli 10 minutit, olid kõik tänavatel olnud inimesed udused ja kadusid, välja arvatud üks inimene, kes seisis paigal ja tuli nähtavale foto alumises vasakus osas.

1858. aastal, 32 aastat pärast esimest fotot, tegi Henry Peach Robinson esimese fotomontaaži. Fading Away koosneb viiest negatiivist. Pildil on tuberkuloosi surnud tüdruk ja ümber kogunenud sugulased.

Esiteks värviline fotograafia ilmus 1861. aastal. Selle lõi Šoti matemaatik ja füüsik James Clerk Maxwell.

Esimene autoportree (mida praegu nimetatakse moesõna- selfie) loodi 1875. aastal. Pildistanud Mathew B. Brady. Just temal tekkis esimene idee ennast pildistada.

Esimene pilt õhust. See valmistati 1903. aastal. Selle meetodi leiutaja oli Julius Neubronner. Selleks kinnitas ta tuvidele taimeriga kaamerad.

1926. aastal tehti esimene värviline veealune foto. Pildi tegi dr. William Longley Charles Martin Mehhiko lahes.

Fotograafia on inimkonna märgiline leiutis mitte ainult üheksateistkümnendal sajandil, vaid isegi kogu tsivilisatsiooni ajaloos. See leiutis kuulub teadusele ja kunstile, võimaldab teadlastel salvestada olulisi ajaloolisi sündmusi ja isiksusi, tavainimestel - leida endas Loomingulised oskused ja pakub üldiselt palju piiramatuid võimalusi. Ja fotograafia oli ka esimene ja võtmesamm moodsa kunsti kõige olulisema – kino – tekke suunas, mis on osa peaaegu iga planeedi elaniku elust. Kõige esimestest fotokaadritest, mis kuuluvad erinevatesse teadus-, tehnika- ja valdkondadesse avalikku elu, tahan allpool rääkida.

Esimene foto

Fotokunsti asutaja isa kannab nime Joseph Nicéphore Niépce – just sellele prantsuse leiutajale kuulub maailma esimese fotograafi peopesa ja kuulsus. Kuulus esimene foto kannab nime "Vaade aknast Le Grasis" ja see tehti 1826. aastal Niepce'i häärberis Burgundias, kasutades heliograafiat – protsessi, mis annaks Louis Daggerile idee täpsema ja tõhusama dagerrotüüpia fotograafiameetodi kohta.

Esimene värviline foto

Värvilise debüütfoto tegi üle La Manche'i Šoti füüsik, matemaatik ja mehaanik James Maxwell, kes alustas värvide segamise uurimise käigus fotoaparaatidega katsetamist. 17. mail 1861 Royal Institute'is peetud loengu ajal, mis tõendas oma kolme põhivärvi teooriat, esitles füüsik maailma esimest värvifotot. Fotol on kolmevärviline vibu.

Esimene foto inimesest

Koos Joseph Niepce'iga peetakse fotograafia pioneeriks kuulsat keemikut ja kunstnikku Louis Jacques Mande Daguerre'i. On sümboolne, et inimese esmaesitluse pildiraam kuulub just sellele säravale eksperimenteerijale. Isegi paar inimest. Ekspositsioon kestis ju kümmekond minutit ja selle aja jooksul möödus mööda Pariisi boulevard du Temple’i mitu kodanikku. Pildil on neid raske märgata, kuid tähelepanelikult vaadates on alumises vasakus nurgas näha mehe kuju, kelle kingi lihvib teine ​​eksponent.

Esimene digifoto

Pildi eraldusvõime - 176×176 pikslit. Kandiline foto tehti algselt filmile ja siis sai Kodaki insener Russell Kirsch skaneerimise tulemusena esmaesitluse digitaalse pildiraami, pildil - Walden Kirsch, inseneri poeg.

Eelmise sajandi keskpaik on kosmosevõidusõidu algus, seega kuulub ka raketi stardi esmaesitluse pildiraam maailmafotograafia varakambrisse. Süstik kannab nime "Bumper-2", see lasti teele 1950. aasta juulis Canaverali neeme kosmodroomist.

Esimene selfie

Mõiste "selfie" on käesoleva sajandi leiutis, kuid debüüt "selfifoto" on tehtud fotograafia eksisteerimise algperioodil - 1839. aastal. Eksperiment kuulub Philadelphia insener-leiutaja Robert Corneliusele, kes paigaldas kaamera oma tehasesse, veetis mitu minutit objektiivi ees, tehes esimest selfit.

Lisaks Niepce'ile ja Daguerre'ile on ajaloos veel üks leiutaja, kes võitles fotograafia rajaja tiitli eest. Selle mehe nimi on Hippolyte Bayard. Ja kuigi ta kaotas meistritiitli kaasmaalastele, avaldas Bayard kättemaksuks 1840. aastal enda surnud foto, milles süüdistas konkurente nende intriigide tõttu enesetapu sooritamises. Tegelikult suri tema enda otsese positiivse fotoprotsessi autor palju hiljem – 1887. aastal ja läks ajalukku esimese fotovõltsimise autorina.

Huvitavad artiklid

Esimene pilt õhust

Fotol - Bostoni linn 1860. aastal 609 meetri kõrguselt. Fotograaf James Black jäädvustas kodulinn kärust kuumaõhupall ja pealkirjaga "Boston kotkaste ja metshanede pilgu läbi".

