Ռիթմ բառը երաժշտական ​​իմաստ է։ Ինչ է ռիթմը

Մարդկային կյանքը անխոնջ շարժում է տարածության և ժամանակի մեջ: Այս շարժման ներդաշնակությունը կախված է նրանից, թե որքանով է այն համապատասխանում կամ լրացնում շրջակա միջավայրի շարժմանը:

Իրերի բնույթը կամ ռիթմի ծագումը

Այնպես եղավ, որ լուռ շարժումը չափազանց հազվադեպ է: Ճոճանակի շարժումը, ժամացույցի սլաքի շարժումը, սրտի բաբախյունը, շարժիչի աշխատանքը, տերևների աղմուկը, առվակի խշշոցը, եղանակների փոփոխությունը, ցերեկը և գիշերը. յուրաքանչյուր երևույթ ունի իր սեփականը. ձայնային և բնորոշ, լավ ճանաչված ռիթմիկ կազմակերպություն:

Մարդը, հագեցնելով գիտելիքի ծարավը, գտնվում է կոորդինատային համակարգում, որի կենտրոնն ինքն է։ Սկզբում մեծ-փոքր, արագ-դանդաղ երեխա հասկացությունը դասակարգվում է նրա հասակի և սրտի արագության հետ կապված:

Աստիճանաբար հասանելի են դառնում անջատված կոորդինատային համակարգում առարկաների և երևույթների միմյանց հետ համեմատությունները, սակայն հիմքերը չեն գնում մոռացության, այլ անցնում են ենթագիտակցական կարգավորման մակարդակ։ Այսպիսով, կարելի է պնդել, որ կյանքի հիմքը երևույթների, գործողությունների, ձևերի համաչափ փոփոխությունն է՝ կյանքի ռիթմը մակրո և միկրոսանդղակի վրա, որն առանցքային դերերից մեկն է խաղում երաժշտության արվեստում։

Կյանքի և երաժշտության ռիթմիկ կազմակերպում

«Ռիթմ» բառը Հունական ծագումև բառացիորեն նշանակում է համաչափություն։ Երաժշտության մեջ ռիթմը տարբեր տևողության հնչյունների պատվիրված փոփոխություն է, որը երաժշտական ​​ներկապնակի արտահայտչականության հիմնական տարրերից է, քանի որ առանց ռիթմիկ կտրվածքի հնչյունները չեն կարող մեղեդի ձևավորել:

Ինչպես պոեզիան, այնպես էլ երաժշտությունը ժամանակի ընդգրկող արվեստ է՝ նոտագրման իր գրաֆիկական համակարգով: Ձայնի ձայնագրման հիմնական գրաֆեմը նոտա է՝ պայմանական նշան, որը ցույց է տալիս ձայնի բարձրությունը և հարաբերական տեւողությունը: Հարկ է նշել, որ հնչյունների ձայնագրման համակարգը, որը կարելի է տեսնել այսօր, շրջանառության մեջ է դրվել միայն տասնվեցերորդ դարում։ Մինչ այս պահը նոտաների տեւողության բաժանումը տեղի ունեցավ ոչ թե երկու մասի, այլ երեքի։ Ժամանակի ընթացքում նոտաների գույնի տարբերություն հայտնվեց (երկար հնչյունները սպիտակ են, իսկ կարճ հնչյունները՝ սև), իսկ հետո «պոչերը» հայտնվեցին հանգստության և դրոշների տեսքով։

Առօրյա կյանքում մարդը հաճախ ստիպված է ամբողջը բաժանել երկու կեսի կամ չորս հավասար մասերի, երբեմն էլ՝ ութ մասի։ Այս սկզբունքը կիրառվում է նաև նշումների տևողությունը որոշելու համար.

• ամբողջ նոտա - ունի սպիտակ գույն և երկար ձայնի նշանակում է.
• կես նոտա - տևողությամբ ամբողջ նոտայի կեսն է, ունի նաև սպիտակ գույն, բայց դրան կցված է հանգստություն, որն այն տարբերում է նախորդ նշանից.
• քառորդ նոտա - ամբողջ նոտայի միայն չորրորդ մասն է հնչում, այն ներկված է սև և ունի հանգստություն;
• ութերորդ նոտա - անալոգիայով այն կազմում է ամբողջի ութերորդը, սևը հանգիստ և մեկ դրոշակով:

Գոյություն ունի նաև հնչողության ժամանակի ավելի փոքր բաժանում և ավելի մեծ, սակայն ռիթմիկ կազմակերպումը հասկանալու համար տրված նոտաների տեւողությունները ավելի քան բավարար են։

Եթե ​​երաժշտությունը համեմատում ենք մարդու առօրյա ռիթմերի հետ, ապա պետք է որոշենք ռեֆերենս համակարգը։ Մեր կյանքը ամեն օր հաշվվում է սովորական ժամացույցի սլաքներով: Բայց երաժշտական ​​ստեղծագործության ռիթմիկ կյանքը կախված է մետրից և տեմպից:

Ինչպես տարբերել ռիթմը, մետրը և տեմպը

Համացանցում հաճախ են վկայակոչվում հոգեբանների հետազոտության արդյունքները մարդու կողմից անձև բծերի ընկալման վերաբերյալ։ Գիտնականների եզրակացությունները հուշում են, որ մարդու տեսողական ընկալումը (նաև լսողական) հիմնված է արդեն ծանոթ պատկերների վրա՝ որպես «կաղապար», և միայն «աջակցության զգացումից» հետո կարող է ներառել մի շարք այլ տարբերակների «ներկայացում»: Երաժշտության մեջ աջակցության դերը խաղում է մետրը՝ հունական «չափից»։

Ինչպես շնչառությունը և սրտի բաբախյունը, երաժշտական ​​հյուսվածքը բաղկացած է լարվածությունից (ուժեղ զարկ) և արտանետումից (թույլ զարկ): Գրաֆիկորեն երաժշտական ​​մետրը նշվում է չափի միջոցով (պատկերված է որպես կոտորակ և ցույց է տալիս որոշակի տևողության հարվածների քանակը մեկ ուժեղ հարվածից մինչև հաջորդը): Երաժշտության մեջ ռիթմի դերը մեղեդու յուրահատուկ կերպարի ստեղծումն է։

Եռակողմ մետր, օրինակ, ներկայացուցչություններում ժամանակակից մարդկապված վալսի հետ։ Հաշվիչը ռիթմի հետ չշփոթելու համար բավական է մեկ անգամ կատարել մի պարզ վարժություն՝ ոտքերով հերթով դիպչել վալսի երեք զարկի մետրին (առաջին ուժեղ զարկը ձախ ոտքով, երկու թույլ զարկ՝ ձեր. աջ ոտք), և ձեր ձեռքերով վերարտադրեք Մորիս Ռավելի «Բոլերոյի» ռիթմը:

Այս օրինակը ևս մեկ անգամ ընդգծում է երաժշտության մեջ ռիթմի կարևորությունը. եռաչափը (շատ ունկնդիրների կողմից ասոցացվում է սահուն վալսի հետ) դադարում է լինել «սպիտակ ու փափկամազ» և ռիթմիկ օրինաչափության շնորհիվ ձեռք է բերում կոշտություն և հաստատակամություն:

Տեմպի սահմանմամբ ամեն ինչ ավելի հեշտ է, բայց կան որոշ նրբերանգներ. Երաժշտական ​​նոտագրության մեջ տեմպի հետ կապված ամեն ինչ նշվում է իտալական տերմիններով, իսկ բծախնդիր կոմպոզիտորները մետրոնոմի արժեքը սահմանում են աշխատանքի սկզբում։

Մետրոնոմը սարք է, որն օգնում է որոշել կատարման արագությունը՝ օգտագործելով սանդղակը, որի վրա կարող եք մեկ րոպեում զարկերի տարբեր քանակ սահմանել: Երբեմն կոմպոզիտորները նշում են տեմպը ռուսերեն, անգլերեն, ֆրանսերեն, բայց չնայած դրան, իմաստը մնում է նույնը:

կետավոր ռիթմի տարածություններ

Երաժշտության ձայնի գրաֆիկական ներկայացումը չի սահմանափակվում օտար տերմինների, նոտաների, դադարների, մետրի նշանակմամբ: Կան նաև հատուկ նշումներ, օրինակ՝ կետ: Նոտի աջ կողմում տեղադրված կետը ցույց է տալիս ոչ այլ ինչ, քան կետավոր ռիթմ և կիսով չափ երկարացնում է նոտայի ձայնը: Ինչ վերաբերում է այս ռիթմի բնավորության առանձնահատկություններին, ապա արագ տեմպերով այն կրում է իմպուլսի, գրոհի, հաստատակամության, ձգտման էներգիա։ Որպես օրինակ դիտարկենք «Մոնտեգներ և կապուլետներ» Ս.Ս. Պրոկոֆևի «Ռոմեո և Ջուլիետ» բալետից։

Միջին տեմպերով կետավոր ռիթմի ձայնը արտահայտում է այլ տրամադրություններ՝ կասկած, խոհունություն, անցողիկ ազդակ։ Այս հայտարարությունը լավ պատկերված է Պ.Չայկովսկու «Մանկական ալբոմից» վալսով «Քաղցր երազ» կամ Ֆրեդերիկ Շոպենի «Մինոր» նախերգանքը։ Նույն կոմպոզիտորը դանդաղ տեմպերով կետավոր ռիթմ է օգտագործել՝ դաշնամուրային սոնատի երկրորդ մասում պատկերելու հուսահատությունը, հուսահատությունը, ընկճվածությունը, որն ավելի հայտնի է որպես «Հուղարկավորության երթ»:

Սինկոպացիայի տարածքային պահանջներ

Սինկոպացիան երաժշտության մեջ ռիթմի անվանումն է։ Դրա էությունը կայանում է նրանում, որ շեշտը փոխանցվի մետրի ուժեղ բաժինից թույլին (այլ կերպ ասած՝ ներշնչումից մինչև արտաշնչում): Առաջանում է ռիթմիկ ընդհատման զգացում, որը սրություն և լարվածություն է հաղորդում երաժշտական ​​գունապնակին։ Տերմինն ինքնին գալիս է հունարեն բառից և նշանակում է ինչ-որ բանի բացթողում։ Այս ռիթմիկ կազմակերպման գունեղությունը օգտագործվել է բազմաթիվ կոմպոզիտորների կողմից, և, կախված ստեղծագործության մետրից և տեմպից, այս ռիթմը կարող է լայնորեն հարստացնել երաժշտական ​​լեզուն:

Օրինակ, «Աշնանային երգը» Պ.Ի.-ի «Սեզոններ» ցիկլից: Չայկովսկին. Այս ստեղծագործության մեջ սինկոպացիան այն սերմն է, որից բխում է մեղեդին` պահպանելով «կասկածների» ռիթմը։ Կամ Պ. Ի. Չայկովսկու վալսը E-flat-մաժոր. ստեղծագործության տեմպն ավելի արագ է, քան նախորդ տարբերակում, այնպես որ սինկոպացիան փոխանցում է հուզմունք, երկչոտ երազկոտություն: Սինկոպատ ռիթմերի դերը ժամանակակից երաժշտության մեջ էլ ավելի կմեծանա։

Այսպիսի առեղծվածային ճոճանակ

Ի՞նչ է սվինգը և ինչո՞վ է այն տարբերվում ռիթմիկ այլ մատրիցներից: Անունը ծագել է Անգլերեն բառ(բառացի թարգմանությամբ՝ «ճոճվել»): Նա հայտնի դարձավ ջազ երաժշտության զարգացման շնորհիվ, իր հերթին ջազը հոգևորների ներդաշնակ զարգացում և փոխակերպում է («Վերադարձիր Հիսուսի հետ» ստեղծագործությունը շատ պատկերավոր է, բայց չի կատարվում ակադեմիական երգչախմբերի կողմից):

Հարկ է նշել, որ ժամանակակից ջազային ստեղծագործության մեջ անշեղորեն պահպանվել է նեգրական երգերի ռիթմիկ օրինաչափության «բնորոշ ճոճանակը»։ Ճոճանակի ձայնը պատկերացնելու համար բավական է պատկերացնել, որ հնչած յուրաքանչյուր զույգ հնչյուններից առաջինն ավելի երկար է, քան երկրորդը, որն ականջի կողմից ընկալվում է որպես եռյակ։ Քանի որ ճոճանակը ռիթմիկ մատրիցա է, տեմպի ազդեցությունը նրա բնավորության առանձնահատկությունների վրա նույնպես մեծ է։ Սա Michael Buble-ի Spiderman Theme-ի արագ անզիջում տարբերակն է, և սրտանց, կարելի է ասել, «խոստովանական» ճոճանակը Նինա Սիմոնի կողմից - Feeling Good:

Իսկ այնպիսի հայտնի սվինգ կատարողներ, ինչպիսիք են Էլլա Ֆիցջերալդն ու Դյուկ Էլինգթոնը, կարողանում են ունկնդրին համոզել, որ հայտնի «Քարավան» ստեղծագործությունը սվինգից դուրս գոյություն ունենալ չի կարող։

Հարկ է նշել, որ սվինգն արտառոց բան չէ, և որպես օրինակ՝ Go Down Moses կոմպոզիցիայի եզակի Լուի Արմսթրոնգը։ Ժամանակակից երաժշտության մեջ ռիթմը չի սահմանափակվում ստորին մատրիցով, այն բազմակողմանի է, և հաճախ կոմպոզիտորների փորձերը ձեռք են բերում աներևակայելի ռելիեֆներ։

Հատուկ ռիթմիկ ֆիգուրներ, ինչպիսիք են ժանյակային ձևավորումը երաժշտության մեջ

Հատուկ ռիթմիկ ֆիգուրներն են եռյակները, կվարտոլները, քվինթոլները և այլն։ Դրանք առաջանում են մեկ բաժնեմասի կամայական թվի (3,4,5,6,7) հավասար մասերի բաժանելուց։ Խաղաժամանակի առումով այս խմբերը չեն տարբերվում բաժանված բիթից և ունեն միայն մեկ շեշտ (սա միշտ առաջին հնչյունն է խմբում)։

Երաժշտական ​​գործվածքը ձեռք է բերում առանձնահատուկ փայլ և մթնոլորտ, երբ միաժամանակ հնչում են մի քանի ռիթմիկ կերպարներ, ինչը վարպետորեն օգտագործել է Ջորջ Էնեսկուն «Ռումինական ռապսոդիա» Ա մաժոր ստեղծագործության մեջ։ Այնուամենայնիվ, չպետք է մոռանալ, թե ինչ դեր է խաղում տեմպը ռիթմի ընկալման մեջ։ Ռապսոդիայում օգտագործվում են չափավորից արագ տեմպեր, որոնք ստեղծագործությունը գունավորում են խաղային, շողշողացող, կախարդիչ երանգներով: Դաշնակահար և կոմպոզիտոր Ֆերենս Լիստը (օրինակ՝ հունգարական ռապսոդիա թիվ 2) իր ստեղծագործություններում հմտորեն օգտագործել է տարբեր ռիթմիկ հրճվանքներ։

Ինչ վերաբերում է երաժշտության մեջ հատուկ ռիթմիկ օրինաչափությունների և բարձր տրամադրությունների կիրառման դանդաղ ու չափավոր տեմպերին, ապա այս դեպքում կցանկանայի նշել Ֆրեդերիկ Շոպենին և նրա անգերազանցելի Նոկտյուրններին։ Լեհ կոմպոզիտորի համար երաժշտության մեջ ռիթմը արտահայտման հիմնական միջոցներից է։ Հանրահայտ «Նոկտյուրնը հարթ մաժոր»-ը այս հայտարարության վառ օրինակն է։

Ռիթմի գեղարվեստական ​​գույներ

Միանգամայն ակնհայտ է, որ ռիթմը սերտորեն կապված է տեմպի, մեղեդու և դինամիկայի հետ։ Այնուամենայնիվ, չի կարելի հերքել, որ երաժշտության մեջ ռիթմը հիմնարար սկզբունքն է և կապող թելը մնացած արտահայտիչ բաղադրիչների միջև։

Ժամանակակից երաժշտության մեջ տիրում է ռիթմիկ մատրիցաների բազմազանությունը՝ փոխառված նախորդ սերունդներից։ Եվ կարևոր չէ, թե ինչ ազգության է կոմպոզիտորը, ինչ ռիթմեր և ոճեր է նա նախընտրում օգտագործել իր ստեղծագործություններում, արժեքավորն այն է, որ նա ունկնդրի հետ շփվում է իրեն հասկանալի լեզվով, նկարագրում ծանոթ փորձառություններ ու ապրումներ։

Այսօր ռուսերենում կան բազմաթիվ հասկացություններ, որոնց արժե ծանոթանալ: Այս հոդվածում մենք կխոսենք այն մասին, թե ինչ է ռիթմը և ինչ նշանակումներ են կապված դրա հետ: Տարբեր աղբյուրներում կան բազմաթիվ սահմանումներ, բայց դրանք բոլորն ունեն նույն նշանակությունը: Եկեք ավելի սերտ նայենք ռիթմի բոլոր հատկանիշներին և նրան նշանակենք։ «Ռիթմ» բառն այսօր մի քանի իմաստ ունի, դրանք են.

• Կյանքի ռիթմ.
• Երաժշտական ​​ռիթմ.
• Պոեզիայի ռիթմ.
• Բիոռիթմ.

Ռիթմի ընդհանուր հասկացություններ

«Ռիթմ» բառը մեզ մոտ եկավ հունարեն լեզվից, որտեղ Rhytmos նշանակում է - ծավալայինություն, հետևողականություն: Մենք սովոր ենք ռիթմով հասկանալ ինչ-որ չափված բան, որոշակի տարրերի կանոնավոր փոփոխություն, օրինակ՝ շարժումներ, հնչյուններ։

Նաև ռիթմի օգնությամբ սահմանում ենք.

• Շնչառության հաճախականությունը.
• Սեզոնի փոփոխություն.
• Պալպիտացիա.
• ճոճանակի ճոճանակ և շատ ավելին:

Առաջին հերթին, երբ մենք լսում ենք «ռիթմ» բառը, մեր մտքում հայտնվում են երաժշտություն, պարեր, մեղեդիներ։ Երաժշտական ​​ռիթմը երկար և կարճ հնչյունների փոփոխումն է որոշակի հերթականությամբ։ Այս կամ այն ​​մեղեդին սովորելիս կամ շարադրելիս երաժիշտները պետք է ուշադրություն դարձնեն ռիթմին։ Դրա համար նրանք կարող են օգտագործել հատուկ մետրոնոմ սարք։ Երաժշտությունն ունի իր ռիթմերը, և դրանք բոլորովին տարբերվում են կյանքի ռիթմերից, շարժումներից և այլ բաներից։

Ռիթմը պոեզիայում

Պոեզիան ունի իր ռիթմերը, այստեղ կարելի է նշել այնպիսի ռիթմիկ միավորներ, ինչպիսիք են.

• տող կամ արտահայտություն.
• Դադարեցրեք.
• Վանկ.