Esimene foto Päikesest

Füüsikud Leon Foucault ja Louis Fizeau uurisid keskust Päikesesüsteem suurema osa oma teaduslikust karjäärist ja kui fotograafia ilmus, tegid nad Daguerre'i meetodil esimese pildi tähest. Ajalooline saavutus toimus 2. aprillil 1845. aastal.

Paljud teadlased väidavad, et Saksa rakett V-2 on kosmoseuuringute võtmeleiutis, sealhulgas orbitaallend ja Kuule maandumine. Selle Saksa superraketiga tehti ka esimene kosmosefoto 24. oktoobril 1946. Selle lasid välja ameeriklased New Mexicos asuval katseobjektil, paigaldades raketile 35 mm Devry kaamera, mis tegi pilte iga pooleteise sekundi järel. . See pildiraam Maast on tehtud 104 km kõrgusel.

Ajalugu ei mäleta ajakirjaniku nime ja pildi kangelasi, kuid usaldusväärselt on teada, et tegemist on 1847. aastaga ja kuriteos kahtlustatava isiku vahistamine on sündmus, mis tabas ajalehti artikli fotoillustratsiooniga.

Ameerika Ühendriikide 11. president James Polk on esimene Valge Maja omanik, keda tema ametiajal 1849. aastal pildistati, kuid esimest korda jäi inimpresident kaamera ette 1843. aastal. See oli kuues president John Adams, kes lahkus presidendiametist 1929. aastal.

Esimene foto välgust

Välk hirmutas iidseid inimesi ja tekitas lähimineviku teadlaste seas suurt huvi, kuid alles 1882. aastal, kui fotograaf William Jennings välgu esmaesitlusfoto tegi, nägid tavalised inimesed ise, kui keeruline ja füüsiliselt atraktiivne on elektrienergia nähtus. sädelahendus atmosfääris oli.

Telli meie leht facebook- see saab olema huvitav!

17. septembril 1908 sooritas kuulus Orville Wright, Wilbur Wrighti vend, järgmise ohtliku lennu, mis seekord lõppes katastroofiga. Mõni minut pärast starti, kui kõrgus oli umbes 30 m, purunes lennuki propeller, jättes piloodi kontrollita. Koos lenduriga oli autos reisija - Thomas Selfridge, kes hukkus lennuõnnetuses. Orville jäi ellu nelja murtud ribi ja vigastatud jalaga, mille arstidel õnnestus vaid imekombel päästa. Taastusravi kestis mitu nädalat, pärast mida tõusis lennunduse pioneer taas taevasse.

Viis aastat enne Päikese debüütfotot tegi John Draper dagerrotüüpia meetodil esimese foto Maa satelliidist. 26. märtsil 1840 New Yorgi ülikooli observatooriumi katuselt võetud dagerrotüüp Kuust.

Värvifotograafia pioneer Louis du Hauron pildistas loodust värviliselt 1877. aastal. Fotol olev maastik on Lõuna-Prantsusmaa, mistõttu pole üllatav, et ajaloolise pildiraami nimi on “Lõuna-Prantsusmaa maastik”.

Loomulikult oli selle fotoloo jaoks kõigepealt vaja välja mõelda kosmoselaev ja lennata Kuule. Ülejäänu on tehnika küsimus, mis andis endast teada 23. augustil 1966. Just sel päeval lendas Kuusond ümber satelliidi ja tegi Kuult Maast ainulaadse pildi.

Tornaado kaugus on 22 km. Just nii palju kilomeetreid eemal ägedatest elementidest oli harrastusfotograaf A. Adams, lihtne kehakaameraga relvastatud talumees. Amatööril õnnestus 1884. aastal tabada tornaado ja sattuda ajalukku.

Kosmoselaev Viking 1 saadeti Punasele planeedile 20. augustil 1975 ja pärast kümmet kuud kestnud lendu hakkas see edastama Maale esimesi pilte Marsi kettast. Maandumine oli kavandatud 4. juuliks, Ameerika iseseisvuspäeva auks, kuid pind tundus maandumiseks ebaturvaline, mistõttu NASA otsustas kuupäeva nihutada 20. kuupäevale. Just sel päeval toimus epohhiloov sündmus - kosmoselaeva maandumine Punasele planeedile ja esimesed fotod Marsilt läksid Maale.

Barack Obama on Ameerika kallim, kes otsustas Smithsoniani Instituudi ja loometehnoloogia osakonna arvutiteadlaste jõupingutustega jäädvustada poliitiku kui 3D-fotograafia esimest presidenti-kangelast.

Fotograafiat peetakse õigustatult üheks eelmise sajandi suurimaks leiutiseks.

1826. aastal loob ta esimese foto reaalsest keskkonnast – vaate oma aknast. See nõudis 8-tunnist kokkupuudet.

(28. märts 1819 – 8. august 1869) oli fotograafia pioneer Suurbritannias ja üks esimesi sõjafotograafe. Ta mängis selles suurt rolli üldine areng fotod.

Luguleiutised ja fotograafia areng

Kreeka keelest tõlgituna tähendab sõna "fotograafia" valgusmaali. Fotograafia on meetodite kogum kujutiste saamiseks valguse toimel spetsiaalsetele valgustundlikele materjalidele ja sellele järgnevale nende materjalide keemilisele töötlemisele.

"Kiire" fotograafia leiutamine ehk tehnoloogia, mis võimaldab hetke negatiivile jäädvustada, oli 19. sajandi lõpus tohutu edu. Fotograafia mood kasvas. Loodi ühendused, mis ühendasid arvukalt armastajaid. Seda liikumist nimetati piktorialismiks – alates Ingliskeelne sõna pilt, mis tähendab "pilti". Üks pilditegijatest, ameeriklane Alfred Stieglitz (1864-1946), demonstreeris, et fotograafia võimaldab pildi tegemise ajal kuvada kõiki atmosfääriseisundi ning aasta- ja kellaaja nüansse. Need maastikud meenutavad mõnikord impressionistlikke maale.

Fotograafia leiutamine sai võimalikuks tänu paljude maailma riikide teadlaste ja leiutajate tööle. Uuriti valguse mõju valgustundlikele ainetele, töötati välja meetodid nende abiga vastupidavate valgusega maalitud kujutiste tootmiseks ning täiustati camera obscurat (seade oli kaamera eelkäija; otseses tõlkes tähendab see "pimedat ruumi") .

Veel aastal 350 eKr märkis kuulus Vana-Kreeka filosoof Aristoteles ühes oma teoses, et aknaluugi väikese augu kaudu pimedasse ruumi tungiv valgus moodustab pildi objektidest tänaval vastasseina akna ees. Samas on pildi mõõtkavas seda suurem, mida kaugemal on sein aknast. Seda efekti on kasutatud erinevate katsete ja joonistuste jaoks.

Üks varasemaid camera obscura (stenoobi) kirjeldusi kuulub kuulsale Itaalia kunstnikule ja teadlasele Leonardo da Vincile. Camera obscurast kirjutasid oma töödes ka paljud teised teadlased.

Joonisel fig. kujutab Goldandi füüsiku ja matemaatiku Gemm Frisiuse joonistust camera obscurast, mille abil ta jälgis 1544. aastal päikesevarjutust.

Hiljem kasutati camera obscura efekti paljudes kaasaskantavate instrumentide kujunduses. Mõned neist meenutasid väliselt kaasaegseid paviljonikaameraid.

1568. aastal andis veneetslane D. Barbaro esmakordselt Täpsem kirjeldus tasapinnalise kumera läätsega pinhole-kaamera, mis võimaldab suurendada efektiivset ava kaamerasse tungivatele kiirtele ja tõsta selle abil saadava optilise pildi heledust.

Suur teene camera obscura optilise süsteemi täiustamisel kuulub kuulsale saksa astronoomile I. Keplerile. Aastal 1611 lõi ta optiline süsteem, mis koosnes nõgusatest ja kumeratest objektiividest, mis võimaldas kaamera obscura vaatevälja suurendada.

Suur tähtsus oli ka vaatlustel valguse keemilise toime kohta erinevatele ainetele.

Kuulus venelane riigimees ja uurija A. P. Bestuzhev-Rjumin täheldas 1725. aastal raudkloriidi värvimuutust, mis valguse mõjul muutus kloriidiks.

Esimesed sihipärased uuringud hõbedasoolade omaduste muutumise kohta valguse käes kuuluvad saksa teadlasele I. Schulzele. 1727. aastal avastas ta, et kui kriit on immutatud hõbeda lahusega lämmastikhappes, omandab segu värvimuutusomaduse neis kohtades, kus sellele mõjub päikesevalgus.

Järgmise olulise sammu hõbesoolade omaduste alaste teadmiste laiendamisel tegi Rootsi keemik K. Scheele, kes 18. sajandi 70. a. viis läbi uuringuid päikesespektri erinevate värvide mõju kohta hõbedasooladele. Samas märkis ta, et kõige suurema aktiivsusega on sinakasvioletse tsooni kiired.

Erinevate ühendite valgustundlikkuse uuringud viidi läbi 18.-19. ja teised teadlased.

Fotograafia leiutamisele eelnesid brittide T. Wedgwoodi ja G. Devi tööd. XVIII sajandi lõpus. T. -Wedgwood viis läbi rea katseid, et saada hõbenitraadiga kaetud paberile ja nahale heledalt maalitud jooniseid.

T. Wedgwood oli üks esimesi teadlasi, kes püüdis, kuigi mitte täiesti edukalt, saada pilti camera obscura abil. T. Wedgwoodi töid jätkas G. Devi. Camera obscuras pildi saamiseks kasutas ta hõbekloriidi.Vaatamata sellele, et T. Wedgwood ja G. Devi ei leidnud võimalust piltide fikseerimiseks, peetakse neid õigustatult fotograafia leiutamise eelkäijateks.

Esimesena sai püsiva kuvandi prantslane Joseph Nicéphore Niépce. Esimest korda teavitati teda uuest meetodist 1822. aastal. 1829. aastal alustas Nicéphore Niépce koostööd prantsuse kunstniku ja leiutaja Louis Jacques Mande Daguerre'iga.