Բնության մեջ նույնպես շատ են ռիթմերը, քանի որ մեր կյանքը դրանցից է բաղկացած։ Ռիթմը կարելի է անվանել օրվա և գիշերվա փոփոխություն, եղանակների կամ ժամանակի փոփոխություն: Հենց բնական ռիթմերի հետ է կապված մարդու կենսառիթմը: Շատերն ակտիվություն են նկատում ցերեկային ժամերին, մինչդեռ գիշերը գերակշռում է պասիվությունը։ Հնարավոր չէ դատել ընդհանուր կենսառիթմերը, քանի որ յուրաքանչյուր մարդու համար դրանք խիստ անհատական ​​են։ Այս ամենը կապված է ֆիզիոլոգիական պրոցեսների հետ։ Մարդկային յուրաքանչյուր բիոռիթմ ազդում է մարդու գործունեության, տոկունության և ընդհանուր վիճակի վրա։

Կյանքի յուրաքանչյուր ռիթմ որոշվում է մարդու ապրելակերպով և ձևով։ Եթե ​​մարդուն բնորոշ է գիշերը ակտիվության բարձրացում, իսկ ցերեկը՝ պասիվություն, ապա նրա բիոռիթմը բոլորովին տարբերվում է ցերեկը արթուն մարդուց։ Եթե ​​դուք սովորեք ճիշտ որոշել ձեր բիոռիթմերը, կարող եք բարելավել կյանքի որակը:

Ձևավորել բազմազան ռիթմիկ ֆիգուրներ, որոնք կազմում են ընդհանուրը ռիթմիկ օրինաչափություներաժշտական ​​ստեղծագործություն. Այս ռիթմիկ օրինաչափությունն է ռիթմ.

Ռիթմը կապված չէ ժամանակի չափման որևէ բացարձակ միավորի հետ, դրանում դրված են միայն հարաբերական նոտաների տևողությունը (այս նոտան հնչում է 2 անգամ ավելի երկար, քան այն, իսկ այս մեկը՝ 4 անգամ ավելի կարճ և այլն)։

Ռիթմ, մետր և տեմպ. տարբերություններ

Գրաֆիկական թուղթ

Ռիթմ, մետրԵվ տեմպը- հասկացությունները տարբեր են:

Հաշվիչը սահմանում է ուժեղ և թույլ հարվածների կոորդինատային ցանց՝ հարվածների միջև հավասար հեռավորություններով: Այն կարելի է պատկերացնել որպես գրաֆիկական թուղթ, որի վրա ամենաբարակ գծերի ամենափոքր բջիջը աշխատանքի նվազագույն տեւողությունն է, ավելի հաստ գծերը ցույց են տալիս հարվածներ, նույնիսկ ավելի հաստերը համեմատաբար ուժեղ հարվածներ են, իսկ ամենահաստը ուժեղ հարվածներ են:

Այս ցանցի գծերի երկայնքով դուք կարող եք նկարել ռիթմիկ պատկերներ տարբեր երկարությունների հատվածներից (տարբեր տևողության նշումներ): Թվերը կարող են բոլորովին տարբեր լինել, բայց դրանք բոլորը հիմնված կլինեն այս ցանցի գծերի վրա:

Նշումների տևողությունը կարող է սահմանվել հարաբերական միավորներով (ամենափոքր բջիջներով). այս ձայնը 4 բջիջ ունեցող հատված է, իսկ այս մեկը՝ 2: Այս հարաբերակցությունները չեն փոխվի ցանցի մասշտաբի փոփոխության հետ: Նման հատվածների հերթափոխի հաջորդականությունն է ռիթմ.

Դուք կարող եք մասշտաբավորել այս ցանցը՝ օգտագործելով տեմպը՝ տողերի միջև հեռավորությունները դարձնելով ավելի երկար կամ կարճ: «1 բջիջ = 1 վայրկյան» սանդղակի վրա 2 վանդակի երկարությամբ նոտա հնչելու ժամանակը հավասար կլինի 2 վայրկյանի։ Սանդղակի 2 անգամ նվազման դեպքում (տեմպը) նույն 2 հատվածում նոտայի տեւողությունն արդեն կկազմի 1 վայրկյան։

Վիքիմեդիա հիմնադրամ. 2010 թ .

Տեսեք, թե ինչ է «Ռիթմը (երաժշտությունը)» այլ բառարաններում.

Ուղղություն՝ բլյուզ Ծագումը՝ բլյուզ, բուգի-վուգի, ջազ Ծագման վայր և ժամանակ՝ 1940-ականներ, ԱՄՆ Հին օրեր՝ 1940 ... Վիքիպեդիա

Ուղղություն՝ Բլյուզ Ծագումը. Բլյուզ (հատկապես էլեկտրական), ջազ, փոփ երաժշտություն, գոսպել Ծագման վայր և ժամանակ՝ 1940-ականներ, ԱՄՆ Հին օրեր՝ 1940-ականներ 1960-ականներ, ԱՄՆ ... Վիքիպեդիա

Ռիթմ ընդ բլյուզ Ուղղություն՝ բլյուզ Ծագումը՝ բլյուզ (հատկապես էլեկտրական), ջազ, փոփ երաժշտություն, գոսպել Ծագման վայրը և ժամանակը.

Ռիթմ ընդ բլյուզ Ուղղություն՝ բլյուզ Ծագումը՝ բլյուզ (հատկապես էլեկտրական), ջազ, փոփ երաժշտություն, գոսպել Ծագման վայրը և ժամանակը.

Իսրայելի երաժշտությունը Իսրայելի մշակույթի անբաժանելի մասն է: Հնագիտական ​​գտածոները ցույց են տալիս, որ ժամանակակից Իսրայելի տարածքում երաժշտական ​​մշակույթ գոյություն է ունեցել արդեն չորս հազար տարի առաջ։ Ըստ երևույթին, նա ... ... Վիքիպեդիա չէ

ԵՐԱԺՇՏՈՒԹՅՈՒՆ (հունարեն musike բառից՝ մուսաների արվեստ), արվեստի տեսակ, որտեղ որոշակի ձևով կազմակերպված երաժշտական ​​հնչյունները ծառայում են որպես գեղարվեստական ​​պատկերներ մարմնավորելու միջոց։ Երաժշտության հիմնական տարրերն ու արտահայտիչ միջոցներն են ֆրետը (տես ԼԱԴ), ... ... Հանրագիտարանային բառարան

ԵՐԱԺՇՏՈՒԹՅՈՒՆ և Լերմոնտով. Երաժշտությունը Լ-ի կյանքում և ստեղծագործության մեջ. Առաջին մուսաները. Իր տպավորությունները մորը պարտական ​​է Լ. 1830 թվականին նա գրել է. «Երբ ես երեք տարեկան էի, կար մի երգ, որն ինձ ստիպեց լաց լինել. Ես հիմա չեմ կարող հիշել նրան, բայց վստահ եմ, որ եթե ես լսեի նրան, նա…… Լերմոնտովի հանրագիտարան

ռիթմ- ա, մ ռիթմե մ. գր. ռիթմի օրինաչափություն, տակտ. Ռիթմ բառը գալիս է հին հունական ryutos հեղուկից։ Ամսագիր. բոլորի համար 1929 թիվ 12. 1. Միատեսակ հերթափոխը, որի լ. տարրեր (ձայն, շարժիչ և այլն), որոնք բնորոշ են գործողությանը, հոսքին, ... ... Ռուսաց լեզվի գալիցիզմների պատմական բառարան