N. Niepce'i meetod, mida ta nimetas heliograafiaks (päikesemaalimiseks), oli järgmine: metallplaadile kanti õhukese kihina asfaldi lahus lavendliõlis, seejärel kanti sellele poolläbipaistev joonjoon ja kaua aega jättis selle valguse kätte, mis pargitas valgustatud aladel asfalti. Pärast seda kanti plaat lavendliõliga anumasse, mis uhus ära asfaldi kõvenemata kohad, mille tulemuseks oli reljeefne pilt. Kasutades seda klišeena, oli võimalik teha paberile tüpograafilisi väljatrükke. 1826. aastal kasutas N. Niepce asfaldikihil kujutiste saamiseks camera obscurat.

Prantsuse kunstnikku ja leiutajat Jacques Daguerre’i peetakse esimese fotokujutiste saamise meetodi leiutajaks: hõbehalogeniidiga fotokihtidel. Kasutades joonistamiseks camera obscurat, hakkas ta 1824. aastal otsima vahendeid, kuidas fikseerida saadud kujutis mitte. Aastatel 1829-1835. Selle töö tegi J. Dagsre koos N. Niepsiga. Pärast N. Pispsi surma avaldas J. Daguerre uue originaalse meetodi fotokujutiste saamiseks ja nimetas seda dagerrotüübiks.

Sõnumi uue leiutise kohta esitas 7. jaanuaril 1839 kuulus füüsik ja astronoom Arago Pariisi Teaduste Akadeemia koosolekul. Meetodi olemus on välja toodud 19. augustil 1839 Arago ettekandes Pariisi Teaduste Akadeemia ja Kaunite Kunstide Akadeemia ühiskoosolekule IX. Rahvusvaheline kongress 1935. aastal peetud teadus- ja rakendusfotograafia otsustas 7. jaanuari 1839 pidada juubelikuupäevaks – fotograafia leiutamise päevaks.

Fotopiltide daguerreaux meetodil saamise põhimõte seisnes selles, et hõbeplaat puhastati esmalt hoolikalt ja asetati seejärel spetsiaalsesse kasti metallist koldega anuma kohale. Aurudes settis jood selle pinnale ja andis hõbedaga suheldes hõbejodiidi - valgustundliku aine. Seejärel asetati plaat pimedas kaamera obscura kassetti ja sellele eksponeeriti eredalt valgustatud objekte mitmeminutilise säritusega. Valguse mõjul plaadile saadi nõrk pilt. Seda täiustati, see tähendab, et seda näidati elavhõbeda auruga, mis settis valgusele avatud aladele. See protsess viidi läbi spetsiaalses kastis, mille põhja asetati elavhõbedaga anum. Elavhõbeda aurustumisprotsessi kiirendamiseks anumat kuumutati.

Säritamata aladelt hõbeda jääkide eemaldamiseks ja seeläbi pildi fikseerimiseks kasutati lahendust. lauasool. Mõnevõrra hiljem hakati nendel eesmärkidel kasutama naatriumtiosulfaati.

Dagerrotüübi kujutis koosnes õhukese elavhõbeda- ja hõbedakihiga kaetud aladest. Teatud kaldenurga juures oli dagerreonil selgelt näha positiivne pilt.

Nii saadi dagerrotüüpia protsessi tulemusena üks pilt, mis oli selle üks olulisi puudusi. Lisaks tuleks välja tuua piltide kõrge hind. Vaatamata nendele puudustele tõmbas dagerrotüüpia kiiresti tähelepanu.

Inglise teadlasel D. F. Godardil õnnestus 1840. aastal oluliselt tõsta dagerrotüüpplaatide valgustundlikkust, töödeldes neid joodi ja broomi seguga, mis võimaldas vähendada kokkupuuteaegu. Pildistamise optika täiustamine aitas kaasa ka säriaja vähenemisele. Nii töötas Viini ülikooli professor I. Petzval juba 1840. aastal ehk aasta pärast esimese fotograafiameetodi ametlikku avaldamist välja fotoobjektiivide arvutamise meetodi. Samal aastal konstrueeris ta esimese portreeobjektiivi, mille ehitas siis kuulus Saksa optik P. F. Vochtländer.

Suure panuse fotograafia arengusse andis inglise teadlane William Henry Foke Talbot. Ta sai suhteliselt ülitundliku paberi, mille ta valmistas kloriidsoolalahuse kihi peale kandes ja seejärel hõbenitraadi lahusega tajudes. Kuiv paber paljastati camera obscuras. Saadud pilt fikseeriti soolalahuses. Seda meetodit, mida nimetatakse fotogeenseks joonistamiseks, kirjeldas Talbot oma esimeses ametlikus suhtluses kuninglikule kirikule. Selts 31. jaanuaril 1839. a

Talbot kasutas võttel saadud pabernegatiividest trükkimiseks ka sensibiliseeritud paberit, mille ta eksponeeris pabernegatiivi alla. tugev valgus. Pildi piisava tiheduse saavutamisel see fikseeriti.

Sellesse perioodi kuulub ka inglise teadlase D. Herscheli välja pakutud mõistete "fotograafia", "negatiivne", "positiivne" tekkimine. Samuti soovitas ta kasutada fotopiltide fikseerimiseks naatriumtiosulfaadi lahust. Jätkates oma tööd fotograafia vallas, leiutas Talbot 1840. aastal kalottimisprotsessi, mille olemus oli järgmine. Paberilehele kanti hõbenitraadi lahus ja pärast lühikest kuivamisaega kasteti see kaaliumjodiidi lahusesse ja kuivatati. Järgmisena kaeti paber hõbenitraadi lahusega, galli- ja äädikhape ja kuivatati uuesti. Paber töötati välja sama lahusega pärast kokkupuudet. Samal ajal saadi paberile negatiivne pilt. Kui tihedusnegatiivne oli nõrk, siis tugevdati seda kuumutamisega. Pildi fikseerimiseks kasutas Talbot esmalt kaaliumbromiidi ja hiljem naatriumtiosulfaadi lahust. Sel viisil saadud negatiivist tehti paberile positiivkoopiate kontakttrükk, sensibiliseeriti ja arendati samamoodi.

Tuleb märkida, et kuni 1851. aastani jäi dagerrotüüpia kõige konkurentsitihedamaks pildistamisviisiks. Selleks ajaks oli välja kujunenud inglise teadlane Frederick Scot Archer uus viis fotod - märgkolloodiumprotsess.

Märgkolloodiumi protsessi põhimõte on järgmine. Nitrotselluloos (puuvillajäätmete töötlemise toode väävel- ja lämmastikhappega) lahustatakse alkoholi ja eetri segus. Saadud massi - kolloodium - lisatakse joodi ja broomi soolad ja lahus valatakse klaasplaadile. Pärast kihi kerget kõvenemist kastetakse toorplaat lahustuva hõbenitraadiga anumasse, st tuntakse kolloodiumkihti. Kõik toimingud tehakse mitteaktiinilise valgustuse all. Tulemusena keemiline reaktsioon kolloodiumkihis tekivad hõbehalogeniidid – valgustundlikud ained. Pärast seda asetatakse toorplaat kaamerasse ja objekt pildistatakse. See töötatakse välja pürogallhappe ehk pürogallooli lahuses ja fikseeritakse naatriumtiosulfaadi lahuses.

Plaate ei saanud kuivatada, kuna trükikolloodium pragunes ja tuli klaasilt lahti. See oli märgkolloodiumi protsessi oluline puudus ja seda kasutati peamiselt statsionaarsetes fotostuudiotes. Leidus ka entusiaste - maastikufotograafe, kes võtsid võttele lahkudes kaasa telkide kujul matkalaborid, mida transporditi kärudele kokkupanduna.

Samaaegselt märgkolloodiumi protsessi täiustamisega viidi läbi ka teoreetiline töö. Aastatel 1855-1861 Inglise füüsik D.K. Maxwell arendab kolmevärvifotograafia teooriat.

Märgkolloodiumi protsessi puuduste tõttu on paljud teadlased püüdnud kolloodiumi asendada teiste ainetega. Niisiis viidi 19. sajandi 90ndatel läbi katseid želatiini kasutamise kohta emulsioonikihi siduva keskkonnana. Sel perioodil kirjeldas üks töödest leeliselist ilmutit, mis sisaldas oma koostises orgaanilist arendusainet.

Inglane Richard Medox, elukutselt arst, pakkus oma eelkäijate töö põhjal välja 1871. aastal esimese praktilise meetodi hõbebromiidist želatiinemulsiooni valmistamiseks. Tänu sellele meetodile sai võimalikuks mitte ainult hoida fotoplaate kuivana, vaid ka oluliselt suurendada nende valgustundlikkust. Tuleb märkida, et ka kaasaegse fotograafia peamine meetod põhineb hõbehalogeniidželatiini fotokihtide kasutamisel. Alates leiutisest on seda meetodit oluliselt täiustatud. Fotokihi üldist valgustundlikkust suurendati ja selle spektraalse tundlikkuse tsooni laiendati kuni infrapunakiirteni. Fotoplaatide spektri pika lainepikkuse piirkonna tuvastamise põhimõtte töötas 1873. aastal välja Saksa teadlane G. W. Vogel. Nendel eesmärkidel, st fotoplaatide ortokromatiseerimiseks, kasutas ta koralliini.

XIX sajandi 80ndate lõpus. Ameerika ettevõte Kodak valdas painduval tselluloidsubstraadil negatiivsete fotofilmide tootmist.

Seega võib kogu fotograafia arenguperioodi jagada kolme etappi: dagerrotüüp, märgkolloodiumprotsess ja hõbehalogeniidželatiinemulsioone kasutav protsess.

Vaatamata sageli isetehtud fotograafide rohkusele suudavad vähesed fotode ajaloost üksikasjalikult rääkida. Seda me täna teeme. Pärast artikli lugemist saate teada: mis on camera obscura, milline materjal sai esimese foto aluseks ja kuidas kiirfotograafia ilmus.

Kust see kõik alguse sai?

KOHTA keemilised omadused inimesed tunnevad päikesevalgust väga pikka aega. Isegi iidsetel aegadel võis iga inimene öelda, et päikesekiired muudavad nahavärvi tumedamaks, arvas valguse mõju õlle maitsele ja vääriskivide sädelemisele. Ajaloos on rohkem kui tuhat aastat vaatlusi teatud objektide käitumisest ultraviolettkiirguse mõjul (see on päikesele iseloomulik kiirgusliik).

Esimest fotograafia analoogi hakati tõeliselt kasutama juba 10. sajandil pKr.