- (անգլերեն ռիթմ ընդ բլյուզ), 1940-ականների վերջի և 50-ականների նեգրական հանրաճանաչ երաժշտության ոճ, որը միավորում էր բլյուզի (ներառյալ բուգի-վուգի), ջազի և գործիքային պարային երաժշտության ավանդույթները։ Պատրաստելով ռոքն-ռոլը՝ նա կորցրեց ժողովրդականությունը. սկսած 1960-ականներից…… Հանրագիտարանային բառարան

Գրքեր

• Երաժշտություն. 1 դաս. 2 մասից Մաս 1. Դասագիրք. ՌԻԹՄ. ԳԷՖ, Ալեև Վիտալի Վլադիմիրովիչ, Կիչակ Տատյանա Նիկոլաևնա: Դասագիրքը նախատեսված է ուսումնական հաստատությունների 1-ին դասարանի սովորողների համար։ Նա չորս տարեկան երեխայի համար սկսում է «Երաժշտություն» դասընթաց տարրական դպրոց. Տարվա գլխավոր թեման է՝ «Երաժշտությունը, երաժշտությունը մեզ համար ամենուր է ...

Ի՞նչ է ռիթմը երաժշտության մեջ, սովորել և տիրապետել ռիթմին

Ռիթմը երաժշտական ​​ստեղծագործության կատարման հիմնարար տարր է: Միաժամանակ կարելի է խոսել ռիթմի մեղեդուց անկախության մասին։ Այսպիսով, յուրաքանչյուր մարդ կարող էր իր շուրջը դիտարկել առանձին գոյության հազարավոր օրինակներ՝ սկսած սրտի բաբախյունից մինչև հարվածային գործիքներ, որոնք ձայնային բաղադրիչ չունեն: Մեղեդին առանց ռիթմի գրեթե անհնար է։

Անկախ պրոֆեսիոնալիզմի աստիճանից, յուրաքանչյուր երաժիշտ պետք է հաշվի առնի ռիթմի հիմունքները, տիրապետի կոնկրետ տերմինաբանությանը, ինչպես նաև կարողանա ստեղծագործություն կամ երաժշտական ​​ստեղծագործություն վերարտադրել առաջարկվող ռիթմով: Այս էջը բացատրում է պրակտիկայի համար անհրաժեշտ հիմնական հասկացությունները և տերմինաբանությունը:

Ռիթմ, տևողությունը և դադարը

Եկեք նայենք, թե ինչ է ռիթմ. Երաժշտական ​​տերմինը երաժշտության հստակ կազմակերպումն է ժամանակային տարածության մեջ: Տևողությունների և դադարների հաջորդականությունից ձևավորվում է կառուցվածք։ Աղյուսակում ներկայացված են տևողությունները, ինչպես նաև դրանց նշանակումը:

տևողության անվանումը	Նշում գրելիս		Հաշիվների քանակըմեկ տևողությամբ
	Դանակի վրա	Անձնակազմից դուրս
Ամբողջական			1 և 2 և 3 և 4 և
կեսը			1 և 2 և
քառորդ			1 և
ութերորդ		կամ
տասնվեցերորդ		կամ	Ութերորդ կեսը

Գոյություն ունի հատուկ աղյուսակ, որը ցույց է տալիս տևողությունների հարաբերակցությունը միմյանց:

Արժե հասկանալ այնպիսի հասկացություն, ինչպիսին է դադարերաժշտական ​​ռիթմի մեջ։ Դադարը երաժշտության ժամանակային ընդմիջում է, որը լցված է լռությամբ: Կան հետևյալ դադարների չափերը.

1. Մի ամբողջ դադար։ Տևողությունը հավասար է ամբողջ նոտայի։ Նշվում է սև, լցված ուղղանկյունով, որը գտնվում է նժույգի երրորդ գծի վերևում:
2. Կես դադար. Հավասար կես նոտայի: Այն նշվում է սև ուղղանկյունով, որը գտնվում է նժույգի երրորդ գծի վրա։
3. Քառորդ դադարը հավասար է քառորդի: Գրեթե ողջ երաժշտական ​​կազմի վրա պատկերավոր է նշված։
4. Ութերորդ դադարը տևողությամբ նման է ութերորդին: Նշանակումը հիշեցնում է մեծատառ«ը».
5. Տասնվեցերորդ հանգիստը հավասար է համապատասխան նոտային։ Տառի վրա այն նման է նախորդ տեւողությանը, տարբերությունը պոչի կրկնապատկումն է։

Հարկ է նշել, որ որոշ երաժիշտներ դադարներն ընկալում են որպես կանգառներ, ինչի արդյունքում նրանք շեղվում են ընդհանուր ռիթմիկ ուրվագիծից։ Դադարը լռության նշան է, որը մեծ դեր է խաղում աշխատանքում։ Կտրականապես խորհուրդ չի տրվում դադարներ ուտել մեկ այլ նախորդ նոտայի հաշվին՝ երկարացնելով դրա տևողությունը։ Հակառակ դեպքում երաժշտական ​​միտքը կորել է։ Այս սկզբունքը հատկապես կարևոր է հաշվի առնել նվագախմբում, անսամբլում կամ խմբում նվագելիս: Ի վերջո, եթե դադարները հաշվի չառնեն, ապա հնչյունները կհամընկնեն միմյանց՝ ստեղծելով դիսոնանսներ։

Հիմնական տերմինաբանություն

Ռիթմը պրոֆեսիոնալ երաժշտության մեջ չի կարող առանց այնպիսի հասկացությունների, ինչպիսիք են չափումը, մետրը, տեմպը և ժամանակի ստորագրությունը:

• Հաշվիչներկայացնում է շեշտերի միատեսակ փոփոխություն երաժշտական ​​ստեղծագործության մեջ:
• տակտմետրի միավոր է, որը չափվում է նշումներով կամ նոտերով։ Չորս եռամսյակում առաջին նոտան բարում անկում է, երկրորդը` նվազ հարվածը, երրորդը համեմատաբար ուժեղ է, իսկ չորրորդը` անկում: Իրենց միջև միջոցները բաժանվում են գծով: Աշխատանքը փակված է կրկնակի գծով։

• Չափը- երկու թվեր, որոնք գտնվում են մեկը մյուսի վերևում, կանգնած նժույգի սկզբում: Վերևի համարը ցույց է տալիս չափման տևողությունների քանակը, իսկ ներքևի թիվը ցույց է տալիս, թե որ տեւողությունն է գերակշռում: Նշումը գտնվում է հիմնական և հիմնական նիշերից հետո: Հատկանշական է, որ ցուցիչը աշխատանքի սկզբում կրկնօրինակվում է միայն մեկ անգամ, հաջորդ տողերում անհրաժեշտ չէ կրկին նշել չափը։ Բացառությունը նորի փոփոխությունն է:

Նկարում պատկերված է 4/4 չափսը (չորս քառորդ)

Եռամսյակային նշումներ նշելը չի ​​նշանակում, որ չափման մեջ կօգտագործվեն միայն տևողության տվյալները: Կարող են օգտագործվել տարբեր չափերի տեւողություններ, սակայն դրանց գումարը չպետք է գերազանցի չափը։ Հաշվի առեք ճիշտ և սխալ օրինակներ:

Արժե հաշվի առնել, որ չափերը պարզ են, բարդ, խառը և փոփոխական։

Առաջին պարզ խումբը ներառում է հիմնականում երկու կամ երեք մասից բաղկացած չափսեր, որոնցում կա միայն մեկ շեշտադրում ուժեղ մասնաբաժնի վրա։ Ամենատարածված չափերն են՝ երկու քառորդ, երկու կես, երկու ութերորդ, երեք քառորդ, երեք ութերորդ և երեք կես:

Կոմպլեքս հաշվիչները հայտնվում են, երբ երկու պարզ հաշվիչներ միաձուլվում են, սովորաբար նրանք ունեն լրացուցիչ հարաբերական մեկը՝ ի հավելումն անկման հիմնական շեշտադրման: IN այս խումբըներառում է՝ չորս քառորդ, վեց ութերորդ, տասներկու ութերորդ, վեց քառորդ և այլն։

Խառը դիմահարդարումը հատուկ կատեգորիա է: Դրանք առաջանում են մի քանի պարզ անհավասար չափերի միմյանց միացումից։ Խումբը ներառում է այնպիսի միավորներ, ինչպիսիք են հինգ քառորդը, հինգ ութերորդը, ինչպես նաև յոթ քառորդը և յոթ ութերորդը:

Փոփոխական ժամանակի ստորագրությունը բնորոշ է հիմնականում ժողովրդական երաժշտությանը, առաջին հերթին՝ ռուսական ժողովրդական երգերին։ Վառ օրինակ է «Vanya Sat» երգը։

Հայտնի չորս քառորդ չափը պատկերված է որպես մեծատառ C, այնպես որ մի վախեցեք այս նշումից:

• Տեմպըերաժշտական ​​հատկանիշ է, որը որոշում է երաժշտական ​​գործիքի արագությունը։ Սովորաբար տեմպը դրվում է աշխատանքի սկզբում անձնակազմի վերևում և գրված է իտալերենով։ Գոյություն ունեն դանդաղ, չափավոր և արագ տեմպերի երեք խումբ: Կախված սահմանված արժեքից, կտորը կարող է տարբեր կերպ հնչել: Սովորաբար տեմպը սահմանվում է հատուկ սարքի վրա, որը կոչվում է մետրոնոմ: Ինչպես ավելի արժեք, այնքան արագ է ջերմաստիճանը:

Լրացուցիչ նշաններ

Կան նշագրման որոշ նշաններ, որոնք ակտիվորեն մասնակցում են ռիթմի ձևավորմանը: Եթե ​​երկու նոտա, որոնք գտնվում են նույն բարձրության մակարդակի վրա, կապված են, ապա դա նշանակում է, որ առաջին ձայնը պետք է պահպանի ընդհանուր ժամանակը: Սա սովորաբար պահանջվում է բարդ չափսերում խմբավորումը պահպանելու համար:

Օրինակ, վերցրեք չորս քառորդի չափը: Այն բարդ է և ունի մեկ ուժեղ շեշտ առաջին հարվածի վրա և մեկ համեմատաբար ուժեղ շեշտ երրորդ հարվածի վրա: Այսպիսով, բարի առաջին և երրորդ հարվածների վրա պետք է լինեն նշումներ: Քառորդ, կես և քառորդ ռիթմը ձայնագրելու համար պետք է հետևել խմբավորման հիմնական կանոններին:

Այսպիսով, եթե նշումից հետո մի կետ կա, ապա սա ուղիղ կեսով ավելացնում է դրա ձայնը: Օրինակ, կետ ունեցող քառորդը հավասար է ութերորդի հետ քառորդի ձայնին:

Հաճախ կետով տեւողությունը անցնում է այնպիսի հասկացության կողքին, ինչպիսին է կետավոր ռիթմը: Տերմինը նշանակում է ռիթմիկ գործիչ, որը բաղկացած է կետով տևողությունից և դրա տրամաբանական ավարտից։ Այսպիսով, ամենատարածված տարբերակները քառորդն են կետով և ութերորդով, ութերորդը՝ կետով և տասնվեցերորդով: Բերենք երաժշտական ​​օրինակ.

Ինչպես տեսնում եք նկարից, կետավոր ռիթմը հիմնականում օգտագործվում է չափման ուժեղ կամ համեմատաբար ուժեղ հարվածների վրա:

Լրացուցիչ նշաններից ևս մեկը կարելի է անվանել ֆերմատա.

Այս երաժշտական ​​նշանը նշանակում է, որ կատարողը կարող է անսահմանափակ ժամանակ պահել նշված ֆերմատայի նոտան։

Ռիթմոլոգների հիմնական համակարգերը

Գոյություն ունի ռիթմիկ վանկերի հատուկ համակարգ, որն օգնում է գործնականում սովորել, թե ինչպես ճիշտ վերարտադրել տարբեր տևողություններ: Այս համակարգըհորինվել է Հունգարիայում անցյալ դարում և ակտիվորեն օգտագործվում է երաժշտական ​​դպրոցներում երաժշտական ​​կրթության առաջին տարիներին, երբ դրվում է ռիթմիկ հիմքը: Այսպիսով, կան հետևյալ ռիթմերը.

• Ամբողջական - Ta-ah-ah-ah
• Կես - Տա-ա
• Եռամսյակ – Թա
• Ութերորդ - Tee
• 2 տասնվեցերորդ՝ Տի-րի
• Կետավոր ռիթմ՝ քառորդ կետով և ութերորդը՝ տա-այ - տի։

Ընդմիջումները որոշելու համար մշակվել են նաև հատուկ ռիթմիկ վանկեր.

• Ամբողջական - Pa-u-uz.
• Կես - Պա-ա
• Քառորդ - Պա
• Ութերորդ - pi

Տևողությունների նման ընկալումը հնարավորություն է տալիս մի քանի անգամ ավելի արագ տիրապետել նույնիսկ բարդ ռիթմիկ ֆիգուրներին և սովորել, թե ինչպես արագ կարդալ երաժշտական ​​ստեղծագործությունները թերթիկից։

Զորավարժություն թիվ 1. Ռիթմոլոգների ձուլում

Երգե՛ք մեղեդին առաջարկվող ռիթմով՝ օգտագործելով ռիթմի վանկերը:

Համեմատեք ստորև ներկայացված պատասխանի հետ.