See rakendus koosnes nn camera obscurast. See kujutab endast täiesti pimedat ruumi, mille ühes seinas oli valgust läbiv ümmargune auk. Tänu temale ilmus vastasseinale kujutise projektsioon, mille tolleaegsed kunstnikud “viimistlesid” ja said kaunid joonistused.

Pilt seintel oli tagurpidi, kuid see ei teinud seda vähem ilusaks. Selle nähtuse avastas araabia teadlane Basrast nimega Alhazen. Pikka aega tegeles ta valguskiirte vaatlemisega ning camera obscura fenomeni märkas ta esimesena oma telgi pimendatud valgel seinal. Teadlane kasutas seda päikese tuhmumise jälgimiseks: juba siis mõistsid nad, et otse päikest on väga ohtlik vaadata.

Esimene foto: taust ja edukad katsed.

Peamine eeldus on Johann Heinrich Schulzi 1725. aasta tõestus, et hõbedasool muutub tumedaks valguse, mitte kuumuse tõttu. Ta tegi seda juhuslikult: püüdes luua helendavat ainet, segas ta kriidiga lämmastikhape, ja väikese osa lahustunud hõbedaga. Ta märkas, et päikesevalguse mõjul valge lahus tumeneb.

See ajendas teadlast järjekordsele katsele: ta püüdis tähtedest ja numbritest pilti saada, lõigates need paberile välja ja kandes need anuma valgustatud küljele. Ta sai pildi, kuid tal polnud isegi mõtteid selle salvestamiseks. Schultzi töö põhjal leidis teadlane Grotgus, et valguse neeldumine ja emissioon toimub temperatuuri mõjul.

Hiljem, 1822. aastal, saadi maailma esimene, enam-vähem tuttav pilt kaasaegne inimene. Selle võttis vastu Joseph Nsefort Niépce, kuid tema saadud raam ei olnud korralikult säilinud. Seetõttu jätkas ta suure innuga tööd ja sai 1826. aastal täieõigusliku raami nimega "Vaade aknast". Just tema läks ajalukku esimese täisväärtusliku fotona, kuigi see oli ikka veel kaugel sellest, millega olime harjunud.

Metallide kasutamine lihtsustab oluliselt protsessi.

Mõni aasta hiljem, 1839. aastal, avaldas teine ​​prantslane Louis-Jacques Daguerre uus materjal pildistamiseks: hõbedaga kaetud vaskplaadid. Pärast seda kaeti plaat üle joodiauruga, mis tekitas valgustundliku hõbejodiidi kihi. Just tema oli tulevase fotograafia võti.

Pärast töötlemist eksponeeriti kihti päikesevalgusega valgustatud ruumis 30 minutiks. Seejärel viidi plaat pimedasse ruumi ja töödeldi elavhõbedaauruga ning raam kinnitati lauasoolaga. Just Daguerre’i peetakse esimese enam-vähem kvaliteetse foto loojaks. See meetod, kuigi see polnud kaugeltki "lihtsurelikest", oli juba palju lihtsam kui esimene.

Värvifotograafia on oma aja läbimurre.

Paljud arvavad, et värvifotograafia tekkis alles filmikaamerate loomisega. See ei vasta üldse tõele. Esimese värvifoto loomise aastaks loetakse 1861. aastal, siis sai James Maxwell kujutise, mida hiljem nimetati “Tartani lindiks”. Loomiseks kasutati kolmevärvifotograafia meetodit või värvieraldusmeetodit, kumb rohkem meeldib.

Selle kaadri saamiseks kasutati kolme kaamerat, millest igaüks oli varustatud spetsiaalse filtriga, mis moodustab põhivärvid: punase, rohelise ja sinise. Selle tulemusena saadi kolm pilti, mis ühendati üheks, kuid sellist protsessi ei saanud nimetada lihtsaks ja kiireks. Selle lihtsustamiseks viidi läbi intensiivsed uuringud valgustundlike materjalide kohta.

Esimene samm lihtsustamise suunas oli sensibilisaatorite tuvastamine. Need avastas Saksamaa teadlane Hermann Vogel. Mõne aja pärast õnnestus tal saada rohelise värvispektri suhtes tundlik kiht. Hiljem lõi tema õpilane Adolf Miethe kolme põhivärvi: punase, rohelise ja sinise suhtes tundlikke sensibilisaatoreid. Ta demonstreeris oma avastust 1902. aastal Berliinis teaduskonverents koos esimese värviprojektoriga.

Üks esimesi fotokeemikuid Venemaal, Mitya õpilane Sergei Prokudin-Gorsky töötas välja punakasoranži spektri suhtes tundlikuma sensibilisaatori, mis võimaldas tal oma õpetajat edestada. Samuti õnnestus tal vähendada säriaega, muuta pilte massiivsemaks, see tähendab, et ta lõi kõik võimalused fotode paljundamiseks. Nende teadlaste leiutiste põhjal loodi spetsiaalsed fotoplaadid, mis hoolimata oma puudustest olid tavatarbijate seas väga nõutud.

Snapshot on veel üks samm protsessi kiirendamise suunas.

Üldiselt peetakse seda tüüpi fotograafia ilmumise aastaks 1923. aastat, mil registreeriti patent “kiirkaamera” loomiseks. Sellisest seadmest oli vähe kasu, kaamera ja fotolabori kombineerimine oli äärmiselt tülikas ega vähendanud oluliselt kaadri hankimiseks kuluvat aega. Probleemi mõistmine tuli veidi hiljem. See seisnes valmis negatiivi saamise protsessi ebamugavuses.

1930. aastatel ilmusid esmakordselt keerukad valgustundlikud elemendid, mis võimaldasid saada valmispositiivi. Agfa osales nende arendamisel esimeses paaris ja Polaroidi kutid tegelesid nendega massiliselt. Ettevõtte esimesed kaamerad võimaldasid pildistada kohe pärast pildistamist.

Veidi hiljem prooviti sarnaseid ideid ellu viia ka NSV Liidus. Siin loodi fotokomplektid "Moment", "Photon", kuid need ei leidnud populaarsust. Peamine põhjus on unikaalsete valgustundlike filmide puudumine positiivse saamiseks. Just nende seadmete kehtestatud põhimõte sai 20. sajandi lõpus üheks võtmeks ja populaarseimaks - XXI alguses sajandil, eriti Euroopas.

Digitaalne fotograafia on tööstuse arengus samm edasi.

Seda tüüpi fotograafia sai alguse tõesti üsna hiljuti – 1981. aastal. Asutajateks võib julgelt pidada jaapanlasi: Sony näitas esimest seadet, milles maatriks filmi asendas. Kõik teavad, mille poolest digikaamera erineb filmikaamerast, eks? Jah, seda ei saaks tänapäeva mõistes kvaliteetseks digikaameraks nimetada, kuid esimene samm oli ilmne.

Edaspidi töötasid sarnase kontseptsiooni välja paljud ettevõtted, kuid esimese digiseadme, nagu oleme harjunud nägema, lõi Kodak. Kaamera seeriatootmine algas 1990. aastal ja see sai peaaegu kohe ülipopulaarseks.

1991. aastal andis Kodak koos Nikoniga välja Nikon F3 kaameral põhineva professionaalse digitaalse peegelkaamera Kodak DSC100. See seade kaalus 5 kilogrammi.

Väärib märkimist, et digitehnoloogiate tulekuga on fotograafia ulatus laienenud.
Kaasaegsed kaamerad jagunevad reeglina mitmesse kategooriasse: professionaalsed, amatöör- ja mobiilikaamerad. Üldiselt erinevad need üksteisest ainult maatriksi suuruse, optika ja töötlemisalgoritmide poolest. Erinevuste vähesuse tõttu hakkab tasapisi piir amatöör- ja mobiilikaamerate vahel hägustuma.

Fotograafia rakendamine

Veel eelmise sajandi keskel oli raske ette kujutada, et selged pildid ajalehtedes ja ajakirjades muutuvad kohustuslikuks atribuudiks. Fotograafia buum oli eriti väljendunud digikaamerate tulekuga. Jah, paljud ütlevad, et filmikaamerad olid paremad ja populaarsemad, kuid just digitehnoloogia võimaldas säästa fototööstust sellistest probleemidest nagu filmi otsa lõppemine või kaadrite üksteise peale asetamine.

Pealegi on kaasaegne fotograafia läbimas äärmiselt huvitavaid muutusi. Kui varem tuli näiteks passi foto saamiseks seista pikas järjekorras, teha pilti ja oodata veel paar päeva, enne kui see trükki läks, siis nüüd piisab vaid endast valgele pildistamisest. oma telefonis teatud nõuetega taust ja printige pildid spetsiaalsele paberile.

Kunstifotograafia on samuti kaugele jõudnud. Varem oli raske mägimaastikust ülidetailset kaadrit saada, raske oli kärpida mittevajalikke elemente või teha kvaliteetset fototöötlust. Nüüd isegi mobiilsed fotograafid, kes on ilma valmis erilisi probleeme konkureerida tasku-digikaameratega. Loomulikult ei suuda nutitelefonid võistelda täisväärtuslike kaameratega, näiteks Canon 5D-ga, kuid see on omaette arutelu teema.

Digitaalne peegelkaamera algajatele 2.0- Nikoni asjatundjatele.

Minu esimene Peegel— CANONi asjatundjatele.

Seega, hea lugeja, tead nüüd natuke rohkem fotograafia ajaloost. Loodan, et see materjal on teile kasulik. Kui jah, siis miks mitte tellida ajaveebi värskendus ja rääkida sellest oma sõpradele? Lisaks leiate palju huvitavaid materjale, mis võimaldavad teil fotograafia küsimustes kirjaoskamaks saada. Palju õnne ja tänan tähelepanu eest.

Lugupidamisega Timur Mustaev.

Kujutav kunst oli keskajal väga populaarne. Rikkad inimesed tahtsid tol ajal end lõuendile jäädvustada, et järeltulijad neist teaksid.

Selleks palgati kunstnikke, kes maalisid õlide või akvarellidega. Tulemust saab vaevalt realistlikuks nimetada, välja arvatud juhul, kui kunstnik oli selle äri suurim meister. Tema Leonardo da Vinci ei elanud igas linnas ja isegi mitte igas riigis. Palju sagedamini olid kunstnikud keskmise andekusega, nad pidid otsima muid viise realistlike piltide saamiseks.

Keegi tuli kunagi ideele kasutada joonistamiseks camera obscurat.. See seade on tuntud juba pikka aega. Sellise karbi ühes otsas oli väike auk, mille kaudu projitseeriti valgust teise otsa.