Խորհուրդներ ռիթմի և վարժությունների արագ յուրացման համար

1. Ամենօրյա պրակտիկա. Անկախ նրանից, թե որքան տարօրինակ է դա, բայց միայն ամենօրյա պրակտիկակարող է լավ արդյունքներ ստանալ: Դուք պետք է աշխատեք ռիթմի վրա օրական մոտ կես ժամ՝ ամուր հիմքի հասնելու համար։
2. Առաջին անգամ մետրոնոմ օգտագործելն է: Հպեք առաջարկվող ռիթմը սեղանի կամ դաշնամուրի կափարիչի վրա: Սկզբում դրեք դանդաղ տեմպ՝ 40-ից 60 զարկ, այնուհետև անցեք ավելի շարժվող տեմպերին: Փորձեք անմիջապես հարվածել ուժեղ հարվածներին:
3. Օգտագործեք ռիթմիկ վանկերի համակարգը:

Պետք է նկատի ունենալ, որ դաշնամուր նվագելիս ստեղծագործության մեջ ներառված են երկու ձեռքեր։ Միևնույն ժամանակ, յուրաքանչյուր ձեռքի ռիթմը կարող է տարբեր լինել, տեխնիկան նախապես մշակելու համար անհրաժեշտ է հատուկ վարժություններ կատարել։

Աջ և ձախ ձեռքերի հերթափոխ ներգրավման վարժություններ՝ անվանական կոչում ստեղծելու համար։ Վերին գիծը աջ ձեռքի համար է, ներքևի գիծը ձախ ձեռքի համար է: Պետք է ռիթմը միջին տեմպերով թակել, որում սխալներ թույլ չտաք։ Եթե ​​սխալներ կամ կանգառներ են հայտնվում, դուք պետք է շարժվեք ավելի դանդաղ տեմպերով: Դուք կարող եք թակել սեղանին կամ դաշնամուրի կափարիչը մետրոնոմի տակ:

№1

№2

Ավելի բարդ վարժություններ են համարվում այն ​​վարժությունները, որոնցում ռիթմիկ ֆիգուրները միաժամանակ երկու ձեռքով ծեծում են:

№1

№2

Եթե ​​ցանկանում եք ավելի շատ վարժություններ կատարել, խորհուրդ ենք տալիս ծանոթանալ Օլգա Բերակի «Ռիթմի դպրոց» դասագրքին։ Ձեռնարկը բաժանված է մի քանի մասի ըստ չափի. Սկզբում դուբլը գալիս է, հետո եռապատկվում:

Ուսուցման մեջ ինքնատիրապետման ծրագրեր

Եթե ​​մարդը փորձում է ինքնուրույն տիրապետել ռիթմին, առանց մասնագետի օգնության, ապա նա պետք է վերահսկի, ինչը ձեռք է բերվում օգնությամբ. ժամանակակից տեխնոլոգիաներ. Գոյություն ունենալ հատուկ ծրագրերորտեղ դուք կարող եք ստուգել ռիթմի ձեր գիտելիքները:

Կատարյալ քայլ 2

Այս ծրագրում մշակվել է «Ռիթմ» հատուկ բաժին, որում կարող եք գտնել ռիթմիկ ֆիգուրների յուրացման հետևյալ բաժինները.

• Տեսություն. Կատեգորիան ապահովում է նվազագույն հիմնարար տեղեկատվություն ռիթմի վերաբերյալ, և դուք կարող եք նաև լսել, թե ինչպես են տարբեր տեւողություններ հնչում ժամանակին:
• Ընթերցանություն. Օգտագործելով հավելվածում ներկառուցված մետրոնոմը, դուք պետք է առանց սխալվելու հպեք վերևում գրանցված ռիթմին:
• թելադրանք. Անհրաժեշտ է ճիշտ գրել ձեր լսած ռիթմիկ օրինաչափությունը։
• Իմիտացիա. Ռիթմիկ ֆիգուրներ լսելուց հետո անհրաժեշտ է դրանք ճիշտ գրել։

Վերոնշյալ բաժիններից յուրաքանչյուրում կան հետագա ստորաբաժանումներ հատուկ ռիթմիկ ֆիգուրների: Սա թույլ է տալիս կատարելության հասնել ռիթմիկ առումով:

Հարկ է նշել, որ ինտերնետում կան հսկայական թվով էլեկտրոնային մետրոնոմներ, որոնք ոչ մի կերպ չեն զիջում իրական անալոգայիններին։ Դրանք բավականին պարզ լարված են, և յուրաքանչյուր ոք կարող է ինքնուրույն թակել այն ռիթմը, որով նա պատրաստվում է կատարել որևէ ստեղծագործություն կամ երաժշտական ​​ստեղծագործություն:

Այս էջում մենք ներկայացրել ենք հիմնական տերմինաբանությունը, որը օգտակար կլինի սկսնակ երաժշտին, ինչպես նաև տվել ենք անհրաժեշտ վարժություններ և առաջարկություններ թեմայի յուրացման համար։ Նյութը կօգնի ավելի լավ հասկանալ երաժշտական ​​տեքստը, ինչպես նաև ավելի արագ կողմնորոշվել և ավելի ճշգրիտ վերարտադրել երաժշտական ​​նշումը:

Երաժշտության ժամանակավոր կազմակերպումը երաժշտության ամեն փոփոխական տարրերից մեկն է։ Երաժշտության մեջ ռիթմի առկայությունը թույլ է տալիս նմանություններ անել արվեստի այլ ձևերի հետ, որոնք օգտագործում են որպես կարևոր տարրարտահայտչականություն.
Պոեզիան կարևոր դեր է խաղացել երաժշտության ռիթմիկ կազմակերպման հասկացությունների և սահմանումների ձևավորման գործում։ Համար դասական տեսությունմետրը բնութագրվում է վերստուգման տեսությունից փոխառված սահմանումների կիրառմամբ։ Օրինակ՝ մոտիվների ռիթմիկ կազմակերպումը ներկայացված է յամբիկի, խորեայի և ամֆիբրախի տեսքով։
Հայեցակարգերի նման միահյուսումը պատահական չէ և բխում է տիեզերքի ամենաառեղծվածային բանը՝ ժամանակը ինչ-որ կերպ կազմակերպելու անհրաժեշտությունից։
Ի տարբերություն այլ տարրերի ( և այլն), երաժշտության ժամանակավոր կազմակերպումը շատ քիչ է ուսումնասիրվել, և այն գիտելիքը, որը մենք կարող ենք օգտագործել մեր երաժշտական ​​կարողությունները զարգացնելու համար, պայմանական են։ Այս գիտելիքը կարող է օգտագործվել միայն կրթության սկզբնական փուլում՝ որպես իրական, կենդանի երաժշտության յուրացման օժանդակ միջոց:
Սովորաբար երաժշտության մեջ ժամանակը ներկայացված է 4 հիմնական կատեգորիաներով