Kunstnikud on kaamera obscurat veidi täiustanud. Nad asetasid peegli, misjärel hakkas pilt peale asetatud poolläbipaistvale paberilehele kukkuma. Ei jäänud muud üle kui pilt täpselt joonistada. Ja see on juba veidi lihtsam kui loodusest joonistamine.

miinus seda meetodit on joonise pikk kestus. Küsimusi tekkis ka pildi realistlikkuse kohta, sest kunstnik töötas samade värvidega, mille palett pole lõpmatu ja sõltus meistri oskustest. Pole üllatav, et camera obscurat on tulevikus veelgi täiustatud.

Fotograafia leiutamise kuupäev: aasta ja sajand

Keemia areng võimaldas teadlastel leiutada spetsiaalse asfaltlaki kihi, mis reageerib valgusele. 1820. aastatel tuli Joseph Nicéphore Niépce ideele kanda see kiht klaasile, mis seejärel asetati paberilehe asemel camera obscurale.

Fotograafia leiutamise täpsem kuupäev pole teada. Ta ise (kui teda nii võiks nimetada) nimetas oma seadet heliograafiks. Nüüd polnud enam vaja pilti joonistada, see võttis kuju ise.

Alates kujutav kunst fotograafia erines sel ajal ainult halvemuse poole. Pildi saamine võttis ikka kaua aega. Pilt oli must-valge.

Ja selle kvaliteet on just õige, et seda kohutavaks nimetada. Fotograafia leiutamine on nüüd omistatud 1826. aastale. See on varaseima säilinud foto kuupäev.

Seda nimetatakse "aknavaateks". Prantslane Niépce jäädvustas sellele fotole maastiku, mis avaneb tema eluruumi aknast. Raskuse ja teatud fantaasiaga kaadris näete torni ja mitut maja.

Mis aastal töötati välja fotograafia leiutis?

Sellest ajast peale on fotograafia areng läinud tõsises tempos. Juba 1827. aastal otsustas Joseph Nicephore Niepce koos Jacques Mande Daguerre'iga kasutada klaasi asemel hõbeplaate (alus oli valmistatud vasest). Nende abiga vähendati eksponeerimisprotsessi kolmekümne minutini. Sellel leiutisel oli ka üks puudus. Lõpliku foto saamiseks oli vaja plaati hoida pimedas ruumis kuumutatud elavhõbedaauru kohal. Ja see pole just kõige turvalisem.

Pildid lähevad aina paremaks. Kuid kolmkümmend minutit säritust on ikka palju. Mitte iga pere pole valmis nii kaua kaameraobjektiivi ees paigal seisma.
Inglise leiutaja umbes samadel aastatel tuli välja ideega salvestada pilt paberile hõbekloriidi kihiga.

Pilt on antud juhul salvestatud negatiivina. Siis olid sellised pildid kergesti kopeeritud. Kuid sellise paberi puhul suurenes kokkupuude ühe tunnini.
1839. aastal sündis mõiste "fotograafia". Seda kasutasid esmakordselt astronoomid Johann von Medler (Saksamaa) ja John Herschel (Suurbritannia).

Värvifotograafia leiutis

Kui fotograafia leiutamise kuupäev on määratud 19. sajandiga, siis värvifotod ilmusid palju hiljem. Heitke pilk fotodele oma perealbumis. Enamik neist on mustvalged kaadrid. Värvifotograafia leiutati 1861. aastal.

James Maxwell kasutas maailma esimese värvifoto tegemiseks värvide eraldamist. Selle meetodi häda on selles, et foto tegemiseks tuli kasutada korraga kolme kaamerat, millele olid paigaldatud erinevad värvifiltrid. Seetõttu ei olnud värvifotograafia praktika pikka aega levinud.

Alates 1907. aastast hakati tootma ja müüma Lumiere Brothersi fotoplaate. Nende abiga saadi juba päris korralikud värvilised pildid. Heitke pilk Sergei Mihhailovitš Prokudin-Gorski autoportreele. See on valmistatud 1912. aastal. Kvaliteet on juba päris hea.

Alates 1930. aastatest on sellele tehnoloogiale toodetud alternatiive. Tootmist on alustanud tuntud firmad Polaroid, Kodak ja Agfa.

digifoto

Kuid mis aastal fotograafia leiutamine tegelikult uuesti juhtus? Nüüd võib öelda, et see juhtus 1981. aastal. Arvutid arenesid, järk-järgult õppisid nad kuvama mitte ainult teksti, vaid ka pilti. Kaasa arvatud fotod. Esialgu sai neid vaid skaneerimise teel.

Kõik hakkas muutuma koos Sony Mavica kaamera kasutuselevõtuga. Selles olev pilt salvestati CCD maatriksi abil. Tulemus salvestati disketile.

Tasapisi hakkasid ka teised suuremad tootjad digikaameraid turule tooma. Aga see on hoopis teine ​​lugu. Fotograafia leiutamise ajalugu on peaaegu läbi.

Enamik fotograafe kasutab nüüd digikaameraid.. Muudatused tehakse ainult piltide vormingus ja nende eraldusvõimes. Ilmusid 360-kraadised panoraamid ja stereopildid. Tulevikus peaksime ootama uut tüüpi fotode ilmumist.