Դուք կարող եք նաև ավելացնել այս ցանկին այնպիսի բան, ինչպիսին է ագոգիան (հունարենից. հեռացում, շեղում)՝ դանդաղեցումներ և արագացումներ, որոնք օգնում են բացահայտել իմաստը։
Այս լարված կատեգորիաներից յուրաքանչյուրը տարբեր կերպ է իրականացվում երաժշտության տարբեր ոճերում։ Օրինակ՝ վաղ ջազում մետրը մեծ դեր չի խաղացել, եւ հիմնական նշանակությունը տրվել է ռիթմերի ու շեշտերի բազմազանությանը։ Պրոգրեսիվ ռոքում և ավանգարդում կարելի է հանդիպել մեկ այլ միտումի` հաշվիչի դերի ուժեղացումը.
Ի՞նչ է ռիթմը երաժշտական ​​տեսանկյունից:
երաժշտական ​​ռիթմ- սա երաժշտական ​​լեզվի մեղեդու, ներդաշնակության, հյուսվածքի, թեմատիկ և մնացած բոլոր տարրերի ժամանակավոր և շեշտադրման կողմն է: Ռիթմ բառն ինքնին գալիս է հունարեն հոսք բառից:

Ռիթմը հասկանալու համար կարևոր պայման է այն փաստը, որ ռիթմի գոյությունն անհնար է երաժշտական ​​գործվածքի այլ տարրերից առանձին, օրինակ՝ ներդաշնակություն և այլն։ (բացառությամբ հարվածային գործիքների, թեև հյուսվածքն էլ կա)։
Երաժշտության մեջ ռիթմը դրսևորվում է ինչպես փոքր միավորների (տեւողությունների), այնպես էլ մեծերի (ձևի մասեր կամ բազմամաս ստեղծագործության) մակարդակում։
Ժամանակակից երաժշտության մեջ գոյություն ունեն ռիթմի բաժանման երկու հիմնական համակարգ.

1. Երկուական (երկուական)
2. Երրորդություն
3. Ռիթմիկ բաժանման հատուկ տեսակներ

Երկուական, եռյակային, ինչպես նաև 5-ի բաժանման համակարգը համարեցի։
Հետաքրքիր փաստ է այն, որ ռիթմիկ բաժանման համակարգի արշալույսին նորմ էր բաժանման համակարգը երեքի, և ոչ թե երկուսի: Հետո երկուականը փոխարինեց եռամիասնությանը, իսկ հետո նրանք հավասարվեցին:
Բաժանման համակարգ 5-ով, 7-ով, 9-ով և այլն: ի սկզբանե համարվում էր էկզոտիկ և օգտագործվում էր ավելի ինտուիտիվ, քան գիտակցաբար (դրա մեկ այլ հաստատում է ժամանակակից վարպետների իմպրովիզացիաներում «չարտագրված» ռիթմերի ձևավորումը): Սակայն աստիճանաբար դրանք դարձան ռիթմիկ ֆիգուրների դիվերսիֆիկացման ստանդարտ միջոց։
Ռիթմը բնութագրող կարևոր տարրերն են նաև՝ համադրելիությունը և կրկնությունը։
Տևողությունների համեմատելիությունը- հարաբերական հասկացություն, կախված մոտիկությունից կամ հեռավորությունից անհատական ​​հնչյուններըստ իրենց ժամանակային նշանակության։ Այսպիսով, կարելի է խոսել քառորդ ու ութերորդի, քառորդ ու կես, կես ու ութերորդի մոտիկության կամ համադրելիության մասին՝ բոլորը միասին։ Վաթսունչորրորդ և ամբողջ տեւողությունները լսելիս շատ ավելի դժվար է խոսել համադրելիության մասին։ Այսինքն՝ համադրելիությունը պետք է լինի «ճիշտ», այլապես ռիթմիկ երաժշտություն կստացվի (այս մասին ավելին առանձին հոդվածում)։

Փորձեք պատկերացնել ամբողջությամբ և երեսուն վայրկյանի փոփոխական: Լսողությունը չի կարողանա պատվիրել այս ռիթմիկ կազմվածքը, քանի որ ռիթմն ընկալելիս այն հենվում է կրկնության վրա։
Իհարկե, մետրը նույնպես մեծ դեր է խաղում, քանի որ կրկնությունը կարող է համընկնել կամ չհամընկնել դրա հետ:

Ամբողջականից մեծ տևողություններ
Ժամանակակից երաժշտության մեջ ռիթմի չափանիշն է ամբողջ թվի տևողությունը, քանի որ նրա բաժանումը տալիս է բոլոր մյուսները։ Այնուամենայնիվ, այն, ինչ հաճախ անտեսվում է, ցանկացած տեսակի տևողության հարաբերականությունն է: Մի ամբողջությունը կարող է տևել մինչև ութերորդը որոշակի տեմպերով: Տևողությունների և ընդհանուր առմամբ կախվածության պայմանական նշանակումը համակարգ է, որը ձևավորվել է ոչ այնքան վաղուց, բայց շատ տարածված է, քանի որ այն թույլ է տալիս արագ հասկանալ և կառուցվածք. մեծ թվովռիթմեր առանց վայրի բնության մեջ խորանալու: Տևողությունները, ինչպիսիք են երկարությունները և կրճատումները (հավասար է երկու և չորս ամբողջ թվերի) միայն բարդացնում են ռիթմի ընկալումն ու ըմբռնումը։ Որպես կանոն, ստեղծագործության մեջ 16 (18) բազմակի բաժանումը առավելագույնն է, որը տեխնիկապես հասանելի է կատարողների մեծ մասի համար, այդ իսկ պատճառով մեծ տևողության օգտագործումն անիմաստ է։
Չնայած մաթեմատիկորեն կան անհաշվելի թվով ռիթմիկ գործիչներ, գործնականում դրանք սովորաբար ձևավորվում են ներքին կազմակերպման որոշակի օրենքների համաձայն:
Ի՞նչ է ռիթմի կազմակերպումը:
Բերենք երկու օրինակ.

Եթե ​​առաջինն ու երկրորդը խփեք, հեշտությամբ կարող եք նկատել, որ առաջինը շատ ավելի հեշտ է ընկալվում, քանի որ այն որոշակի պարբերականություն ունի երկար և կարճ տեւողությունների փոփոխության մեջ։
Այսպիսով, երաժշտական ​​ռիթմը կազմված է փոխկապակցված տարրերից, ինչպիսիք են՝ կրկնությունը, կազմակերպումը, համադրելիությունը և այլն։